ในฐานะของฉันผู้ชื่นชอบภาพยนตร์มากประสบการณ์และมีประวัติผู้ชื่นชอบภาพยนตร์มาหลายทศวรรษ ฉันพบว่าข้อมูลเชิงลึกที่ผู้นำอุตสาหกรรมอินโดนีเซียเหล่านี้แบ่งปันระหว่างการประชุม JAFF Market นั้นให้ความกระจ่างอย่างแท้จริง แนวทางเชิงกลยุทธ์ในการเป็นพันธมิตรกับแบรนด์ที่นำเสนอในที่นี้โดนใจฉันอย่างลึกซึ้ง เนื่องจากฉันได้เห็นหลายครั้งที่ความร่วมมือดังกล่าวได้เพิ่มผลกระทบและความน่าดึงดูดโดยรวมของภาพยนตร์อย่างมีนัยสำคัญ
ในระหว่างการอภิปรายที่ตลาด JAFF ของเทศกาลภาพยนตร์ Jogja-Netpac Asian Film Festival หัวหน้าอุตสาหกรรมภาพยนตร์ของอินโดนีเซียได้แบ่งปันกลยุทธ์เพื่อความร่วมมือกับแบรนด์ที่ประสบความสำเร็จ โดยเน้นย้ำถึงการเปลี่ยนแปลงของอุตสาหกรรมไปสู่พื้นที่เชิงพาณิชย์ที่เจริญรุ่งเรือง
Mira Lesmana ผู้สร้างภาพยนตร์มากประสบการณ์ (“What’s Up With Love?”, “Sherina’s Adventure”, “Gie”) เน้นย้ำถึงความสำคัญของวิธีการแบบองค์รวมในการบูรณาการแบรนด์ คำพูดของเธอที่ว่า “การเปิดใช้งานแบรนด์สามารถเข้ากับสภาพแวดล้อมของภาพยนตร์ได้อย่างลงตัว” ซึ่งรวมถึงองค์ประกอบต่างๆ เช่น เนื้อหาโซเชียลมีเดีย การจัดวางผลิตภัณฑ์ และการแสดงโลโก้ เป้าหมายคือการทำให้การมีส่วนร่วมของแบรนด์สอดคล้องกับตัวละครและแก่นแท้ของภาพยนตร์
Angga Dwimas Sasongko หัวหน้าของ Visinema Pictures สนับสนุนให้แบรนด์ต่างๆ ตรวจสอบความเป็นไปได้ทั้งหมดในการผลิตภาพยนตร์ Sasongko กล่าวว่า “ภาพยนตร์สามารถใช้เป็นเครื่องมือทางการตลาดในการโน้มน้าวพฤติกรรมผู้บริโภคได้” เขาอธิบายเพิ่มเติมว่าสิ่งนี้ไม่เพียงแต่เกี่ยวข้องกับขั้นตอนก่อนการผลิตและหลังการผลิตเท่านั้น แต่ยังรวมถึงกลยุทธ์ทางการตลาดและความพยายามในการเปิดใช้งานด้วย
พูดง่ายๆ ก็คือ Rendy Alimudin รองประธานและหัวหน้าฝ่ายการตลาดดิจิทัลของ Bank Central Asia เน้นย้ำถึงผลประโยชน์ระยะยาวเมื่อร่วมมือกับการผลิตภาพยนตร์ ตามที่เขาพูด ความร่วมมือเหล่านี้ควรถูกมองว่าเป็นการลงทุนระยะยาว ไม่ใช่แค่โอกาสระยะสั้น
Alimudin ตั้งข้อสังเกตว่าแม้ว่าภาพยนตร์อาจไม่กระตุ้นให้เกิดการเปลี่ยนแปลงทางธุรกิจในทันที แต่ก็สร้างผลกระทบที่ยั่งยืนผ่านการมีส่วนร่วมทางสังคม “ผลกระทบที่วัดผลได้มาจากการเป็นทอล์กออฟเดอะทาวน์ มีคุณค่าทางสังคมที่มาจากตัวภาพยนตร์ [ผลิตภัณฑ์]” Alimudin อธิบาย “จำเป็นต้องมีความละเอียดอ่อน แต่การสร้างแบรนด์ [เชิงสร้างสรรค์] ก็กลายเป็นประเด็นที่มีคุณค่าเช่นกัน”
ศักยภาพในการกำหนดกลุ่มเป้าหมายถือเป็นข้อพิจารณาสำคัญ “แบรนด์ต่างๆ มองไปที่ผู้ชม อุตสาหกรรมจะพิจารณาอย่างแน่นอนว่าผู้ชมเหล่านี้โดนใจกับสิ่งที่พวกเขาพยายามขายหรือไม่ มันเป็นโอกาสอันยิ่งใหญ่สำหรับธุรกิจ” Sasongko กล่าว
Lesmana ซึ่งบอกเป็นนัยถึงภาคที่สามของ “What’s Up With Love?” ที่เกิดขึ้นในยุค 2000 กล่าวถึงความยากลำบากในการสร้างแบรนด์ในยุคนั้น เธอกล่าวว่า “สำหรับภาพยนตร์ย้อนยุค มีหลายวิธีในการรวมแบรนด์ต่างๆ เข้าด้วยกัน คุณสามารถหาวิธีแก้ปัญหาที่น่าเชื่อถือได้เสมอ
- Procter & Gamble ทุ่มเงินโฆษณาเพื่อดูแลสนามหญ้าที่ปลอดภัยสำหรับสัตว์เลี้ยงเพื่อกระตุ้นเศรษฐกิจภาคใต้ของสหรัฐฯ ในช่วงซูเปอร์โบว์ล
- ทำไม Angel Soft ถึงหวังว่าคุณจะพลาดโฆษณา Super Bowl ตัวแรก
- Bitcoin Bonanza ของรัฐแอริโซนา: รัฐจะได้รับเงินสดหรือล้มละลาย?
- Hoda Kotb ส่งเสียงตะโกนไปที่รายการ ‘วันนี้’ แทน Craig Melvin
- Mauricio Umansky ตบเงิน 20,000 ดอลลาร์ในการยึดครองเนื่องจากเจ้าพ่ออสังหาริมทรัพย์เพิ่มหนี้ 51,000 ดอลลาร์จากภาษีที่ยังไม่ได้ชำระ
- ‘Invincible’ ซีซั่น 3 เพิ่มนักแสดงทั้ง 9 คน รวมถึง Jonathan Banks, Aaron Paul, Simu Liu, Tzi Ma
- Jim Tauber อดีตประธาน Sidney Kimmel Entertainment เสียชีวิตที่ 74
- มีรายงานว่า Jamie Foxx แยกทางกับ GF Alyce Huckstepp หลังจากอยู่ด้วยกันมานานกว่า 1 ปี
- Michelle Yeoh วัย 62 ปี ตะลึงในชุดรัดรูปในรอบปฐมทัศน์ ‘Star Trek: Section 31’
- Ripple CLO เรียกร้องให้ปิดคดี SEC ในวันครบรอบ 4 ปี
2024-12-05 06:16