ในฐานะผู้ชื่นชอบภาพยนตร์มากประสบการณ์ซึ่งได้สำรวจเขาวงกตของภาพยนตร์ระดับโลกมานานหลายทศวรรษ ฉันพบว่าตัวเองหลงใหลกับผลงานชิ้นเอกชิ้นล่าสุดของ Jessica Sarah Rinland เรื่อง “Collective Monologue” วิธีการเล่าเรื่องที่เป็นเอกลักษณ์ของเธอ ซึ่งผสมผสานการเล่าเรื่องของมนุษย์และสัตว์ได้อย่างลงตัว ถือเป็นการสูดอากาศบริสุทธิ์ในอุตสาหกรรมที่มักจะอิ่มตัวไปด้วยสิ่งที่คาดเดาได้
ในฐานะผู้ชื่นชอบภาพยนตร์ ฉันรู้สึกทึ่งกับพลังของการสัมผัสและมือมาโดยตลอด แต่ในผลงานชิ้นเอกชิ้นล่าสุดของ Jessica Sarah Rinland เรื่อง “Collective Monologue” เธอได้เปิดกว้างมุมมองของเธอให้กว้างไกลเกินกว่าแค่แขนขาของมนุษย์ การสำรวจของเธอเจาะลึกถึงปฏิสัมพันธ์อันอ่อนโยนระหว่าง Maca ผู้ดูแล และสัตว์ที่อาศัยอยู่ใน Buenos Aires Eco-Park ซึ่งมักถูกจับภายในขอบเขตของกรง ภาพยนตร์เรื่องนี้เผยให้เห็นการแบ่งขั้วที่ซับซ้อนระหว่างการเลี้ยงดูอย่างเห็นอกเห็นใจและผลกระทบทางการเมืองของการถูกคุมขังซึ่งมีอยู่ในสถานที่ต่างๆ เช่น สวนสัตว์
ในฐานะนักวิจารณ์ภาพยนตร์ ฉันพบว่าตัวเองรู้สึกทึ่งอย่างมากกับมุมมองของรินแลนด์เกี่ยวกับมือในงานของเธอ ในระหว่างการแถลงข่าวก่อนการฉายรอบปฐมทัศน์ของภาพยนตร์ของเธอที่ Locarno เธอเล่าให้ฉันฟังว่าความหลงใหลของเธออยู่ที่กระบวนการ แรงงาน และเครื่องมือที่เกี่ยวข้องกับสิ่งเหล่านั้น ด้วยภูมิหลังที่หลากหลายในด้านศิลปะ การทำหนังสือ และงานจัดวาง Rinland ให้ความสำคัญกับการส่งเสริมรูปแบบการรับรู้ที่เป็นเอกลักษณ์มาโดยตลอด ภาพยนตร์ที่เธอสร้างและเครื่องมือที่เธอใช้ไม่ได้เป็นเพียงตัวเลือกสำหรับเธอเท่านั้น พวกเขาเติบโตตามธรรมชาติจากความสนใจและความอยากรู้อยากเห็นส่วนตัวของเธอ – “สิ่งเหล่านี้เป็นสิ่งที่ฉันชอบและเป็นสิ่งที่ฉันต้องการเห็น” ตามที่เธอกล่าวไว้
ในปี 2015 เธอได้สร้างภาพยนตร์สั้นเรื่อง “Expression of the Sightless” ซึ่งเน้นไปที่ชายตาบอดสัมผัสรูปปั้นได้ ในขณะที่ในปี 2016 เรื่อง “Ý Berá – Bright Waters” เธอสำรวจว่าเป็นไปได้หรือไม่ที่จะรับเอามุมมองของสัตว์ผ่าน การสร้างภาพยนตร์
ใน “Collective Monologue” แนวคิดเรื่องการสัมผัสข้ามสายพันธุ์อยู่เหนือคำจำกัดความทั่วไป เนื่องจากแรงงานผสานเข้ากับการดูแลเอาใจใส่อย่างลงตัว ฉากที่น่าสังเกตเป็นพิเศษคือตอนที่ Maca หนึ่งในลิงฮาวเลอร์ และ Venus แบ่งปันช่วงเวลาแห่งความเชื่อมโยงกัน ขนของพวกมันดูเหมือนจะประสานกัน ทำให้เกิดภาพที่ปรากฏเป็นตัวตนเดียว ร่างกายของพวกมันพันกันเป็นหนึ่งเดียวอย่างสวยงาม
ฉากลักษณะนี้ซึ่งมีผลกระทบทางอารมณ์เน้นย้ำถึงการต่อสู้หลักที่แสดงให้เห็นในภาพยนตร์: ความขัดแย้งระหว่างความพยายามที่ทุ่มเทของผู้ดูแลแต่ละคนและสถาบันที่มีรากฐานมาจากแนวคิดของยุโรป สวนสาธารณะเชิงนิเวศดึงดูดความสนใจของ Rinland เป็นครั้งแรกในปี 2019 ขณะที่เธอกำลังศึกษาโครงสร้างของสวน ซึ่งมีความคล้ายคลึงกับสวนสัตว์เบอร์ลินอย่างเห็นได้ชัด
“รินแลนด์ชี้ให้เห็นว่าตอนที่สวนสัตว์ก่อตั้งขึ้นเมื่อปี พ.ศ. 2431 มีวัตถุประสงค์เพื่อให้นักท่องเที่ยวได้เรียนรู้เกี่ยวกับต้นกำเนิดทางภูมิศาสตร์ของสัตว์ต่างๆ ซึ่งไม่สมเหตุสมผลเพราะสัตว์ไม่ได้มาจากอาคาร เพื่ออธิบายประเด็นของเขา เขายกตัวอย่าง ช้างที่อาศัยอยู่ในวัดฮินดู แต่จริงๆ แล้วช้างเหล่านี้เป็นช้างแอฟริกา”
อย่างไรก็ตาม ในช่วงห้าปีต่อจากการทำงานในโครงการของเธอ รินแลนด์พบว่าตัวเองถูกดึงดูดให้สร้างภาพยนตร์ที่ไม่ได้เข้าข่ายฝ่ายใดฝ่ายหนึ่งอย่างเคร่งครัด ทั้งไม่มีการต่อต้านหรือต่อต้าน แต่เธอกลับหลงใหลในแง่มุมที่คลุมเครือ ความซับซ้อนอันละเอียดอ่อนภายในอาณาจักรเหล่านี้ ภาพยนตร์ในอดีตของเธอโดนใจเธอโดยเฉพาะเนื่องจากมีตัวละครอย่าง Maca จากสวนสัตว์และคนงานในพิพิธภัณฑ์
ภาพยนตร์ของรินแลนด์เป็นผลจากความร่วมมือเสมอ โดยเกี่ยวข้องกับทั้งเรื่องราวและบันทึกทางประวัติศาสตร์ของเธอ เธอแสดงออกว่าเธอไม่ได้ถูกขับเคลื่อนด้วยความคิดอุปาทานในสิ่งที่เธอต้องการบรรลุ แต่พยายามที่จะเรียนรู้และสำรวจวิธีการคิดและการเรียนรู้ที่หลากหลาย
ฟิล์ม 16 มม. เป็นสื่อที่เธอชอบมาโดยตลอดในระหว่างการเดินทางทางศิลปะของเธอ ไม่เพียงเพราะคุณสมบัติทางกายภาพเท่านั้น แต่ยังเนื่องมาจากความสำคัญในแง่ของเทคนิคและบริบทเชิงพื้นที่ด้วย ตามที่เธอกล่าวไว้ “ฉันอาจมีเวลาดูหนังแค่ 20 นาทีเป็นเวลาสองวัน ดังนั้นเวลาส่วนใหญ่ของฉันจึงเป็นเพียงการโต้ตอบกับ Maca” โดยพื้นฐานแล้ว นี่หมายความว่าเธอใช้เวลาส่วนใหญ่ในการสังเกตและฟังเสียงมาคา รวมถึงสัตว์ป่าที่อยู่รอบๆ
เมื่อเจาะลึกเข้าไปในอาณาจักรภาพยนตร์ที่ก้าวข้ามการมองเห็นและการได้ยิน ฉันพบว่าตัวเองจมอยู่ในโลกที่ภาษาของสัตว์ครองอำนาจสูงสุดในภาพยนตร์ที่น่าหลงใหลของผู้กำกับที่มีวิสัยทัศน์คนนี้ แทนที่จะพึ่งพาวิธีการสื่อสารแบบเดิมๆ เธอกลับสานต่อ “การต่อต้านภาษา” ซึ่งเป็นภาพยนตร์ที่สัมผัสได้และสัมผัสได้มากกว่า ซึ่งเชิญชวนให้เรามุ่งเน้นไปที่พื้นผิวและการเต้นรำที่ซับซ้อนระหว่างสิ่งมีชีวิตกับสภาพแวดล้อมของพวกมัน สำหรับเธอ ภาพและเสียงเป็นเพียงสองแง่มุมของการปฏิสัมพันธ์ของเรากับโลก แนวทางที่เป็นเอกลักษณ์ของผู้สร้างภาพยนตร์รายนี้ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากบทความที่เขียนโดย Clemente Onelli ผู้กำกับคนที่สองของอุทยาน เกี่ยวกับกลิ่นของสัตว์ เมื่ออ่านเรื่องนี้ ฉันรู้สึกได้ถึงเสียงสะท้อนที่ลึกซึ้งและคิดกับตัวเองว่า “ฉันอยากให้ภาพยนตร์ทั้งเรื่องรวบรวมแก่นแท้นี้”
เธอวางตำแหน่งงานของเธอไว้ในขอบเขตที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวที่เชื่อมโยงภาพยนตร์แนวหน้าของ Chick Strand และ Jonas Mekas เข้ากับภาพยนตร์การเรียนการสอนของ Mary Field และ Percy Smith เธอชอบที่จะผสมผสานองค์ประกอบต่างๆ เข้าด้วยกัน และโปรเจ็กต์ของเธอมักจะสะท้อนถึงการผสมผสานที่มีชีวิตชีวาของผู้คน (และสิ่งมีชีวิต) สไตล์กล้องที่หลากหลาย และการอ้างอิงทางปรัชญา ชื่อเรื่อง “Collective Monologue” นำเสนอผลงานที่ผสมผสานการอภิปรายเรื่องแรงงานเข้ากับข้อมูลเชิงลึกที่ลึกซึ้งเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างสัตว์กับผู้ดูแล
Sorry. No data so far.
2024-08-16 18:17