นักแต่งเพลง ‘Nosferatu’ เกี่ยวกับการใช้ผู้เล่นเครื่องสาย 60 คนเพื่อสร้างคะแนน ‘F—ed Up’ ที่สับสน

ในฐานะคนดูหนังที่ทุ่มเทและชื่นชอบท่วงทำนองที่หลอกหลอนและคลังเพลงประกอบภาพยนตร์มากมาย ฉันพบว่าตัวเองหลงใหลในผลงานของ Robin Carolan สำหรับ “Nosferatu” ของ Robert Eggers อย่างที่สุด ดนตรีประกอบเป็นผ้าม่านที่สลับซับซ้อนซึ่งสะท้อนถึงความงามอันน่าขนลุกของตัวภาพยนตร์เอง

เพลงของ “Nosferatu” ของ Robert Eggers (กำลังฉายในโรงภาพยนตร์) ไหลซึมเข้าสู่ตัวคุณ ซึ่งเป็นความตั้งใจของ Robin Carolan อย่างแน่นอน

Carolan รวบรวมนักดนตรีหกสิบคนเล่นเครื่องสายโดยมีจุดประสงค์เพื่อสร้าง “เสียงที่ดื่มด่ำและน่าเวียนหัว” ซึ่งจะทำให้ผู้ฟังรู้สึกสับสนและมีพลังเหมือนถูกต่อยที่หน้าอก

ผู้สร้างภาพยนตร์ Eggers ใช้แรงบันดาลใจจากภาพยนตร์เงียบภาษาเยอรมัน Expressionist ของ F.W. Murnau ในปี 1922 เพื่อการเล่าเรื่องสมัยใหม่ ในเวอร์ชันนี้ ลิลี่-โรส เดปป์รับบทเป็นเอลเลน หญิงสาวที่ติดอยู่ในการตามล่าแวมไพร์ผู้น่าสะพรึงกลัว เคานต์ ออร์ล็อค รับบทโดยบิล สการ์สการ์ด นักแสดงที่ร่วมแสดง ได้แก่ นิโคลัส ฮอลท์, แอรอน เทย์เลอร์-จอห์นสัน, เอ็มมา คอร์ริน, ราล์ฟ อิเนสัน, ไซมอน แม็คเบอร์นีย์ และวิลเลม เดโฟ

เอ็กเกอร์สยืนกรานว่าแคโรลันไม่ใช้อุปกรณ์อิเล็กทรอนิกส์หรือเครื่องสังเคราะห์เสียงในดนตรีประกอบภาพยนตร์ เพราะเขาต้องการให้ทุกแง่มุมของงานสร้างมีความสมจริงตามประวัติศาสตร์ “มันไม่เปิดให้ถกเถียงกัน” ผู้แต่งอธิบาย นอกจากเครื่องสายแล้ว เครื่องเพอร์คัชชัน แตร และเครื่องเป่าลมไม้ยังถูกรวมเข้าด้วยกันเพื่อเพิ่มอรรถรสให้กับดนตรี

ในบรรดาท่วงทำนองเริ่มแรกที่ Carolan แต่งขึ้น ท่อนหนึ่งเรียกว่าบทเพลงของ Ellen ซึ่งเดิมเขาเขียนเป็นเพลงสาธิต แคโรแลนเล่าว่า “ร็อบต้องการอะไรบางอย่างให้ฉันเล่นก่อนที่เราจะไปถ่ายทำหนังเรื่องนี้

แม้จะมีลักษณะที่แหวกแนว แต่งานชิ้นนี้จำเป็นต้องมีทำนองที่หนักแน่นและกลมกลืน ฉันมุ่งเป้าที่จะเน้นย้ำถึงความโศกเศร้าและความเศร้าโศกในการเล่าเรื่อง ซึ่งส่วนใหญ่ถ่ายทอดผ่านตัวละครของเอลเลน

แนวคิดของเอลเลนเริ่มต้นจากเสียงสไตล์บาโรกแบบ 5 เพลงที่ผสมผสานกับเครื่องสายร่วมสมัย

ในตอนแรก Carolan อธิบายว่าธีมของเธอ “ละเอียดอ่อน” ซึ่งสะท้อนถึงความลึกของความรู้สึกภายในของเธอ ในฐานะผู้หญิงที่เพิ่งแต่งงานใหม่ชื่อเอลเลน เธอเคยแสวงหาการปลอบใจจากวิญญาณผู้พิทักษ์ในช่วงเวลาที่ยากลำบาก อย่างไรก็ตาม เคานต์ออร์ล็อคซึ่งหลงรักเธอ จึงไล่ตามและทำให้เธอหวาดกลัวแทน

แคโรแลนพบว่าเป็นเรื่องยากที่จะปลูกฝังความกลัวให้กับการแสดงของเคาท์ ออร์ล็อคของสการ์สการ์ด ในขณะที่เขาต้องเผชิญกับภารกิจที่น่าเกรงขาม: “โดยพื้นฐานแล้วออร์ล็อกคือแดร็กคูล่า และแดร็กคูล่าเป็นบุคคลในวรรณกรรมที่มีความโดดเด่นอย่างมาก ซึ่งมีการสำรวจประเด็นหลักในภาพยนตร์อย่างกว้างขวาง ศิลปินหลายคนได้สร้างสรรค์ผลงานขึ้นมา เพลงประกอบการดัดแปลง Dracula เหล่านี้

Carolan พบว่าตัวเองอยู่ภายใต้น้ำหนักของการสร้างบางสิ่งที่มีผลกระทบ แม้ว่าตัวละครตัวนี้จะเป็นศัตรูกันในภาพยนตร์เรื่องนี้ แต่ Eggers และ Carolan มีเป้าหมายที่จะเพิ่มช่วงเวลาที่ทำให้ตัวละครตัวนี้เข้าถึงได้มากขึ้น โดยทำให้เขามีลวดลายที่ “ยิ่งใหญ่ อึกทึกครึกโครม และมีพายุ แต่ในบางกรณีจะเปลี่ยนไปสู่ความมืดมน ความเศร้าโศก

นอกเหนือจากเครื่องสายและกลองแล้ว Carolan ยังรวม Toaca ซึ่งเป็นเครื่องดนตรีโรมาเนียเก่าแก่ที่มักพบในอารามในภูมิภาคนี้ เขาอธิบายว่ามันเป็น “แผ่นไม้ขนาดใหญ่ที่ใช้ตีด้วยค้อน ซึ่งทำให้เกิดเสียงต่างๆ มากมาย มันให้บุคลิกที่แตกต่างอย่างชัดเจนในบางฉาก

ในช่วงไคลแม็กซ์ของภาพยนตร์ ธีมดนตรีของออร์ล็อคและเอลเลนได้รวมเข้าด้วยกันเป็นองค์ประกอบความยาว 10 นาทีที่ยิ่งใหญ่ ดังที่แคโรแลนอธิบายว่า “ฉันตั้งเป้าให้มันมีพลังและสะเทือนอารมณ์มากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้” เขากล่าวเพิ่มเติมว่า “ผมแต่งมันเกือบจะเหมือนกับงานแต่งงานที่บิดเบี้ยว มันโรแมนติก แต่ก็มีโทนเสียงที่น่ารำคาญด้วย

ฟังคะแนนด้านล่างครับ

https://open.spotify.com/watch?v=album/6qlFrMn86Pj4AiLkialz9x

2024-12-26 20:46