ในฐานะศิลปินที่มีหลากหลายแง่มุมและมีความหลงใหลในการเล่าเรื่องอย่างลึกซึ้ง ฉันพบว่าตัวเองรู้สึกประทับใจอย่างมากกับแนวทางในการสร้างภาพยนตร์ของ Takeshi Kaneshiro การอุทิศตนให้กับการเล่าเรื่องเหนือกาลเวลาและการผสมผสานองค์ประกอบสร้างสรรค์อันเป็นเอกลักษณ์ของเขา ทั้งถ้อยคำ ดนตรี ภาพ และเสียงเอฟเฟกต์ ถือเป็นแรงบันดาลใจอย่างแท้จริง
จูโน มัก ซึ่งเป็นที่รู้จักจากทักษะของเขาในฐานะศิลปิน นักดนตรี และนักออกแบบแฟชั่น เข้าสู่วงการภาพยนตร์ด้วยการกำกับภาพยนตร์ด้วยภาพยนตร์สยองขวัญเหนือธรรมชาติปี 2013 เรื่อง “Rigor Mortis” ต่อมาเขาได้เปิดเผยแผนสำหรับภาพยนตร์เรื่องที่สองซึ่งมีจุดมุ่งหมายให้มีความทะเยอทะยานมากยิ่งขึ้น อย่างไรก็ตาม ปรากฏ (อย่างน้อยจากมุมมองของสาธารณะ) ว่าโครงการนี้อาจพบกับความล่าช้าบ้าง
ล่าสุดหมากได้รับข่าวว่าหนังที่หายไปก่อนหน้านี้ใกล้จะเสร็จแล้วและคาดว่าจะเข้าฉายต้นปี 2568
นอกจากนี้ เป็นที่น่าสังเกตว่านักแสดงหลักประกอบด้วยดารารุ่นใหญ่สี่คนในภาพยนตร์เอเชียตะวันออก ได้แก่ ทาเคชิ คาเนชิโร, โทนี่ เหลียง กาไฟ, ฌอน เลา และหลุยส์ คู นอกจากนี้ การพลิกโฉมฮ่องกงอย่างน่าขนลุกของ Maks ยังมาพร้อมกับราคาสูงถึง 50 ล้านดอลลาร์ ซึ่งถือว่าแพงกว่าภาพยนตร์แอ็กชั่นเรื่องล่าสุด “Twilight of the Warriors: Walled In”
ก่อนเริ่มตลาดเนื้อหาและภาพยนตร์ในเอเชีย ซึ่งเวิร์กช็อปการจัดจำหน่ายวางแผนที่จะเริ่มขั้นตอนการขายใหม่ Mak ได้เล่าให้ EbMaster ฟังรายละเอียดเกี่ยวกับวิธีการสร้างของเขาและความรู้สึกที่โดดเด่นของภาพยนตร์
ภาพยนตร์เรื่องนี้หยุดแล้วเปิดใหม่ได้อย่างไร
ในปี 2017 ฉันถ่ายทำหลักเสร็จเรียบร้อย และต่อมาเราก็เข้าสู่ขั้นตอนหลังการถ่ายทำเกือบสองปี อย่างไรก็ตาม เมื่อโควิด-19 มาถึง ทุกอย่างก็หยุดชะงักไปชั่วขณะ จนกระทั่งหลังจากเกิดโรคระบาด การผลิตจึงกลับมาดำเนินการต่อ ความล่าช้านั้นเกิดจากอุปสรรคทางเทคนิคมากกว่าความจำเป็นในการพิจารณาเนื้อเรื่องของเราใหม่
คุณกำลังเรียกมันว่าหนังระทึกขวัญตำรวจแห่งอนาคตใช่ไหม
ภาพยนตร์เรื่องนี้สามารถอธิบายได้ว่าเป็นมุมมองที่มีเอกลักษณ์เฉพาะสำหรับประเภทอาชญากรรม ซึ่งแตกต่างไปจากแบบเหมารวมของภาพยนตร์ฮ่องกงทั่วไป แตกต่างจากภาพยนตร์เรื่องอื่นๆ ‘Sons of the Neon Night’ ยืนอยู่คนเดียวโดยนำเสนอมุมมองและการตีความที่สดใหม่ เรื่องราวครอบคลุมหัวข้อต่างๆ เช่น ความโลภ การแสวงหาอำนาจ การติดยา (รวมถึงยาที่ต้องสั่งโดยแพทย์) และความสัมพันธ์ในครอบครัวที่ซับซ้อน
ต่อไปนี้คือวิธีที่เป็นไปได้ในการเรียบเรียงประโยคต้นฉบับใหม่ โดยมีเป้าหมายเพื่อให้ใช้ภาษาที่เป็นธรรมชาติและอ่านง่าย:
ภาพยนตร์เรื่องนี้เกิดขึ้นในฮ่องกง โดยมีฉากเป็นฉาก แต่ไม่ใช่สารคดีที่มีชีวิตจริง แต่กลับนำเสนอโลกที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวที่ฉันสร้างขึ้นซึ่งต้องเผชิญกับหิมะตก จักรวาลสมมตินี้เป็นฉากหลังของการเล่าเรื่องที่สำรวจเอฟเฟกต์ผีเสื้อ ซึ่งเป็นชุดของเหตุการณ์ที่เกิดจากการตัดสินใจของตัวละคร ทำให้เกิดการหยุดชะงักในฉากของเรื่อง และทำให้สมดุลของเรื่องแย่ลง
คุณดึงนักแสดงที่น่าตื่นตาตื่นใจมารวมตัวกันได้อย่างไร
ฉันพบว่าตัวเองรู้สึกขอบคุณอย่างสุดซึ้งเกี่ยวกับสถานการณ์นี้ หลังจากจบ “Rigor Mortis” การพูดคุยเรื่องการติดตามผลก็ค่อนข้างตรงไปตรงมา มีนักลงทุนและผู้จัดจำหน่ายสนใจโครงการดังกล่าวอย่างแน่นอน อย่างไรก็ตาม ฉันเชื่อว่าแก่นแท้และเนื้อหาที่ฉันตั้งใจจะสื่อนั้นมีอยู่แล้วในภาพยนตร์ภาคแรก ทำให้ภาคต่อหรือภาคก่อนไม่จำเป็นในขณะนั้น
ระหว่างการเดินทางจากเวนิสไปยังเทศกาลภาพยนตร์โตรอนโตกับ “Rigor Mortis” ซึ่งประสบกับอาการเจ็ทแล็ก ฉันพบว่าตัวเองกำลังร่างซีเควนซ์เริ่มต้นสำหรับ “Sons of the Neon Night” ฉันใช้เวลาทั้งหมดสี่ปีในการทำสคริปต์ให้เสร็จ
ในตอนแรก ฉันจินตนาการถึงตัวละครมากมายในจินตนาการของฉัน และต่อมา ฉันก็ออกเดินทางเพื่อโต้ตอบกับนักแสดงและนักแสดง “Rigor Mortis” นั่นแหละที่จุดประกายความสนใจของพวกเขา แต่ฉันจำเป็นต้องชี้แจงว่ามันเบี่ยงเบนไปจากการรับรู้ในอดีตของพวกเขาเกี่ยวกับฉัน โปรเจ็กต์นี้แตกต่างออกไปเพราะขาดแง่มุมที่น่ากลัวหรือเหนือธรรมชาติ บทบาทที่ฉันอยากให้พวกเขารวบรวมนั้นไม่เหมือนกับบทบาทที่พวกเขาเคยเผชิญมาก่อน แม้ว่าพวกเขาจะมีประสบการณ์มากมายก็ตาม
ถึงจุดนั้นเราได้สรุปสคริปท์ให้พวกเขาแล้วหรือยัง หรือคุณยังคงนำเสนอไอเดียหรือคอนเซ็ปต์อยู่?
มันเป็นสคริปต์ที่สมบูรณ์
หนังเรื่องนี้มีความสัมพันธ์อย่างไรกับงานศิลปะของคุณ ตำแหน่งของคุณในฐานะนักร้องและนักดนตรี? โดยเฉพาะอย่างยิ่ง มันเชื่อมโยงกับการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญในโลกแห่งความเป็นจริงในฮ่องกงตั้งแต่ปี 2017 อย่างไร
ในเรื่องราวนี้ซึ่งเกิดขึ้นในฮ่องกงที่สมมติขึ้น ช่วงเวลานั้นไม่สำคัญ ไม่ว่าจะเป็นการผลิตในปี 2018 หรือปี 2028 หรือแม้แต่ภาพยนตร์ที่เกิดขึ้นในช่วงปี 1920 ก็มีความยืดหยุ่น เมื่อสร้างสคริปต์สำหรับภาพยนตร์หรืออัลบั้มใดๆ ที่ฉันสร้างขึ้น ฉันมุ่งมั่นที่จะบรรลุความเป็นอมตะ ซึ่งหมายความว่าไม่ควรถูกจำกัดหรือวอกแวกตามช่วงเวลาที่เรากำลังประสบอยู่
ในช่วงเริ่มต้นอาชีพของฉันในฐานะนักร้องและโปรดิวเซอร์เพลง ฉันพบว่าตัวเองคุ้นเคยกับเสียงเป็นพิเศษ เมื่อถึงเวลาที่ฉันจะต้องกำกับ ‘Rigor Mortis’ ฉันกำลังสัมภาษณ์นักแสดงมากประสบการณ์และถามว่าฉันมีภาพอ้างอิงใดบ้าง ซึ่งโดยปกติแล้วจะเป็นสิ่งที่ฉันเคยถ่ายทำมาก่อนหรือไม่ ฉันยอมรับอย่างเปิดเผยว่าฉันไม่เคยถ่ายอะไรมาก่อนแม้แต่ในโทรศัพท์ อย่างไรก็ตาม สิ่งที่ฉันทำได้คือเพลงประกอบเต็มรูปแบบ ฉันเสนอเสียงต่างๆ เพลงที่ฉันแต่งเองหรือร่วมมือกับนักแต่งเพลงคนอื่นเพื่อสร้างให้พวกเขา
ผู้สร้างภาพยนตร์ทุกคนมีแนวทางเฉพาะตัวในการสร้างภาพยนตร์ ความหลากหลายนี้เป็นสิ่งที่ทำให้ภาพยนตร์น่าหลงใหลมาก เป็นการผสมผสานระหว่างสคริปต์ ทำนอง รูปภาพ และเอฟเฟกต์เสียงที่รวมกันอย่างกลมกลืนในท้ายที่สุด
ส่วนใดของกระบวนการสร้างภาพยนตร์ที่คุณคิดว่าน่าสนใจที่สุดและท้าทายที่สุด
ความพยายามสร้างสรรค์ทุกอย่าง ไม่ว่าจะเป็นภาพยนตร์ อัลบั้ม ละคร หรือหนังสือ ล้วนเป็นไปตามวงจรชีวิตที่เฉพาะเจาะจง สำหรับฉัน กระบวนการนี้น่าดึงดูดใจอย่างแท้จริง
การผลิตภาพยนตร์ของเราค่อนข้างกว้างขวาง ใช้เวลาทั้งหมด 142 วัน ซึ่งค่อนข้างไม่ธรรมดาในโรงภาพยนตร์ในฮ่องกง ด้วยนักแสดงจำนวนมากที่มีตั้งแต่ 20 ถึง 30 ตัวละคร มันให้ความรู้สึกเหมือนกับว่าเรากำลังถ่ายทำภาพยนตร์หลายเรื่องพร้อมๆ กัน ฉันมีความสุขมากที่ได้รับประสบการณ์ในการรับบทบาทที่หลากหลายและทำหน้าที่เป็นจุดติดต่อหลักในการสื่อสารทั้งหมด แม้แต่กับนักลงทุนและตัวแทนขาย การเดินทางที่ไม่เหมือนใครนี้น่าหลงใหลเป็นพิเศษสำหรับผู้กำกับที่เริ่มแสดงภาพยนตร์เรื่องที่สองของพวกเขา
คุณพยายามบรรลุผลอะไรด้วยการออกแบบสไตล์นี้
ก่อนที่จะเริ่มงาน ฉันได้รวบรวมพระคัมภีร์โดยสรุปรายละเอียดเกี่ยวกับการแต่งกายของตัวละครแต่ละตัว ฉากในแต่ละฉาก และบันทึกบรรยากาศที่เป็นเอกลักษณ์ของภาพยนตร์ หลังจากขั้นตอนการเตรียมการนี้เท่านั้นที่เราได้ก้าวไปสู่ขั้นตอนการผลิต ซึ่งรวมถึงการสอดแนมสถานที่ด้วย นอกจากนี้เรายังสร้างฉากต่างๆ มากมายเพื่อวัตถุประสงค์เฉพาะอีกด้วย
ในมุมมองของฉันในฐานะคนดูหนัง ภาพยนตร์จะค่อยๆ เปิดเผย โดยละทิ้งบทบาทที่มีชีวิตชีวาและเกือบจะมีความรู้สึกซึ่งกล้องมักจะรับในโปรดักชั่นขนาดใหญ่ในฮ่องกง แต่กล้องของภาพยนตร์เรื่องนี้ทำหน้าที่เป็นผู้สังเกตการณ์แบบเงียบๆ โดยจับภาพปฏิสัมพันธ์ที่ซับซ้อนระหว่างตัวละคร และยังคงรักษาความรู้สึกมีศิลปะมากขึ้น
นอกจากนี้ยังมีความหนาวเย็นที่ไม่ธรรมดาเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่องนี้เมื่อเทียบกับภาพยนตร์ส่วนใหญ่ที่มาจากฮ่องกง เมื่อพิจารณาจากสถานที่ในเขตร้อน ฉันตั้งใจสร้างฉากที่มีอากาศหนาวเย็น ซึ่งส่งผลต่อการตัดสินใจของตัวละคร ฉันคิดว่ามันเป็นมุมมองที่สดใหม่ของวงการภาพยนตร์ในฮ่องกง
หากภาพยนตร์เรื่องนี้ใช้เวลาเกือบสิบปี คุณจะสร้างภาพยนตร์เรื่องอื่นอีกหรือไม่
ฉันพัฒนาเรื่องราวต่างๆ ตลอดหลายปีที่ผ่านมา โดยแต่ละโปรเจ็กต์มีไว้สำหรับสื่อที่แตกต่างกัน บางโปรเจ็กต์เป็นอัลบั้มเพลง บางโปรเจ็กต์เป็นการแสดงบนเวที และยังมีโปรเจ็กต์อื่นๆ ที่มีไว้สำหรับภาพยนตร์หรือแม้แต่ละครโทรทัศน์ กล่าวอีกนัยหนึ่ง ฉันค้นพบความสุขในการสร้างสรรค์ ไม่ใช่แค่การผลิตสินค้าชิ้นใดชิ้นหนึ่งเท่านั้น
Sorry. No data so far.
2024-10-05 01:17