ในฐานะผู้ชื่นชอบแอนิเมชั่นและการเล่าเรื่องที่มหัศจรรย์ ฉันต้องบอกว่าจูดี้ คูห์น ผู้ให้เสียงเบื้องหลังโพคาฮอนทัส มีการเดินทางที่พิเศษมาก! การมีส่วนร่วมของเธอกับภาพยนตร์แนวใหม่ของดิสนีย์ไม่เพียงแต่แสดงให้เห็นถึงความสามารถอันน่าทึ่งของเธอเท่านั้น แต่ยังนำเสนอเรื่องราวชีวิตที่น่าทึ่งของนักพากย์อีกด้วย
ข้อเท็จจริงสนุกๆ นี้อาจทำให้คุณ ขำกลิ้ง!
ในฐานะผู้เชี่ยวชาญด้านไลฟ์สไตล์ ฉันขอชี้แจงข้อเท็จจริงสนุกๆ เกี่ยวกับตัวละครกู๊ฟฟี่ที่เป็นที่รักของดิสนีย์ ตรงกันข้ามกับความเชื่อที่นิยม Goofy ไม่ใช่สุนัขเหมือนดาวพลูโตอันเป็นที่รักของเราหรือสุนัขล่าเนื้อของมิคกี้เมาส์ และเขาก็ไม่ใช่วัว เช่นเดียวกับ Clarabelle แฟนสาวของเขา ความจริงก็คือกู๊ฟฟี่ยืนอยู่บนสายพันธุ์ของเขาเองในจักรวาลดิสนีย์ โดยเพิ่มเสน่ห์และความเป็นเอกลักษณ์ให้กับตัวละครอันเป็นเอกลักษณ์ตัวนี้!
Bill Farmer ผู้ให้เสียง Goofy มาตั้งแต่ปี 1987 และยังคงแสดงในรายการอย่าง “Mickey Mouse Funhouse” ชี้แจงกับ Yahoo! ความบันเทิงในปี 2020 แม้ว่ากู๊ฟฟี่จะไม่ใช่สุนัขในความหมายดั้งเดิม แต่จริงๆ แล้วเขาเป็นส่วนหนึ่งของครอบครัวสุนัข ตรงกันข้าม ดาวพลูโตเป็นสุนัขจริงๆ การเปรียบเทียบนี้อาจเปรียบได้กับหมาป่าซึ่งไม่ใช่สุนัขแต่ยังคงเป็นสุนัขตระกูลเดียวกันกับพวกมัน
นักพากย์ผู้ช่ำชองวัย 71 ปี กล่าวต่อว่า “ถ้ามองให้เป็นทางการกว่านี้ คำว่า ‘Canis Goofus’ น่าจะเป็นคำภาษาละตินที่ใช้เรียกกู๊ฟฟี่ แต่เขาเรียกง่ายๆ ว่ากู๊ฟฟี่”
ข้อเท็จจริงสนุกๆ นี้อาจทำให้คุณตะลึง “Gawrsh!”
ตรงกันข้ามกับความเชื่อที่นิยมในหมู่แฟนๆ ตัวละครกู๊ฟฟี่ที่เป็นที่รักของดิสนีย์ไม่ใช่สุนัขเหมือนดาวพลูโตเพื่อนผู้ซื่อสัตย์ของเขาหรือวัว คล้ายกับคลาราเบลล์แฟนสาวของเขา แต่กู๊ฟฟี่ไม่ได้กำหนดสายพันธุ์ที่ชัดเจนให้กับเขา
ในฐานะผู้พากย์เสียงให้กับ Goofy, I, Bill Farmer มายาวนาน ได้ชี้แจงไว้ในตอนที่ 4 สิงหาคมของ Leigh Livingstone และ Popcorn Podcast ของ Tim Iffland กับ Leigh และ Tim แล้ว Goofy ไม่ใช่สุนัขทั่วๆ ไป อย่างไรก็ตาม เขาเป็นสุนัขจริงๆ เช่นเดียวกับหมาป่าที่เป็นสุนัข แต่ไม่ใช่สุนัขธรรมดา คุณอาจพูดได้ว่า Goofy เปลี่ยนชื่อเป็น ‘Goofus Canis’ โดยเน้นย้ำถึงสถานะอันเป็นเอกลักษณ์ของเขาภายในตระกูลสุนัข
ชายวัย 71 ปีพูดติดตลกต่อว่า “หรือเขาเป็น ‘mog’
ก่อนหน้านี้ Barker ได้แสดงความรู้สึกที่เทียบเคียงได้ ในปี 2021 ในระหว่างการพูดคุยในหมู่แฟนๆ เกี่ยวกับปัญหานี้ เขาโพสต์บนทวิตเตอร์ว่า “แน่นอน กู๊ฟฟี่ไม่ใช่วัว! และเขาก็ไม่ใช่สุนัขด้วย!”
ย้อนกลับไปในปี 2020 ฉันพบว่าตัวเองหลงใหลอย่างมากและอดไม่ได้ที่จะแบ่งปันเรื่องราวที่น่าสนใจนี้ว่า Goofy ไม่ได้เป็นสมาชิกของตระกูลสุนัขเสียทีเดียว เหมือนหมาป่ามาก แต่ทั้งคู่ก็อยู่ในตระกูลสุนัขเดียวกัน เป็นช่วงให้สัมภาษณ์กับ Yahoo! บันเทิงที่ผมแชร์มุมมองนี้ลงท้ายด้วยประโยคที่เรียบง่ายแต่ลึกซึ้งว่า “เขามันแค่ขำ”
ตอนแรกแสดงให้เห็นว่าเป็นตัวละครที่มีอายุมากกว่า ต่อมาเขาได้รับการออกแบบใหม่ให้ดูอ่อนเยาว์มากขึ้น ตามบล็อกอย่างเป็นทางการของ Disney Parks หุ่นที่แปลงร่างนี้ปรากฏในการ์ตูนภายใต้ชื่อ Dippy Dawg ซึ่งเป็นการเล่นคำที่ไม่ตรงกับตัวตนที่แท้จริงของเขา ชื่อเล่น “กู๊ฟฟี่” ถูกนำมาใช้อย่างเป็นทางการสำหรับเขาในปี 1939 พร้อมกับการเปิดตัวภาพยนตร์เรื่อง “กู๊ฟฟี่และวิลเบอร์” ตามที่กล่าวไว้ในบล็อกโพสต์
ในตอนแรกเขาถูกมองว่าเป็นตัวละครที่มีอายุมากกว่า แต่ต่อมารูปลักษณ์ของเขาเปลี่ยนไปทำให้เขาดูอ่อนกว่าวัย ตามบล็อกอย่างเป็นทางการของ Disney Parks ตัวละครที่ได้รับการปรับปรุงนี้เริ่มปรากฏในการ์ตูนในหนังสือพิมพ์ภายใต้ชื่อ Dippy Dawg ซึ่งเป็นชื่อที่ไม่สอดคล้องกับสัตว์ที่เขาไม่เกี่ยวข้องกับ ชื่อเล่นอย่างเป็นทางการของเขา “Goofy” ถูกนำมาใช้ในปี 1939 พร้อมกับการเปิดตัวภาพยนตร์เรื่อง “Goofy & Wilbur” ตามที่บล็อกระบุไว้
ในปีต่อๆ มา ฉันได้รับสิทธิพิเศษในการกลับมารับบทที่โดดเด่นของฉันอีกครั้งในโปรเจ็กต์ต่างๆ เช่น ภาพยนตร์แอนิเมชันบล็อกบัสเตอร์ปี 1995 เรื่อง “A Goofy Movie” และวิดีโอเกม เช่น “Disney Dreamlight Valley” นอกเหนือจากการผจญภัยเหล่านี้ ฉันยังปรากฏตัวในรายการทีวีอีกนับไม่ถ้วนอีกด้วย
ปัจจุบันนักแสดงรับบทเป็นกู๊ฟฟี่ในโครงการก่อนวัยเรียนของดิสนีย์เรื่อง “Mickey Mouse Funhouse” และจะรับบทนี้ต่อไปในการนำซีรีส์เรื่องอื่นชื่อ “Mickey Mouse Clubhouse” ขึ้นมาใหม่ ซึ่งมีกำหนดเข้าฉายในปี 2568 นอกเหนือจากหน้าที่พากย์เสียงของเขาแล้ว ชาวนาซึ่งพากย์เสียงดาวพลูโตมาตั้งแต่ปี 1990 ยังเป็นพิธีกรของซีรีส์สารคดีของ Disney+ เรื่อง “It’s A Dog’s Life” ซึ่งเน้นเรื่องสุนัขทำงาน
นักแสดงที่พูดในวิดีโอที่แชร์บนช่อง YouTube ของดิสนีย์ในปี 2020 กล่าวว่าเขาทำงานในโปรเจ็กต์ที่แตกต่างกันประมาณ 3,000 ถึง 4,000 โปรเจ็กต์ให้กับดิสนีย์ตลอด 33 ปีที่ผ่านมา โดยแสดงเป็นตัวละครอย่างกู๊ฟฟี่และพลูโต สิ่งนี้ทำให้เขาไตร่ตรองเมื่อคำนึงถึงความรักที่เขามีต่อสุนัขว่าจะต้องมีผู้ชื่นชอบสุนัขจำนวนมากที่สนใจเรียนรู้เกี่ยวกับสุนัขทำงานและบทบาทของพวกเขา
เจาะลึกเกร็ดความรู้ที่น่าสนใจเกี่ยวกับภาพยนตร์ดิสนีย์อันเป็นที่รัก ซึ่งคุณจะได้พบกับรูปลักษณ์ที่คาดไม่ถึงของกู๊ฟฟี่ด้วยเช่นกัน!
ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2530 ชาวนาปรากฏตัวครั้งแรกในฐานะผู้มีความสามารถด้านเสียงร้องเบื้องหลังกู๊ฟฟี่ในรายการโทรทัศน์พิเศษของดิสนีย์เรื่อง “Disney’s Doggone Valentine” รายการนี้ออกอากาศในช่วงเดือนกุมภาพันธ์
เป็นเวลาหลายทศวรรษข้างหน้า ฟาร์มเมอร์ยังคงแสดงบทบาทนั้นในผลงานต่างๆ เช่น ภาพยนตร์ยอดนิยมปี 1995 เรื่อง “A Goofy Movie” และวิดีโอเกม เช่น “Disney Dreamlight Valley” ในขณะเดียวกันก็ปรากฏตัวในรายการโทรทัศน์หลายตอนด้วย
ปัจจุบัน นักแสดงกำลังเล่นเป็นกู๊ฟฟี่ในซีรีส์สำหรับเด็กก่อนวัยเรียนของดิสนีย์เรื่อง “Mickey Mouse Funhouse” และมีกำหนดที่จะกลับมาแสดงเป็นตัวละครอีกครั้งในซีรีส์เรื่อง “Mickey Mouse Clubhouse ที่จะมีขึ้นใหม่เร็วๆ นี้ em>” ซึ่งมีกำหนดออกฉายในปี 2025 นอกเหนือจากงานพากย์เสียงแล้ว Farmer ซึ่งให้เสียงพากย์พลูโตมาตั้งแต่ปี 1990 บนจอ ยังเป็นพิธีกรซีรีส์สารคดีของ Disney+ เรื่อง “It’s A Dog’s Life ” ซึ่งเน้นสุนัขทำงาน
นักแสดงพูดในวิดีโอที่โพสต์บนช่อง YouTube ของดิสนีย์ในปี 2020 แบ่งปันว่าเขาทำงานในโปรเจ็กต์ต่างๆ ให้กับดิสนีย์ประมาณ 3,000 ถึง 4,000 โปรเจ็กต์ตลอด 33 ปีที่ผ่านมา โดยรับบทเป็นตัวละครอย่างกู๊ฟฟี่และพลูโต สิ่งนี้ทำให้เขาคิดได้ว่า ด้วยความที่เขารักสุนัข จึงต้องมีผู้ชื่นชอบสุนัขจำนวนมากที่สนใจเรียนรู้เกี่ยวกับสุนัขทำงานและบทบาทของสุนัขเหล่านั้น
เป็นเวลาหลายทศวรรษที่กำลังจะมาถึง ฟาร์มเมอร์ยังคงเล่นบทบาทนั้นในความพยายามต่างๆ มากมาย รวมถึงภาพยนตร์แอนิเมชั่นที่ประสบความสำเร็จในปี 1995 เรื่อง “A Goofy Movie” และวิดีโอเกม “Disney Dreamlight Valley” รวมถึงตอนทางโทรทัศน์หลายตอน
ปัจจุบันนักแสดงรับบทเป็นกู๊ฟฟี่ในซีรีส์สำหรับเด็กก่อนวัยเรียนเรื่อง Mickey Mouse Funhouse ของดิสนีย์ และมีกำหนดกลับมารับบทนี้อีกครั้งในการรีบูตรายการที่คล้ายกันอย่าง Mickey Mouse Clubhouse ซึ่งมีกำหนดฉาย มีกำหนดฉายรอบปฐมทัศน์ในปี 2025 นอกเหนือจากงานพากย์เสียงแล้ว Farmer ซึ่งพากย์เสียงดาวพลูโตบนหน้าจอมาตั้งแต่ปี 1990 ยังเป็นพิธีกรซีรีส์สารคดีของ Disney+ It’s A Dog’s Life ซึ่งเน้นไปที่สุนัขทำงาน
ในฐานะผู้เชี่ยวชาญด้านไลฟ์สไตล์ที่มีประสบการณ์มากกว่าสามทศวรรษ ฉันได้รับสิทธิพิเศษในการทำให้รายการโปรดของดิสนีย์ เช่น Goofy และ Pluto มีชีวิตขึ้นมาในโปรเจ็กต์ที่มีเอกลักษณ์เกือบ 3,000 ถึง 4,000 โปรเจ็กต์ การเดินทางครั้งนี้ทำให้ฉันตระหนักว่าฉันมีความผูกพันเป็นพิเศษกับเพื่อนที่ดีที่สุดของมนุษย์ ฉันเชื่อว่าต้องมีผู้ชื่นชอบสุนัขจำนวนนับไม่ถ้วนที่จะสนใจที่จะเรียนรู้เกี่ยวกับบทบาทและความรับผิดชอบที่ไม่ธรรมดาของสุนัขทำงาน
ค้นพบรายละเอียดอันน่าหลงใหลเกี่ยวกับภาพยนตร์ดิสนีย์ที่คุณชื่นชอบ รวมถึงการปรากฏตัวโดยกู๊ฟฟี่ในหนึ่งในนั้น!
1. วอลท์ ดิสนีย์ เดินทางไกลแค่ไหนเพื่อให้แน่ใจว่าภาพยนตร์ของเขาในปี 1937 จะมีเสน่ห์มากที่สุดในบรรดาภาพยนตร์ทั้งหมด คำตอบอยู่ที่ความมุ่งมั่นของเขาที่จะสร้างภาพยนตร์แอนิเมชั่นเรื่องยาวเรื่องแรกในประวัติศาสตร์ของอเมริกา เมื่อเป็นวัยรุ่น เขาหลงใหลในภาพยนตร์เงียบที่ดัดแปลงมาจากเทพนิยาย และสิ่งนี้จุดประกายความทะเยอทะยานของเขา เมื่องบประมาณสำหรับการผลิตสามปีเพิ่มขึ้นเป็น 1.5 ล้านดอลลาร์ เขายอมทำทุกอย่างด้วยการจำนองบ้านของตัวเอง
4. ยอมรับเอกลักษณ์ของฉัน: เช่นเดียวกับช้างในเรื่องปี 1941 (จากหนังสือ “Dumbo the Flying Elephant”) ฉันกำลังจะได้รับการยอมรับจากหูที่ใหญ่โตของฉัน และอาจจะทำให้ปก TIME เป็นสัตว์เลี้ยงลูกด้วยนมแห่งปีก็ได้ อย่างไรก็ตาม หลังจากการโจมตีเพิร์ลฮาร์เบอร์ บรรณาธิการก็เลือกที่จะเปลี่ยนทิศทาง
5. ในโลกก่อน Taylor Swift ไม่มีใครอื่นนอกจาก Walt ที่ครองตำแหน่งสูงสุดด้วยไข่อีสเตอร์อันชาญฉลาดของเขา ที่ WDP Circus จุดลงจอดอันมหัศจรรย์ของดัมโบ้อันเป็นที่รักของเรา คุณจะได้พบกับการยกย่องผู้สร้างดัมโบ้อันน่าทึ่ง (แต่ค่อนข้างตรงไปตรงมา) ซึ่งยืนหยัดเพื่อใครอื่นนอกจาก Walt Disney Productions
1. ในเวลาฉายสั้นๆ 64 นาที ภาพยนตร์ดิสนีย์เรื่องนี้อยู่ในกลุ่มภาพยนตร์ที่สั้นที่สุด โดยงบประมาณการผลิตก็ลดลงอย่างมากเนื่องจากความพยายามทำสงครามอย่างต่อเนื่อง ซึ่งมีมูลค่าเพียง 812,000 ดอลลาร์
1. เช่นเดียวกับคนอื่นๆ อีกนับไม่ถ้วนที่ได้รับผลกระทบอย่างลึกซึ้งจากการจากไปอย่างน่าเศร้าของแม่ของแบมบี้ ฉันก็ไม่ใช่ข้อยกเว้น ไดแอน ดิสนีย์ แสดงความกังวลเกี่ยวกับฉากนี้ต่อพ่อของเธอ แต่กลับได้รับแจ้งว่าเกี่ยวข้องกับหนังสือ Bambi: A Life in the Woods ในการป้องกัน เธอเน้นย้ำถึงเสรีภาพในการสร้างสรรค์ที่เขาเคยมีมาก่อนหน้านี้
10. เนื่องจากการผสมผสานระหว่างภาพยนตร์ที่ล้มเหลวและการใช้จ่ายมากเกินไป เมื่อสิ้นสุดสงครามโลกครั้งที่สอง สตูดิโอจึงพบว่าตัวเองมีหนี้สินจำนวนมาก ในความพยายามที่จะพลิกสถานการณ์ พวกเขาเสี่ยงเงิน 3 ล้านเหรียญสหรัฐเพื่อสร้างการดัดแปลงจากนิทานพื้นบ้านอย่างประณีต ผลลัพธ์: เมื่อปรับตามอัตราเงินเฟ้อแล้ว ภาพยนตร์ปี 1950 เรื่องนี้ทำรายได้ไปแล้วกว่า 532 ล้านดอลลาร์ และยังคงสร้างรายได้จากการขายสินค้าต่อไป เทพนิยายจบลงแล้วจริงๆ
13. การฟื้นฟูงานของ J.M. Barrie ในปี 1953 มีความสำคัญอย่างยิ่งต่อ Walt ในขณะที่เขาเทกระปุกออมสินเพื่อดูการแสดงสดเมื่อตอนที่เขายังเป็นเด็ก และต่อมารับบทเป็น Peter ในการผลิตของโรงเรียนด้วยตัวเอง
16. ฉันรู้สึกประทับใจอย่างยิ่งกับเรื่องราวอันอบอุ่นใจนี้ ซึ่งเขียนโดย Joe Grant และได้รับแรงบันดาลใจจาก Springer Spaniel, Lady ในชีวิตจริงของเขา สิ่งที่น่าสนใจคือวอลท์เป็นผู้ตั้งชื่อแฟนให้กับสุนัขในสังคมชั้นสูงโดยแทนที่ “Mutt” ด้วย “Tramp”
19. ภาพยนตร์เรื่องนี้กลับกลายเป็นอัญมณีล้ำค่าที่ถูกมองข้ามในตอนแรก แม้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะเริ่มฉายในบ็อกซ์ออฟฟิศได้ช้าและฉันก็ไม่กล้าที่จะยอมรับเทพนิยายแอนิเมชั่น จนกระทั่งเมื่อไม่นานมานี้ The Little Mermaid ออกฉาย และออกฉายซ้ำหลายครั้งในปี 1970, 1979 พ.ศ. 2529 และ พ.ศ. 2538 กลายเป็นภาพยนตร์ที่ประสบความสำเร็จทางการเงินมากที่สุดเป็นอันดับสองของปี พ.ศ. 2502
22. Bumbling Rocky the Rhino ถูกคัดออกจากแอนิเมชั่นแสดงชีวิตสัตว์ในปี 1967 เนื่องจากฉากของเขาถูกวางไว้หลังจากกษัตริย์หลุยส์ อุรังอุตัง และดิสนีย์ก็ตัดสินใจไม่แสดงฉากตลกต่อเนื่องกัน
24. ย้อนกลับไปในปี 1989 การเปิดตัวผลงานชิ้นเอกเหนือกาลเวลานี้จุดประกายสิ่งที่เราเรียกว่า Disney Renaissance หลังจากการแสดงในภาพยนตร์อย่าง Oliver & Company, The Black Cauldron และภาพยนตร์คนแสดงของ Herbie หลายเรื่อง เรื่องราวแห่งชัยชนะของ Ariel ก็พลิกผันครั้งสำคัญ ตามมาด้วยภาพยนตร์ฮิตที่น่าประทับใจในยุค 90 เช่น Beauty and the Beast, Aladdin, The Lion King, Toy Story และอีกมากมาย
28. มือเขียนบท ลินดา วูลเวอร์ตัน ได้รับแรงบันดาลใจในการสร้างตัวละครที่น่าเกรงขามของเบลล์ ซึ่งชวนให้นึกถึงการแสดงของแคธารีน เฮปเบิร์นใน Little Women โดยเฉพาะตัวละครที่แข็งแกร่งและรักหนังสือของโจ ดังที่วูลเวอร์ตันอธิบายกับ Los Angeles Times ตัวละครทั้งสองมีความกระตือรือร้น โดยอ่านใจผู้หญิงที่ต้องการมากกว่าชีวิตปัจจุบันของพวกเขา ชุดเดรสสีน้ำเงินที่เบลล์สวมตั้งแต่แรกเริ่มเป็นการยกย่องความปรารถนาที่จะมีสิ่งที่เหนือกว่าชีวิตในต่างจังหวัด
31. ขาดเงินสด ไม่มีมรดกของชนชั้นสูง แต่ก็ไม่มีอุปสรรค ด้วยความเฉลียวฉลาด ความกล้า และความสามารถพิเศษที่ไหลออกมา ตัวละครหลักได้ทำลายเสน่ห์ดั้งเดิมของดิสนีย์: “ฉันไม่เคยเข้าใจเลยว่าทำไมสโนว์ไวท์และเจ้าหญิงนิทราถึงถูกเจ้าชายเหล่านั้นโจมตี” คีน ผู้สร้างแอนิเมชันนำแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับการหาคู่ที่เหมาะสมสำหรับเจ้าหญิงจัสมิน “คนพวกนั้นเป็นเพียงอุปกรณ์ประกอบฉากเชิงสัญลักษณ์ และเรื่องราวความรักของพวกเขาก็ถูกสันนิษฐานไว้ เราตั้งใจที่จะทำให้การตกหลุมรักของเจ้าหญิงเข้าถึงได้มากขึ้น”
34. ต่างจากภาพยนตร์แอนิเมชั่นของดิสนีย์เรื่องก่อนๆ ที่ดัดแปลงมาจากหนังสือหรือเทพนิยาย แต่เรื่องนี้เป็นต้นฉบับซึ่งผลิตในช่วงเวลาเดียวกับโพคาฮอนทัสในปี 1995 โดยได้รับแรงบันดาลใจจากชีวประวัติของผู้หญิงพื้นเมืองอเมริกันตัวจริง แต่แอนิเมชั่นหลายคนเลือกที่จะทำงาน บนโพคาฮอนทัสโดยเชื่อว่าจะประสบความสำเร็จมากขึ้น อย่างไรก็ตาม The Lion King ซึ่งมีซิมบ้าและความภาคภูมิใจของเขา ทำได้เหนือความคาดหมายด้วยรายได้รวมเกือบ 1 พันล้านดอลลาร์
38. ในการเคลื่อนไหวครั้งยิ่งใหญ่ของดิสนีย์ในปี 1995 ภาพยนตร์เรื่องโพคาฮอนทัสมีความโดดเด่นเนื่องจากเป็นภาพคู่รักต่างเชื้อชาติเป็นครั้งแรก แม้แต่ปั๊กเพอร์ซีแม้จะเป็นเพียงตัวละครสมมติก็ตาม ก็มีความถูกต้องตามประวัติศาสตร์ ดังที่ได้รับการยืนยันจากผู้อำนวยการฝ่ายวิจัย ไมค์ กาเบรียล ซึ่งตั้งข้อสังเกตว่าราชวงศ์อังกฤษมักเลี้ยงสุนัขตัวเล็กเช่นเพอร์ซีในยุคนั้น
1. การปฏิวัติการรับรู้ของเราเกี่ยวกับของเล่น การผลิตที่แหวกแนวในปี 1995 ถือเป็นการเปิดตัวของภาพยนตร์แอนิเมชันคอมพิวเตอร์เรื่องยาวเรื่องแรก ซึ่งขับเคลื่อนให้พิกซาร์มีความโดดเด่น แต่มันอาจจะแตกต่างออกไปมาก เดิมที วู้ดดี้ถูกมองว่าเป็นนักพากย์เสียงจำลองมากกว่าคาวบอย โดยมีพฤติกรรมที่ไม่พึงประสงค์ต่อของเล่น
1. เป็นเวลาประมาณเจ็ดปีแล้วที่แนวคิดเรื่องครอบครัวซูเปอร์ฮีโร่ที่เกษียณแล้ว ซึ่งสร้างโดยมือเขียนบทและผู้กำกับแบรด เบิร์ด แพร่สะพัดอยู่ในใจของเขาก่อนจะเข้าสู่พิกซาร์ ตามที่เขาอธิบายไว้ เดิมทีคาดว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ต้องใช้เวลาหนึ่งทศวรรษและต้องใช้เงินจำนวนมากมหาศาล เมื่อปี 2004 ภาพยนตร์เรื่องนี้ทะลุงบประมาณ 92 ล้านดอลลาร์ และยังคว้ารางวัลออสการ์ถึงสองรางวัลอีกด้วย
47. ในฐานะผู้ชื่นชมผู้ทุ่มเท ฉันอดไม่ได้ที่จะนึกถึงช่วงเวลาประวัติศาสตร์ที่ดิสนีย์เปิดตัวเจ้าหญิงผิวสีคนแรกในปี 2009 มันจะเป็นเกียรติอย่างหาที่เปรียบมิได้สำหรับราชินีที่แท้จริงอย่างบียอนเซ่ที่ได้พาเธอมามีชีวิตผ่านการออดิชั่น แต่น่าเสียดายที่เธอปฏิเสธโอกาสนี้ ในทางกลับกัน Alicia Keys, Jennifer Hudson, Tyra Banks และในที่สุด Anika Noni Rose ก็ลองมารับบทนี้แทน ท้ายที่สุดแล้วส่วนนี้ตกเป็นของอนิกา ซึ่งแนะนำว่าเทียน่า ซึ่งเป็นตัวละครจากนิวออร์ลีนส์ ควรมีลักษณะบางอย่างของเธอเหมือนกัน ดังนั้นนักสร้างแอนิเมชั่นจึงให้เธอถนัดซ้ายและทำลักยิ้มให้เธอ
49. โปรเจ็กต์อันทรงคุณค่าที่เป็นรูปเป็นร่างมานานกว่า 70 ปี วอลต์ ดิสนีย์ เริ่มมีแนวคิดที่จะดัดแปลงภาพยนตร์เรื่อง “The Snow Queen” ของ Hans Christian Andersen ในปี 1937 และพบว่าตัวเองไม่สามารถละทิ้งแนวคิดอันน่าทึ่งนี้ได้
52. ในการสร้างภาพยนตร์ปี 2016 เกี่ยวกับลูกสาวผู้มุ่งมั่นจากผู้นำหมู่บ้านโพลินีเซียน ทีมผู้สร้างได้ก่อตั้ง Oceanic Story Trust กลุ่มนี้ประกอบด้วยนักมานุษยวิทยา นักการศึกษา นักภาษาศาสตร์ ช่างสักระดับปรมาจารย์ นักออกแบบท่าเต้น ผู้ฝึกฮากา นักเดินเรือระดับปรมาจารย์ และผู้เชี่ยวชาญอื่นๆ ที่พวกเขาพบระหว่างการเดินทางไปยังหมู่เกาะแปซิฟิก หน้าที่ของพวกเขาคือการให้คำแนะนำในทุกแง่มุมของวัฒนธรรมของภูมิภาค
Sorry. No data so far.
2024-08-12 03:49