ในปีนี้ Unifrance ซึ่งเป็นองค์กรภาพยนตร์โปรโมตของฝรั่งเศส ได้ยกย่องผู้มีความสามารถหน้าใหม่ในงาน Rendez-Vous ในปารีส นักแสดงและผู้สร้างภาพยนตร์มีแนวโน้มดี 10 คนที่ได้รับเลือกให้เป็น “ผู้มีความสามารถที่น่าจับตามองในปี 2025” เริ่มการเฉลิมฉลองด้วยพิธีที่กระทรวงวัฒนธรรมของฝรั่งเศส พวกเขาจะยังคงโดดเด่นตลอดงานต่างๆ ตลอดทั้งปี เพื่อให้แน่ใจว่าชื่อของพวกเขาจะยังคงโดดเด่น
เป็นเวลากว่าสิบปีแล้วที่รายการ 10 to Watch ได้ขยายเสียงที่มีบทบาทสำคัญในการสร้างนิยามใหม่ของภาพยนตร์ฝรั่งเศสด้วยกลิ่นอายแบบ Gallic อันเป็นเอกลักษณ์ หากคุณนึกถึงศิลปินชาวฝรั่งเศสร่วมสมัยคนใดที่สร้างผลกระทบระดับโลกต่ออุตสาหกรรมภาพยนตร์ไปทั่วโลก ก็มีโอกาสที่พวกเขาจะปรากฏในรายการนี้ คราวนี้เราจะมาแนะนำคุณให้รู้จักกับคนรุ่นใหม่ที่จะกำหนดทิศทางในอีกสิบปีข้างหน้า
อดัม เบสซา
ในฐานะนักแสดงมากประสบการณ์ซึ่งเป็นที่รู้จักจากบทบาทของฉันในภาพยนตร์สงคราม เช่น “Mosul” และซีรีส์ “Extraction” ฉันเลือกแนวทางที่เงียบกว่าและครุ่นคิดมากกว่าสำหรับภาพยนตร์เรื่อง “Who Do I Belong To” ที่ฉายรอบปฐมทัศน์ที่เบอร์ลิน และ “Ghost Trail ซึ่งเปิดงาน Cannes Critics Week การเปลี่ยนแปลงนี้ได้รับการชื่นชมอย่างมาก
เขาบรรยายถึงความเงียบเมื่อเร็วๆ นี้ว่าเป็นของขวัญอันล้ำค่า ในชีวิต เขารู้สึกว่าผู้คนมักจะพูดมากเกินไป ดังนั้นการนิ่งเงียบไว้จึงรู้สึกสดชื่น มันทำให้เขารู้สึกพึงพอใจเพราะโรงหนังเปรียบเสมือนสถานที่ศักดิ์สิทธิ์ ที่นั่นคุณมีดนตรี เสียง ภาพ ภาพถ่าย และบางครั้งก็ไม่จำเป็นต้องใช้คำพูด คำพูดใช้เพื่อเติมเต็มช่องว่างเมื่อไม่มีอะไรอื่น แต่บ่อยครั้งที่ภาพลักษณ์ที่ทรงพลังสามารถพูดเพื่อตัวมันเองได้
ปี 2025 พบว่าฉันแบ่งเวลาของฉันระหว่างดินแดนอันมีชีวิตชีวาอย่างตูนิเซียและโมร็อกโก โดยที่ยังคงรักษาการแสดงตนในวงกว้างบนเวทีโลก บทบาทที่น่าตื่นเต้นรอฉันอยู่ในผลงานฝรั่งเศส เบลเยียม และต่างประเทศที่กำลังจะมาถึง ซึ่งเหมาะอย่างยิ่งสำหรับการใช้ชีวิตและงานฝีมือแบบสบายๆ ของฉัน
เขากล่าวว่าบทบาทเหล่านี้ดูง่ายดายสำหรับเขา ราวกับว่าพวกเขาเป็นเพียงส่วนหนึ่งของความก้าวหน้าตามธรรมชาติในการสร้างภาพยนตร์ดีๆ แทนที่จะเดินตามเส้นทางอาชีพที่กำหนดไว้ เขาเลือกที่จะเข้าใกล้ในแต่ละวัน การตัดสินใจของเขาขึ้นอยู่กับคุณภาพของภาพยนตร์ ตัวเลือกที่ชาญฉลาด และความร่วมมือที่มีคุณค่า เขาไม่มีแผนอย่างเป็นทางการสำหรับอาชีพของเขา แต่อาศัยความรู้สึกสัญชาตญาณและการพบปะกับผู้คนเพื่อเป็นแนวทางในการทำงานของเขา
ลูโดวิช และโซรัน บูเคอร์มา
ลูโดวิชและโซรัน บูเคอร์มา พี่น้องฝาแฝดที่เติบโตในชนบทของฝรั่งเศส หลงใหลในเสน่ห์ของดนตรีฮอลลีวูดและอเมริกัน โดยหลงใหลในทำนองของบรูซ สปริงส์ทีน ขณะชมภาพยนตร์คลาสสิกซ้ำแล้วซ้ำอีก เช่น “An American Werewolf in London” และ “Jaws” ขณะที่พวกเขาก้าวไปข้างหน้า ความพยายามสร้างสรรค์ของพวกเขาก็สะท้อนรูปแบบนี้
ตามคำบอกเล่าของ Ludovic Boukherma ชนบทมักเป็นสถานที่ที่โดดเดี่ยว แต่ภาพยนตร์อเมริกันก็เป็นช่องทางในการหลีกหนี ภาพยนตร์เหล่านี้ไม่เพียงแต่ทำให้เรามีมิตรภาพเท่านั้น แต่ยังหล่อหลอมและเป็นแรงบันดาลใจให้เราด้วย ด้วยเหตุนี้ จึงดูเหมือนเป็นเรื่องปกติสำหรับเราที่จะพรรณนาถึงชานเมืองที่เราเติบโตมา โดยใช้อิทธิพลที่เราซึมซับ
หลังจากความสำเร็จของภาพยนตร์ตลกสยองขวัญเรื่อง “Teddy” และ “Year of the Shark” ทีมผู้สร้างได้สร้างผลกระทบที่โดดเด่นที่สุดด้วยเรื่อง “And their Children After Them” เมื่อปีที่แล้ว ซึ่งเป็นผลงานดัดแปลงจากวรรณกรรมที่ได้รับการยกย่องและเปิดตัวครั้งแรกในการแข่งขันที่เมืองเวนิส ด้วยเวทีที่ใหญ่ขึ้นและทรัพยากรที่มากขึ้น บูเคอร์มาส์จึงเติมเต็มเพลงประกอบด้วยเพลงที่คัดสรรมาอย่างสำคัญและโดนใจ ซึ่งรวมถึงเพลงปิดท้ายที่มีความสำคัญอย่างยิ่งสำหรับผู้สร้างภาพยนตร์ที่มีรอยสักที่อ่านว่า “เกิดมาเพื่อวิ่ง”
Zoran แบ่งปันว่า ‘ดนตรีเป็นตัวกระตุ้นและแรงบันดาลใจมาโดยตลอด ช่วยให้เราอดทนได้แม้ในอพาร์ตเมนต์เล็กๆ ขนาด 20 ตารางเมตรในปารีสในช่วงเวลาที่ยากลำบาก’ เขาอธิบายว่ามันดูเหมาะสมที่จะจบภาพยนตร์เรื่องนี้ด้วยเพลงของสปริงสทีน ซึ่งถือเป็นการเติมเต็มวงในเชิงสัญลักษณ์
ปัจจุบันสองพี่น้องกำลังทำงานด้านภาพยนตร์ที่มีรากฐานมาจากภาษาอังกฤษ ซึ่งผู้สร้างภาพยนตร์เรียกว่า “ชวนให้นึกถึงต้นกำเนิดของเรา”
ลูโดวิชกล่าวว่า ‘มันดูเหมือนเป็นวิวัฒนาการตามธรรมชาติ’ ราวกับว่าเขากำลังดำเนินวงจรนี้อยู่ โดยได้รับอิทธิพลจากภาพยนตร์อเมริกันในช่วงที่เขาเติบโตมา และตอนนี้ก็ผลิตผลงานภายใต้แนวทางภาพยนตร์แบบเดียวกันนั้น
จูเลียน โคลอนนา
ในความพยายามที่จะนำเสนอบ้านเกิดของเขาอย่างแท้จริง ผู้กำกับจูเลียน โคลอนนาตั้งเป้าที่จะพรรณนาถึงวัฒนธรรมคอร์ซิกาอย่างแท้จริงในภาพยนตร์สารคดีเรื่องแรกของเขาเรื่อง “The Kingdom” จนถึงขณะนี้ กลยุทธ์นี้ได้พิสูจน์แล้วว่าประสบความสำเร็จ ดราม่าอาชญากรรมที่เข้มข้นและน่าติดตามได้โดนใจผู้ชมทั่วโลกในระหว่างการทัวร์ต่างประเทศที่กำลังดำเนินอยู่
โคลอนนากล่าวว่า “รู้สึกเหมือนเป็นความฝันอันยาวนานที่เป็นจริง! โปรเจ็กต์นี้เชื่อมโยงอย่างลึกซึ้งกับอดีตของฉัน ซึ่งกำลังเปิดเผยในขณะนี้ และกำหนดอนาคตของฉัน ฉันเก็บภาพนั้นไว้ห่างจากบ้านในวัยเด็กของฉันเพียง 5 กิโลเมตร โดยผสมผสานเรื่องราวส่วนตัวของฉันเข้ากับนิยายในขณะที่ฉัน นำทีมลูกเรือ 60 คนกลับไปยังสถานที่ที่ฉันเรียนว่ายน้ำ
เพื่อเตรียมพร้อมสำหรับการเปิดตัวภาพยนตร์รอบปฐมทัศน์ในอเมริกา โคลอนนากำลังทำงานในภาพยนตร์ที่มีมุมมองหลายภาษาที่กว้างขึ้น โดยมุ่งเป้าไปที่ผู้ชมทั่วโลก ในขณะเดียวกัน เขาได้มีส่วนร่วมในการหารือและชั่งน้ำหนักความร่วมมือที่อาจเกิดขึ้นกับบุคคลสำคัญบางคนในฉากการผลิตของ Tinseltown
เขาแสดงออกว่าเขาเปิดกว้างสำหรับการทำงานในผลงานราคาแพง แต่ก็ต้องต่อเมื่อตัวละครและโครงเรื่องโดนใจเขาเท่านั้น เขาให้ความสำคัญกับความถูกต้องเหนือสิ่งอื่นใด ไม่ว่าจะเป็นการผลิตในสตูดิโอขนาดใหญ่หรือภาพยนตร์อิสระที่สร้างด้วยงบประมาณเพียงเล็กน้อย อาจต้องใช้เวลาหลายปีกว่ากระบวนการจะแล้วเสร็จ แต่เขาไม่ต้องการลงทุนเวลากับโปรเจ็กต์ที่ไม่ส่งผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญต่อชีวิตของเขา”
หรือกระชับกว่านี้:
“เขาเปิดรับภาพยนตร์ทุนสร้างสูงหากเรื่องราวโดนใจ แต่ความน่าเชื่อถือเป็นสิ่งสำคัญ เขาจะไม่ลงทุนหลายปีในโครงการนี้เว้นแต่ว่ามันจะส่งผลกระทบต่อชีวิตของเขาอย่างมีนัยสำคัญ
หลุยส์ กูร์วัวซีเยร์
ผู้กำกับหลุยส์ กูร์วัวซิเยร์มุ่งเป้าไปที่ภาพยนตร์สารคดีเรื่องแรกของเธอเรื่อง ‘Holy Cow’ เพื่อทำลายสมมติฐานทั้งหมด รวมถึงอคติของเธอเองด้วย
ตามคำกล่าวของ Courvoisier เขาตั้งเป้าที่จะต่อต้านภูมิปัญญาและกระแสนิยมแบบเดิมๆ โดยฝ่าฝืนบรรทัดฐาน สิ่งนี้ต้องใช้ความพยายามอย่างสร้างสรรค์อย่างมาก เนื่องจากเส้นทางปกติมักเป็นเส้นทางที่เราเลือกโดยไม่รู้ตัว การคำนึงถึงแนวโน้มนี้เป็นสิ่งสำคัญในขณะที่ฉันเรียนรู้ที่จะพิจารณาการตัดสินใจของตัวเองอย่างละเอียดเพื่อเลือกตัวเลือกที่สะท้อนเรื่องราวได้แม่นยำที่สุด
เพื่อตอกย้ำเรื่องราวแหวกแนวของฉันเกี่ยวกับนักทำชีสผู้ทะเยอทะยาน ฉันจึงเลือกนักแสดงที่ไม่เป็นมืออาชีพ และทำให้ทีมถ่ายทำของฉันมีขนาดเล็กผิดปกติและมีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกัน โดยใช้นามสกุลครอบครัวเดียวกัน
เธอหัวเราะเบา ๆ และเล่าว่าครอบครัวของเธอมีบทบาทสำคัญในตลอดกระบวนการนี้ แม้ว่าโดยทั่วไปแล้วพวกเขาจะไม่ได้เกี่ยวข้องกับการผลิตภาพยนตร์ แต่พวกเขาก็มีความผูกพันทางศิลปะที่แข็งแกร่ง และทำให้การทำงานร่วมกันราบรื่น พี่สาวของเธอดูแลการออกแบบฉาก ในขณะที่พี่ชายของเธอสร้างและแต่งฉากและดนตรีตามลำดับ ที่น่าสนใจคือทุกคนพบวิธีที่จะมีส่วนร่วมอย่างมีความหมายต่อโครงการนี้
ในตอนแรกเริ่มต้นจากโปรเจ็กต์ครอบครัว ต่อมากลายเป็นภาพยนตร์ที่ได้รับความนิยมทั้งในเชิงพาณิชย์และเชิงวิจารณ์ โดยได้รับรางวัลมากมายในกระบวนการนี้ ความสำเร็จนี้ได้เปิดโอกาสมากมายให้กับผู้สร้างภาพยนตร์ในขณะที่เธอกำลังพิจารณาโปรเจ็กต์ต่อไปของเธอ
เธอไม่แน่ใจว่าเธอจะร่วมงานกับนักแสดงมากประสบการณ์หรือมือสมัครเล่น เพราะมันขึ้นอยู่กับโปรเจ็กต์ที่เฉพาะเจาะจง เธอตั้งข้อสังเกต อย่างไรก็ตาม เมื่อพูดถึงวิธีการและทีมงานของเธอ เธอมั่นใจว่าครอบครัวของเธอเป็นส่วนสำคัญในตัวตนของเธอในฐานะผู้สร้างภาพยนตร์
ซัยยิด เอล อลามี
หลังจากที่ปรากฏตัวอย่างโดดเด่นในภาพยนตร์ทริลเลอร์ของ Netflix เรื่อง “Messiah” และภาพยนตร์ต้นฉบับภาษาฝรั่งเศสเรื่อง “Oussekine” ของ Disney+ แล้ว เซย์ยิด เอล อลามีก็มีการจัดเทศกาลที่น่าประทับใจในปี 2024 ด้วยการแสดงของเขาในภาพยนตร์เรื่อง “Block Pass” ของอองตวน เชฟโรลิเยร์ ซึ่งเปิดตัวที่เมืองคานส์ และเรื่อง “And They” Children After Them” กำกับโดยลูโดวิชและโซรัน บูเคอร์มา ซึ่งเป็นคู่แข่งกันที่เวนิส
ขณะที่เราก้าวไปข้างหน้า นักแสดงวัย 25 ปีจะร่วมงานกับเชฟโรลิเยร์อีกครั้งในซีรีส์ที่กำลังจะมาถึง และยังกำลังจัดเตรียมโปรเจ็กต์ร่วมกับผู้กำกับ โธมัส เวอร์เนย์ และอิสมาเอล เอล อิรากิในเรื่องต่างๆ ไม่ว่าเขาจะแสดงในภาษาอังกฤษ ฝรั่งเศส อารบิก หรือถ่ายทำในอเมริกาเหนือ ยุโรป หรือภูมิภาคตะวันออกกลางและแอฟริกาเหนือ เอล อลามีสามารถมองเห็นจุดประสงค์ที่เป็นหนึ่งเดียวกันซึ่งเชื่อมโยงงานทั้งหมดของเขาเข้าด้วยกัน
ในฐานะนักวิจารณ์ภาพยนตร์ผู้หลงใหล ฉันมักจะสานต่อเรื่องราวที่สะท้อนอย่างลึกซึ้ง เรื่องราวที่ให้ความกระจ่าง ปลุกความคิด และจุดประกายการเปลี่ยนแปลง ใน ‘เมสสิยาห์’ ฉันรวบรวมผู้ลี้ภัยชาวซีเรีย-ปาเลสไตน์คนหนึ่ง เพื่อเผยให้เห็นถึงชะตากรรมของพวกเขา ในทำนองเดียวกัน ใน ‘Oussekine’ ฉันพรรณนาถึงชายหนุ่มคนหนึ่งที่ตกเป็นเหยื่อของความโหดร้ายของตำรวจอย่างน่าสลดใจ โดยให้ข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับความเป็นจริงอันโหดร้ายของสภาพสังคมในพื้นที่ห่างไกลและชนบท ภาพยนตร์ทั้งสองเรื่องนี้จากปีที่แล้วทำหน้าที่เป็นเครื่องเตือนใจอันทรงพลังถึงความซับซ้อนและความท้าทายที่ชุมชนชายขอบต้องเผชิญ
เขากล่าวเสริมว่า “โรงภาพยนตร์ทำหน้าที่เป็นภาพสะท้อนของสังคมของเรา” ถ้าเขาไม่ลองเสี่ยงสร้างภาพยนตร์ เขาก็จะหันไปเรียนสังคมวิทยาแทน อย่างไรก็ตาม นั่นไม่ใช่กรณี แต่ผ่านทางภาพยนตร์ เขาพบเวทีเพื่อหารือเกี่ยวกับหัวข้อดังกล่าวและส่งเสริมการไตร่ตรอง
ผมอินเดีย
หลังจากที่เธอได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลนักแสดงหน้าใหม่หญิงยอดเยี่ยมในงาน César Awards ในปี 2012 เนื่องจากบทบาทของเธอใน “Camille Rewinds” India Hair ก็ยังคงยุ่งอยู่กับบทบาทสนับสนุนในภาพยนตร์ต่างๆ ซึ่งได้รับความสนใจอย่างมากในเทศกาลภาพยนตร์ เมื่อเร็วๆ นี้ เธอได้แสดงนำในภาพยนตร์เรื่อง “Three Friends” ของเอ็มมานูเอล มูเรต์ ที่ได้รับเลือกสำหรับเวนิส แม้ว่าแฮร์จะรับทราบถึงการมองเห็นที่เพิ่มขึ้นอย่างชัดเจน แต่เธอก็ยังคงมีทัศนคติที่มีเหตุผล โดยบรรยายมุมมองของเธอว่า “สมจริงมาก”
แฮร์อธิบายว่าเนื่องจากพ่อแม่ของเขาทั้งคู่เป็นศิลปินและช่างฝีมือ เขาจึงถูกเลี้ยงดูมาด้วยแนวคิดที่ว่าการทำงานหนัก ความพากเพียร และความก้าวหน้าอย่างมั่นคงคือกุญแจสำคัญ ต่างจากบางคนที่มีประสบการณ์การเติบโตอย่างรวดเร็วและมีแรงผลักดันอย่างต่อเนื่อง การเดินทางของ Hair นั้นเป็นไปอย่างค่อยเป็นค่อยไป เขาเพียงแต่ระบุตัวเองว่าเป็นนักแสดงที่ทุ่มเทและทุ่มเทความพยายาม
ไม่ต้องสงสัยเลยว่า นักแสดงมากความสามารถรายนี้เตรียมจะฉายแววโดดเด่นท่ามกลางไฮไลท์ของเทศกาลด้วยการแสดงที่กำลังจะมีขึ้นเร็วๆ นี้ในภาพยนตร์เรื่อง “That Summer in Paris” ของวาเลนไทน์ คาดิก ซึ่งจะเปิดตัวในกรุงเบอร์ลิน เช่นเดียวกับ “Young Mothers” ของฌอง-ปิแอร์และลุค ดาร์เดนน์ ที่คาดว่าจะฉายรอบปฐมทัศน์ ที่เมืองคานส์ นอกจากนี้ คุณจะเห็นนักแสดงคนนี้จากซีรีส์ Canal Plus เรื่อง “Sud-Est” (“South-East”) ซึ่งกำกับโดยแดเนียล อาร์บิด และลูซี่ บอร์เลโต
แม้ว่าเธอจะเชี่ยวชาญภาษาอังกฤษเนื่องจากพ่อแม่ของเธอมาจากอเมริกาและอังกฤษ แต่ Hair ก็ไม่กระตือรือร้นที่จะหางานในต่างประเทศทันที แต่เธอก็เต็มใจที่จะเดินทางไกลหากได้รับโอกาสในการร่วมงานกับผู้สร้างภาพยนตร์อย่าง Ken Loach, Ruben Östlund หรือ Cristian มุงจิว.
เธอแสดงให้เห็นว่าเธอมุ่งเน้นไปที่โปรเจ็กต์นี้เป็นหลัก โดยทำงานร่วมกับผู้สร้างภาพยนตร์ที่นับถือซึ่งทำให้เธอหลงใหล และมีส่วนร่วมในการเล่าเรื่องที่จุดประกายความอยากรู้อยากเห็นของเธอ เธอจะรีบคว้าโอกาสร่วมทีมกับพี่น้องดาร์เดนน์อีกครั้ง และแม้ว่าระยะทางจะไม่ใช่ปัญหาหลัก แต่เธอก็กระตือรือร้นที่จะร่วมงานกับอลิซ วิโนคูร์ หลังจากที่ ‘Proxima’ รู้สึกประทับใจอย่างมาก
ลู แลมโปร
Lou Lampros เชี่ยวชาญหลายภาษาและเชี่ยวชาญด้านทฤษฎีศิลปะอย่างลึกซึ้ง แสดงความกระตือรือร้นอย่างลึกซึ้งเมื่อพูดถึงภาพยนตร์สมัยใหม่
เธอแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับสไตล์ที่แพร่หลายซึ่งสนับสนุนความสมจริงหรือธรรมชาตินิยม ซึ่งเธอมองว่าเป็นข้ออ้างสำหรับผู้สร้างภาพยนตร์ที่ไม่มีประสบการณ์ เธอรู้สึกว่าผู้กำกับเหล่านี้ที่ละทิ้งนิยายอาจเป็นเรื่องเสี่ยง ในความเห็นของเธอ ผู้สร้างภาพยนตร์คือผู้ที่สร้างภาพยนตร์ที่น่าสนใจ
ประวัติย่อของเธอเข้ากันได้ดีกับบทบาทก่อนหน้านี้ใน “The French Dispatch” และ “Irma Vep” ตามมาด้วยการแสดงที่โดดเด่นในภาพยนตร์ที่ได้รับรางวัล “My Night” ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งที่ Lampros ยอมรับว่ามีส่วนสำคัญต่อการพัฒนาทักษะของเธอ
แลมโปรสบอกว่า [บูลาต์] ช่วยให้เขามีจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุด และในขณะที่เขาดูหนังเรื่องนี้ เขาก็สังเกตเห็นเหตุการณ์ทั้งหมดที่อยู่ระหว่างนั้น มีบางสิ่งที่หายไปอย่างลึกลับอยู่เสมอ บางสิ่งที่ดูเหมือนจะพัฒนาอย่างอิสระ ประสบการณ์นี้ทำให้เขาเข้าใจว่าการแสดงไม่ใช่แค่การพูดทุกอย่างเท่านั้น แต่ยังเกี่ยวกับการไม่พูดอะไรอย่างมีศิลปะอีกด้วย
ก่อนหน้านี้ บทบาทนำของแลมโปรสในภาพยนตร์ของเกล โมเรลเรื่อง To Live, to Die, to Live Again ได้พาเธอไปที่เมืองคานส์ ในอนาคต การแสดงของเธอใน Les Furies ของคามิลล์ ปอนซิน จะได้เห็นนักแสดงคนนี้ผจญภัยเข้าไปในถิ่นทุรกันดาร รับบทเป็นผู้หญิงในป่าในชีวิตจริง ใช้ชีวิตอย่างดุร้ายในเทือกเขาซีเวนส์มาตั้งแต่ปี 2009
ในอนาคต Lampros มีความกระตือรือร้นที่จะทดสอบความสามารถของเธอ และเปิดรับความเป็นไปได้ในการแสดงเป็นภาษาอังกฤษหรือร้องเพลงเป็นภาษาเยอรมัน ในขณะเดียวกัน เธอมองหาบุคคลที่มีพรสวรรค์ด้านการสร้างสรรค์ซึ่งมีพรสวรรค์ตรงกับความคาดหวังของเธอ
ในการแสวงหาความจริง นักสร้างภาพยนตร์มักจะเดินไปในเส้นทางต่างๆ แต่เป้าหมายสูงสุดของพวกเขายังคงเหมือนเดิม นั่นคือการแสวงหาข้อมูลเชิงลึกที่ลึกซึ้งและเป็นรายบุคคลเกี่ยวกับตัวละครของมนุษย์ สิ่งที่ฉันอยากทำคือเชื่อมต่อกับบุคคลที่แบ่งปันภารกิจเดียวกันนี้
โจนาธาน มิลเล็ต
พูดง่ายๆ ก็คือ “Ghost Trail” ซึ่งเป็นภาพยนตร์สารคดีเรื่องแรกของ Jonathan Millet เป็นเกมซ่อนหาที่ละเอียดอ่อน โดยนักสู้เพื่ออิสรภาพชาวซีเรียไล่ล่าชายที่อาจเป็นผู้ที่เคยทรมานเขาออกจากคุก เนื้อเรื่องเจาะลึกถึงความไม่แน่นอนและความรู้สึกไม่มั่นคงที่ไม่มั่นคง
งาน Cannes Critics Week เมื่อปีที่แล้วได้นำเสนอภาพยนตร์ที่ได้รับเสียงวิจารณ์ชื่นชมเป็นการเปิดตัว ซึ่งต่อมาได้รับรางวัลภาพยนตร์เกียรติยศสูงสุดของฝรั่งเศส นั่นคือรางวัล Louis Delluc สาขาภาพยนตร์สารคดีเรื่องแรกยอดเยี่ยม
เขาแสดงออกถึงความเชื่อมั่นของเขาในภาพยนตร์ที่ดึงดูดผู้ชมได้อย่างลึกซึ้ง ภาพยนตร์ที่จุดประกายความอยากรู้อยากเห็นของเรา ภาพยนตร์ที่สร้างความรู้สึกในการเปิดเผยความลับในทุกฉาก สำหรับเขา ภาพยนตร์ทำหน้าที่เป็นช่องทางในการสำรวจ เชื่อมต่อ และเจาะลึกถึงแง่มุมที่มองไม่เห็นหรือซ่อนเร้นของชีวิต
ในระยะสั้น Millet วางแผนที่จะดำเนินโครงการสารคดีในปัจจุบันของเขาที่เจาะลึกเรื่องความสันโดษภายในภูมิประเทศที่ห่างไกล หลังจากสารคดีก่อนหน้านี้ของเขาที่ถ่ายทำในอเมซอนและแอนตาร์กติกา ผลงานที่กำลังจะมีขึ้นของมิลเล็ตจะเน้นไปที่เทือกเขาปามีร์อันน่าทึ่งที่ตั้งอยู่ในทาจิกิสถาน
ในระยะยาว Millet วางแผนที่จะเจาะลึกมนุษยชาติผ่านภาพยนตร์เต็มเรื่องที่สองของเขาที่มีชื่อว่า “The Storm of Dreams”
หรือ,
มิลเล็ตจะสำรวจธรรมชาติของมนุษย์อย่างลึกซึ้งในอนาคตด้วยภาพยนตร์เรื่องปีที่สองของเขาชื่อ “The Storm of Dreams”
ในตอนแรก เป้าหมายของเขาคือเพื่อให้แน่ใจว่าภาพยนตร์จะดึงดูดผู้ชมได้อย่างสมบูรณ์” เขากล่าว ประสบการณ์การชมภาพยนตร์ไม่ควรเป็นเรื่องพิเศษหรือซับซ้อน แต่เราสามารถสร้างภาพยนตร์ที่เชี่ยวชาญซึ่งทุกคนจะเข้าใจและเกี่ยวข้องได้ง่าย ภาพยนตร์เหล่านี้เปิดโอกาสให้แต่ละ ผู้ชมจะสร้างมุมมองที่เป็นเอกลักษณ์ของตนเอง มันเป็นเรื่องของการสร้างสมดุลระหว่างความกล้าหาญในการตัดสินใจของเรา ขณะเดียวกันก็ทำให้ภาพยนตร์เป็นแบบปลายเปิดสำหรับทุกคน
เมแกน นอร์ธแธม
หลังจากบทบาทของเธอใน Mean While on Earth ของเจเรมี แคลแปง ซึ่งได้รับการเลือกให้แสดงที่เบอร์ลิน และภาพยนตร์ที่ได้รับรางวัลของมาเรเก เอนเกลฮาร์ดเรื่อง Rabia เมแกน นอร์ธแธม เตรียมรับบทนำในเรื่องต่อไปในการกำกับเรื่องแรกของแฮร์ริส ดิคกินสัน (ภาพยนตร์ในภาษาอังกฤษ) และซีรีส์ของ Jean-Xavier de Lestrade เกี่ยวกับการโจมตี Bataclan ชื่อ “Des Vivants
ในขณะเดียวกัน นักแสดงหญิงชาวฝรั่งเศส-อังกฤษกำลังเฟื่องฟูในเทศกาลภาพยนตร์ การโปรโมต และแคมเปญมอบรางวัลต่างๆ เพลิดเพลินกับโอกาสในการขยายความสัมพันธ์กับผลงานของเธอให้นานขึ้นอีกเล็กน้อย ขณะที่เธอมีความสุขที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลนักแสดงหน้าใหม่หญิงยอดเยี่ยมในงาน Césars
เธอพบว่ามันแปลก” เธอตั้งข้อสังเกต “ว่าด้วยสื่อทางกายภาพที่ลดน้อยลง ภาพยนตร์จึงดูเหมือนจะปรากฏและหายไปอย่างรวดเร็ว นี่เป็นเรื่องจริงโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับภาพยนตร์อิสระ เนื่องจากภาพยนตร์ของฉันไม่ค่อยได้เข้าฉายในโรงภาพยนตร์เป็นเวลานานนัก เป็นเรื่องน่ายินดีอย่างยิ่งที่ได้กลับมาดูภาพยนตร์เหล่านี้อีกครั้งและช่วยให้ไม่เลือนหายไป
ในอนาคต Northam แสดงความตื่นเต้นที่ได้ร่วมงานกับผู้สร้างภาพยนตร์จากภูมิภาคนอร์ดิกจำนวนมากขึ้น และยังคงมีความฝันเก่าในการแสดงละครเพลงต่อไป
เธอยอมรับว่าเธอชื่นชอบละครเพลงเช่น “Grease” “Fame” และ “Flashdance” อย่างไรก็ตาม ความชอบในปัจจุบันของเธอเอนเอียงไปทางการตีความที่สร้างสรรค์และกล้าหาญ สิ่งที่เธอโหยหาคือบางสิ่งที่ล้ำหน้า หลีกเลี่ยงเรื่องราวความรักแบบเดิมๆ แต่เธอกลับออกตามหาชิ้นส่วนที่มีเสน่ห์ดิบๆ ที่ไม่ขัดเงา
อากาเธ รีดิงเงอร์
Agathe Riedinger สำเร็จการศึกษาจาก National School of Decorative Arts ในปารีส เข้าสู่โลกแห่งภาพยนตร์เนื่องจากประสบการณ์ของเธอในการถ่ายภาพฉาก เธอรู้สึกว่าการเล่าเรื่องและการออกแบบภาพมีความเชื่อมโยงกันโดยธรรมชาติ
เธอตั้งข้อสังเกตว่าถ้าเธอนึกภาพฉากต่างๆ ขณะเขียนไม่ได้ ก็แสดงว่าอาจมีปัญหาเกิดขึ้น สำหรับเธอ เรื่องราวมักจะคลี่คลายจากภาพที่เธอสร้างขึ้น สิ่งนี้เป็นจริงแม้ว่าจะเป็นภาพถ่ายเพียงภาพเดียวก็ตาม เธอจัดเตรียมแต่ละอย่างอย่างระมัดระวัง โดยกำหนดแนวคิดที่แตกต่างกันในใจของเธอ
ในวิธีที่เทียบเคียงได้ เธอจัดการกับภาพยนตร์เรื่องแรกของเธอเรื่อง “Wild Diamond” โดยมุ่งมั่นที่จะทำลายภาพเหมารวมที่เกี่ยวข้องกับโกตดาซูร์ เป้าหมายของเธอคือการนำเสนอทิวทัศน์ สีสัน และเอฟเฟกต์แสงที่หลากหลาย ต่อจากนั้น เธอใช้วิธีการผลิตและการจัดระดับสีเพื่อทำให้ภาพของเธอมีความเจิดจ้าและเกือบจะส่องสว่าง
หรือ
สำหรับภาพยนตร์เรื่องแรกของเธอ “Wild Diamond” เธอตั้งเป้าที่จะแยกตัวออกจากภาพทั่วไปของโกตดาซูร์ด้วยการนำเสนอทิวทัศน์ สีสัน และเอฟเฟกต์แสงที่เป็นเอกลักษณ์ เธอบรรลุเป้าหมายนี้โดยใช้การผลิตที่เป็นนวัตกรรมใหม่และเทคนิคการให้เกรดสีที่ทำให้ภาพของเธอดูเกือบจะส่องสว่าง
ในคำอธิบายของฉัน ฉันแบ่งปันวิธีที่เราใช้วิธีการเพิ่มความกระจ่างใสและสร้างแสงที่อ่อนโยนรอบๆ บริเวณที่มีแสงสว่าง ส่งผลให้เกิดรูปลักษณ์ที่ส่องสว่าง คล้ายกับรัศมีที่ลุกเป็นไฟล้อมรอบตัวละคร ให้ความรู้สึกว่าพวกมันเปล่งประกายหรือแม้กระทั่งลุกเป็นไฟ
ในฐานะคอภาพยนตร์ผู้อุทิศตน การได้สัมผัสประสบการณ์แสดงภาพยนตร์เต็มเรื่องครั้งแรกของฉันโดยเปิดตัวในส่วนการแข่งขันอันทรงเกียรติในเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์เมื่อเร็วๆ นี้ ทำให้ฉันเบิกบานใจไม่น้อย นับเป็นช่วงเวลาที่น่าจดจำที่สุดครั้งหนึ่งในการเดินทางแห่งความรักในการชมภาพยนตร์ของฉัน
การทำหนังเรื่องนี้ให้เสร็จด้วยตัวเองถือเป็นชัยชนะ” เธอกล่าว “ฉันใช้เวลาเกือบแปดปีกับโปรเจ็กต์นี้ ดังนั้นการเรียนรู้ว่าเราได้รับเลือกให้เข้าร่วมการแข่งขันจึงเป็นช่วงเวลาที่น่าประหลาดใจและเอาชนะได้อย่างไม่น่าเชื่อที่สุดช่วงหนึ่งในชีวิตของฉัน และฉันไม่ได้แค่พูดอย่างนั้น – มันล้นหลามจริงๆ
ด้วยการทัวร์โปรโมตที่ยาวนานในปี 2568 Riedinger จะเริ่มการเดินทางที่สร้างสรรค์ครั้งใหม่ไปพร้อมๆ กัน
เธอกล่าวว่าเธอตั้งเป้าหมายที่จะเคลียร์จิตใจให้มากพอที่จะเริ่มทำงานในภาพยนตร์เรื่องที่สองของเธอ ซึ่งเธอตั้งตารอจริงๆ เนื่องจากเป็นช่วงที่สดใหม่และน่าตื่นเต้น”
หรือ:
“เธออธิบายว่าเธอต้องการเปิดพื้นที่ในใจเพื่อจัดการกับโปรเจ็กต์ถัดไปของเธอ ซึ่งเป็นภาพยนตร์เรื่องที่สอง ถือเป็นการเริ่มต้นใหม่ที่น่าตื่นเต้นสำหรับเธอ
- The Great Market Meltdown: เรื่องราวของความฉิบหายและการเสียดสีที่มีไหวพริบ
- วิดีโอลึกลับเขย่าโลก Crypto ท่ามกลางราคา SHIB ที่ร่วงลง 20%
- Kraken & Satoshi: การจับคู่ที่ลงตัวในสกุลเงินดิจิทัล
- Simon Cowell Faces Hilarious Heckling Chaos at Britain’s Got Talent Auditions!
- ผู้ร่างกฎหมายสหรัฐฯ: อย่าปล่อยให้กฎระเบียบของ Stablecoin ติดอยู่ในโคลน!
- การเคลื่อนไหวที่กล้าหาญของ Fidelity: การปักหลักจะช่วยวันสำหรับนักลงทุน crypto หรือไม่?
- คุณจะไม่เชื่อเลยว่าเหล่าอาชญากรด้านคริปโตเหล่านี้ทำอะไรกับผู้ชายน่าสงสารคนนี้! 😱
- ตัวแทน AI: จากผลกำไรมหาศาลสู่ความล้มเหลวในตลาด 🤯
- 😱😱😱 หัวใจที่แตกสลายของโซลานา! มันจะร่วงลงมาเหลือ 138 เหรียญหรือเปล่า? 😱😱😱
- โชคลาภของ Coinbase: ได้รับการยอมรับ ไม่ใช่แค่ Altcoin เท่านั้น! 🚀💰
2025-01-21 23:18