การทำลายล้าง ‘The Crow’: ภายในการสิ้นสุดที่เร้าใจของการรีบูต การต่อสู้ที่ทำลายกระดูก และภาคต่อที่อาจเกิดขึ้น

ในฐานะแฟนตัวยงของเหล่าแอนตี้ฮีโร่ผู้มืดมนมาตลอดชีวิต ฉันต้องบอกว่ารูเพิร์ต แซนเดอร์สได้นำเสนอผลงานที่ดัดแปลงจาก “The Crow” อย่างเชี่ยวชาญ ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นเครื่องพิสูจน์ถึงความรักของเขาต่อเรื่องราวที่ซับซ้อนทางจิตวิทยาและภาพยนตร์ที่มีภาพสวยงามน่าดึงดูด ไม่บ่อยนักที่คุณพบภาพยนตร์แอคชั่นที่กล้าแสดงตัวเอกเป็นนักสู้ไร้ทักษะ แต่ทีมงานที่อยู่เบื้องหลังภาพยนตร์เรื่องนี้จัดการได้อย่างสวยงาม

เฮ้ เพื่อนซีนีฟิลทั้งหลาย! หากคุณยังไม่เคยเห็น “The Crow” ฉายบนจอภาพยนตร์ของเรา โปรดระวัง! การสนทนานี้อาจทำลายความสงสัยของคุณหากคุณไม่ได้ติดตามเนื้อเรื่องทั้งหมดให้ทัน

ผู้กำกับรูเพิร์ต แซนเดอร์สยอมรับว่า The Crow ซึ่งเป็นภาพยนตร์เรื่องที่สามของเขามีแนวโน้มที่จะถูกมองด้วยความคิดถึง เมื่อพิจารณาถึงความเชื่อมโยงกับภาพยนตร์ลัทธิคลาสสิกยอดนิยมในปี 1994

“เขาแสดงให้เห็นว่าความตั้งใจของเขาเป็นเพียงการสร้างบางสิ่งบางอย่าง เขารับทราบว่าบางคนอาจไม่เห็นด้วย แต่เขาชี้แจงว่าเขาไม่ได้ลบเทป VHS ของใครเลย – ภาพยนตร์ต้นฉบับยังคงไม่บุบสลายสำหรับผู้ที่รักมัน”

อย่างไรก็ตาม แซนเดอร์สรู้สึกมั่นใจกับการนำเสนอตัวละครแอนตี้ฮีโร่ที่สดใหม่ของเขา ในภาพยนตร์เรื่องนี้ เอริค ตัวละครของบิล สการ์สการ์ดและเชลลี คู่หมั้นของเขา ซึ่งรับบทโดย FKA Twigs ถูกฆาตกรรมอย่างโหดเหี้ยมโดยเจ้าอาชญากร Vincent Roeg (Danny Huston) อย่างไรก็ตาม โชคชะตาทำให้เอริคได้รับโอกาสครั้งที่สองเมื่อเขาแปลงร่างเป็นศาลเตี้ยผู้ทรงพลังและชั่วร้ายที่เรียกว่าเดอะอีกา โดยแสวงหาการแก้แค้นทั้งองค์กรของ Roeg ด้วยการกำจัดสมาชิกแต่ละคนอย่างเป็นระบบ

เมื่อกำกับภาพยนตร์เรื่องที่สองในเวอร์ชันที่สองซึ่งสร้างจากการ์ตูนปี 1989 ผู้กำกับได้ดึงเอาแหล่งที่มาที่เฉพาะเจาะจงมาเป็นแรงบันดาลใจ

“เขากล่าวถึงความชื่นชอบในภาพยนตร์เช่น ‘Jacob’s Ladder’ และ ‘Angel Heart’ ภาพยนตร์เหล่านี้ดึงดูดสายตาและสำรวจความซับซ้อนของโลกที่อยู่นอกเหนือโลกของเราเอง โดยเจาะลึกเข้าไปในอาณาจักรทางจิตวิทยา เขาสนใจเรื่องราวของเรื่องราวความรักโรแมนติกอันมืดมนที่แฝงไปด้วย ความงามอันเศร้าโศกเหมือนกับเพลง Cure สำหรับเขา เรื่องราวเหล่านี้ครอบคลุมถึงความรัก ความเศร้าโศก และการไว้ทุกข์ เขาต้องการมีส่วนร่วมกับผู้คนผ่านมุมมองทางอารมณ์นี้ … ภาพยนตร์ของเราปรารถนาที่จะสร้างผลกระทบทางอารมณ์โดยมุ่งเป้าไปที่คู่แข่ง ชื่อใหญ่ในประเภทนี้”

สิ่งสำคัญประการหนึ่งที่แซนเดอร์สเน้นย้ำคือการทำให้องค์ประกอบโรแมนติกมีเสน่ห์ดึงดูดพอๆ กับซีเควนซ์แอ็กชันที่เข้มข้น ขณะเดียวกันก็หลีกเลี่ยงเพียงฉากต่อสู้ที่น่าตื่นตาตื่นใจ

จุดเน้นอยู่ที่การทำให้แน่ใจว่าการแสดงตนและอารมณ์ของตัวละครจะถูกถ่ายทอดอย่างมีประสิทธิภาพในระหว่างฉากแอ็กชัน ตามที่เขากล่าว บิลแสดงผลงานได้อย่างยอดเยี่ยม โดยเฉพาะในช่วงไคลแม็กซ์ของภาพยนตร์ ด้วยเลือดและระบายออกจากการสังหาร เขาหยุดหายใจครู่หนึ่ง แทบจะน้ำตาไหลในขณะที่เขาต่อสู้กับอารมณ์ความรู้สึกของเขา เขาไม่ต้องการที่จะฆ่า แต่เขาก็ต้องทำ ในทุกฉากแอ็กชัน จะมีบทบทสนทนาแทนที่ด้วยท่าเต้นที่ออกแบบท่าเต้น โดยพื้นฐานแล้ว ดูเหมือนว่าบิลสามารถพูดได้ตลอดฉากเหล่านั้น และในซีเควนซ์แอ็กชันเริ่มแรก เราเห็นคนที่ไม่รู้ว่าจะสร้างความเจ็บปวดได้อย่างไร ไม่อยากทำร้ายใคร แต่ถูกบังคับให้สังหารคน 20 คน และ ถูกทำลายลงด้วยการกระทำของเขา

“เขาพูดต่อไปว่า ‘มีความเหนื่อยล้าที่จำเจซึ่งเกิดจากการเห็นศพบินไปมาและระเบิดซ้ำๆ อยู่ตลอดเวลา’ ภาพยนตร์ของเราจะโดดเด่นกว่าภาพยนตร์ขนาดใหญ่ในเรื่องนี้ ฉันหวังว่าผู้ชมจะประทับใจกับตัวละครเหล่านี้อย่างมาก ซึ่งจะทำให้ฉากแอ็กชันมีผลกระทบต่อพวกเขามากขึ้น เราไม่ได้กำหนดนิยามใหม่ให้กับภาพยนตร์แอ็กชัน – เราไม่มีงบประมาณเพียงพอ สร้างความระเบิดให้กับทำเนียบขาว แต่เรากลับเลือกใช้การแสดงที่ดิบและสมจริงและการแสดงที่ยอดเยี่ยมจากนักแสดงนำของเรา”

ในฐานะผู้ชื่นชอบภาพยนตร์ ฉันเองก็เชื่อในการใส่อารมณ์เข้าไปในซีเควนซ์ที่ออกเทนสูง ในการผลิตครั้งนี้ ฉันเป็นคนที่เน้นย้ำถึงความสำคัญของจิตใจและความฉุนเฉียวในฉากแอ็กชั่นของเรา ซึ่งเป็นมุมมองที่สะท้อนโดยผู้ประสานงานการแสดงผาดโผนของเรา อดัม ฮอร์ตัน

“ในการประชุมช่วงแรก เราไปในทิศทางที่ต่างออกไป” ฮอร์ตันกล่าว “เราตระหนักได้ว่า ‘เดี๋ยวก่อน’ ผู้ชายคนนี้เป็นผู้ชายธรรมดาที่เพิ่งกลับมาจากความตายในช่วงเปลี่ยนผ่านจากเป็นเอริค’ เขาไม่ได้ไปเรียนศิลปะการต่อสู้เลย เขาเพิ่งกลับมาสู่สภาพอาฆาตพยาบาทนี้ ดังนั้นเราจึงอยากจะตัดเรื่องนั้นทิ้งไป ทั้งหมดนี้เป็นเพราะทิศทางของรูเพิร์ตและข้อมูลจากบิล ‘เรามาทำให้เขาเป็นจริงกันเถอะ เขาไม่ได้กลายเป็นนักศิลปะการต่อสู้อย่างกะทันหันเพราะเขากลายเป็นอีกา เขายังคงเป็นตัวเขาเอง เขารู้สึกถึงความเจ็บปวด’ เราต้องการขายสิ่งนั้น เราต้องการรู้สึกถึงการเดินทางของเขา และแสดงอารมณ์ร่วมกับเขา เห็นใจเขา เราสร้างมันขึ้นมาอย่างกล้าหาญ: คนที่ไม่มีทักษะจะทำอะไรถ้าคุณส่งดาบให้พวกเขา”

ในภาพยนตร์แอ็กชันส่วนใหญ่ ไม่ใช่เรื่องปกติที่จะพรรณนาถึงตัวละครที่ไม่ชำนาญในการต่อสู้ อย่างไรก็ตาม ฮอร์ตันพบแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจที่ไม่ธรรมดาสำหรับการแสดงนี้ นั่นคือภาพยนตร์โรแมนติกคอมเมดี้ปี 2004 เรื่อง Bridget Jones: The Edge of Reason

“เขาเล่าว่าใน ‘บริดเจ็ต โจนส์’ มีการทะเลาะกันที่น่ารักระหว่างตัวละครหลักที่เกิดขึ้นบนท้องถนน ซึ่งท้ายที่สุดก็นำพวกเขาไปสู่น้ำพุ ราวกับว่าพวกเขาไม่เคยต่อสู้มาก่อน มันถูกจัดฉากไว้ แต่ก็ให้ความรู้สึก จริงใจมาก คุณสามารถสัมผัสได้ถึงปฏิกิริยาตอบสนองตามสัญชาตญาณ แทนที่จะให้ผู้ชมคาดเดาการเคลื่อนไหวของเขาได้”

เช่นเดียวกับนิยายรักสะเทือนใจหลายเรื่อง “The Crow” ปิดท้ายด้วยความเศร้าโศกทว่าเต็มไปด้วยความหลงใหล ในกรณีนี้ เอริคได้ผจญภัยในโอดิสซีย์อันน่าสยดสยองของเขาสำเร็จแล้ว และได้รับตัวเลือกในการฟื้นคืนชีพเชลลี โดยมีเงื่อนไขว่าเขาตกลงที่จะถูกเนรเทศไปยังยมโลก

บทสัมภาษณ์ของสการ์สการ์ดในภาพยนตร์เรื่อง May’s Esquire ก่อให้เกิดความโกลาหลเล็กน้อยเกี่ยวกับตอนจบของภาพยนตร์ เนื่องจากนักแสดงดูเหมือนจะเสนอแนะถึงตอนจบที่มีข้อสรุปมากกว่า ซึ่งบางคนตีความว่าเป็นการทำให้ภาคต่อง่ายขึ้น อย่างไรก็ตาม ผู้กำกับแซนเดอร์สรู้สึกว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่มีที่ว่างสำหรับการภาคต่อที่ง่ายดายในอนาคต

เขาแย้งว่าข้อความนั้นไม่ถูกต้องเลย หากบังเอิญมีภาคต่อในอนาคต หรืออาจจะเป็น 30 ปีต่อจากนี้ พวกเขาจะต้องหาวิธีที่สร้างสรรค์ในการแก้ไขสถานการณ์ทางกฎหมาย เนื่องจากมันไม่เกี่ยวกับการก้าวไปสู่งานต่อไปอย่างแน่นอน การนำเสนอสถานการณ์ดังกล่าวจะไม่ได้รับแรงบันดาลใจและไม่ได้สะท้อนถึงจิตวิญญาณที่เราผลิตภาพยนตร์เรื่องนี้

“บิลกับผมน่าจะดูตอนจบด้วยกัน 5 ตอน ในขณะที่ผมตัดตอนที่เหลือไปประมาณ 20 ตอน เขากล่าว “ผมเชื่อว่าภาษาการตัดต่อและภาพยนต์ แทนที่จะเป็นคำพูด เป็นสิ่งที่ทำให้หนังมีความโดดเด่นอย่างแท้จริง ฉากสุดท้ายเป็นผลจากการทดลองมากมาย นั่นคือการหาวิธีสร้างตอนจบที่สะเทือนอารมณ์ ตัวละครที่เราติดตามตลอดทั้งเรื่องไม่สามารถกลับมาพบกันอีกได้ แต่เราอยากให้ผู้ชมรู้สึกว่าทุกอย่างคุ้มค่า ตอนจบที่เราเลือกนั้นเหมาะสมกับภาพยนตร์และให้ความรู้สึกถึงจุดสิ้นสุดอย่างมาก มันไม่ใช่สิ่งที่คุณคาดหวัง มันไม่มีความสุข และมันก็ไม่ได้บอกเป็นนัยถึงภาคต่ออย่างแน่นอน”

อย่างไรก็ตาม แซนเดอร์สมีแนวคิดดีๆ มากมายว่าภาคต่อในอนาคตจะเป็นอย่างไร

“เขาพบว่ามันท้าทายเพราะมันเป็นเรื่องราวที่ซาบซึ้งใจเกี่ยวกับตัวละครสองตัว มีคอนเซ็ปต์สร้างสรรค์หลายอย่างที่ผมวางแผนและไตร่ตรองไว้ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของร่างบทหรือแง่มุมที่น่าสนใจที่ผมรวมไว้ แต่ดูเหมือนว่ามันยังไม่พัฒนาเต็มที่ ในส่วนของ เส้นทางของตัวละครของเขา ฉันหลงใหลในแนวคิดเรื่องการเทเลพอร์ตอย่าง Nightcrawler ระหว่างโลก การบงการผู้คน และความไม่สมดุลของอำนาจระหว่างพวกเขา มันน่าทึ่งจริงๆ”

“มีการพูดคุยกันเกี่ยวกับเรื่องนี้ และจิตใจของฉันในตอนนี้ก็ค่อนข้างจะ… ฉันทุ่มเทสุดความสามารถอย่างสร้างสรรค์แล้ว” เขากล่าวต่อ “แต่ฉันแน่ใจว่าสองสามสัปดาห์นั่งเฉยๆ โดยไม่ทำอะไรเลย หลังจากที่หนังเรื่องนี้หลุดจากเรดาร์ไปสักพัก ฉันจะเริ่มคันและเริ่มคิดว่า ‘บางทีมันอาจจะเป็น…’ แต่เราจะได้เห็นกัน ถ้าเราโชคดีพอที่จะได้พูดคุยกันก็คงจะดี และฉันมั่นใจว่าทีมงานที่อยู่เบื้องหลังเรื่องนี้สามารถส่งมอบสิ่งที่เหลือเชื่อสำหรับบทต่อไปได้”

Sorry. No data so far.

2024-08-24 02:17