ในฐานะผู้ชื่นชอบภาพยนตร์มากประสบการณ์และเคยดูหนังแนวระทึกขวัญและสยองขวัญมาบ้างแล้ว ฉันต้องบอกว่า “Strange Darling” ทำให้ฉันประทับใจมาก เจ.ที. มอลเนอร์เอาชนะตัวเองได้อย่างแท้จริงด้วยการแสดงที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวในการแสดงที่คุ้นเคย โดยควบคุมความคาดหวังของผู้ชมอย่างเชี่ยวชาญ ในขณะที่ยังคงรักษาความรู้สึกที่แท้จริงในการแสดงไว้
คำเตือน: บทความนี้มีสปอยเลอร์สำหรับภาพยนตร์เรื่อง “STRANGE DARLING” ที่ฉายในโรงภาพยนตร์
ฉันได้รับเสียงชื่นชมจากภาพยนตร์ระทึกขวัญเรื่องล่าสุดของฉัน “Strange Darling” แต่ในฐานะมือเขียนบทและผู้กำกับ ผมรู้สึกว่าจำเป็นต้องสร้างภาพยนตร์หากผมสามารถนำสิ่งที่สดใหม่และสร้างสรรค์มาสู่โต๊ะได้
“เขาบอกว่ามีหนังสยองขวัญยอดเยี่ยมหลายเรื่องที่เหนือกว่าทุกสิ่งที่เขาสร้างได้เนื่องจากการประหารชีวิตที่ไร้ที่ติ เขารู้สึกว่าถ้าเราไม่สามารถค้นพบมุมมองที่เป็นเอกลักษณ์และพลิกกลับด้านได้ ก็ไร้ประโยชน์ที่จะสร้างใหม่ขึ้นมา เขารู้สึกทึ่ง เพราะดูเหมือนว่าแนวทางนี้จะช่วยให้เราท้าทายความคาดหวังและความคิดอุปาทานของผู้ชมได้”
โชคดีที่มอลเนอร์ได้เขียนบทภาพยนตร์เรื่อง “Strange Darling” ที่เย้ายวนและเย้ายวนใจ โดยใช้ประโยชน์จากอำนาจผ่านการบ่อนทำลายทัศนคติแบบเหมารวมที่คุ้นเคยซึ่งมักแสดงในภาพยนตร์หลายเรื่อง ผู้หญิงที่แต่งกายด้วยเลือดกำลังหนีจากผู้ชายที่ถือปืน? มันบ่งบอกว่านักล่ากำลังไล่ตามเหยื่อของเขา ฉากที่โดดเด่นเช่นนี้ถูกรวมเข้าไว้ในภาพยนตร์อย่างเชี่ยวชาญ อย่างไรก็ตาม การเล่าเรื่องที่แหวกแนวนี้ทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยเพื่อรักษาสมดุลที่ไม่มั่นคง
เรื่องราวเกิดขึ้นในคืนเดียวระหว่างตัวละครสองตัวที่เรียกว่า The Lady (Willa Fitzgerald) และ The Demon (Kyle Gallner) ในตอนแรก ชื่อตัวละครของพวกเขาจะถูกเปิดเผยในการ์ดไตเติ้ลตอนเริ่มเรื่อง ซึ่งทำให้เกิดจุดหักมุมที่น่าสนใจ ปรากฎว่าเรื่องราวนี้เกี่ยวข้องกับฆาตกรต่อเนื่อง ขณะที่พวกเขาไตร่ตรองว่าจะย้ายจากรถบรรทุกของเขาไปยังห้องพักในโรงแรมราคาประหยัดเพื่อทำกิจกรรมยามดึกหรือไม่ กล้องก็เลื่อนไปเหนือกระบอกปืนที่ซ่อนไว้อย่างละเอียด ซึ่งถือเป็นการพยักหน้าอย่างแท้จริงต่อหลักการปืนของเชคอฟ เมื่อพวกเขาเข้าไปในห้องและเปลื้องผ้า ปฏิสัมพันธ์ของพวกเขาจะรุนแรงขึ้นเรื่อยๆ ทำให้คุณตกตะลึงและคาดเดาว่าจะเกิดอะไรขึ้นต่อไป
เนื่องจากตัวตนของฆาตกรต่อเนื่องถูกเปิดเผยในฐานะเลดี้ เธอจึงพยายามฆ่าปีศาจ อย่างไรก็ตาม ก่อนที่เธอจะประสบความสำเร็จ เขาก็ยิงกระสุนจากปืนของเขา ทั้งสองฝ่ายก็สะดุดล้มและมีเลือดออกอย่างหนัก เพื่อแสวงหาการแก้แค้น The Demon เริ่มไล่ล่าเธอ เช่นเดียวกับผู้ชม เลดี้พยายามเกลี้ยกล่อมชาวเมืองเล็ก ๆ ในเมืองโอเรกอนให้ช่วยเหลือเธอ แต่ใครก็ตามที่สอบถามอย่างลึกซึ้งเกินไปเกี่ยวกับการกระทำของเธอก็ต้องเผชิญกับอันตรายเช่นกัน
ในช่วงไคลแม็กซ์ของเรื่อง มีการพลิกผันที่ไม่คาดคิดมากมายเกิดขึ้น และมอลเนอร์ให้เหตุผลว่าปัจจัยสำคัญที่ทำให้ผู้ชมตื่นตะลึงคือการแสดงที่ยอดเยี่ยมจากนักแสดงนำของเขา
เขาอธิบายว่าเขาได้พูดคุยกับวิลลาและไคล์ถึงความสำคัญของการแสดงตัวละครของพวกเขาตามความเป็นจริง โดยเน้นไปที่ความจริงทางอารมณ์ของพวกเขา แทนที่จะหลอกล่อผู้ชมผ่านการแสดง ตามที่เขาพูด นักแสดงทั้งสองคนมีความสามารถ และความกังวลเกี่ยวกับการทำให้ผู้ชมเข้าใจผิดสามารถแก้ไขได้ภายในบริบทของเรื่องราวและการนำเสนอ เขาเชื่อว่าแนวทางนี้ส่งผลให้เกิดการแสดงที่ซื่อสัตย์ ซึ่งเป็นเหตุผลสำคัญที่ทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้โดนใจผู้คนจำนวนมาก
นอกเหนือจากบทสนทนาและการแสดงแล้ว มอลเนอร์ยังตั้งเป้าที่จะดึงดูดผู้ชมด้วยสไตล์ภาพของภาพยนตร์ และท้าทายความคาดหวังของพวกเขาสำหรับประสบการณ์ที่น่าดึงดูดยิ่งขึ้น สำหรับการผลิตครั้งนี้ นักแสดงจิโอวานนี ริบิซีรับบทบาทเป็นผู้กำกับภาพ โดยภาพยนตร์เรื่องนี้ถ่ายทำด้วยฟิล์ม 35 มม. พวกเขาร่วมกับผู้ออกแบบงานสร้าง พริสซิลลา เอลเลียต พวกเขาได้รับแรงบันดาลใจจากภาพยนตร์ต่างๆ เช่น “Blue Velvet” ของเดวิด ลินช์ “Dead Ringers” ของเดวิด โครเนนเบิร์ก และ “Cries and Whispers” ของอิงมาร์ เบิร์กแมน เพื่อใช้สีในภาพยนตร์อย่างสร้างสรรค์
Mollner แสดงให้เห็นว่าพวกเขามุ่งเป้าไปที่รูปลักษณ์ที่เคลือบด้วยลูกกวาดและมีความอิ่มตัวพร้อมเนื้อสัมผัสแบบเม็ดเล็ก พวกเขากระตือรือร้นที่จะใช้สีเป็นเครื่องมืออันทรงพลัง เมื่อกลับมาดูภาพยนตร์เรื่อง ‘Cries and Whispers’ อีกครั้ง มอลเนอร์รู้สึกทึ่งกับผลงานภาพยนตร์ที่น่าทึ่ง โดยเฉพาะสีแดงสดที่ถ่ายทอดความรู้สึกไม่สบายใจที่ซ่อนอยู่ภายใต้ความงามนั้น ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำหน้าที่เป็นแรงบันดาลใจของพวกเขา เป้าหมายของพวกเขาสำหรับโปรเจ็กต์นี้คือการสร้างภาพยนตร์ที่โดดเด่นและน่าจดจำทั้งด้านภาพและอารมณ์ ซึ่งเป็นภาพยนตร์ที่จะทำให้ผู้ชมประทับใจกับรูปลักษณ์และความรู้สึกอันยาวนาน ราวกับรอยเปื้อนสีแดงบนเตียงดอกไม้
ในท้ายที่สุด เรื่องราวของ The Lady ก็มาถึงบทสรุปผ่านการเดินทางโดยรถยนต์ครั้งสำคัญสองครั้ง ในระหว่างการนั่งรถครั้งแรก เห็นได้ชัดว่าเธอเป็นฆาตกรต่อเนื่องและสารภาพความผิดของเธอ โดยเผยให้เห็นว่าเธอมุ่งเป้าไปที่คนที่ดูเหมือนปีศาจสำหรับเธอ สิ่งนี้อธิบายทั้งเหตุผลของเธอในการฆ่าและความไม่สบายใจในการใช้การฆาตกรรมเป็นหนทางหลบหนีจากสถานการณ์ที่ยากลำบาก วิธีถ่ายทำคำสารภาพของเธอแสดงให้เห็นอย่างละเอียดว่าเจ้าหน้าที่ตำรวจที่เธอสังหารในไม่ช้าอาจเป็น ‘ปีศาจ’ เหล่านี้สำหรับเธอ แม้ว่ามอลเนอร์ไม่ได้ยืนยันหรือหักล้างความคิดที่ว่า The Lady เป็นผู้สังหารปีศาจที่ประกาศตัวเองอย่างชัดเจน แต่เขาก็ยอมรับว่าสิ่งนี้ให้แง่มุมที่น่าสนใจต่อสภาพจิตใจของเธอ
“ความตั้งใจของเขาคือการพัฒนาฆาตกรต่อเนื่องที่ไม่เหมาะสมกับโปรไฟล์ผู้ต่อต้านสังคม” เขาอธิบาย “ตัวละครตัวนี้ต้องต่อสู้กับปัญหาอื่นๆ รู้สึกสำนึกผิดต่อการกระทำของเธอ แต่กลับรู้สึกว่าถูกบังคับให้ทำสิ่งนั้น มีเหตุผลเบื้องหลังการฆ่าของเธอ และมันเกิดจากความเจ็บป่วยทางจิตบางรูปแบบ อย่างไรก็ตาม เรามุ่งหวังที่จะนำตัวละครทั้งสองเข้ากับความเป็นมนุษย์ แม้ว่าพวกเขาจะกระทำการชั่วร้ายเป็นครั้งคราว แต่เราอยากจะถ่ายทอดมุมมองและมุมมองที่เป็นเอกลักษณ์ของพวกเขา”
ฉากสุดท้ายของภาพยนตร์แสดงให้เห็นว่า The Lady ถูกยิงสาหัสโดยคนติดอาวุธในพื้นที่และเสนอให้นั่งรถ หลังจากที่เธอแสดงปืนอย่างไม่ระมัดระวัง เป็นเวลาหลายนาทีที่เราเกาะติดกับฟิตซ์เจอรัลด์ในขณะที่ชีวิตค่อยๆ หายไปจากตัวละครของ The Lady และปิดท้ายด้วยบทสรุปที่ดิบและสะเทือนอารมณ์ของภาพยนตร์ที่ดำเนินไปอย่างรวดเร็วเรื่องนี้
“มอลล์เนอร์อธิบายว่าในขณะที่จุดไคลแม็กซ์ทางอารมณ์ยังคงสม่ำเสมอตั้งแต่เริ่มต้น ข้อสรุปทางกายภาพก็แตกต่างออกไปในเวอร์ชันสุดท้าย พวกเขาเพิ่มฉากนี้ระหว่างดราฟต์ครั้งที่สามหรือสี่ และเลือกใช้กล้องนิ่งที่ถ่ายนานหลายนาที นี่เป็นเป้าหมายที่สำคัญ ของฉันที่ต้องทำให้สำเร็จ และกลายเป็นส่วนที่ท้าทายที่สุดเนื่องจากตารางงานที่แน่นและความพยายามที่จำกัดของเรา อย่างไรก็ตาม ทักษะการแสดงที่ยอดเยี่ยมของ Willa ทำให้มันเป็นไปได้ – เสน่ห์อันน่าหลงใหลของเธอทำให้ผู้ชมมีส่วนร่วมและมีสมาธิ เนื่องจากไม่มีทางเลือกอื่นหรือ ถ่ายแบบย้อนกลับ”
Sorry. No data so far.
2024-08-28 21:47