แจ็ค ไวท์: ไม่มีชื่อ (ชายคนที่สาม)
ฉันพบว่าตัวเองหลงใหลไปกับการเดินทางทางดนตรีครั้งนี้! ศิลปิน Peck ซึ่งมีความสามารถราวกับกิ้งก่าในการเปลี่ยนสไตล์และทำงานร่วมกับพรสวรรค์อันโดดเด่นอย่างแท้จริง ได้ดึงดูดใจฉันมาก การร่วมงานของเขากับตำนานคันทรี่อย่างวิลลี่ เนลสันใน Cowboys Are Frequency, Secretly Fond Of Each Other ถือเป็นความสุขที่กลมกลืนกันซึ่งพาฉันตรงไปยังใจกลางของโอลด์เวสต์
คำตัดสิน: เซอร์ไพรส์เดี่ยวอย่างอิสระ
แจ็ค ไวท์ขึ้นชื่อในเรื่องความสุขในช่วงเวลาที่ไม่คาดคิด ในฐานะหัวหน้าค่ายเพลงส่วนตัวและเจ้าของร้านแผ่นเสียงสามแห่งที่มีแผ่นเสียงเป็นศูนย์กลาง เขาได้ออกอัลบั้มเดี่ยวที่แตกต่างกันสองอัลบั้มโดยห่างกันเพียงสามเดือนในปี 2022 นอกจากนี้ ในปีเดียวกันนั้นเอง เขาได้แสดงโดยไม่ได้วางแผนไว้บนเวที The Park ที่กลาสตันเบอรี
อย่างไรก็ตาม เมื่อเปรียบเทียบกับการปฏิบัติปกติของเขา การแสดงล่าสุดของอดีตนักร้องนำ White Stripes โดดเด่นในเรื่องนวัตกรรม โดยออกอัลบั้มใหม่ชื่อ “No Name” ซึ่งในตอนแรกเสนอให้เล่นแผ่นเสียงฟรีเมื่อซื้อสินค้าทุกครั้งจากร้าน Third Man Records ของเขาที่ตั้งอยู่ใน ลอนดอน ดีทรอยต์ และแนชวิลล์
ภายใต้การอนุมัติของ White บรรดาผู้ชื่นชอบได้แชร์เพลงที่แต่งใหม่ทางออนไลน์แล้ว วันนี้ อัลบั้มวางจำหน่ายอย่างเป็นทางการ โดยวางจำหน่ายในรูปแบบแผ่นเสียงสีน้ำเงินและผ่านแพลตฟอร์มสตรีมมิ่งต่างๆ
เมื่อสองสัปดาห์ก่อน มีปริศนาเกิดขึ้นเกี่ยวกับอัลบั้มใหม่เมื่อมีเพลงถึง 13 เพลง ปกสีขาวสไตล์มินิมอลไม่มีเบาะแสใดๆ มีเพียงคำว่า ‘ไม่มีชื่อ’ ที่สลักไว้บนป้ายด้านใน ไม่มีการระบุชื่อเพลงหรือข้อมูลเครดิต และแม้แต่ศิลปินก็ยังไม่ปรากฏหลักฐาน
อย่างไรก็ตาม จากดนตรีก็ชัดเจนว่านี่เป็นอัลบั้มเดี่ยวชุดที่ 6 ของไวท์
ในช่วงเวลาที่พวกเขาอยู่ด้วยกันในชื่อ The White Stripes โดยมี Meg White เล่นกลอง (ซึ่งเป็นคู่สมรสของเขาในตอนนั้นด้วย) นักร้องนำและมือกีตาร์ได้สร้างซาวด์ที่เรียบง่ายด้วยการผสมผสานเพลงบลูส์ของมิสซิสซิปปี้เข้ากับดนตรีพังก์
หลังจากยุบวงในปี 2554 เขาใช้โปรเจ็กต์เสริมต่างๆ และความพยายามส่วนตัวในการสำรวจการผสมผสานระหว่างเพลงคันทรี่และเพลงป็อปอิเล็กทรอนิกส์ อย่างไรก็ตาม ใน “No Name” เขาได้กลับคืนสู่สไตล์วงดนตรีการาจดั้งเดิมของเขาอย่างสุดใจ
ในอัลบั้มปี 2022 สองอัลบั้มของเขา Fear Of The Dawn แสดงให้เห็นถึงการฟื้นคืนชีพของเพลงร็อกแอนด์โรลที่มีชีวิตชีวา ในขณะที่ Entering Heaven Alive เอนเอียงไปทางเสียงชาวบ้านมากขึ้น
อย่างไรก็ตาม ฟอร์มล่าสุดของไวท์แสดงให้เห็นถึงความตรงไปตรงมาที่โดดเด่น เป็นเวลานานแล้วที่ดนตรีของเขาดูไม่สวยงามเหมือนตอนนี้ ความดิบระดับนี้หวนนึกถึงสมัยที่ The White Stripes ผลิตซิงเกิลที่ออกหมัดหนักและกล้าหาญอย่าง Seven Nation Army ในปี 2003
ไวท์เองเป็นผู้ดูแลการผลิตและการมิกซ์ของอัลบั้ม ส่งผลให้เกิดคอลเลคชันเพลงที่หนักแน่นและหนักแน่น โดดเด่นด้วยคอร์ดที่ดุดัน เนื้อเพลงที่ดุดัน และการเปลี่ยนแปลงโทนและจังหวะอย่างกะทันหัน
“Bombing Out” เป็นเพลงร็อคดิบๆ ที่ไม่ได้ขัดเกลา โดยมีโซโลกีตาร์และเนื้อเพลงที่ได้รับแรงบันดาลใจจากเพลง “A Change Is Gonna Come” ของ Sam Cooke ในปี 1964 ซึ่งเป็นเพลงสรรเสริญพระบารมีที่เป็นสัญลักษณ์ของขบวนการเรียกร้องสิทธิพลเมืองของสหรัฐอเมริกา
1. เพลง Number One With A Bullet สะท้อนถึงพลังอันดิบของสไตล์ฮาร์ดร็อคของ Deep Purple ในขณะที่ Missionary รวมเอาริฟฟ์ที่ชวนให้นึกถึง The Who’s I Can’t Explain
บทความชื่อ “It’s Tough Times for Rats (If You’re Inquiring)” มีอารมณ์ขันบอกเป็นนัยว่า ตามที่ White กล่าวไว้ การต่อสู้ทางเศรษฐกิจนั้นรุนแรงกว่าสำหรับสัตว์ฟันแทะ: “เนื่องจากเราไม่สามารถซื้ออาหารได้ พวกเขาจึงต้องประสบกับความยากลำบากที่ยากขึ้น” เวลามากกว่าเรา” เหตุผลสีขาว
ในบางครั้ง อัลบั้มนี้หลุดพ้นจากเพลงบลูส์เนื่องจากธรรมชาติที่ไหลลื่นอย่างอิสระ “That’s How I’m Feeling” สร้างขึ้นโดยมีแนวฟังก์แนวกรุ๊ฟๆ ในขณะที่ “Underground” นำเสนอเพลงคันทรี่ที่มีจังหวะรวดเร็วพร้อมเสียงกีตาร์สไลด์ที่เข้มข้น นอกจากนี้ยังมีเพลงแร็พจังหวะเกี่ยวกับอาร์คบิชอปแฮโรลด์ โฮล์มส์ ซึ่งนักร้องรับบทบาทเป็นนักเทศน์ที่มอบ ‘พรทางการเงินพิเศษ’ ให้กับที่ประชุมของเขา
นับตั้งแต่สิ้นสุดการล็อกดาวน์ White ก็รักษาชื่อเสียงของเขาในฐานะนักดนตรีแนวร็อคที่กระตือรือร้นอย่างมาก อัลบั้มชื่อ No Name เปิดตัวด้วยกลยุทธ์ทางการตลาดที่สร้างสรรค์โดยหลีกเลี่ยงแพลตฟอร์มออนไลน์เป็นหลัก แทนที่จะเลือกออกวางจำหน่ายแบบเดิมๆ ทำให้เป็นการขยายคอลเลคชันผลงานที่มีอยู่มากมายของเขาอย่างน่าสนใจ
ออร์วิลล์ เพ็ค: Stampede (วอร์เนอร์)
คำตัดสิน: ชาร์จไปด้านบน
นับตั้งแต่เปิดตัวอัลบั้ม Pony ในปี 2019 Orville Peck ในฐานะศิลปินเกย์อย่างเปิดเผยในวงการเพลงคันทรี่ ได้ทำลายทัศนคติแบบเหมารวมและบรรทัดฐานที่ท้าทาย
ปัจจุบันเขาก้าวขึ้นมาเป็นผู้มีความสามารถที่เพิ่มขึ้น โดยได้แสดงเพลง Born This Way ของเลดี้ กาก้าฉบับพิเศษครบรอบ 10 ปี และเขาได้ร่วมแสดงบนเวทีร่วมกับวงดนตรีชื่อดังใน Stampede ซึ่งเป็นอัลบั้มดูเอ็ตชุดใหม่ที่ผสมผสานเพลงคัฟเวอร์และเพลงต้นฉบับที่แต่งเอง
ใน Saturday Night’s Alright เอลตัน จอห์นปรากฏตัว โดยผสมผสานทำนองเข้ากับกลิ่นอายของแนชวิลล์ร่วมสมัย ในขณะที่ยังคงรักษาแก่นแท้ของร็อกแอนด์โรลที่แข็งแกร่งของต้นฉบับไว้
Kylie เพิ่มความแวววาวตามปกติของเธอให้กับเพลงใหม่ “Midnight Ride” ในขณะที่เสียงของ Noah Cyrus ใน “How Far Will We Take It” มีความคล้ายคลึงกับ Miley พี่ชายคนโตของเธออย่างมาก
ภายใต้หมวกคาวบอยของเขา เพ็คสวมหน้ากากแสดงละคร และเขาได้ร่วมงานกับศิลปินชื่อดังชาวเท็กซัสอย่างวิลลี่ เนลสัน ในการแปลเพลงจากแคมป์แสนสนุก “Cowboys Are บ่อยครั้งที่แอบแฝงอารมณ์เกี่ยวกับกันและกัน” ทั้งคู่ถ่ายทอดเพลงวอลทซ์คันทรี่ที่แต่งโดยนักดนตรี Ned Sublette ในปี 1981
เพ็คเกิดในโจฮันเนสเบิร์กและอาศัยอยู่ในแอลเอ เขาปรับเปลี่ยนสไตล์ต่างๆ ได้อย่างลงตัว เขาร่วมมือกับศิลปินผู้มีจิตวิญญาณอันนุ่มนวล Teddy Swims ใน Ever You’re Gone และร่วมมือกับ Molly Tuttle อัจฉริยะแห่งบลูแกรสส์ในเพลง Papa Was A Rodeo (เพลงต้นฉบับของ The Magnetic Fields) ทำให้นึกถึงการร้องคู่อันเป็นเอกลักษณ์ของ Lee Hazlewood และ Nancy Sinatra จาก ทศวรรษ 1960
ในบางครั้ง เขาจะสร้างความโดดเด่นให้กับแขกของเขา แต่เบ็คมักจะทำให้ทุกคนโดดเด่นกว่าทุกคนใน Death Valley High อย่างไรก็ตาม 15 เพลงนี้เป็นความพยายามร่วมกันระหว่างพวกเขา โดยที่ Peck ถ่ายทอดได้อย่างไร้ที่ติและยังคงรักษาความเชื่อมโยงอย่างแท้จริงกับดนตรีคันทรี่โซลคลาสสิก
KACEY MUSGRAVES: ลึกเข้าไปในบ่อน้ำ (MCA แนชวิลล์)
คำตัดสิน: การฟังวันหยุดที่เฉื่อยชา
เปิดตัวครั้งแรกในเดือนมีนาคม อัลบั้มที่หกของ Kacey Musgraves “Deeper Well” ออกมาอย่างเงียบๆ และค่อยๆ เผยเสน่ห์อันผ่อนคลาย
เวอร์ชันปรับปรุง: ตอนนี้มีชื่อว่า “Deeper Into The Well” คอลเลกชันนี้ประกอบด้วยเพลงใหม่ 7 เพลง ทำให้เป็นเพลงประกอบที่เหมาะสำหรับวันพักผ่อนในฤดูร้อน
ในตอนแรก เธอได้รับการยอมรับว่าเป็นคาวเกิร์ลซ่าจากเท็กซัส ปลุกเร้าวงการดนตรีในแนชวิลล์ด้วยการแต่งเพลงที่ตรงไปตรงมาและเข้าสู่แนวเพลงร็อคและดิสโก้
เธอประสบความสำเร็จในการนำ ‘ประเทศแห่งจักรวาล’ เข้าสู่อาณาจักรแห่งดนตรียอดนิยม และเพลงล่าสุดตอกย้ำความสามารถของเธอในการแต่งเพลงรักจากใจด้วยช่วงอารมณ์ที่เรียบง่ายแต่ทรงพลัง ไล่เรียงจากความยินดีไปสู่ความโศกเศร้า
ในการแสดง Ruthless เธอมีความสุขในความสัมพันธ์ที่เฟื่องฟู แต่ในรายการ Irish Goodbye เธอประสบกับความแตกแยกที่อกหัก และไว้ทุกข์ให้กับเปลวไฟเก่าที่จากไปโดยไม่บอกลา
ในเพลงอื่นๆ เธอแสดงความรักต่อครอบครัวของเธอ เพลง “Little Sister” เป็นเพลงเปียโนบัลลาดที่ชวนให้นึกถึงเพลง “Tapestry” ของ Carole King นอกจากนี้ Musgraves ยังโดดเด่นในความร่วมมือครั้งใหม่สองรายการ (ขวา) ระบุว่าข้อความดังกล่าวเกี่ยวกับ Musgraves)
ในเพลง Superbloom ที่เปี่ยมด้วยจิตวิญญาณ เธอได้ร่วมงานกับเพื่อนชาวเท็กซัส Leon Bridges และร้องเพลงร่วมกับกลุ่ม Tiny Habits โฟล์คจากบอสตันในเพลง Perfection ที่ดึงมาอย่างนุ่มนวลของพวกเขา เห็นได้ชัดว่าแรงบันดาลใจทางศิลปะของเธอยังคงมีอยู่มากมาย
Sorry. No data so far.
2024-08-02 06:34