รีวิว ‘Billy Preston: That’s the Way God Planned It’: มุมมองที่เปิดหูเปิดตาให้กับออร์แกนอัจฉริยะที่หลอมรวมกับเดอะบีเทิลส์และช่วยสร้างเพลงฟังก์

รีวิว 'Billy Preston: That's the Way God Planned It': มุมมองที่เปิดหูเปิดตาให้กับออร์แกนอัจฉริยะที่หลอมรวมกับเดอะบีเทิลส์และช่วยสร้างเพลงฟังก์

ขณะที่ฉันดูเรื่องราวบีบหัวใจนี้ ฉันพบว่าตัวเองรู้สึกซาบซึ้งอย่างยิ่งกับชีวิตที่ไม่ธรรมดาและการจากไปอย่างน่าเศร้าของบิลลี่ เพรสตัน เติบโตมากับวง The Beatles ร่วมกับ Jimi Hendrix และได้รับการยกย่องว่าเป็น “Fifth Beatle” สิ่งเหล่านี้คือความสำเร็จที่นักดนตรีส่วนใหญ่ทำได้แต่ฝันถึง แม้ว่าเขาจะมีความสามารถและชื่อเสียงที่ไม่อาจปฏิเสธได้ แต่ชีวิตของบิลลี่ก็ถูกปกคลุมไปด้วยความมืดมิด ซึ่งเป็นเครื่องพิสูจน์ถึงความจริงที่ว่าความสำเร็จไม่ได้เท่ากับความสุขหรือความสมหวังเสมอไป


ในตอนแรก ฉันพบกับบิลลี่ เพรสตันในภาพยนตร์เรื่อง “Let It Be” ซึ่งการด้นสดด้วยคีย์บอร์ดไฟฟ้าอันน่าหลงใหลของเขาทำหน้าที่เป็นแกนหลักที่ไพเราะสำหรับเพลงอย่าง “Don’t Let Me Down” และ “Get Back” อย่างไรก็ตาม จนกระทั่งภาพยนตร์คอนเสิร์ตร็อคสุดแหวกแนวของจอร์จ แฮร์ริสันในปี 1972 เรื่อง “The Concert for Bangla Desh” ฉันจึงจำ Billy Preston ได้อย่างแท้จริง ในระหว่างงานการกุศลส่วนใหญ่ที่ Madison Square Garden ดูเหมือนว่าเขาจะอยู่เบื้องหลังและเล่นเปียโนไฟฟ้าอย่างสง่างาม แต่แล้ว แฮร์ริสันก็ได้แสดงเพลงที่เขาบันทึกไว้ให้กับ Apple Records ในปี 1969 ซึ่งมีชื่อว่า “That’s the Way God Planned It” โดยแฮร์ริสันเป็นผู้แนะนำ การแสดงนี้มีความโดดเด่นอย่างมากและงดงามพอๆ กับเพลง “I Want to Take You Higher” ของ Sly Stone ที่ Woodstock

เสียงออร์แกนศักดิ์สิทธิ์ดังขึ้น กล้องก็ซูมเข้าไปยังชายที่ดูมีสไตล์สวมหมวกขนสัตว์ตัวใหญ่และมีหนวดของ Billy Dee Williams พร้อมด้วยรอยยิ้มฟันห่างอันหล่อเหลาและแววตาแสดงความเคารพ เขาเริ่มร้องเพลง (“ทำไมเราจะถ่อมตัวไม่ได้ เหมือนที่ลอร์ดผู้ดีกล่าวไว้…”) และมันก็ฟังดูเหมือนเพลงสรรเสริญ ซึ่งเป็นเพียงสิ่งที่มันเป็น: เพลงร็อกแอนด์โรล เพลงสวด เนื้อเพลงทำให้คุณรู้สึกดีขึ้น และเพรสตันก็สัมผัสทุกจังหวะราวกับว่าเขาเป็นผู้นำคณะนักร้องประสานเสียงพระกิตติคุณ ในปี 1971 คุณสามารถตั้งชื่อเพลงป๊อปที่มีคำว่า “God” อยู่ในชื่อได้กี่เพลง (มี “พระเจ้าเท่านั้นที่รู้” และ…ก็แค่นั้นแหละ)

ขณะที่เขาคาดเข็มขัดคอรัส ทำนองก็อ่อนลงด้วยโน้ตที่ค่อยๆ ลงต่ำ ในขณะที่ไลน์เบสสะท้อนเส้นทางของมันไปจนถึงจุดสูงสุด เมื่อถึงจุดนั้นดูเหมือนว่าจะพัฒนาชีวิตของตัวเอง ท่วงทำนองก็เริ่มไต่ระดับขึ้น เพรสตันโยกตัวและพยักหน้าอย่างสุขสันต์ เสียงของเขาเปล่งโทนแห่งจิตวิญญาณชวนให้นึกถึงแสงแดดสีทองที่ส่องผ่านใบไม้ เขาเป็นศิลปินผิวดำเพียงคนเดียวบนเวทีนั้น โดยส่งข้อความว่าในขอบเขตของดนตรีร็อคนั้นแหวกแนว: การสถิตย์ของพระเจ้านั้น ของจริง. เมื่อจังหวะเพิ่มขึ้นในจิตวิญญาณแห่งพระกิตติคุณ ซึ่งขับเคลื่อนด้วยอารมณ์ที่เขาเรียก เพรสตันถูกเอาชนะด้วยพลังศักดิ์สิทธิ์ที่เขาเรียก ลุกขึ้นจากคีย์บอร์ดและเริ่มเต้นรำ แขนขาของเขาสั่นอย่างควบคุมไม่ได้ ขาของเขาลอยอยู่เหนือพื้นดิน นี่คือการเต้นรำแห่งความยินดีอันบริสุทธิ์ เป็นสิ่งที่ดูเหมือนจะระเบิดออกมาอย่างเป็นธรรมชาติ ราวกับว่าเขาไม่สามารถกลั้นมันไว้ได้

สารคดีน่ารู้ของปารีส บาร์เคลย์เรื่อง “Billy Preston: That’s the Way God Planned It” เริ่มต้นด้วยฉากที่ทรงพลัง และสะเทือนอารมณ์เมื่อได้ชมมันอีกครั้ง คอนเสิร์ตที่มีชื่อว่า “The Concert for Bangla Desh” มีช่วงเวลาที่น่าจดจำสามช่วงเวลา ได้แก่ การแสดงอันยอดเยี่ยมของ Bob Dylan, George Harrison ออกจากเวทีอย่างไม่ได้ตั้งใจในช่วงไคลแม็กซ์ของเพลง “Bangla Desh” ซึ่งดูเหมือนเป็นหนึ่งในสิ่งที่เจ๋งที่สุดที่ฉันเคยมี เห็นตอนอายุ 13; และการแสดงอันน่าตื่นเต้นของบิลลี่ เพรสตัน ดูแล้วก็เกิดความสงสัยว่า “ผู้ชายคนนี้คือใคร” และปรารถนาที่จะเห็นมากขึ้น

อย่างไรก็ตาม สารคดีเรื่องนี้ให้ความกระจ่างเกี่ยวกับบุคลิกลึกลับของบิลลี่ เพรสตัน ซึ่งมีชีวิตชีวาและนำเสนอในช่วงเวลาหนึ่ง ยากจะเข้าใจและปกคลุมไปด้วยความลึกลับในครั้งต่อไป อาชีพของเขาสะท้อนให้เห็นถึงความเป็นคู่นี้เช่นกัน เขาเป็นนักดนตรีเซสชั่นที่ยอดเยี่ยม โดยได้ร่วมงานกับศิลปินเช่น Little Richard, Ray Charles, Aretha Franklin, Sly Stone, the Rolling Stones และแน่นอน The Beatles น่าสังเกตที่ระหว่างเซสชั่น “Get Back” เขาไม่ใช่แค่แขกรับเชิญเท่านั้น แต่ยังกลายเป็นส่วนหนึ่งของเดอะบีเทิลส์ซึ่งไม่เคยมีมาก่อนด้วย (ในช่วงต้นของภาพยนตร์ มีภาพตัดต่อที่มีหัวข้อข่าวของนิตยสารว่า “The Fifth Beatle Is a Brother”)

ในช่วงทศวรรษที่ 70 บิลลี เพรสตันปล่อยเพลงป๊อปฟังก์ยอดนิยมหลายเพลง เช่น “Will It Go Round in Circles” และ “Nothing from Nothing” เขาเปิดตัวสิ่งเหล่านี้ในตอนแรกของรายการ “Saturday Night Live” โดยสวมวิกผมแอฟโฟรขนาดใหญ่ที่เข้ากับความสูงของเขา แม้ว่าจะเป็นอัจฉริยะด้านคีย์บอร์ดที่มีเสียงอันทรงพลัง นักเต้นที่เก่งกาจ และเชี่ยวชาญเรื่องท่อนฮุคที่ติดหู เพรสตันก็ยังไม่ประสบความสำเร็จในระดับซุปเปอร์สตาร์นัก แล้วเขาเป็นใครในฐานะศิลปิน? ฉันดูสารคดีเรื่องนี้ค่อนข้างคลุมเครือกับคำถามนี้ แต่ก็รู้สึกว่าฉันเข้าใจเขาอย่างแท้จริง

สิ่งสำคัญคือต้องเข้าใจว่าเพรสตันก็เหมือนกับคนอื่นๆ รอบตัวเขาที่ตระหนักในที่สุดว่ากำลังซ่อนรสนิยมทางเพศของเขา เขากำลังต่อสู้กับความวุ่นวายภายใน คล้ายกับการต่อสู้ที่ริชาร์ดตัวน้อยดูเหมือนจะเจอหรือเปล่า? ริชาร์ดตัวน้อยซึ่งออกทัวร์กับเพรสตันในช่วงต้นทศวรรษ 1960 เป็นหนึ่งในบุคคลที่ถูกปกปิดอย่างมีสีสันที่สุดในประวัติศาสตร์ร็อค…จนกระทั่งเขาออกจากดนตรีเพื่อศาสนา…จากนั้นก็กลับเข้าสู่วงการเพลงป๊อปอีกครั้งและประกาศเรื่องเพศของเขาอย่างเปิดเผย.. .เพียงแต่ปฏิเสธอีกครั้งและพูดต่อต้านการรักร่วมเพศ…และอื่นๆ สรุปแล้ว นั่นเป็นบุคคลที่ซับซ้อน

เพรสตันมีนิสัยอ่อนโยนกว่า และไม่แน่ใจว่าความสัมพันธ์ที่ซ่อนอยู่ที่เขาแสดงในฐานะที่เป็นกับ ‘หลานชาย’ บนเครื่องบินส่วนตัวทำให้เขาเกิดความตึงเครียดภายในหรือไม่ เขาเติบโตมาภายใต้การดูแลของแม่เลี้ยงเดี่ยวและในโบสถ์ เขายังคงเป็นบุคคลที่มีศรัทธาและพยายามดิ้นรนที่จะยอมรับตัวตนของเขาอย่างเปิดเผย ในสารคดี Billy Porter กล่าวถึงหัวข้อนี้ โดยระบุว่าไม่ใช่แค่ผู้อำนวยการคณะนักร้องประสานเสียงที่เป็นส่วนหนึ่งของชุมชน LGBTQ+ ในโบสถ์ แต่เป็นเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในวงกว้างมากขึ้นซึ่งมักไม่มีใครพูดถึง

เพรสตันมีความสัมพันธ์ทางดนตรีที่ยอดเยี่ยมกับคริสตจักรแบล็กที่โดดเด่นอย่างมากในขอบเขตของดนตรีร็อค โดยมีคุณสมบัติที่ดิบและสัญชาตญาณ เขาเชี่ยวชาญในการเล่นเครื่องดนตรีต่างๆ โดยเฉพาะออร์แกน Hammond B3 ซึ่งเป็นอุปกรณ์ที่ซับซ้อนซึ่งมีเลเยอร์มากมาย และ Fender Rhodes มีการเล่าเรื่องที่น่าสนใจที่รอการแบ่งปันหรือบันทึกเกี่ยวกับการใช้ออร์แกนในเพลงยอดนิยม (เช่น “A Whiter Shade of Pale” “Like a Rolling Stone” “Green Onions” “Let’s Go Crazy” “In -A-Gadda-Da-Vida, “เล่นหน้า” ของบอสตัน, “11:59” ของ Blondie และ Billy Preston เป็นผู้เชี่ยวชาญเรื่องนี้อย่างไม่มีปัญหา อุปกรณ์. เกิดในปี 1946 เขาเริ่มเล่นเพลงดังกล่าวในโบสถ์ตั้งแต่ยังเป็นเด็ก แต่พรสวรรค์ของเขาก้าวข้ามขอบเขตทางศาสนาอย่างรวดเร็ว มีคลิปวิดีโอที่สร้างแรงบันดาลใจจาก “The Nat King Cole Show” ในปี 1957 ซึ่งเขาแสดงเพลงที่เขาแต่งชื่อว่า “Billy’s Boogie” และความมั่นใจในตนเองในวัยเยาว์ของเขาก็น่าทึ่งมากที่ได้ชม

แต่นี่คือสิ่งที่น่าทึ่ง เริ่มต้นในปี 1963 เพรสตันออกชุดสามอัลบั้มที่สร้างขึ้นเกี่ยวกับการเล่นออร์แกนของเขา คนที่สาม “อวัยวะที่ดุร้ายที่สุดในเมือง!” (พ.ศ. 2509) เป็นความร่วมมือระหว่างเพรสตันและเจ้าเล่ห์สโตน ซึ่งเป็นผู้เรียบเรียงเพลงแต่ไม่ได้เขียน หนึ่งในเพลง “คำแนะนำ” คือเพลงที่มาจากเพลง “I Want to Take You Higher” อย่างชัดเจน ผู้ประดิษฐ์ฟังค์คือเจมส์ บราวน์ และผู้รับช่วงต่อผู้สร้างนวัตกรรมที่เป็นตำนานสองคนคือสไล สโตนและจอร์จ คลินตัน แต่สารคดีกล่าวถึงกรณีที่บิลลี่ เพรสตันสร้าง DNA ฟังก์อันเข้มข้น อิทธิพลของเขาชัดเจนจากซิงเกิลปี 1971 ของเขา “Outa-Space” ซึ่งกลายมาเป็นต้นแบบของเพลงแจมในยุค 70 ที่ขับเคลื่อนด้วยคลาวีเน็ต (เพลงของ Commodores อย่าง “Machine Gun” ใน “Boogie Nights” เป็นเพียงการรีเมคของ มัน).

เพรสตันลิ้มรสชัยชนะและลิ้มรสรางวัลมากมาย เช่น ที่ดินสำหรับขี่ม้าของเขาใน Topanga Canyon เขาได้รับการยกย่องจากบุคคลอย่างมิค แจ็กเกอร์ ผู้ซึ่งปรากฏตัวบนเวที โดยมีคนไม่มากที่ได้เต้นร่วมกับมิก แจ็กเกอร์ ในระหว่างทัวร์คอนเสิร์ตของโรลลิง สโตนส์ในปี 1975 ดูเหมือนว่าชัดเจนว่าถ้าเขาจัดการอาชีพของเขาแตกต่างออกไป เพรสตันอาจเป็นศิลปินที่ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางมากขึ้น บางทีอาจเป็นผู้นำวงดนตรีที่มีชื่อเสียงอย่าง Commodores หรือ Kool and the Gang ก็ได้

ฉันมองเห็นได้ว่าการเชื่อมโยงของเขาในแวดวงดนตรีร็อคกระแสหลักอาจสร้างความท้าทายให้กับเขาได้อย่างไร เนื่องจากอาจทำให้ตัวตนของเขาในฐานะศิลปินผิวดำคลุมเครือในช่วงเวลาที่การจำแนกเชื้อชาติถูกกำหนดโดยวัฒนธรรมอย่างเคร่งครัด ความคลุมเครือนี้คล้ายกับคำวิพากษ์วิจารณ์ที่วิทนีย์ฮูสตันเผชิญ นอกจากนี้ แนวโน้มของเพรสตันที่จะหลบเลี่ยงจากสปอตไลท์ซึ่งเกิดจากดุลยพินิจของเขาเกี่ยวกับเรื่องเพศของเขา ทำให้สถานะของเขาในฐานะดาราแย่ลงไปอีก หากต้องการเปล่งประกายเจิดจ้าและก้าวไปสู่การเป็นดาราอย่างแท้จริง เราต้องเต็มใจที่จะไล่ตามมันอย่างกล้าหาญ อย่างไรก็ตาม มีแง่มุมหนึ่งของเพรสตันที่ชอบอยู่เบื้องหลัง ซึ่งอาจขัดขวางการเดินทางของเขาสู่การเป็นดาราที่เต็มเปี่ยม

ในตอนแรก คุณอาจคิดว่าหนังเรื่องนี้เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับดนตรีป๊อปที่ร่าเริง แต่แง่มุมที่น่าหนักใจในชีวิตของบิลลี่ เพรสตันก็ปรากฏขึ้นในทันที และเด็กน้อย พวกเขาหยั่งรากลึก สารคดีบอกเป็นนัยว่าเพรสตันสูญเสียความบริสุทธิ์ในวัยเยาว์ของเขาไปในระหว่างการทัวร์กับลิตเติ้ลริชาร์ดเมื่อปี 2505 เมื่อเขาอายุเพียง 16 ปี นี่คือช่วงที่มีรายงานว่าเพรสตันใช้เวลาอยู่กับเดอะบีเทิลส์ที่ Star-Club ในฮัมบูร์ก อย่างไรก็ตาม ตามที่ David Ritz นักเขียนชีวประวัติเพลงร็อคชื่อดังซึ่งใกล้ชิดกับเพรสตัน เขาไม่เคยเปิดเผยรายละเอียดเกี่ยวกับวัยเด็กของเขาเลย ดูเหมือนว่าจะมีความเป็นไปได้ที่จะเกิดเหตุการณ์บางอย่างที่เกี่ยวข้องกับเขาและริชาร์ดตัวน้อย ตามที่ภาพยนตร์แนะนำ

ไม่ใช่เรื่องยากที่จะเดาว่าประสบการณ์ที่กระทบกระเทือนจิตใจที่เพรสตันต้องเผชิญเมื่อวัยรุ่นที่เลี้ยงในโบสถ์ซึ่งเดินทางร่วมกับนักดนตรีร็อคทุจริตจะต้องมีบทบาทในการต่อสู้กับการติดแอลกอฮอล์และโคเคนในภายหลัง เรื่องราวของเขาส่วนนี้ปรากฏขึ้นอย่างกะทันหัน แต่เมื่อเกิดขึ้น เกลียวก้นหอยของเขาก็กลายเป็นความโศกเศร้าอย่างสะเทือนใจ

บิลลี่ เพรสตัน ต้องต่อสู้กับการติดโคเคน และต่อมาก็แยกตัวออก ทำให้มีหนี้ก้อนโตและเป็นหนี้ภาษีหลายล้าน อาชีพของเขาตกต่ำลงในช่วงปลายยุค 70 เนื่องจากดนตรีดิสโก้พัฒนาไปไกลกว่ากรู๊ฟแนวฟังก์ของเขา เขาขาดชีวิตครอบครัวที่มั่นคงซึ่งสามารถให้การสนับสนุนได้ แทนที่จะกลายเป็นหัวหน้าวงในรายการทอล์คโชว์สั้น ๆ ของ David Brenner ช่วงเวลาที่สมควรแก่การประจบประแจงในช่วงเวลานี้คือคลิปที่มีโฮเวิร์ด สเติร์น แขกรับเชิญในรายการ ซึ่งสังเกตเห็นสุราในลมหายใจของเพรสตันและเรียกเขาออกมา นี่คือชายที่เคยเล่นกับเดอะบีเทิลส์ น่าเศร้าที่เพรสตันเสียชีวิตในปี 2549 เมื่ออายุ 59 ปี หลังจากการต่อสู้กับโรคไตมายาวนานและแย่ลงจากการใช้ยาของเขา อย่างไรก็ตาม เขาทิ้งผู้ชื่นชมมากมายที่ยังคงชื่นชมความสามารถอันล้นเหลือของเขาและรัศมีอันน่าหลงใหลที่เขานำมาสู่การแสดงของเขา โดยบอกเป็นนัยว่าพระเจ้าไม่เคยมีเจตนาให้บิลลี่ เพรสตันตกต่ำและตกสู่ชะตากรรมของเขา

Sorry. No data so far.

2024-11-22 06:47