ในฐานะผู้ชื่นชอบภาพยนตร์มากประสบการณ์ซึ่งเคยดูภาพยนตร์คลาสสิกและเทพนิยายของดิสนีย์มาหลายเรื่องแล้ว ฉันยอมรับว่า “Spellbound” เป็นเหมือนลมหายใจที่สดชื่นในอาณาจักรของภาพยนตร์แอนิเมชันคอมพิวเตอร์ แม้ว่ามันอาจจะไม่ถึงจุดสูงสุดของดิสนีย์รุ่นก่อนๆ แต่มันก็ใกล้เคียงกันอย่างแน่นอน โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับเพลงที่ติดหูของ Alan Menken
ในภาพยนตร์เรื่อง “Spellbound” แม้ว่าลูกจะสบายดีแต่พ่อแม่ต่างหากที่ต้องดิ้นรน เทพนิยายแอนิเมชั่นคอมพิวเตอร์ที่น่าหลงใหลซึ่งมีเรื่องราวอันชาญฉลาด (จะเกิดอะไรขึ้นเมื่อชีวิตในบ้านของหญิงสาวแตกสลาย) มีเจตนาดี น่าเสียดายที่ภาพยนตร์เรื่องนี้เก็บซ่อนแนวคิดหลักไว้สำหรับเรื่องราวส่วนใหญ่ โดยเผยให้เห็นเพียงจุดหักมุมที่มีความเกี่ยวข้องในโลกแห่งความเป็นจริงเท่านั้นที่ใกล้จะถึงจุดสิ้นสุด
เรื่องราวดำเนินไปในดินแดนมหัศจรรย์แห่งลัมเบรีย ที่ซึ่งราชาธิปไตยอย่างกษัตริย์โซลอน (รับบทโดยฮาเวียร์ บาร์เด็ม) และราชินีเอลส์เมียร์ (นิโคล คิดแมน) ได้ถูกเปลี่ยนแปลงภายใต้มนต์สะกดอันชั่วร้าย แทนที่จะเป็นผู้นำที่ชาญฉลาด ตอนนี้ King Solon กลับกลายเป็นสิ่งมีชีวิตที่ดูเหมือนแรดสีน้ำเงินที่เงียบขรึมและมีสัตว์กัดข้างใต้ที่น่ารัก ชวนให้นึกถึงสุนัขตัวใหญ่ที่ทำให้เขาเสียสมาธิ ในทำนองเดียวกัน ราชินีเอลสเมียร์ผู้สง่างามได้กลายร่างเป็นมังกรเขียวตัวพอง มีขนสีชมพูฟลามิงโก เขาสีทอง และปีกจิ๋ว
Spellbound” นำเสนอการเดินทางของลูกสาววัยรุ่น เจ้าหญิงเอลเลียน (รับบทโดย ราเชล เซกเลอร์) ขณะที่เธอต้องต่อสู้กับการเปลี่ยนแปลงของพ่อแม่ของเธอ เราได้เห็นการเปลี่ยนแปลงของพวกเขาผ่านสายตาของเธอ ซึ่งในตอนแรกเธอมองว่าเป็นพฤติกรรมที่ชั่วร้าย ตั้งแต่แรกเริ่ม เอลเลียนแสดงความรู้สึกนี้ทางดนตรีในเพลง “My Parents Are Monsters” อุปกรณ์เล่าเรื่องที่สร้างสรรค์นี้สร้างสถานการณ์ที่น่าสนใจ: มันอาจดูเหมือนเป็นวัยรุ่นทั่วไป ต่อสู้กับวินัยหรือการละเลยจากผู้ปกครอง แต่การกระทำของพ่อแม่ของเอลเลียนนั้นส่งผลเสียมากกว่ามาก (“ราวกับว่าพวกเขาเป็นสัตว์ประหลาดจริงๆ”) ในปีที่ผ่านมา เธอต้องแบกรับภาระที่ไม่ยุติธรรมในการอธิบายการไม่อยู่ของพวกเขาและจัดระเบียบตามพวกเขา .
ในปัจจุบัน หากคุณต้องปิดหูและมุ่งความสนใจไปที่ภาพที่สดใสและมีฟอง ภาพเหล่านั้นอาจดูเหมือนฉากจากภาพยนตร์ดิสนีย์ ยิ่งไปกว่านั้น หากคุณหลับตาลง เพลงของ Alan Menken นักแต่งเพลงเจ้าของรางวัลออสการ์ถึงแปดครั้งจะทำให้คุณเชื่อว่าคุณกำลังฟังเพลงประกอบภาพยนตร์ดิสนีย์ของแท้
เพื่อชี้แจงให้กระจ่างว่า “Spellbound” เป็นผลงานชิ้นที่ 2 จาก Skydance Animation สตูดิโอที่ยังคงก่อตั้งตัวเองต่อไปหลังจากที่จอห์น แลสซีเตอร์ออกจากพิกซาร์ โดยเฉพาะอย่างยิ่ง “Spellbound” เหนือกว่าฟีเจอร์ที่เปิดตัวในปี 2022 อย่าง “Luck” ในด้านคุณภาพจนดูเหมือนว่าน่าจะมาจากดิสนีย์
รูปลักษณ์ภายนอกบ่งบอกถึงสภาวะที่ยุ่งเหยิงหรือไม่เรียบร้อย ความรู้สึกชวนให้นึกถึง “Beauty and the Beast” และมีนัยยะที่น่าขนลุกแต่ละเอียดอ่อนของการได้รับการขัดเกลามากเกินไป ซึ่งน่าเสียดายที่ลดประสิทธิภาพโดยรวมลง อย่างไรก็ตาม เห็นได้ชัดว่าผู้สร้างมุ่งเป้าที่จะสร้างเรื่องราวเกี่ยวกับเจ้าหญิงในรูปแบบสมัยใหม่ ซึ่งเป็นอีกหนึ่งเรื่องที่เกี่ยวข้องกับเด็ก ๆ ในปัจจุบัน ดนตรีมีพลังเป็นพิเศษ โดยเฉพาะเพลงหลัก “The Way It Was Before” และการดูหลายครั้งอาจช่วยเปิดเผยข้อความของภาพยนตร์ ซึ่งไม่ได้ถ่ายทอดอย่างชัดเจนจนกว่าจะถึงช่วงท้ายของภาพยนตร์
วิสัยทัศน์ของโปรเจ็กต์นี้มาจากวิกกี้ เจนสัน ซึ่งเป็นที่รู้จักในฐานะ 1 ใน 2 ผู้กำกับจากภาพยนตร์ต้นฉบับเรื่อง “Shrek” ในงานนี้ เธอใช้รูปแบบการให้เกียรติแต่ร่วมสมัยมากขึ้นภายในขอบเขตของการเล่าเรื่องในหนังสือนิทานแบบแอนิเมชัน ขณะเดียวกันก็รับทราบถึงต้นกำเนิดหรือบางทีอาจเป็นยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาในยุคทองครั้งที่สองของดิสนีย์ในแอนิเมชั่นที่วาดด้วยมือ ครอบคลุมตั้งแต่ “เงือกน้อย” ไปจนถึง “Hercules” ” โดยเฉพาะอย่างยิ่ง “คลาสสิก” เหล่านี้ (ซึ่งถือว่าเก่าแล้วสำหรับกลุ่มเป้าหมายของภาพยนตร์เรื่องนี้) มีองค์ประกอบที่เหมือนกัน นั่นคือ Menken ซึ่งเป็นผู้แนะนำดนตรีสไตล์บรอดเวย์ในการมิกซ์
ภาพยนตร์ที่กล่าวถึงนั้นเป็นละครเพลงทั้งหมด และ “Spellbound” ก็จัดอยู่ในหมวดหมู่นั้นเช่นกัน หากฉายรอบปฐมทัศน์บนหน้าจอขนาดใหญ่แทนการสตรีม อาจมีเพลงติดหูให้อวด เช่น Apple TV+ ซื้อ “Luck” แต่เป็นเอกสิทธิ์ของ Netflix สำหรับเพลงนี้ โครงเรื่องใน “Spellbound” ที่นำเสนอโดยเจนสัน แตกต่างจากโครงสร้างแบบเดิมๆ สิ่งที่มักจะเป็นฉากแรก – การตั้งคำสาป – แทนที่จะกระจัดกระจายไปทั่วภาพยนตร์ ความทรงจำที่ทรงอิทธิพลที่สุดได้รับการเน้นย้ำในเพลงล่าสุดของ Menken ชื่อ “The Way Things Were Before” พร้อมเนื้อเพลงที่แต่งโดย Glenn Slater จาก “Tangled”
ขณะที่ฉันเข้าไปดูหนังเรื่องนี้ประมาณสามสิบนาที หยดฝนหยดหนึ่งหยดลงบนคีย์ที่พังทลายของเปียโนที่พัง ผู้เสียชีวิตจากการทะเลาะวิวาทกันอย่างดุเดือดของโซลอนและเอลส์เมียร์ เสียงคีย์นั้นกระทบคีย์เดียวกันถึงห้าครั้ง และจากนั้นขณะที่เอลเลียนเดินไปรอบๆ เสียงซิมโฟนีของหยดก็ดังก้องกังวานจากโน้ตที่แตกต่างกันหกตัว ซึ่งเป็นเพลงโหมโรงที่ละเอียดอ่อนและเกือบจะเหมือน Studio Ghibli สู่ทำนองที่อัดแน่นไปด้วยอารมณ์ Zegler ผู้รวบรวมทั้งด้านการแสดงและการร้องเพลงของบทบาทที่เรียกร้องนี้ (ซึ่งหาได้ยากในภาพยนตร์ของดิสนีย์ที่มักใช้สองเสียง) ยกระดับภาพยนตร์เรื่องนี้ในฉากที่น่าหลงใหลนี้ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่น่าหลงใหลที่สุด ฉากที่น่าหลงใหลนี้ ซึ่งดูเหมือนจะไม่แน่นอนสำหรับการแสดงช่วงแรกๆ ส่วนใหญ่ได้เรียกร้องความสนใจของเราแล้ว: ฉันพบว่าตัวเองเข้าใจแล้วว่าทำไมเอลเลียนจึงเต็มใจที่จะเริ่มการเดินทางที่เต็มไปด้วยอันตรายเพื่อทำลายคำสาป
ไททัส เบอร์เจสและนาธาน เลนรับบทเป็น Sun and Moon Oracles ซึ่งเป็นคู่หูที่ผสมผสานพระลึกลับเข้ากับคุณลุงผู้น่ารัก พวกเขาทิ้งกุญแจวิเศษไว้เพื่อช่วยเอลเลียนในการเดินทางของเธอ เอลเลียน พร้อมด้วยสัตว์เลี้ยงแสนน่ารักของเธอ ฟลิงค์ สิ่งมีชีวิตตาโตรักแมลงที่มีรูปร่างคล้ายหนูแฮมสเตอร์ พบว่าตัวเองถูกไล่ล่าโดยรัฐมนตรีสองคนของลัมเบรีย ได้แก่ โบลินาร์ (จอห์น ลิธโกว์) ที่ปรึกษาปราสาทจอมจุกจิก และนาซารา (เจนนิเฟอร์ ลูอิส) ที่ชอบเผชิญหน้ามากกว่า . รัฐมนตรีเหล่านี้คิดแผนโค่นล้มกษัตริย์และราชินีและแต่งตั้งเจ้าหญิงขึ้นครองบัลลังก์แทน
เนื่องจากข้อผิดพลาดที่ไม่คาดคิดในสมการลึกลับ ตัวละครโบลินาร์และฟลิงค์จึงพบว่าตัวเองอาศัยอยู่ในร่างกายของกันและกัน ความผิดพลาดนี้เพิ่มอารมณ์ขันให้กับภาพยนตร์ โดยมีเพลงแปลกๆ ชื่อ “I Can Get Used to This” ที่ลิธกาวกำลังใคร่ครวญถึงแนวคิดเรื่องการกินหนอน (ปี 2021 จะมีสัมผัสที่ตลกกว่านี้อีกไหม “ต้องบอกว่า พิเศษกว่านั้นมาก ฉันจะใช้ชีวิตอย่างไรถ้าปราศจากการผจญภัยครั้งนี้?”?) ตอนนี้ หนังต้องแก้ปัญหา 2 ประการ คือ การกลับกลายมาเป็นสัตว์ประหลาด ของพ่อแม่ของเอลเลียน และนำโบลินาร์กลับคืนสู่สภาพเดิม
แทนที่จะเป็นศัตรูแบบดั้งเดิม ภาพยนตร์เรื่องนี้ใช้แนวคิดที่เรียกว่า “ความมืด” ซึ่งแสดงให้เห็นว่าเป็นกระแสน้ำวนของอารมณ์เชิงลบที่อาจทำให้เอลเลียนผู้มองโลกในแง่ดีเสียไป ภาพยนตร์ไม่ได้เปิดเผยความสำคัญของเรื่องนี้ทั้งหมดในทันที แต่เชื่อมั่นว่าคำอธิบายในภายหลังนั้นชาญฉลาดและนำเสนอข้อมูลเชิงลึกอันมีค่าเกี่ยวกับวิธีที่เด็กๆ ควรจัดการเมื่อต้องรับมือกับความวุ่นวายในครอบครัวครั้งใหญ่ ท้ายที่สุดแล้ว แนวคิดที่สร้างสรรค์ที่สุดของเจนสันเกี่ยวกับเทพนิยายก็คือแนวคิดที่ว่า “ความสุขตลอดไป” ที่เรียบง่ายนั้นแทบไม่มีประโยชน์เท่ากับการแสดงให้พวกเขาเห็นวิธีจัดการกับความยากลำบาก
Sorry. No data so far.
2024-11-22 11:17