ขณะที่ฉันเจาะลึกเรื่องราวอันน่าหลงใหลของเอลิซาเบธ เทย์เลอร์ เป็นไปไม่ได้เลยที่จะไม่ตกตะลึงกับจิตวิญญาณที่ไม่ย่อท้อและความสามารถในการฟื้นตัวของเธอเมื่อเผชิญกับความยากลำบาก ชีวิตของเธอเหมือนกับหนังดังในฮอลลีวูด คือการนั่งรถไฟเหาะแห่งความรัก ความสูญเสีย และการไถ่ถอน เต็มไปด้วยดราม่าที่จะทำให้แม้แต่นักเขียนบทที่มากประสบการณ์ที่สุดต้องอิจฉาริษยา
การลอบสังหารประธานาธิบดีจอห์น เอฟ. เคนเนดี และการแสดงครั้งแรกของเดอะบีเทิลส์เรื่อง “Ed Sullivan” การปรากฏตัวของเดอะบีเทิลส์มีความสำคัญอย่างยิ่ง โดยทำหน้าที่เสมือนจุดประกายให้กับกล่องไฟ มอบความสุข ความหวัง และวิถีชีวิตแบบใหม่หลังจากเหตุการณ์โศกนาฏกรรมของการเสียชีวิตของเคนเนดี
ในเหตุการณ์ระดับโลกอีกเหตุการณ์หนึ่งที่คลี่คลายออกไปในช่วงที่ขยายออกไป มีความรู้สึกของสื่ออีกรูปแบบหนึ่งที่เป็นสัญลักษณ์ของความมีชีวิตชีวาครั้งใหม่ไม่แพ้กัน นี่ไม่ใช่ใครอื่นนอกจากความรักอันสับสนอลหม่านระหว่างเอลิซาเบธ เทย์เลอร์ และริชาร์ด เบอร์ตัน นิทานเรื่องนี้มักถูกมองว่าเป็นตัวอย่างของการพูดคุยของคนดัง เมื่อนำมาแสดงในสารคดีอันน่าหลงใหลของ Nanette Burstein เรื่อง “Elizabeth Taylor: The Lost Tapes” เผยให้เห็นว่ามีความลึกซึ้งมากยิ่งขึ้น มันไม่ใช่แค่เรื่องราวความรักเท่านั้น มันเป็นตำนาน
ฉันรู้สึกทึ่งเสมอกับเรื่องราวความรักที่ไม่ธรรมดาของเทย์เลอร์และเบอร์ตัน คู่รักที่ชีวิตส่วนตัวไม่มีใครเทียบได้เมื่อเปิดเผยต่อสาธารณะ คำว่า “ปาปารัสซี่” เกิดจากการแสวงหาอย่างไม่หยุดยั้งของพวกเขา ช่างภาพจะพยายามอย่างเต็มที่ แม้จะปลอมตัวเป็นนักบวชหรือช่างประปา เพื่อจับภาพพวกเขา ไม่ใช่แค่ความคุ้มครองพิเศษที่พวกเขาได้รับเท่านั้น เรื่องราวของพวกเขาซึ่งถูกเปิดเผยเช่นเดียวกับที่เกิดขึ้นในช่วงรุ่งอรุณของการหย่าร้างสมัยใหม่ คร่อมสองยุคสมัย เทย์เลอร์เป็นไอคอนบนจอเงินมาตั้งแต่ปี 1940 โดยมีความงดงามราวกับไม่มีตัวตนเทียบได้กับวิเวียน ลีห์หรือมาริลิน มอนโร เธอมาจากอาณาจักรที่ใหญ่กว่าชีวิต นี่เป็นส่วนหนึ่งของสาเหตุที่เธอสร้างประวัติศาสตร์ด้วยการเป็นนักแสดงคนแรกที่ได้รับเงิน 1 ล้านเหรียญจากบทบาทภาพยนตร์เรื่อง “คลีโอพัตรา”
เรื่องอื้อฉาวที่เกี่ยวข้องกับการจากไปของเอลิซาเบธ เทย์เลอร์จากสามีของเธอ เอ็ดดี้ ฟิชเชอร์ เพื่อไปอยู่กับริชาร์ด เบอร์ตัน ผู้ร่วมแสดงของเธอใน “คลีโอพัตรา” ถือเป็นเรื่องผิดศีลธรรมในสำนักวาติกัน อย่างไรก็ตาม มันยังแสดงให้เห็นถึงเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ที่ทรงพลังและน่าหลงใหลซึ่งไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนในขณะนั้น ตามที่บันทึกไว้ เทย์เลอร์มีด้านดั้งเดิมมากกว่า ซึ่งอาจอธิบายได้ว่าทำไมเธอถึงผ่านการแต่งงานถึงแปดครั้ง เธอไม่ได้กระโดดจากแฟนคนหนึ่งไปยังอีกคนหนึ่ง แต่กลับมีส่วนร่วมอย่างลึกซึ้งและผูกปม โครงเรื่องของลิซและดิ๊กสื่อถึงรุ่งอรุณของยุคใหม่ เพราะมันเป็นตัวแทนของเทย์เลอร์ที่ไล่ตามความสุขของเธอ และออกจากการแต่งงานของเธอเมื่อรู้สึกว่าถูกต้อง ในหลายๆ ด้าน ทศวรรษ 1960 กลายเป็นที่รู้จักจากทัศนคติเช่นนี้ และสำหรับช่วงที่น่าอับอายนั้น อย่างน้อย Taylor ก็รวบรวมนักร้องที่มีเอกลักษณ์แห่งความสุขแบบสุขนิยม
สารคดีเกี่ยวกับคนดังรูปแบบใหม่ได้ถือกำเนิดขึ้น โดยเน้นไปที่การเล่นเทปบันทึกแอนะล็อกเก่า ซึ่งเริ่มแรกใช้สำหรับการสัมภาษณ์ ตัวอย่างเช่น “The Capote Tapes” และ “Kubrick on Kubrick” ถูกสร้างขึ้นในลักษณะนี้ สารคดีเรื่อง “Feud: Capote vs. the Swans” อาจไม่มีอยู่จริงหากไม่มีสารคดีที่น่าดึงดูดใจ ในทำนองเดียวกัน “Elizabeth Taylor: The Lost Tapes” มีพื้นฐานมาจากการสัมภาษณ์ที่ Elizabeth Taylor สัมภาษณ์กับนักข่าว Richard Meryman ในปี 1964 สำหรับหนังสือที่เขากำลังทำอยู่ ในการบันทึกเหล่านี้ เสียงของเทย์เลอร์โดดเด่นด้วยการแสดงออกที่หลากหลาย เธอเป็นคนหัวรั้น เศร้าโศก เย้ายวน ฉุนเฉียว เต็มไปด้วยความสุขที่เสื่อมทราม และเปิดเผยอย่างไม่เป็นทางการเสมอ คำพูดของเธอให้ข้อมูลเชิงลึกที่สดใหม่แม้กระทั่งเหตุการณ์ที่คุ้นเคยที่สุด
การแสดงออกของเธอทำให้ฉันหลงใหล โดยเผยให้เห็นความลึกของความงามของเธอ ภาพยนตร์เรื่องนี้นำเสนอฉากที่น่าทึ่งของทั้งส่วนตัวและสาธารณะ เอลิซาเบธ เทย์เลอร์ และแม้จะปรากฏตัวเป็นตัวเธอเองเสมอ ดวงตาที่ยากจะลืมเลือนเหล่านั้น (แม้แต่ในกองถ่าย “National Velvet” เธอได้รับคำสั่งให้ถอดมาสคาร่าออก แต่เธอก็ไม่ได้สวมเลย) ความสงบสุข ริมฝีปากชวนให้นึกถึงรูปปั้นกรีกในท่าพักผ่อน รอยยิ้มที่ยืดหยุ่น ร่วมสมัย แต่สลักไว้อย่างเหนือกาลเวลา – เธอดูแตกต่างอยู่เสมอ โดยเปล่งประกายอารมณ์ที่หลากหลายอย่างน่าประหลาดใจ เธอเกิดในลอนดอนโดยมีพ่อแม่เป็นชาวอเมริกัน เธอไม่เคยละทิ้งคำพูดอันไร้สาระของชนชั้นสูง มันเป็นสิ่งที่ฝังความโกรธของเธอด้วยสแนปอันสง่างามและโดดเด่น
ในฐานะนักวิจารณ์ภาพยนตร์ ฉันพบว่าสารคดีของ Burstein เต็มไปด้วยเสน่ห์ในการเล่าเรื่องส่วนตัวที่น่าดึงดูด ชวนให้นึกถึงโรงเรียนสารคดีที่สูญหายไป เทย์เลอร์เล่าถึงบทสนทนาลับๆ ยามดึกกับเจมส์ ดีน ระหว่างการถ่ายทำ “Giant” ด้วยคำพูดของเธอเอง มิตรภาพของเธอกับไอคอนเกย์ในยุคนั้นอย่าง Dean, Montgomery Clift, Rock Hudson และ Roddy McDowall เป็นมากกว่าความสัมพันธ์ทางอาชีพ พวกเขาช่วยให้เธอหลบหนีจากฉากฮอลลีวูดที่อันตราย
วันรุ่งขึ้นหลังจากการหย่าร้างจาก Michael Wilding ของเธอ Mike Todd โปรดิวเซอร์ชื่อดังได้เชิญเธอไปที่ห้องทำงานของเขา โดยแสดงความปรารถนาที่จะพบเธอ เขาสารภาพความรักที่มีต่อเธอและความตั้งใจที่จะแต่งงานกับเธอ ทำให้เธอมั่นใจเมื่อข้อเสนอของเขาสิ้นสุดลง เธอกล่าวอย่างชื่นชมว่า “เขาสามารถเกลี้ยกล่อมทองคำออกจากฟันของคุณได้” นอกจากนี้ยังมีการรับรู้อย่างต่อเนื่องถึงนิสัยซุกซนและบางครั้งก็หลอกลวงของเธอในฐานะคู่ครอง “ฉันรู้จักตัวเอง” เธอกล่าว “และฉันยอมรับว่าฉันจะพยายามเอาตัวรอดจากทุกสิ่ง แม้แต่การฆาตกรรม”
ตลอดการแต่งงานของเธอกับท็อดด์ เธอสัมผัสได้ถึงความหน้าด้านของเขา การเสียชีวิตด้วยเครื่องบินตกของเขาทำให้เธอเสียใจและโศกเศร้า ทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงขั้นพื้นฐานในวิถีชีวิตของเธอ การแต่งงานในเวลาต่อมาของเธอกับเอ็ดดี้ ฟิชเชอร์เป็นเรื่องเกี่ยวกับความอยู่รอดมากกว่าความรัก (เธอยอมรับว่าเธอพบว่าเขาน่าดึงดูดแต่ไม่เคยรักเขาจริงๆ) ความสัมพันธ์ที่พังทลายลงในที่สุดด้วยความหลงใหลที่เธอมีต่อเบอร์ตัน “The Lost Tapes” ไม่ได้สร้างความตื่นเต้นให้กับดราม่าส่วนตัวมากกว่างานศิลปะ อย่างไรก็ตาม เช่นเดียวกับลิซเอง สารคดีเรื่องนี้ตรงไปตรงมาเกี่ยวกับวิธีที่เธอรู้สึกว่าถูกใช้งานน้อยเกินไปในฐานะนักแสดง แม้ว่าเธอจะมีเสน่ห์ในฐานะดาราเด็กและเก่งในเรื่อง “A Place in the Sun” และ “Giant” แต่เธอก็เหมือนกับ Brando มากที่มักจะเสียสละให้กับโปรดักชั่นในสตูดิโออันแสนหวานของยุค 50
เธอไม่มีอะไรนอกจากการดูหมิ่น “Butterfield 8” เรื่องราวที่น่ากลัวที่ทำให้เธอได้รับรางวัลออสการ์หลังจากที่เธอเกือบเสียชีวิตด้วยโรคปอดบวมระหว่างการถ่ายทำ “Cleopatra” ความตรงไปตรงมาของเธอ: “ฉันได้รับรางวัลจากการผ่าตัดแช่งชักหักกระดูก…มันคงเป็นความเห็นอกเห็นใจอะไรบางอย่าง เพราะฉันคิดว่าภาพยนตร์เรื่องนี้น่าอายมาก” แต่ถ้าเทย์เลอร์รับรู้อย่างถูกต้องว่า “Butterfield 8” เป็นการดูหมิ่นและศีลธรรมในลักษณะที่ไร้ค่า (การพรรณนาถึงตัวละครโสเภณีที่น่าเศร้าของเธอทั้งหมดตกอยู่ระหว่างรอยร้าวของความเห็นอกเห็นใจและความเคร่งครัดของ Hays Code ที่เหลือ) เธอก็ยอมรับว่าเธอแสดงทั้งหมด เกิดจากความโกรธ — ความโกรธในตัวภาพยนตร์ — และเมื่อคุณดู “Butterfield 8” การแสดงของเธอ จะ ช่วยระบายความโกรธได้ มันเป็นสะพานเชื่อมสู่ผลงานสุดพิเศษของเธอใน “Who’s Afraid of Virginia Woolf”
คำอธิบายของเธอเกี่ยวกับการพบกับเบอร์ตันนั้นประเมินค่าไม่ได้ เขาเข้ามาในกองถ่าย “คลีโอพัตรา” “และฉันไม่เคยเห็นสุภาพบุรุษคนไหนหิวโหยขนาดนี้มาก่อนเลยในชีวิต เขาตัวสั่นตั้งแต่หัวจรดเท้า” เขาไม่สามารถถือถ้วยกาแฟที่เขาสั่งได้ ลิซจึงถือมันให้เขา “ฉันป้อนกาแฟให้เขา และเขาก็กังวลมาก อ่อนหวาน และตัวสั่น และมันก็ทำให้ฉันชื่นชอบเขามาก” เขาไม่เคยเห็นเธอในภาพยนตร์เลยยกเว้นตอนที่เธอเป็นดาราเด็ก และเขาก็คิดว่าเธอเป็น “แค่ดารา” ที่ไม่สามารถแสดงได้เลย แต่เขามาเข้าใจพรสวรรค์ของเธอ ดังที่เบอร์ตันกล่าวในภายหลังว่า “การที่เอลิซาเบธเข้าไม่ถึงนั้นทำให้เธอตื่นเต้น”
พวกเขาปกป้องซึ่งกันและกันและทำร้ายกันและกันอย่างมีนัยสำคัญ โดยส่วนใหญ่มาจากการดื่มสุราอย่างสนุกสนาน ตามที่ผู้สังเกตการณ์สังเกตเห็น พวกเขาสะท้อนความสัมพันธ์อันสับสนอลหม่านของจอร์จและมาร์ธา ส่วนหนึ่ง สื่อมีส่วนทำให้พวกเขาตกต่ำ และในทางกลับกัน สื่อมีส่วนช่วยให้พวกเขาเหนื่อยล้า โดยเฉพาะอย่างยิ่งจอร์จ แฮมิลตัน ระบุว่าสื่อมวลชนไม่ได้แสวงหาความเย้ายวนใจอีกต่อไป แต่แสวงหาการทำลายล้างความเย้ายวนใจแทน ช่วงสุดท้ายของชีวิตและอาชีพการงานของลิซ เทย์เลอร์ ดังที่ปรากฎใน “The Lost Tapes” เจาะลึกถึงการทำลายล้างครั้งนี้ แต่ยังแสดงให้เห็นว่าเธอสามารถกลับมาควบคุมได้ด้วยการต่อสู้กับผู้ที่ต่อสู้กับโรคเอดส์ การต่อสู้ครั้งนี้เป็นทั้งความเป็นจริงและบทบาทที่เธอแสดง: การวิพากษ์วิจารณ์โลกอย่างรุนแรงต่อการตอบสนองที่ไม่เพียงพอ เมื่อสังเกตดูเธอในช่วงหลายปีที่ผ่านมา เห็นได้ชัดว่าแม้เธอจะมีประสบการณ์ แต่เทย์เลอร์ก็ไม่ได้สูญเสียแก่นแท้ของตัวเธอไป แต่เธอกลับแทนที่ความบริสุทธิ์อันศักดิ์สิทธิ์ของเธอด้วยท่าทางที่สง่างามพอๆ กัน
Sorry. No data so far.
2024-08-07 06:20