ปาโบล ลาร์เรน ผู้กำกับ “Maria” อยากให้ผู้ออกแบบงานสร้างสร้าง “กล่องเครื่องประดับ” สำหรับแองเจลินา โจลี เพราะ “เธอคืออัญมณี”

“เธอเป็นอัญมณี และฉันต้องสร้างกล่องเครื่องประดับ”

ในฐานะผู้หลงใหลในการชมภาพยนตร์ ฉันสามารถพูดได้อย่างมั่นใจว่าสำหรับฉันและการออกแบบงานสร้างของ “Maria” แองเจลินา โจลีคืออัญมณีล้ำค่า เธอเติมชีวิตชีวาให้กับนักร้องโอเปร่าโซปราโนชื่อดัง มาเรีย คัลลาส ในภาพยนตร์ที่น่าจับตามองเรื่องนี้พร้อมให้ชมแล้วทาง Netflix นี่คือผู้กำกับวิสัยทัศน์ Pablo Larrain ที่มอบหมายให้ฉันเมื่อเราเริ่มต้นการเดินทางที่สร้างสรรค์ร่วมกันสำหรับโปรเจ็กต์ล่าสุดของเรา

ในช่วงสุดท้ายของชีวิตของคัลลาส มาเรียบันทึกเหตุการณ์การเดินทางของเธอ เขาเน้นย้ำเหตุการณ์สำคัญของเธอโดยใช้ภาพย้อนหลัง เช่น การพบกับ Aristotle Onassis การแสดงที่ La Scala ในอิตาลี และช่วงเวลาแห่งชัยชนะ ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังเจาะลึกการต่อสู้ของเธอกับสุขภาพ สภาพจิตใจภายใต้อิทธิพลของยา และความทรมานของเธอเมื่อเธอนึกถึงความทรงจำในอดีต ในขณะเดียวกันก็พยายามอย่างกล้าหาญที่จะกลับไปร้องเพลงเป็นครั้งสุดท้าย”

หรือ

“มาเรียบันทึกภาพคัลลาสในช่วงสัปดาห์สุดท้ายของชีวิตเธอ เขาถ่ายทอดเรื่องราวความสำเร็จของเธอผ่านเหตุการณ์ในอดีต เช่น การพบกับอริสโตเติล โอนาสซิส และการแสดงที่ลา สกาลา ในอิตาลี ตลอดจนความท้าทายของเธอกับสุขภาพและสภาพจิตใจขณะใช้ยา ภาพยนตร์เรื่องนี้ ยังสำรวจว่าเธอถูกรบกวนด้วยความทรงจำอย่างไรในขณะที่พยายามร้องเพลงต่อเป็นครั้งสุดท้าย”

หรือ

“มาเรียตามรอยย่างก้าวของคัลลาสในช่วงสัปดาห์ที่ผ่านมาของเธอ เขาเน้นย้ำถึงความสำเร็จของเธอผ่านเหตุการณ์ในอดีต เช่น การได้พบกับอริสโตเติล โอนาสซิส และการแสดงที่ลา สกาลา ในอิตาลี รวมถึงความยากลำบากที่เธอต้องเผชิญกับสุขภาพและสภาพจิตใจของเธอภายใต้การใช้ยา ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังสำรวจด้วยว่า เธอถูกหลอกหลอนด้วยความทรงจำในขณะที่พยายามครั้งสุดท้ายเพื่อจุดประกายอาชีพการร้องเพลงของเธออีกครั้ง”

หรือ

“ในบทปิดชีวิตของ Callas มาเรียเล่าเรื่องราวของเธอ เขาเน้นย้ำชัยชนะของเธอโดยใช้การย้อนอดีต เช่น การได้พบกับอริสโตเติล โอนาสซิส และการแสดงที่ La Scala ในอิตาลี รวมถึงความยากลำบากของเธอกับสุขภาพและสภาพจิตใจของเธอภายใต้การรักษาพยาบาล ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังรวมถึง เจาะลึกว่าเธอถูกทรมานด้วยความทรงจำอย่างไรในขณะเดียวกันก็ใช้ความพยายามครั้งสุดท้ายเพื่อฟื้นฟูอาชีพการร้องเพลงของเธอ”

หรือ

“Maria เล่าถึงการเดินทางของ Callas ในช่วงสัปดาห์สุดท้ายของเธอ เขาเน้นย้ำถึงชัยชนะของเธอโดยใช้การย้อนอดีต เช่น การได้พบกับ Aristotle Onassis และการแสดงที่ La Scala ในอิตาลี รวมถึงการต่อสู้ดิ้นรนที่เธอต้องเผชิญกับสุขภาพและสภาพจิตใจของเธอภายใต้การใช้ยา ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังตรวจสอบด้วย เธอถูกความทรงจำหลอกหลอนอย่างไรในขณะที่พยายามร้องเพลงอีกครั้งเป็นครั้งสุดท้าย

นอกเหนือจากการหมกมุ่นอยู่กับหนังสือแล้ว Dyas และ Larrain ยังสำรวจปารีสด้วยการไปร้านอาหารและโรงละครยอดนิยมของ Callas บ่อยๆ ซึ่งเป็นสถานที่ที่ Dyas ได้รับมอบหมายให้สร้างขึ้นใหม่ในภายหลัง

ฉันโชคดีมากที่ได้ร่วมเดินทางไปกับพวกเขาในขณะที่เราไปเยี่ยมชมอพาร์ทเมนต์เก่าของเธอบนถนน Georges Mandel ซึ่งครั้งหนึ่งเพื่อนรักของฉันเคยไปปารีส น่าเสียดายที่เจ้าของคนปัจจุบันปฏิเสธคำขอของเราที่จะถ่ายรูปบางส่วน แต่ก็ไม่มีใครขัดขวาง Dyas จึงร่างทุกรายละเอียดที่สะดุดตาเขาอย่างรวดเร็วแทน

ไดแอสชี้ให้เห็นว่าบทภาพยนตร์แนะนำว่าอพาร์ทเมนท์ควรสะท้อนถึงการผสมผสานระหว่างความสง่างามในอดีตของเธอ เมื่อเทียบกับความสันโดษและความเหงาในปัจจุบันของเธอ รวมไปถึงชีวิตประจำวันของเธอกับสาวใช้และพ่อบ้านของเธอ เขาเสนอแนวทางในการถ่ายทอดสิ่งนี้ได้อย่างลงตัวผ่านเฟอร์นิเจอร์ โทนสี และการออกแบบโดยรวมของอพาร์ทเมนท์

แต่ละห้องได้รับการเปลี่ยนไปสู่ห้องถัดไปได้อย่างราบรื่น ไม่ว่าจะเป็นพื้นที่ส่วนตัวที่รกและไม่เป็นระเบียบ หรือห้องแต่งตัวของเธอที่ประดับด้วยรูปปั้นกรีกและโรมัน

Dyas จินตนาการว่าห้องแต่งตัวเป็นพื้นที่ที่น่าอยู่ซึ่ง Callas สามารถให้ความบันเทิงแก่ผู้มาเยือนและดำเนินการสัมภาษณ์ได้อย่างสะดวกสบาย

Dyas พบว่าห้องนอนของเขาชวนให้นึกถึงเวทีโอเปร่าเมื่อสังเกตครั้งแรก

ไดแอสพบว่าชุดสีนั้นน่าสนใจและกระตุ้นความคิด เป้าหมายของเขาคือการสร้างบรรยากาศที่จะทำให้ผู้สังเกตการณ์รู้สึกเหมือนได้ย้อนกลับไปในยุค 1970

เขาแสดงให้เห็นว่าเขารู้สึกถึงภาระผูกพันอย่างยิ่งที่จะต้องถ่ายทอดแก่นแท้ของทศวรรษ 1970 ออกมาอย่างแท้จริง เนื่องจากการเล่าเรื่องของเราส่วนใหญ่จะอยู่ภายในขอบเขตของอพาร์ตเมนต์ของเธอประมาณสองในสามของภาพยนตร์เรื่องนี้

Dyas สำรวจคอลเลกชั่นแฟชั่นฝรั่งเศสตั้งแต่ปี 1975 และ 1976 โดยเน้นที่คอลเลกชั่นของ Yves Saint Laurent โดยเฉพาะ เขาค้นพบว่า Maria คุ้นเคยกับ Yves Saint Laurent ดังนั้นเขาจึงศึกษาการออกแบบของเขาอย่างใกล้ชิดเพื่อค้นหาสีน้ำตาลเอิร์ธโทน สนิม และเฉดสีครีมที่แพร่หลายในคอลเลกชันของเขา นอกจากนี้เขายังสังเกตเห็นว่าสีเหล่านี้มักโดดเด่นด้วยสีส้ม สีเขียว และสีฟ้าคราม เป็นส่วนเน้นทั่วทั้งคอลเลกชัน

เขายังตรวจสอบคอลเลกชั่นของ Dior และ Sonia Rykiel ด้วย โดยสังเกตว่าคอลเลกชั่นทั้งสองใช้โทนสีที่คล้ายคลึงกัน “ด้วยเหตุนี้ ฉันจึงพยายามที่จะรวมสีที่แท้จริงของเสื้อผ้าเข้ากับการออกแบบผนังของฉัน ดังนั้นการเลือกวอลเปเปอร์ วัสดุปูพื้น และผ้าม่านของฉันจึงได้รับอิทธิพลจากเสื้อผ้าในยุคนั้นและนักออกแบบที่มีชื่อเสียงเหล่านี้

รูปปั้นเหล่านี้ได้มาจากอิตาลีหรือโกดังอุปกรณ์ประกอบฉากภาพยนตร์ในสหราชอาณาจักร ซึ่งมีส่วนสำคัญต่อฉากในห้องแต่งตัว ดังที่ Dyas อธิบายว่า “เราตั้งใจที่จะถ่ายทอดภาพลักษณ์ของผู้หญิงที่ประสบความสำเร็จอย่างมากและโชคดีพอที่จะมีชีวิตที่ไม่ธรรมดา อย่างไรก็ตาม เธอมีส่วนแบ่งในการดิ้นรนส่วนตัวและเสียสละ” Dyas อธิบายเพิ่มเติมว่ารูปปั้นเหล่านี้เป็นการแสดงออกทางศิลปะที่มืดมนซึ่งทำให้เกิดความรู้สึกเจ็บปวด ความทุกข์ทรมาน และอารมณ์อันลึกซึ้งที่ก้าวข้ามขอบเขต

บางส่วนแตกเป็นเสี่ยงและมีรอยตำหนิ ไม่มีตาหรือมีเพียงกะโหลกศีรษะที่ถูกตัดออก Dyas มุ่งเป้าไปที่การทำให้อาการบาดเจ็บโดดเด่นและเด่นชัดในตัวตัวละครนี้ โดยเป็นสัญลักษณ์ว่าเธอเป็นคนที่ได้รับบาดเจ็บสาหัสและกระดูกร้าว

ในแง่ของความชอบทางศิลปะ Callas โน้มตัวไปทางรูปแบบเฉพาะในการวาดภาพ โดยเฉพาะอย่างยิ่งการหลีกเลี่ยงภูมิทัศน์และผลงานร่วมสมัย ตามข้อมูลของ Dyas เธอมีความเสน่หาอย่างลึกซึ้งต่องานศิลปะยุคเรอเนซองส์ โดยพื้นที่อยู่อาศัยของเธอประดับประดาด้วยผลงานชิ้นดังกล่าว นอกจากนี้เขายังตั้งข้อสังเกตอีกว่าการพรรณนาถึงพระแม่มารีและทารกเป็นประเด็นที่เกิดขึ้นซ้ำๆ ในคอลเลคชันงานศิลปะของเธอ

เนื่องจากงบประมาณมีจำกัด Dyas จึงไม่สามารถจัดหาภาพวาดต้นฉบับได้ แต่สิ่งที่จัดแสดงกลับเป็นของจำลองหรือของเลียนแบบ

ห้องแต่งตัวเกี่ยวข้องกับ Dyas มากที่สุด

ในเรื่องนี้ ห้องนั้นมีบทบาทสำคัญ และมักจะพบตัวละครของโจลีอยู่ในห้องนั้น การทำงานร่วมกันเป็นกุญแจสำคัญในการออกแบบพื้นที่นี้ โดยไดแอสทำงานอย่างใกล้ชิดร่วมกับมัสซิโม คันตินี พาร์รินี ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกายของภาพยนตร์เรื่องนี้ Dyas พยายามอย่าปกปิดเครื่องแต่งกายที่อยู่ด้านหลังแผงไม้โอ๊คในห้องนี้

ในความเป็นจริง คาลลาสครอบครองสิ่งของมากกว่า 10,000 ชิ้นและถุงมือไหมมากกว่า 1,000 คู่ ความท้าทายสำหรับไดแอสคือการถ่ายทอดความอุดมสมบูรณ์นี้บนหน้าจอ ท้ายที่สุด เขาสร้างฉากที่เธอสามารถห่อหุ้มเธอด้วยเสื้อผ้าทั้งหมด เช่น ชุดเดรส รองเท้า และกระเป๋าถือ

นอกจากนี้ Dyas ยังตั้งเป้าที่จะแสดงเครื่องแต่งกายฮีโร่อันเป็นเอกลักษณ์ของ Parrini ชวนให้นึกถึงความทรงจำเกี่ยวกับโอเปร่าของเธอ ตามคำบอกเล่าของ Dyas “เราสะสมคอลเลกชันมากมายสำหรับฉากนี้ เรามีเสื้อผ้ามากกว่า 4,850 รายการ หมวก รองเท้า ถุงมือ และชุด ซึ่งเราได้รับจากร้านขายเสื้อผ้าและร้านขายของมือสอง” เขากล่าวเพิ่มเติมว่า “เรารักษาโทนสีแฟชั่นของยุค 70 ไว้ตลอดการออกแบบของเรา

2025-01-08 00:16