อุตสาหกรรมภาพยนตร์ของอินโดนีเซียพัฒนาไปสู่แพลตฟอร์มบูรณาการแบรนด์เชิงกลยุทธ์ – ตลาด JAFF

ในฐานะของฉันผู้ชื่นชอบภาพยนตร์มากประสบการณ์และมีประวัติผู้ชื่นชอบภาพยนตร์มาหลายทศวรรษ ฉันพบว่าข้อมูลเชิงลึกที่ผู้นำอุตสาหกรรมอินโดนีเซียเหล่านี้แบ่งปันระหว่างการประชุม JAFF Market นั้นให้ความกระจ่างอย่างแท้จริง แนวทางเชิงกลยุทธ์ในการเป็นพันธมิตรกับแบรนด์ที่นำเสนอในที่นี้โดนใจฉันอย่างลึกซึ้ง เนื่องจากฉันได้เห็นหลายครั้งที่ความร่วมมือดังกล่าวได้เพิ่มผลกระทบและความน่าดึงดูดโดยรวมของภาพยนตร์อย่างมีนัยสำคัญ

ในระหว่างการอภิปรายที่ตลาด JAFF ของเทศกาลภาพยนตร์ Jogja-Netpac Asian Film Festival หัวหน้าอุตสาหกรรมภาพยนตร์ของอินโดนีเซียได้แบ่งปันกลยุทธ์เพื่อความร่วมมือกับแบรนด์ที่ประสบความสำเร็จ โดยเน้นย้ำถึงการเปลี่ยนแปลงของอุตสาหกรรมไปสู่พื้นที่เชิงพาณิชย์ที่เจริญรุ่งเรือง

Mira Lesmana ผู้สร้างภาพยนตร์มากประสบการณ์ (“What’s Up With Love?”, “Sherina’s Adventure”, “Gie”) เน้นย้ำถึงความสำคัญของวิธีการแบบองค์รวมในการบูรณาการแบรนด์ คำพูดของเธอที่ว่า “การเปิดใช้งานแบรนด์สามารถเข้ากับสภาพแวดล้อมของภาพยนตร์ได้อย่างลงตัว” ซึ่งรวมถึงองค์ประกอบต่างๆ เช่น เนื้อหาโซเชียลมีเดีย การจัดวางผลิตภัณฑ์ และการแสดงโลโก้ เป้าหมายคือการทำให้การมีส่วนร่วมของแบรนด์สอดคล้องกับตัวละครและแก่นแท้ของภาพยนตร์

Angga Dwimas Sasongko หัวหน้าของ Visinema Pictures สนับสนุนให้แบรนด์ต่างๆ ตรวจสอบความเป็นไปได้ทั้งหมดในการผลิตภาพยนตร์ Sasongko กล่าวว่า “ภาพยนตร์สามารถใช้เป็นเครื่องมือทางการตลาดในการโน้มน้าวพฤติกรรมผู้บริโภคได้” เขาอธิบายเพิ่มเติมว่าสิ่งนี้ไม่เพียงแต่เกี่ยวข้องกับขั้นตอนก่อนการผลิตและหลังการผลิตเท่านั้น แต่ยังรวมถึงกลยุทธ์ทางการตลาดและความพยายามในการเปิดใช้งานด้วย

พูดง่ายๆ ก็คือ Rendy Alimudin รองประธานและหัวหน้าฝ่ายการตลาดดิจิทัลของ Bank Central Asia เน้นย้ำถึงผลประโยชน์ระยะยาวเมื่อร่วมมือกับการผลิตภาพยนตร์ ตามที่เขาพูด ความร่วมมือเหล่านี้ควรถูกมองว่าเป็นการลงทุนระยะยาว ไม่ใช่แค่โอกาสระยะสั้น

Alimudin ตั้งข้อสังเกตว่าแม้ว่าภาพยนตร์อาจไม่กระตุ้นให้เกิดการเปลี่ยนแปลงทางธุรกิจในทันที แต่ก็สร้างผลกระทบที่ยั่งยืนผ่านการมีส่วนร่วมทางสังคม “ผลกระทบที่วัดผลได้มาจากการเป็นทอล์กออฟเดอะทาวน์ มีคุณค่าทางสังคมที่มาจากตัวภาพยนตร์ [ผลิตภัณฑ์]” Alimudin อธิบาย “จำเป็นต้องมีความละเอียดอ่อน แต่การสร้างแบรนด์ [เชิงสร้างสรรค์] ก็กลายเป็นประเด็นที่มีคุณค่าเช่นกัน”

ศักยภาพในการกำหนดกลุ่มเป้าหมายถือเป็นข้อพิจารณาสำคัญ “แบรนด์ต่างๆ มองไปที่ผู้ชม อุตสาหกรรมจะพิจารณาอย่างแน่นอนว่าผู้ชมเหล่านี้โดนใจกับสิ่งที่พวกเขาพยายามขายหรือไม่ มันเป็นโอกาสอันยิ่งใหญ่สำหรับธุรกิจ” Sasongko กล่าว

Lesmana ซึ่งบอกเป็นนัยถึงภาคที่สามของ “What’s Up With Love?” ที่เกิดขึ้นในยุค 2000 กล่าวถึงความยากลำบากในการสร้างแบรนด์ในยุคนั้น เธอกล่าวว่า “สำหรับภาพยนตร์ย้อนยุค มีหลายวิธีในการรวมแบรนด์ต่างๆ เข้าด้วยกัน คุณสามารถหาวิธีแก้ปัญหาที่น่าเชื่อถือได้เสมอ

2024-12-05 06:16