ขณะที่ฉันเจาะลึกเรื่องราวอันน่าหลงใหลของยวน แม็คเกรเกอร์ นักแสดงมากประสบการณ์ที่มีอาชีพที่น่าอิจฉามายาวนานกว่าสามทศวรรษ ใครๆ ก็อดไม่ได้ที่จะหลงใหลกับการเดินทางที่ไม่ธรรมดาของเขาผ่านโลกแห่งภาพยนตร์ เรื่องราวของเขาในการปรับตัวให้เข้ากับสไตล์การกำกับที่หลากหลาย จากการวิจารณ์อย่างเฉียบแหลมของวู้ดดี้ อัลเลน ไปจนถึงความสนิทสนมกันที่หล่อหลอมขึ้นกับไมค์ มิลส์ วาดภาพที่สดใสของชายคนหนึ่งที่ไม่เพียงแต่ประสบความสำเร็จเมื่อเผชิญกับความท้าทายเท่านั้น แต่ยังได้เรียนรู้และเติบโตจากประสบการณ์แต่ละอย่างด้วย
การแสดงของยวน แม็คเกรเกอร์ได้ขับเคลื่อนเขาไปสู่อาณาจักรที่หลากหลาย จากกาแล็กซีอันไกลโพ้น (ปรากฏในภาคก่อนของ “Star Wars” สามเรื่องและซีรีส์ทางโทรทัศน์เรื่องต่อมา “Obi-Wan Kenobi“); ถึงโพสต์-บอลเชวิค รัสเซีย (“สุภาพบุรุษในมอสโก”); ไปจนถึงส่วนลึกของห้องน้ำที่โด่งดังที่สุดในสกอตแลนด์ (“Trainspotting” หนึ่งในสี่ผลงานร่วมกับผู้กำกับแดนนี่ บอยล์)
McGregor ไม่เคยไปเยี่ยมชม Hollywood Walk of Fame มาก่อน แต่จะมีการเปลี่ยนแปลงในวันพฤหัสบดีที่เขาได้รับดาวของเขาเองที่นั่น เช่นเดียวกับรางวัลความสำเร็จตลอดชีวิตที่เขาได้รับเมื่ออายุ 41 ปีจากเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติซานเซบาสเตียนในปี 2012 เขาถือว่ามันเป็นเกียรติ แต่ก็รู้สึกว่าคนอื่นจะตัดสินใจว่าเขาสมควรได้รับมันจริงๆ หรือไม่ นอกเหนือจากการฉายภาพยนตร์รอบปฐมทัศน์หลายเรื่องและการพังทลายของแบบจำลอง Porsche 550 Spider ของเขานอกลานจอดรถ Dolby Theatre (“Superman จากนั้น Spider-Man และสุดท้าย Marilyn Monroe – มันค่อนข้างจะรวมตัวกันรอบๆ รถจำลองของ James Dean ที่พัง”) นี่เป็นความสัมพันธ์ครั้งสำคัญครั้งแรกของเขากับฮอลลีวูด
McGregor เล่าให้ EbMaster ฟังว่าการได้รับรางวัลทำให้คุณมีความสุขมาก คุณยินดีเสมอที่ได้รับการพิจารณา อย่างไรก็ตาม มีความรู้สึกผสมปนเปกัน คุณภูมิใจ ได้รับเกียรติ และขอบคุณอย่างแน่นอน แต่ยังประหม่าเล็กน้อยเช่นกัน
จากผลงานภาพยนตร์ที่น่าประทับใจของเขา ซึ่งครอบคลุมภาพยนตร์ต่างๆ เช่น “Velvet Goldmine”, “Moulin Rouge!”, “Black Hawk Down” และ “Big Fish” รวมถึงละครโทรทัศน์อย่าง “Fargo” และ “Halston” นักแสดงคนนี้มี ไม่มีเหตุผลที่จะต้องรู้สึกละอายใจกับความสำเร็จของเขา ตั้งแต่ช่วงแรกๆ ที่เขาทำงานเป็นนักแสดงละครเวทีที่ Perth Repertory Theatre ในสกอตแลนด์ แม็คเกรเกอร์ได้เปิดเผยอย่างเปิดเผยว่าเขาแสดงความปรารถนาในอาชีพของเขาตั้งแต่อายุยังน้อย แม้ว่าจะไม่สุภาพเรียบร้อยเกินไปก็ตาม “ผมดูนักแสดงและเรียนรู้จากพวกเขา” เขาเล่า “หนึ่งในนั้นอยากได้โฆษณาหรืออะไรสักอย่าง และฉันอายุแค่ 16 ปี ฉันคิดกับตัวเองว่า ‘ฉันจะไม่ทำอะไรแบบนั้นหรอก ฉันแค่อยากทำงานที่สำคัญเท่านั้น’
เขาหัวเราะเบา ๆ ขณะที่เขาเห็นด้วย ‘นั่นเป็นคำพูดที่ค่อนข้างมั่นใจ!’ อย่างไรก็ตาม ฉันอยากให้คุณเข้าใจว่านั่นคือสิ่งที่ฉันหมายถึงในลักษณะที่น่าอึดอัดใจ เมื่อฉันบอกว่าฉันได้ตระหนักถึงความฝันของตัวเองแล้ว ฉันเชื่อว่าฉันได้สร้างสรรค์ผลงานที่สร้างผลกระทบอย่างมากต่อผู้ที่ได้เห็นมัน
ความร่วมมือของเขากับบอยล์ ซึ่งนำแม็คเกรเกอร์มาร่วมงานกำกับเรื่องแรกของเขาเรื่อง Shallow Grave ถือเป็นส่วนสำคัญในการกำหนดเส้นทางอาชีพของเขา ตามที่เขากล่าวไว้ “เขารู้วิธีชี้แนะและสร้างแรงบันดาลใจเพื่อดึงผลงานที่ดีที่สุดออกมา ฉันมักจะคิดย้อนกลับไปและคิดว่าเขาสร้างมาตรฐานไว้สูงจริงๆ” ความร่วมมือเหล่านี้ รวมถึง “Trainspotting” และโปรเจ็กต์ที่สามภายในสามปีที่มีชื่อว่า “A Life Less Ordinary” ทำให้เขาได้รับรางวัลโอกาสในการสร้างสรรค์ อย่างไรก็ตาม การได้รับบทในภาพยนตร์ภาคก่อนของจอร์จ ลูคัสเรื่อง “Star Wars: Episode I — The Phantom Menace” ที่ทุกคนรอคอยอย่างใจจดใจจ่อ ถือเป็นความท้าทายที่หนักหนาขึ้น แม้จะผลักดันให้เขาประสบความสำเร็จทางการค้าอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อนก็ตาม
เขาอธิบายว่าการรักษาความน่าเชื่อถือในฐานะตัวละครในการเล่าเรื่องนั้นมีความสำคัญอย่างต่อเนื่อง ในจักรวาล “สตาร์ วอร์ส” ในช่วงเริ่มต้นที่มีเทคโนโลยีจำกัด ปัจจัยต่างๆ เช่น กรีนสกรีนไม่ได้ช่วยเหลือนักแสดง กลับกลายเป็นความท้าทาย
เฮย์เดน คริสเตนเซน ผู้รับบทปาดาวัน อนาคิน สกายวอล์คเกอร์ในวัยเยาว์ใน “Attack of the Clones” และ “Revenge of the Sith” ต่อมาได้กลายร่างเป็นดาร์ธ เวเดอร์ผู้ชั่วร้ายใน “Obi-Wan Kenobi” คริสเตนเซ่นเล่าถึงยวน แม็คเกรเกอร์ที่ให้คำแนะนำไม่เพียงแต่ในเรื่องการควบคุมพลังเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการจัดการการแสดงกรีนสกรีนด้วย ซึ่งยังเป็นเรื่องใหม่ในเวลานั้น ดังที่คริสเตนเซนกล่าวไว้ “ครั้งแรกที่ฉันพบกับยวนคือที่ออสเตรเลีย ฉันจำได้ว่าเดินเข้าไปในห้องแต่งหน้าและได้รับอ้อมกอดอันอบอุ่นจากเขา นับจากนั้นเป็นต้นมา ฉันรู้ว่าฉันกำลังยืนอยู่ต่อหน้าเพื่อนคนหนึ่ง
คริสเตนเซนกล่าวว่าเขาได้รับคำแนะนำจากเขาอย่างแท้จริง” เขากล่าว “ความซับซ้อนของการสร้างภาพยนตร์อาจล้นหลาม แต่เขามักจะเตือนเราถึงอารมณ์จากใจจริงที่เราตั้งใจจะถ่ายทอด
ความเสน่หาอันลึกซึ้งของแม็คเกรเกอร์ต่อแฟรนไชส์ ”Star Wars” เป็นแรงบันดาลใจให้เขาเข้าร่วมจักรวาลภาพยนตร์ของลูคัส แต่ในขณะเดียวกัน มันทำให้เขาต้องแยกกลุ่มแฟนคลับของเขาออกในขณะที่เจาะลึกเข้าไปในจักรวาลภาพยนตร์จากภายใน เขาอธิบายว่า “พี่ชายของฉันและฉันดูภาพยนตร์ต้นฉบับ ‘Star Wars’ นับครั้งไม่ถ้วน เช่นเดียวกับคนรุ่นเราอีกหลายคน พวกเขามีความหมายสำหรับเรามาก” เพื่อรับมือกับเรื่องใหญ่โตและมุ่งความสนใจไปที่งานที่ทำอยู่ เขาจึงต้องแยกจิตใจออกไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง การเล่นเป็นโอบี-วัน เคโนบีรุ่นน้อง ดังที่แสดงโดยอเล็ก กินเนส ทำให้เขาสามารถเจาะลึกผลงานภาพยนตร์ของภาคก่อนเพื่อหาแรงบันดาลใจ สร้างมาตรฐานให้กับเขาในขณะที่เขาแสดงบทบาทนี้หลายครั้ง
ในฐานะแฟนตัวยง ฉันพบว่าการได้เจาะลึกผลงานของอเล็ก กินเนสส์มีเสน่ห์เป็นพิเศษ เมื่อพิจารณาจากที่ฉันกำลังแสดงภาพเขาในวัยเด็ก แม้ว่าซีรีส์ปัจจุบันนี้ เป้าหมายของฉันยังคงเลียนแบบเขาอย่างละเอียด และเมื่อฉันสัมผัสได้ถึงความคล้ายคลึง มันก็ทำให้ฉันมีความสุข หลังจากหลายปีที่ผ่านมา ความกระตือรือร้นของฉันในการเล่น Obi-Wan Kenobi ยังคงไม่ลดลง ฉันหวังเป็นอย่างยิ่งว่าเราจะมีโอกาสกลับมาเยี่ยมตัวละครนี้อีกครั้ง เนื่องจากดูเหมือนว่าจะมีเรื่องราวอีกมากมายที่ยังไม่ได้บอกเล่าระหว่างจุดที่เราค้างไว้ในซีรีส์นี้กับเวลาที่อเล็กซ์ กินเนสส์ ปรากฏตัวพร้อมกับลุค สกายวอล์คเกอร์บนหน้าจอ เช่นเดียวกับคริสเตนเซนที่จะมอบดาว Walk of Fame ให้กับฉัน ฉันยังแบ่งปันความกระตือรือร้นของเขาสำหรับภาค “Obi-Wan Kenobi” อีกภาคหนึ่ง โดยตั้งตารอคอยโอกาสอีกครั้งที่จะได้ชมเขาในบทบาทนี้อย่างใกล้ชิด
หากการมีปฏิสัมพันธ์กับยวนมากขึ้นอยู่บนโต๊ะ นั่นก็เป็นตัวเลือกที่ชัดเจนสำหรับฉัน อย่างไรก็ตาม ฉันหวังเป็นอย่างยิ่งว่าเขาจะถ่ายทอดตัวละครนี้ต่อไป ในฐานะแฟนๆ การได้ชมเขาในฐานะโอบีวันนั้นน่าตื่นเต้นมาก เขาเก่งมากในบทบาทนี้
แม้จะเล่น Obi-Wan Kenobi เป็นระยะเวลาหนึ่งจนกลายเป็นตัวละครที่โดดเด่นพอๆ กับ Alec Guinness สำหรับหลาย ๆ คน แต่ Ewan McGregor ก็ได้ทำงานร่วมกับผู้กำกับที่น่าประทับใจมากมายตลอดอาชีพของเขา – ผู้กำกับอย่าง Peter Greenaway, Todd Haynes, Baz Luhrmann, Ridley Scott โรมัน โปลันสกี้ และรอน ฮาวเวิร์ด การทำงานร่วมกันแต่ละครั้งถือได้ว่าเป็นช่วงเวลาสำคัญสำหรับนักแสดงอีกคน แต่แม็คเกรเกอร์กลับได้รับการยกย่องด้วยเกียรตินี้ เขาสารภาพว่าการปรับตัวให้เข้ากับรูปแบบความเป็นผู้นำที่แตกต่างกันนั้นบางครั้งก็เป็นเรื่องยาก เขาจำคำวิจารณ์ที่เฉียบแหลมของวู้ดดี้ อัลเลนได้อย่างชัดเจนระหว่างการถ่ายทำ “Cassandra’s Dream”
ครั้งหนึ่ง วู้ดดี้ อัลเลน เข้ามาหาฉันแล้วพูดว่า “ฉันได้ยินเสียงทุกที่นั่งในโรงละครส่งเสียงดังเอี๊ยด” หมายความว่าฉันกำลังทำให้ทุกคนไม่สบายใจและพวกเขาก็จากไป ในการตอบกลับ ฉันขอบคุณเขาแบบติดตลก จากนั้นยวน แม็คเกรเกอร์และโคลิน ฟาร์เรลล์ก็เริ่มฝึกบทของเราด้วยกัน เนื่องจากมีฉากที่ยาวหลายฉาก และโดยปกติแล้วอัลเลนจะไม่ได้แสดงเทคหรือครอบคลุมหลายเทค ซึ่งอาจเป็นประโยชน์สำหรับนักแสดงเพราะมันให้ความรู้สึกเหมือนแสดงบนเวทีแต่ต้องใช้การท่องจำ
ในฐานะแฟนๆ ฉันกำลังแบ่งปันความคิดของฉันเกี่ยวกับความสัมพันธ์ที่ไม่เหมือนใครที่ฉันสร้างขึ้นกับผู้สร้างภาพยนตร์จำนวนหนึ่ง โดยเฉพาะ Mike Mills ผู้กำกับของ “Beginners” เขาเป็นหนึ่งในผู้ร่วมงานที่จะยกย่องดาราของฉัน ไมค์มีความโดดเด่นในเรื่องของความเข้าใจและความชื่นชมในการแสดงของเขา เขาเข้าใจดีว่าการแสดงสมควรได้รับความสนใจและมุ่งเน้นไปที่ฉาก ความสมดุลของเขาระหว่างการจัดลำดับความสำคัญของการแสดงในขณะเดียวกันก็ชื่นชมการถ่ายภาพยนตร์นั้นถูกต้องชัดเจน ทำให้ประสบการณ์ทั้งหมดรู้สึกเหมือนว่าการแสดงเป็นหัวใจของทุกสิ่งทุกอย่าง
ทุกครั้ง แม็คเกรเกอร์บอกว่าโชคดีสำหรับเขาเมื่อทีมผู้สร้างยื่นข้อเสนอเข้ามาหาเขา ที่น่าสนใจคือ การเริ่มต้นการติดต่อกับตัวเองไม่ได้ผลดีสำหรับเขาในอดีต ขณะที่เขาเล่าว่า “ครั้งเดียวและครั้งเดียวที่ผมติดต่อผู้กำกับคือโจนาธาน เกลเซอร์ หลังจากดู ‘Under the Skin’ ฉันไม่เคยพบเขา ไม่รู้จักเขา แต่ฉันเขียนจดหมายผ่านตัวแทนของฉันโดยบอกว่า ‘ฉันแค่อยากร่วมงานกับคุณ’ น่าเสียดายที่ฉันไม่ได้รับการตอบกลับจากเขา
หลังจากการฝึกงานหลายปีภายใต้ทีมผู้สร้างชื่อดัง ยวน แม็คเกรเกอร์ได้กำกับภาพยนตร์เรื่องแรกของเขาเรื่อง “American Pastoral” ในปี 2016 เขาสารภาพว่าเขาชื่นชอบประสบการณ์นี้ แต่ก็ยังไม่แน่ใจว่าจะได้กลับมากำกับอีกครั้งเมื่อใด “ฉันไม่เคยรู้สึกมีชีวิตชีวา หวาดกลัว และมีความรับผิดชอบมากไปกว่านี้อีกแล้ว” เขากล่าว “การสร้างสมดุลระหว่างบทบาทของนักแสดงและผู้กำกับต้องอาศัยความเป็นผู้ใหญ่ ฉันสามารถสร้างภาพยนตร์ตามจินตนาการได้ และฉันก็ภูมิใจกับมันมาก อย่างไรก็ตาม เมื่อการออกฉายไม่ได้ผลลัพธ์ตามที่คาดหวัง มันก็ทำให้ฉันรู้สึกแตกสลายไปบ้าง
เหตุผลหนึ่งที่เขาพิจารณารับโปรเจ็กต์นี้คือโอกาสที่จะทำให้ Fargo, Birds of Prey และ A Gentleman in Moscow โดดเด่น (และในปี 2022 ภรรยา) Mary Elizabeth Winstead เขาแสดงความปรารถนาที่จะกำกับเธอในโปรเจ็กต์ในอนาคต โดยกล่าวว่า “ฉันอยากร่วมงานกับแมรี่อีกครั้ง ฉันคิดว่าเธอเป็นนักแสดงที่ยอดเยี่ยม และฉันหวังว่าจะได้ค้นพบบทที่จะทำหน้าที่เป็นเวทีอันทรงพลังสำหรับความสามารถของเธอ หากได้รับโอกาสอีกครั้ง ฉันเชื่อว่านี่คือสิ่งที่ฉันตั้งใจจะหา
มอสโกเป็นตัวแทนของการผลิตรายการโทรทัศน์ครั้งที่สามของเขาในรอบสามปี ต่อจาก “Halston” และ “Obi-Wan Kenobi” นอกจากนี้ เขายังรับหน้าที่เป็นผู้อำนวยการสร้างบริหารอีกด้วย แม้ว่าการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Emmy อาจจะไม่ได้มาจากโปรเจ็กต์นี้ แต่เขาปรารถนาที่จะได้รับความสนใจ ไม่ใช่แค่เพื่อตัวเขาเอง แต่สำหรับผู้ที่สังเกตอุตสาหกรรมบันเทิงจากภายนอก รวมถึงแฟนๆ และเพื่อนร่วมงานด้วย
ในบางครั้ง เมื่อมีการประกาศผลรางวัลลูกโลกทองคำหรือรางวัลออสการ์ คุณอาจพบว่าตัวเองกำลังคิดว่า “นี่แหละฮอลลีวูด” ฉันไม่แน่ใจว่าฉันเป็นคนกลุ่มนั้นหรือไม่ แต่รางวัลนี้อาจช่วยให้ผู้อื่นกล้ายืนยันจุดยืนของตนในโลกและในอุตสาหกรรมนี้ เพื่อเชื่อว่าพวกเขาสมควรได้รับทุกสิ่ง
Sorry. No data so far.
2024-09-11 20:17