เมื่อวันที่ 7 มกราคม สิงหาคม วิลสันได้รับดาวบน Hollywood Walk of Fame ซึ่งเป็นเกียรติอย่างยิ่งสำหรับนักเขียนบทละครที่ได้รับรางวัลทั้งรางวัลพูลิตเซอร์และรางวัลโทนี และได้รับการยกย่องอย่างกว้างขวางว่าเป็นหนึ่งในนักเล่าเรื่องที่ได้รับการยกย่องและมีอิทธิพลมากที่สุดในอเมริกาในอดีต ครึ่งศตวรรษ
อย่างไรก็ตาม ค่อนข้างน่าสนใจที่ฉากหลังคือฮอลลีวูด ซึ่งเป็นโลกที่โด่งดังในด้านความเย้ายวนใจและการชมภาพยนตร์ สำหรับชีวิตของวิลสัน ซึ่งในความเป็นจริงแล้ว เขาไม่ชอบภาพยนตร์เป็นพิเศษ
คอนสแตนซา โรเมโร ภรรยาของวิลสันและผู้ดูแลอสังหาริมทรัพย์ของเขา เล่าว่าเรามักจะสนุกกับการนอนขดตัวบนโซฟาเพื่อชมภาพยนตร์ระทึกขวัญ โดยที่เมอรีล สตรีพเป็นคนโปรดของวิลสันเป็นพิเศษ เขามีความสัมพันธ์ที่แน่นแฟ้นกับภาพยนตร์ที่ผลิตโดยผู้สร้างภาพยนตร์ผิวดำในช่วงเริ่มต้นอาชีพของพวกเขา เช่นเดียวกับโปรดักชั่นที่มีดนตรีและพรสวรรค์ของคนผิวดำ อย่างไรก็ตาม มันถูกต้องที่จะบอกว่าวิลสันไม่ได้ซึมซับเข้าสู่วงการภาพยนตร์อย่างลึกซึ้ง”
(หรือ)
“คอนสแตนซา โรเมโร ภรรยาของวิลสันและผู้จัดการอสังหาริมทรัพย์ ชวนให้นึกถึงนิสัยของเราที่ชอบพักผ่อนบนโซฟาเพื่อชมหนังระทึกขวัญ โดยที่เมอรีล สตรีพเป็นคนโปรดของวิลสัน เขาชอบภาพยนตร์ที่สร้างโดยผู้สร้างภาพยนตร์ผิวดำในช่วงแรกๆ ของอาชีพของพวกเขา และภาพยนตร์ที่จัดแสดง ดนตรีและพรสวรรค์ของคนผิวดำ เป็นเรื่องน่าสังเกตว่าวิลสันไม่ได้เกี่ยวข้องกับโลกภาพยนตร์เป็นพิเศษ
ระหว่างปี 1980 ถึง 1991 วิลสันได้ดูภาพยนตร์เพียงสองเรื่อง อ้างอิงจากบทความปี 2001 ใน New Yorker
อย่างไรก็ตาม ผลกระทบของผลงานชิ้นเอกของออกัสต์ วิลสัน เรื่อง “The American Century Cycle” ได้ก้าวข้ามขอบเขตของประเภทเพลง คอลเลกชั่นละครที่แหวกแนวจำนวน 10 เรื่องนี้ แต่ละเรื่องมีเรื่องราวเกิดขึ้นในทศวรรษที่แตกต่างกันของศตวรรษที่ 20 และส่วนใหญ่อยู่ในเขต Hill District ของเมืองพิตส์เบิร์ก นำเสนอการพรรณนาชีวิตคนผิวดำอย่างลึกซึ้งด้วยความสลับซับซ้อน ความเคารพ และความสมจริงที่น่าอัศจรรย์ นับตั้งแต่การแสดงละครบรอดเวย์ครั้งแรกในปี 1984 เรื่อง “Ma Rainey’s Black Bottom” ไปจนถึงผลงานที่มีเนื้อสัมผัสอันเข้มข้น เช่น “Fences” “The Piano Lesson” และ “Seven Guitars” ผลงานของวิลสันได้ปูทางไปสู่เส้นทางใหม่ๆ และสร้างความโดดเด่นให้กับผู้มีความสามารถบนเวที ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นดาราภาพยนตร์และโทรทัศน์ที่โดดเด่นที่สุดของฮอลลีวูด
ในฐานะผู้ชื่นชอบภาพยนตร์ ฉันตื่นเต้นที่ได้เห็นความพยายามในการนำละครทั้ง 10 เรื่อง “American Century Cycle” มาสู่จอภาพยนตร์ โปรเจ็กต์อันทะเยอทะยานนี้ ซึ่งรวมถึง “The Piano Lesson” ที่ดัดแปลงจาก Netflix ที่เพิ่งเปิดตัวเมื่อเร็วๆ นี้ มีศักยภาพที่จะยกระดับมรดกทางภาพยนตร์ของวิลสันได้อย่างมาก ทำให้เราเข้าใจและซาบซึ้งในงานของเขาลึกซึ้งยิ่งขึ้น
วิโอลา เดวิส EGOT ที่ได้รับรางวัลทั้งรางวัลโทนีและรางวัลออสการ์จากการรับบทโบโนใน “Fences” ออกัสต์ วิลสันรู้สึกเหมือนอยู่บ้านกับเธอ เธออธิบายว่าวิลสันผสมผสานตัวละครต่างๆ เข้ากับมนุษย์จริงๆ ได้อย่างเชี่ยวชาญและทรงพลัง และต้องการให้เรามุ่งเน้น เป็นเรื่องยากที่จะไม่น่าดึงดูดเพราะมันดิบ จริงใจ อกหักและมีอารมณ์ขัน พวกเขาดูมีชีวิตชีวามาก วิลสันเป็นนักเล่าเรื่องของเรา นักประวัติศาสตร์ของเรา เขาทิ้งมรดกแห่งความรักที่แท้จริงไว้เบื้องหลัง
ในฐานะผู้ชื่นชมผลงานของออกัสต์ วิลสัน ฉันโชคดีที่ได้เห็นการแสดงที่โดดเด่นจริงๆ จากกลุ่มนักแสดงจอภาพยนตร์ชื่อดังที่ยกระดับอาชีพของพวกเขาด้วยบทบาทในละครของวิลสันอย่างปฏิเสธไม่ได้ หนึ่งในนั้นคือวิโอลา เดวิสผู้โดดเด่น ซึ่งเปิดตัวละครบรอดเวย์ใน “Seven Guitars” ในปี 1996 และการแสดงที่ชนะโทนี่ใน “King Hedley II” ในปี 2001 ได้ทิ้งร่องรอยที่ลบไม่ออกในประวัติศาสตร์ละครเวที
ซามูเอล แอล. แจ็กสันซึ่งปัจจุบันเป็นที่รู้จักแพร่หลาย ได้รับสิทธิพิเศษในการศึกษาบทบาทของบอย วิลลี่และไลแมนในรอบปฐมทัศน์บรอดเวย์เรื่อง “The Piano Lesson” ในปี 1990 กว่าสามทศวรรษต่อมา เขาได้แสดงละครเวทีบรอดเวย์อีกครั้งในการฟื้นฟูปี 2022 และแสดงบนจอเงินในภาพยนตร์ที่ดัดแปลงในปัจจุบัน
ที่น่าสังเกตก็คือ แองเจลา บาสเซ็ตต์, ลอเรนซ์ ฟิชเบิร์น และชาร์ลส เอส. ดัตตันยังประสบความสำเร็จในอาชีพการแสดงบนเวทีของวิลสันในช่วงแรกๆ อีกด้วย ซึ่งปูทางไปสู่มรดกแห่งการแสดงที่น่าหลงใหลซึ่งยังคงโดนใจผู้ชมในปัจจุบัน
หลังจากการแสดงที่ได้รับรางวัลโทนี่ของเดนเซล วอชิงตันร่วมกับเดวิสใน “Fences” ทางบรอดเวย์ ก็มีการผลิตภาพยนตร์ดัดแปลง ซึ่งเขาทั้งกำกับและแสดงด้วย ประสบการณ์นี้เป็นแรงบันดาลใจให้เขามุ่งมั่นที่จะเปลี่ยนละครทั้ง 10 เรื่องของเดือนสิงหาคม วิลสัน ให้เป็นภาพยนตร์
การคืนชีพของ “The Piano Lesson” บนละครบรอดเวย์และภาพยนตร์ที่เตรียมเข้าฉายเร็วๆ นี้ถือเป็นโปรเจ็กต์สำหรับครอบครัวของครอบครัววอชิงตัน โดยจอห์น เดวิด วอชิงตันรับบทเป็นบอย วิลลี่ในทั้งสองเวอร์ชัน ขณะที่มัลคอล์มน้องชายของเขากำกับภาพยนตร์เรื่องนี้ นักแสดงคนอื่นๆ ได้แก่ แจ็คสัน, แดเนียล เดดไวเลอร์, เรย์ ฟิชเชอร์ และคอเรย์ ฮอว์กินส์
มัลคอล์ม วอชิงตันชื่นชมผลงานของวิลสัน โดยระบุว่างานศิลปะนำเสนอได้ดีที่สุด ถ่ายทอดและสะท้อนชุมชนและผู้คนในชุมชน เขาพบว่าตัวละครได้รับการสร้างสรรค์มาอย่างดีเป็นพิเศษ เต็มไปด้วยชีวิตชีวา ความซับซ้อน และความสมบูรณ์ ตัวละครเหล่านี้หลายตัวดูเหมือนจะมีความขัดแย้งภายใน ซึ่งมัลคอล์มเชื่อว่าทำให้พวกเขาสมบูรณ์แบบสำหรับการดัดแปลงเป็นภาพยนตร์ ซึ่งช่วยให้สามารถสำรวจชีวิตภายในของตัวละครแต่ละตัวได้อย่างเจาะลึก และมีโอกาสที่จะดึงเอาความซับซ้อนเหล่านี้ออกมาโดยใช้เทคนิคทางภาพยนตร์
ละครเรื่อง “The Piano Lesson” ซึ่งมีเรื่องราวเกิดขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1930 เป็นเรื่องเกี่ยวกับความขัดแย้งระหว่างพี่น้องในเรื่องเปียโนเก่าที่มีประวัติผีสิงย้อนหลังไปถึงสมัยทาส ผลงานของวิลสันนี้ ในหลาย ๆ ด้าน เป็นตัวแทนของสไตล์โดยรวมของเขา ในการผลิตปี 1990 นี้ เขาได้วาดภาพชีวิตประจำวันของคนผิวสีที่สดใสโดยใช้เสียงที่มีเอกลักษณ์และน่าดึงดูด เสียงเหล่านี้สะท้อนทั้งการต่อสู้ทางประวัติศาสตร์ที่ชุมชนคนผิวดำต้องเผชิญและประเด็นหลักสากลของการดำรงอยู่ของมนุษย์ ตลอดทั้งบทละคร องค์ประกอบทางจิตวิญญาณและเหนือธรรมชาติผสมผสานกันอย่างเชี่ยวชาญ ซึ่งมีความหมายเชิงสัญลักษณ์และทางอารมณ์
ที่ผ่านมา มีภาพยนตร์สามเรื่องที่สร้างจากบทละครของวิลสัน เริ่มต้นด้วย “Fences” และตามด้วย “Ma Rainey’s Black Bottom” ในปี 2020 อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ใช่ครั้งแรกที่ผลงานของวิลสันได้สัมผัสกับฮอลลีวูด ในความเป็นจริง สตูดิโอแห่งหนึ่งได้เลือกใช้ “รั้ว” มาตั้งแต่ปลายทศวรรษ 1980 ในเวลานั้น วิลสันต้องการผู้กำกับที่มีเชื้อสายแอฟริกันสำหรับโปรเจ็กต์นี้ แต่น่าเสียดายที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่เคยมีการผลิตขึ้นมาเลย
นั่นเป็นเพียงเหตุการณ์หนึ่งในชีวิตที่ต้องปกป้องเสียงของคนผิวดำและเรื่องราวของคนผิวดำ
ปี 1945 วิลสันได้ถือกำเนิดขึ้นในพิตต์สเบิร์ก หลังจากถูกครูกล่าวหาว่าลอกเลียนแบบอย่างผิด ๆ เขาก็ละทิ้งการศึกษาระดับมัธยมศึกษาตอนปลาย อย่างไรก็ตาม เขาหันไปเรียนรู้ด้วยตนเองที่ห้องสมุดท้องถิ่นแทน นอกจากนี้ เขายังไปเยี่ยมชมสถานที่พบปะสังสรรค์ในย่าน Hill District ซึ่งเป็นชุมชนชนชั้นแรงงานที่มีประชากรส่วนใหญ่เป็นชาวแอฟริกันอเมริกัน ซึ่งจะเป็นฉากหลังให้กับละครของเขาหลายเรื่องตลอดศตวรรษที่ 20
ในการเดินทางของฉัน ฉันพบว่าตัวเองผูกพันกับท่วงทำนองในชีวิตประจำวันที่สะท้อนส่วนลึกของจิตวิญญาณของผู้คนมากขึ้น เมื่อมองย้อนกลับไป เดวิสรู้สึกซาบซึ้งอย่างยิ่งกับความรักที่วิลสันแสดงต่อพ่อแม่ของเธอ “สำหรับโลกนี้ พวกเขาอาจเป็นคนผิวดำคู่หนึ่งที่มีการศึกษาพอประมาณ” เธอเล่า “แต่ในสายตาของฉัน พวกเขาเป็นทองคำบริสุทธิ์!
ในฐานะคนดูหนังที่หลงใหลในการหวนคิดถึงอดีตของฉัน ฉันพบว่าตัวเองพยายามที่จะสร้างกลุ่มเฉพาะในฐานะกวีในช่วงทศวรรษที่ 60 และต้นทศวรรษที่ 70 ที่มีชีวิตชีวา อย่างไรก็ตาม จนกระทั่งฉันย้ายมาอยู่ที่เซนต์พอล ฉันจึงหมกมุ่นอยู่กับการเขียนบทละครอย่างแท้จริง ต้นกำเนิดของสิ่งที่ต่อมาเป็นที่รู้จักในชื่อ “American Century Cycle” เริ่มต้นด้วยการสร้าง “Jitney” ละครที่มีตัวละครสีสันสดใสอาศัยอยู่ในบริการแท็กซี่ที่ไม่มีใบอนุญาต ซึ่งถูกนำมาแสดงอย่างมืออาชีพบนเวทีในพิตส์เบิร์กในปี 1982
ในฐานะผู้หลงใหลการชมภาพยนตร์ ฉันอดไม่ได้ที่จะแบ่งปันความตื่นเต้นเกี่ยวกับนักเขียนบทละครผู้มีชื่อเสียงพุ่งสูงขึ้นหลังจากผลงานชิ้นเอกของเขาเรื่อง “Ma Rainey’s Black Bottom” ในงานประชุมนักเขียนบทละคร Eugene O’Neill Playwrights Conference อันทรงเกียรติ บทภาพยนตร์ที่น่าดึงดูดนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับนักร้องบลูส์และวงดนตรีของเธอในช่วงปี 1920 และเป็นการเปิดประตูให้ฉันโดยที่ฉันไม่เคยคิดว่าจะเป็นไปได้ ในระหว่างการประชุมครั้งนี้ ฉันได้พบปะกับลอยด์ ริชาร์ดส์ ผู้กำกับผิวดำผู้มีวิสัยทัศน์กว้างไกล ซึ่งทำให้ “มา เรนนีย์” มีชีวิตขึ้นมาบนเวทีบรอดเวย์ จากนั้นเขาก็กำกับบทละครของผมอีกสี่เรื่อง ซึ่งแต่ละเรื่องเป็นข้อพิสูจน์ถึงการเดินทางทางศิลปะที่มีร่วมกันของเรา และผลกระทบที่เราสามารถสร้างร่วมกันได้
หลังจากละครเริ่มแรกของ “American Century Cycle” มีการแสดงเพิ่มมากขึ้น โดยทั่วไปจะเริ่มต้นด้วยการแสดงก่อนบรอดเวย์ในภูมิภาคต่างๆ ก่อนที่จะเปิดตัวในบรอดเวย์ ภาคสุดท้ายของรอบนี้ “Radio Golf” ซึ่งมีฉากเกิดขึ้นในช่วงทศวรรษปี 1990 เปิดตัวครั้งแรกบนบรอดเวย์ในปี 2550 ตลอดการเดินทางครั้งนี้ ออกัสต์ วิลสันได้รับชื่อเสียงในฐานะผู้สนับสนุนอย่างกระตือรือร้นสำหรับโรงละครแบล็ก โดยมีส่วนร่วมในการโต้วาทีกับสื่อสิ่งพิมพ์กับโรเบิร์ต บรูสเตน และมีส่วนร่วมใน การอภิปรายในแมนฮัตตันในปี 1997 เกี่ยวกับเรื่องนี้
ตลอดการเดินทางตลอดชีวิตของฉันในฐานะคนดูหนังและนักเขียนบทละคร ฉันโชคดีอย่างไม่น่าเชื่อที่ได้รับรางวัลอันน่าประทับใจมากมาย ในบรรดารางวัลเหล่านี้ มีรางวัลพูลิตเซอร์สองรางวัล รางวัลหนึ่งสำหรับ “Fences” ในปี 1987 และอีกรางวัลหนึ่งสำหรับ “The Piano Lesson” ในปี 1990 นอกจากนี้ ฉันยังคว้ารางวัล Tony Award จาก “Fences” กลับบ้าน รวมถึงรางวัลเจ็ดรางวัลจาก New York Drama Critics Circle เพียงไม่กี่ปีหลังจากที่ฉันจากไปด้วยโรคมะเร็งตับในปี 2548 โรงละครเวอร์จิเนียของบรอดเวย์ได้รับการเปลี่ยนชื่อใหม่เป็นโรงละครออกัสต์ วิลสัน ซึ่งถือเป็นประวัติศาสตร์ครั้งแรกเนื่องจากกลายเป็นสถานที่แสดงละครบรอดเวย์แห่งแรกที่ได้รับการตั้งชื่อตามผู้มีวิสัยทัศน์ด้านการแสดงละครผิวดำ
หลังจาก “The Piano Lesson” ภาพยนตร์ที่ดัดแปลงจาก “American Century Cycle” กำลังจะตามมาเร็วๆ นี้ ซึ่งทำให้ผู้ที่ชื่นชอบวิลสันคาดหวังว่าการสำรวจทางภาพยนตร์เหล่านี้จะเสริมสร้างและเสริมความแข็งแกร่งให้กับผลกระทบที่ยั่งยืนของเขาบนหน้าจอ
โรเมโรแสดงออกถึงการมองโลกในแง่ดี โดยกล่าวว่า ‘ผมเชื่อว่าคุณภาพของภาพยนตร์เหล่านี้บ่งชี้ถึงความซาบซึ้งต่องานของผมในวงกว้าง ซึ่งสามารถทนต่อการทดสอบของกาลเวลาได้’
- Bitcoin เพิ่มขึ้น 14% ใน 24 ชั่วโมง คาดราคาอยู่ที่ 0.12 ดอลลาร์: อะไรต่อไป?
- บ้านของ Kim Zolciak และ Kroy Biermann เผชิญกับการยึดสังหาริมทรัพย์ พร้อมสำหรับการประมูล
- เสื้อสเวตเตอร์ถักแม่สีเทาของ Angelina Jolie มองหาเพียง $ 37!
- Kimberley Garner โชว์หุ่นที่โลดโผนของเธอในชุดบิกินี่สีฟ้าตัวเล็ก ๆ ขณะที่เธออาบแดดในช่วงวันหยุดของครอบครัวที่ฟลอริดา
- ศัลยแพทย์ตกแต่งทุกคนเชื่อว่า ‘แคทวูแมน’ โจเซลิน วิลเดนสไตน์ ทำมาตลอดหลายปีที่ผ่านมา ตั้งแต่การผ่าตัดเปลือกตา ดึงหน้า ไปจนถึงการปลูกถ่ายแก้มและคาง
- Zendaya จุดประกายข่าวลือเรื่องหมั้นของ Tom Holland ในงานลูกโลกทองคำปี 2025 ขณะเธอโชว์แหวนเพชร
- นิโคล คิดแมน ปลอบใจแอล แฟนนิงทั้งน้ำตา ขณะที่เหล่าดาราเปิดเผยเบื้องหลังงานลูกโลกทองคำปี 2025
- ‘ความฝันของสุลต่าน’ ‘Decorado’ ‘Winnipeg เมล็ดพันธุ์แห่งความหวัง’ ขับเคลื่อนแอนิเมชั่นบาสก์
- Tom Holland ‘ได้รับพรจากพ่อของ Zendaya หลายเดือนก่อนจะขอแต่งงาน’
- CW เลิกจ้างพนักงานมากกว่าสองโหลในการประชาสัมพันธ์ทีมพัฒนา
2025-01-06 21:17