บทละครที่สำรวจอาชญากรรม การค้นพบตัวเอง และอัตลักษณ์ ละครอันทรงพลังที่เจาะลึกเรื่องการปราบปรามทางการเมืองและครอบครัว อีกคนหนึ่งมีศูนย์กลางอยู่ที่นักเคลื่อนไหวที่ตามหาคู่ครองที่หายไป ภาพยนตร์ที่บันทึกเหตุการณ์การล่วงละเมิดทางเพศจากมุมมองของเหยื่อ กล่าวถึงลัทธิล่าอาณานิคมมานานหลายศตวรรษ และแสดงให้เห็นการปฏิบัติอย่างโหดร้ายของอิสราเอลต่อพลเรือนชาวปาเลสไตน์ในเขตเวสต์แบงก์ และภาพยนตร์แอนิเมชั่นไร้บทสนทนาที่สวยงามตระการตา เกี่ยวกับสัตว์ต่างๆ ที่รวมตัวกันเพื่ออดทนต่อภัยพิบัติน้ำท่วม
ภาพยนตร์ต่อไปนี้ – ผู้ชนะรางวัลลูกโลกทองคำสองเท่า “เอมิเลีย เปเรซ” “Seed of the Sacced Fig” “I’m Still Here” “Black Box Diaries” “Dahomey” “No Other Land” และผู้ชนะลูกโลกทองคำ “Flow ” – มีคุณลักษณะที่แตกต่างกันสองประการ: ภาพยนตร์ทั้งหมดผลิตนอกสหรัฐอเมริกา และสร้างกระแสออสการ์ที่สำคัญซึ่งนอกเหนือไปจากหมวดหมู่ภาพยนตร์สารคดีระดับนานาชาติ
ภาพยนตร์และผู้กำกับบางรายก้าวข้ามขอบเขตเดิมๆ อย่างต่อเนื่อง โดยบุคคลเช่น Fellini, Truffaut, Bergman และคนอื่นๆ จากอิตาลี ฝรั่งเศส และสวีเดน ได้รับการยอมรับในด้านทักษะการกำกับและการเขียน นักแสดงหญิงเช่น Sophia Loren และ Liv Ullman ก็ได้รับรางวัลเช่นกัน เฟอร์นันดา มอนเตเนโกรเป็นนักแสดงหญิงชาวบราซิลคนแรกที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงบทนำในปี 1998 จาก “Central Station” ของวอลเตอร์ ซัลเลส แม้ว่าเธอจะมีบทบาทเล็กๆ ในภาพยนตร์เรื่อง “I’m Still Here” ของซาลส์ แต่เฟอร์นันดา ตอร์เรส ลูกสาวของเธอ ก็ได้รับการยอมรับจากบทบาทนำในภาพยนตร์เรื่องนั้น
ในยามรุ่งสางของศตวรรษที่ 21 ฉันพบว่าตัวเองหลงใหลในการเปลี่ยนแปลงภูมิทัศน์ของภาพยนตร์อย่างลึกซึ้ง โดยมีการเปิดตัว “Crouching Tiger, Hidden Dragon” และการก้าวขึ้นของ Pedro Almodóvar ผลงานที่ไม่ธรรมดาของเขาได้รับการยอมรับทั้งในด้านดนตรีประกอบ บทภาพยนตร์ และการแสดงอันยอดเยี่ยมจากดาราอย่างเพเนโลเป ครูซและฮาเวียร์ บาร์เดม อย่างไรก็ตาม จนกระทั่งปี 2018 กับ “Roma” ภาพยนตร์ที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิง 9 รางวัลนอกหมวดภาพยนตร์นานาชาติ (ผู้ชนะรางวัลออสการ์สาขาผู้กำกับและภาพยนตร์) ฉันจึงรู้สึกได้ว่าเขื่อนแตกออกจริงๆ ในปีต่อมา “Parasite” ก็ฉายบนจอภาพยนตร์ของเรา โดยได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงอีก 5 สาขา และคว้ารางวัลภาพยนตร์ ผู้กำกับ และบทภาพยนตร์ยอดเยี่ยมกลับบ้านอย่างมีชัย
ตั้งแต่ปี 2018 ภาพยนตร์นานาชาติได้รับการยอมรับอย่างต่อเนื่องด้วยการได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงสาขาภาพยนตร์ (หกครั้ง) การแต่งหน้า (สี่ครั้ง) และวิชวลเอฟเฟกต์ (ในช่วงสองปีที่ผ่านมาเป็นการเข้าฉายครั้งแรก) จากหมวดหมู่เหล่านี้ มีภาพยนตร์ที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงเจ็ดเรื่อง สิ่งนี้ไม่ได้อธิบายถึงเส้นที่พร่ามัวในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เนื่องจากภาพยนตร์อเมริกันอย่าง “Minari” และ “Past Lives” ที่มีคำบรรยายอย่างหนักกำลังกลายเป็นเรื่องปกติมากขึ้น นอกจากนี้ ภาพยนตร์อย่าง “Roma”, “Parasite”, “Minari” และ “Past Lives” แสดงให้เห็นถึงคลื่นลูกใหม่แห่งความหลากหลาย ซึ่งก้าวไปไกลกว่าการมุ่งเน้นไปที่ยุโรปตะวันตกแบบดั้งเดิม เป็นที่น่าสังเกตว่าสารคดีต่างประเทศได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงอย่างต่อเนื่อง โดยเพิ่มขึ้นอย่างมากในช่วงห้าปีที่ผ่านมา โดยได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงถึง 14 เรื่องในช่วงเวลานี้
ส่วนสำคัญของการเปลี่ยนแปลงนี้เป็นผลมาจาก Academy of Motion Picture Arts and Sciences ที่ขยายฐานสมาชิกให้ครอบคลุมกลุ่มอายุน้อยและมีความหลากหลายมากขึ้น ตลอดจนความพยายามของพวกเขาในการเน้นย้ำว่าภาพยนตร์เหล่านี้สามารถพิจารณาได้สำหรับทุกหมวดหมู่ ก่อนหน้านี้ ภาพยนตร์ขนาดเล็กอาจเข้าถึงได้เฉพาะในเทศกาลภาพยนตร์ในเขตเมืองใหญ่ๆ เท่านั้น แต่ตอนนี้ ผู้มีสิทธิเลือกตั้งสามารถรับชมภาพยนตร์เหล่านั้นที่บ้านได้สะดวกหากจำเป็น
ในฐานะผู้ชื่นชอบภาพยนตร์ ฉันพบว่าความสำเร็จของ ‘Parasite’ เป็นแรงบันดาลใจอย่างแท้จริง และมันจุดประกายให้เกิดความรู้สึกเป็นประชาธิปไตยในอุตสาหกรรม แพลตฟอร์มสตรีมมิ่งมีบทบาทสำคัญในการเปลี่ยนแปลงการรับรู้ เนื่องจากได้แสดงให้เห็นว่ามีผู้ชมที่กระตือรือร้นที่จะชมภาพยนตร์ภาษาต่างประเทศ แม้แต่ภาพยนตร์ที่มีคำบรรยาย เช่น ‘Squid Games’ จะมีคุณค่ามากขึ้นเสมอเมื่อสาขาต่างๆ มีความหลากหลายและครอบคลุมมากขึ้น
Latvian Gints Zilbalodis ผู้กำกับ “Flow” กล่าวว่าการสร้างภาพยนตร์ “ตอนนี้รวมศูนย์น้อยลงแล้ว”
ความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีช่วยอำนวยความสะดวกในการผลิตภาพยนตร์ในภูมิภาคที่ขาดอุตสาหกรรมภาพยนตร์ที่สำคัญ ตามที่เขาชี้ให้เห็น ทีมงานของเขาได้สร้างอุตสาหกรรมภาพยนตร์ของตนเองขึ้นโดยเฉพาะสำหรับการสร้างภาพยนตร์เรื่องนี้
การสร้างบางสิ่งตั้งแต่ต้นจนจบทำให้สามารถแยกตัวจากวิธีการแบบเดิมๆ และส่งเสริมการสร้างการเล่าเรื่องที่มีเอกลักษณ์ ไม่ใช่แค่เกี่ยวกับประเภทของเรื่องราวเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวิธีการนำเสนอที่เป็นนวัตกรรมใหม่ด้วย” เขาอธิบาย โดยบอกเป็นนัยว่าผู้ชมและผู้มีสิทธิเลือกตั้งในปัจจุบัน เปิดกว้างต่อมุมมองที่หลากหลายและการตีความสมัยใหม่
Mati Diop ผู้กำกับ “Dahomey” แสดงความคิดเห็นว่ามีเสียงจากภูมิภาคต่างๆ ทั่วโลกเพิ่มมากขึ้น ผู้สร้างภาพยนตร์หลายคนก็เหมือนกับตัวเธอเองที่เป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมตะวันตกและไม่ใช่วัฒนธรรมตะวันตก พวกเขามีทักษะในการเล่าเรื่องและทรัพยากรทางเทคโนโลยีของโลกตะวันตก ขณะเดียวกันก็ใช้เครื่องมือทางภาพยนตร์เพื่อแบ่งปันเรื่องราวจากมุมมองหลังอาณานิคม ให้ความกระจ่างแก่ชุมชนที่ก่อนหน้านี้มีโอกาสจำกัดในการแสดงออก
เป็นความจริงที่ว่าไม่ใช่ทุกชุมชนจะแสดงออกได้ง่าย ดังที่เห็นได้จากกรณีของบาเซิล อาดรา ชาวปาเลสไตน์และโมฮัมหมัด ราซูลอฟ ผู้อำนวยการชาวอิหร่าน Adra ถูกชาวอิสราเอลทำร้ายร่างกายขณะทำงานใน “No Other Land” และ Rasoulof ต้องหลบหนีจากอิหร่านเพื่อหลีกเลี่ยงการถูกจำคุกจากภาพยนตร์ต่อต้านรัฐบาลของเขา (ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังมีภาพจริงของเจ้าหน้าที่ที่ปฏิบัติต่อพลเมืองอย่างโหดร้ายด้วย) เนื่องจากภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับทุนสนับสนุนจากเยอรมนีเป็นหลัก ผู้ผลิตชาวเยอรมันจึงใช้อิทธิพลของตนเพื่อชักชวนประเทศของตนเองให้ฉายภาพยนตร์เรื่องนี้
ราซูลอฟปรารถนาที่จะปรับเปลี่ยนระบบเพื่อให้การพิจารณารางวัลออสการ์ที่ยุติธรรมยิ่งขึ้นสำหรับภาพยนตร์ที่คล้ายกับของเขา “ผมเข้าใจว่ามันเป็นเรื่องท้าทายที่จะสร้างระบบใหม่ที่ประเมินภาพยนตร์ทุกเรื่องจากทุกประเทศอย่างยุติธรรม” เขากล่าว “อย่างไรก็ตาม มันสำคัญมากเพราะผู้สร้างภาพยนตร์จำนวนมากจากหลายประเทศถูกมองข้ามในกระบวนการนี้ และฉันเชื่อว่าเราไม่ควรปล่อยให้กลไกที่เข้มงวดมาขัดขวางการแสดงออกทางศิลปะ
ผลงานที่ส่งเข้ามามีบทบาทสำคัญด้วยเหตุผลที่นอกเหนือไปจากการได้รับการยอมรับ ช่วยดึงดูดความสนใจไปยังภาพยนตร์ที่ไม่ค่อยมีคนรู้จักซึ่งอาจถูกบดบังด้วยเนื้อหาที่มีอยู่มากมายไม่รู้จบ
ซิลบาโลดิสชี้ให้เห็นว่าการเสนอชื่อเข้าชิงเป็นโอกาสสำหรับภาพยนตร์ที่ผลิตอย่างอิสระเพื่อให้เป็นที่รู้จัก เนื่องจากเป็นการท้าทายที่จะแข่งขันกับสตูดิโอขนาดใหญ่และความพยายามทางการตลาดที่กว้างขวางของพวกเขา นอกจากนี้ เขายังกล่าวอีกว่าการได้รับการเสนอชื่อสามารถช่วยเหลือผู้สร้างภาพยนตร์อินดี้ในการเปิดตัวโปรเจ็กต์ต่อไปได้
Diop กล่าวว่าการเสนอชื่อเข้าชิงช่วยให้ภาพยนตร์เรื่องนี้มีความกระจ่างมากขึ้น และดึงดูดผู้คนให้มาพูดคุยเรื่องนี้มากขึ้น เขาอธิบายจุดมุ่งหมายคือการเพิ่มการมองเห็นและส่งเสริมความเข้าใจที่มากขึ้นอย่างต่อเนื่อง
Adra แสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับ “No Other Land”: “การได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงหรือได้รับรางวัลออสการ์จะทำให้เรื่องราวของเราจะได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวาง” พวกเขาพร้อมด้วยผู้อำนวยการร่วม Yuval Abraham กล่าวถึงประเด็นต่อต้านอิสราเอลทำให้การจัดจำหน่ายในสหรัฐฯ เป็นเรื่องยาก แต่การที่รางวัลออสการ์อาจเปลี่ยนแปลงสถานการณ์ดังกล่าวได้ (โดยเฉพาะอย่างยิ่งอับราฮัมต้องการให้ผู้ชมชาวอเมริกันชมภาพยนตร์เรื่องนี้เพราะ “รถปราบดินที่ทำลายชุมชนบาเซิลนั้นผลิตขึ้นในสหรัฐอเมริกา และทหารที่ปกป้องพวกเขานั้นติดอาวุธด้วยอาวุธที่ได้รับทุนจากสหรัฐอเมริกา ดังนั้น สารคดีของเราจึงอาจไม่ผลิตในสหรัฐอเมริกา แต่จะกล่าวถึงนโยบายต่างประเทศของสหรัฐฯ ในระดับหนึ่ง”)
ในตอนแรก ฉันถ่ายทำเพียงเพื่อรักษาหลักฐานของความอยุติธรรมที่เราเผชิญอยู่ ดังที่ผมกล่าวไว้ “กล้องอาจเป็นเครื่องมือเดียวของเรา นอกเหนือจากความมุ่งมั่นอันแน่วแน่ของเรา” ด้วยความประหลาดใจของฉัน ภาพยนตร์เรื่องนี้เกินความคาดหมายทั้งหมดของฉันและประสบความสำเร็จอย่างมาก หากโชคลาภยิ้มให้กับเราและเราได้รับรางวัลออสการ์ ชัยชนะก็จะยิ่งใหญ่ยิ่งขึ้นไปอีก แต่หากไม่เป็นเช่นนั้น ฉันก็ยังคงไม่ถูกรบกวน
อับราฮัมตั้งข้อสังเกตว่าหากพวกเขาถูกเลือก พวกเขาจะรู้สึกเหมือน “อยู่บนคลาวด์ไนน์ชั่วครู่หนึ่ง” แต่แล้วพวกเขาจะกลับไปสู่การต่อสู้ในแต่ละวันและโลกแห่งความเป็นจริงอย่างรวดเร็ว เราไม่เชื่อว่าสิ่งนี้จะเปลี่ยนแปลงทุกสิ่งในชั่วข้ามคืน เราจะทำงานระดับรากหญ้าของเราอย่างขยันขันแข็งต่อไป
ราซูลอฟชี้ให้เห็นว่าการเสนอชื่อเข้าชิงก็มีความสำคัญเชิงสัญลักษณ์เช่นกัน “การยกย่องเหล่านี้ไม่เพียงแต่จะขยายขอบเขตการเข้าถึงภาพยนตร์ไปยังผู้ชมจำนวนมากขึ้นเท่านั้น แต่ยังส่งข้อความอันทรงพลังไปยังผู้สร้างภาพยนตร์จำนวนนับไม่ถ้วนทั่วโลกที่ทำงานภายใต้เงื่อนไขและความท้าทายที่คล้ายคลึงกัน: ‘เรารับทราบถึงการมีอยู่ของคุณแล้ว’
ท่ามกลางการควบคุมชายแดนที่เข้มงวดและอคติต่อชาวต่างชาติที่เพิ่มสูงขึ้น โดยเฉพาะในสหรัฐอเมริกาหลังการเลือกตั้งที่เน้นหัวข้อเหล่านี้ ทีมผู้สร้างมองว่าการเสนอชื่อเข้าชิงภาพยนตร์ต่างประเทศเป็นสัญญาณของการมองโลกในแง่ดี
ซิลบาโลดิสกล่าวว่าวัฒนธรรมสามารถพาเรามาพบกันได้ ด้วยการหมกมุ่นอยู่กับเรื่องเล่าเหล่านี้ เราจะสามารถรับรู้ถึงความคล้ายคลึงของเราเอง และอาจพบว่ามีความคล้ายคลึงกันกับบุคคลที่หลากหลายเหล่านี้มากกว่าความแตกต่าง
แซลส์เห็นด้วย โดยแสดงให้เห็นว่าการเลือกของเขาที่จะเป็นผู้สร้างภาพยนตร์มีต้นกำเนิดมาจากบทบาทของภาพยนตร์ในการสำรวจดินแดนที่ไม่รู้จัก ทำให้เขาเข้าใจได้ว่าโลกขยายไปไกลเกินกว่าที่เขาเคยเชื่อว่าเป็นไปได้ในตอนแรก
เขาเชื่อว่าภาพยนตร์ก็เหมือนกับนิยายและเพลง ทำหน้าที่เป็น “เครื่องมืออันทรงพลังในการสำรวจความซับซ้อนของพฤติกรรมของมนุษย์” เขาแนะนำว่าท้ายที่สุดแล้ว ความเข้าใจนี้จำเป็นต่อการฝ่าฟันหล่มทางการเมืองที่เราพบว่าตัวเองเผชิญอยู่
- Samantha Armytage เปิดเผยว่าเธอจะใช้เวลาช่วงวันหยุดคริสต์มาสแรกของเธออย่างไรนับตั้งแต่แยกทางกับสามี Richard Lavender
- Justin Baldoni ยอมรับก่อนหน้านี้ว่า ‘ความสัมพันธ์ที่ไม่ดีต่อสุขภาพ’ กับสื่อลามก
- ผู้ใช้ Crypto โน้มน้าวให้ AI bot Freysa โอนเงินรางวัลรวม $47K
- ลอร่า วิตมอร์ ดึงดูดความสนใจด้วยชุดราตรียาวผ่าครึ่งสุดเซ็กซี่พร้อมหมวกแหวกแนวในงานประกาศผลรางวัลแฟชั่นประจำปี 2024
- บัญชี X ของ Vivek Ramaswamy ถูกแฮ็ก: ข่าวลือเรื่องความร่วมมือ DOGE-USUAL ปลอมทำให้เกิดประกายไฟ
- นี่คือสาเหตุที่ CEO ของ CryptoQuant กล่าวว่า Altseason นี้จะไม่เล่นอย่างที่คาดไว้
- สกุลเงินดิจิทัลของ Fantom พุ่งขึ้น 60% ใน 7 วัน ทำลายสถิติ 3 พันล้านดอลลาร์
- Bethenny Frankel เปิดตัว IG อย่างเป็นทางการกับแฟนหนุ่มคนใหม่ Tom Villante
- แฮ็กเกอร์ Dexx กลับมาทำงาน: กองทุนที่ถูกขโมยเริ่มการฟอกเป็นโซล
- Vanessa Hudgens มีคืนเดตกับ Cole Tucker หลังจากต้อนรับ Baby
2025-01-23 05:46