อิงจากประเภทดาราดังสำหรับละครและการถ่ายทำในต่างประเทศ La ‘The Brutalist’: สิ่งที่ผู้บริหารชาวอเมริกันเชื่อว่าจะช่วยทำให้อุตสาหกรรมยั่งยืน

อิงจากประเภทดาราดังสำหรับละครและการถ่ายทำในต่างประเทศ La 'The Brutalist': สิ่งที่ผู้บริหารชาวอเมริกันเชื่อว่าจะช่วยทำให้อุตสาหกรรมยั่งยืน

ในฐานะนักวิจารณ์ภาพยนตร์มากประสบการณ์ที่ดื่มด่ำกับโลกจอเงินมากว่า 3 ทศวรรษ ต้องบอกว่าสถานะปัจจุบันของธุรกิจภาพยนตร์ในอเมริกาก็เหมือนกับการนั่งรถไฟเหาะ ตื่นเต้น คาดเดาไม่ได้ และมักจะทำให้คุณค้างคาใจ ชีวิตที่รัก


เป็นไปได้ไหมที่อุตสาหกรรมภาพยนตร์ในสหรัฐฯ จะมีฐานะทางการเงินได้? ผู้เชี่ยวชาญในอุตสาหกรรมแนะนำว่าสิ่งนี้อาจเกิดขึ้นได้จริงภายใต้สถานการณ์บางอย่าง

ปี 2021 เป็นการประชุม Creative Investors’ Conference ระหว่างเทศกาลภาพยนตร์ซานเซบาสเตียนเริ่มต้นขึ้นด้วยการอภิปรายเพื่อประเมินสถานะของตลาดการลงทุนในอเมริกา

ตามที่ Scott Shooman หัวหน้าฝ่ายภาพยนตร์ของ AMC Networks ซึ่งรวมถึง IFC Films, RLJE Films และบริการสตรีมมิ่ง Shudder ระบุว่า อะไรก็ตามที่ดูเหมือนเป็นประสบการณ์ร่วมกันหรือตามชุมชนกำลังประสบความสำเร็จในสหรัฐอเมริกา เขาอธิบายว่าตลาดเฉพาะทางซึ่งแต่เดิมไม่ค่อยเปิดกว้างต่อภาพยนตร์ประเภทต่างๆ ได้รับการต้อนรับมากขึ้นเนื่องจากผู้ชมเปิดกว้างและอายุน้อยกว่า

Shooman เน้นย้ำว่าในขณะที่สตูดิโอชื่อดังกำลังดิ้นรนและอ้างว่าอุตสาหกรรมกำลังล่มสลาย ผู้จัดจำหน่ายอิสระเช่น A24, Neon และ Magnolia Pictures กำลังเพลิดเพลินกับวันหยุดสุดสัปดาห์ที่ทำลายสถิติในปี 2024 ความสำเร็จนี้ส่วนใหญ่มาจากภาคภาพยนตร์แนวซึ่งมี เป็นจุดสนใจยอดนิยมสำหรับธุรกิจของเราในช่วงไม่กี่ครั้งที่ผ่านมา

Shooman ตั้งข้อสังเกตว่ากระแสภาพยนตร์ประเภทต่างๆ ที่เพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงของชาวอเมริกันโดยชวนให้นึกถึงยุค 70 ดังที่ปรากฎในหนังสือผู้มีอิทธิพลของ Peter Biskind เรื่อง Easy Riders, Raging Bulls เขาแนะนำว่าผู้สร้างภาพยนตร์ร่วมสมัยกำลังทดลองกับประเภทและเนื้อหาที่หลากหลาย เพื่อรักษาความเกี่ยวข้องทางวัฒนธรรมและท้าทายบรรทัดฐานทางสังคม โดยพื้นฐานแล้ว ดูเหมือนว่าจะมีการเปลี่ยนแปลงที่สำคัญในการเล่าเรื่องที่นักเล่าเรื่องชาวอเมริกันในปัจจุบันเล่า

ในฐานะผู้สังเกตการณ์ที่กระตือรือร้น ฉันพบว่ามันน่าทึ่งมากที่ Shooman ปรับแต่งเนื้อหาอย่างมีกลยุทธ์เพื่อให้โดนใจผู้ชมชาวอเมริกัน สิ่งที่น่าสนใจคือ Jonathan Kier ประธานร่วมของ Upgrade Productions เล่าถึงความกระตือรือร้นของฉันและตั้งเป้าที่จะทำมากกว่านี้ ภารกิจปัจจุบันของเขาคือการดึงดูดความสนใจของตลาดที่คึกคักโดยเฉพาะ เช่น เยอรมนี ญี่ปุ่น และละตินอเมริกา

เรากำลังสำรวจว่ากลยุทธ์ใดที่อาจประสบความสำเร็จในภูมิภาคเหล่านี้ เนื่องจากกลยุทธ์เหล่านี้มีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการจัดหาเงินทุน อย่างไรก็ตาม ตลาดสหรัฐฯ เผชิญกับความท้าทายเนื่องจากมีช่องทางการจัดจำหน่ายและทางเลือกมากมาย ในบริบทของธุรกิจของเรา ภาคส่วนสหรัฐฯ มีความสำคัญน้อยกว่าเมื่อก่อน เนื่องจากไม่มีสมมติฐานที่ชัดเจนอีกต่อไปว่าภาพยนตร์จะสร้างยอดขายได้ สิ่งสำคัญคือต้องทราบว่าไม่รับประกันความสำเร็จ

จากข้อมูลของ Shooman ภาพยนตร์ที่ดำเนินการไม่สมบูรณ์ต้องเผชิญกับช่วงเวลาที่ยากลำบากในโรงภาพยนตร์ โดยเฉพาะในตลาดสหรัฐอเมริกา อย่างไรก็ตาม เมื่อพูดถึงละคร มีการเน้นเรื่องคุณภาพเพิ่มมากขึ้น

ผู้อำนวยการสร้างเจนนิเฟอร์ ฟ็อกซ์กล่าวว่าในละครต่างจากภาพยนตร์ประเภทต่างๆ ตรงที่การคัดเลือกนักแสดงมีบทบาทที่สำคัญที่สุด: “ในการเริ่มต้น จำเป็นต้องมีพรสวรรค์ในระดับหนึ่ง แม้ว่าชื่อที่รู้จักกันดีอาจช่วยเริ่มต้นสิ่งต่างๆ ได้ แต่ก็อาจไม่จำเป็นเสมอไป เป็นตัวเลือกที่จะทำให้ภาพยนตร์ของคุณโดดเด่นอย่างแท้จริง

ฉันเคยร่วมงานกับ ‘Michael Clayton’ ก่อนที่ Tilda Swinton จะประสบความสำเร็จเป็นดาราในปัจจุบัน ในตอนแรกสตูดิโอมองหานักแสดงชื่อดัง แต่เมื่อจอร์จ [คลูนีย์] มาร่วมทีมแล้ว เราก็เลยเลือกทิลดาแทนได้ หากดาราภาพยนตร์ได้รับเลือกให้มารับบทนั้น ภาพยนตร์เรื่องนี้อาจไม่ออกมาเหมือนเดิม ในระยะยาว สิ่งที่มีประสิทธิผลอาจไม่ใช่สิ่งที่จำเป็นในการเริ่มต้นกระบวนการเสมอไป

ฟ็อกซ์ยังเห็นพ้องกันว่านี่เป็นช่วงเวลาที่ยากลำบากสำหรับผู้สร้างภาพยนตร์ในอเมริกา โดยเน้นย้ำว่าความท้าทายที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเธอ เช่นเดียวกับผู้อำนวยการสร้างคนอื่นๆ ของเธอในขณะนี้ คือการพยายามใช้งบประมาณให้น้อยลงเรื่อยๆ “สถานที่นั้นยากในอเมริกา มีกฎเกณฑ์ที่เราต้องปฏิบัติตามเพื่อให้เป็นไปตามข้อกำหนดของสหภาพแรงงาน… มันทำให้การสร้างภาพยนตร์อิสระของอเมริกาเป็นเรื่องที่ท้าทายอย่างไม่น่าเชื่อ” 

ผู้บริหารรับทราบว่าความท้าทายในการผลิตภายในประเทศได้กระตุ้นให้ภาพยนตร์อเมริกันถ่ายทำในต่างประเทศเพิ่มมากขึ้น โดยเฉพาะในประเทศแถบยุโรป เช่น ฮังการี โดยมหากาพย์ในยุค “The Brutalist” เป็นตัวอย่างหนึ่งที่ถ่ายทำโดย Brady Corbet

ในฐานะคนรักภาพยนตร์ ฉันโชคดีที่ได้เข้าร่วมการประชุมซึ่ง Christine Vachon หนึ่งในผู้อำนวยการสร้าง ได้แบ่งปันข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับสิ่งที่ทำให้โปรเจ็กต์ในฝันของ Anton Corbjin มีชีวิตขึ้นมา มันกลายเป็นการผสมผสานกันอย่างลงตัวของปัจจัยต่างๆ เช่น การค้นหาสถานที่พิเศษอย่างบูดาเปสต์ที่เสนอเงินอุดหนุนพิเศษ การรวมตัวนักแสดงที่เชื่อมั่นในภาพยนตร์เรื่องนี้อย่างสุดใจและตกลงที่จะทำงานภายใต้ข้อจำกัดด้านงบประมาณของเรา และการใช้ความคิดสร้างสรรค์อย่างเหลือเชื่อเพื่อทำให้เรื่องราวดำเนินไปอย่างราบรื่น ช่วงเวลาที่แตกต่างกัน องค์ประกอบเหล่านี้เองที่ทำให้องค์กรต่างๆ มากมายหันมาลงทุนในภาพยนตร์ของเรา

ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับประโยชน์อย่างมากจากเงินอุดหนุน ทำให้เป็นภาพยนตร์ที่ต่อรองราคาได้ดีมากในราคาที่ต่ำอย่างไม่น่าเชื่อ อย่างไรก็ตาม กระบวนการสร้างมันเป็นเรื่องที่ท้าทายอย่างยิ่ง เมื่อผมได้เห็นการต่อสู้ดิ้นรนของ Brady โดยตรง เขาค่อนข้างตรงไปตรงมาเกี่ยวกับความทรหดครั้งนี้ บางทีชื่อที่เหมาะสมกว่าสำหรับแผงนี้อาจเป็น: ‘Can It Survive?’ หรือ ‘การสร้างสรรค์มีความยั่งยืนหรือไม่’

สำหรับ Shooman การทำธุรกิจภาพยนตร์บางครั้งอาจรู้สึกท้าทาย แต่ก็สามารถประสบความสำเร็จได้ “มันไม่ง่ายเลยเมื่อคุณเป็นผู้เล่นอิสระ ฉันยังคงมีความหวัง ตลาดให้โอกาสเสมอ เราจะมุ่งเน้นไปที่ประเทศที่เฉพาะเจาะจงเพื่อสนับสนุนธุรกิจของเรา แต่ภาพยนตร์สามารถปรับเปลี่ยนได้เสมอ มีบางสิ่งที่พัฒนาอยู่เสมอในอุตสาหกรรมของเรา ที่นั่น อาจมีความผันผวนแต่เราจะเดินหน้าต่อไป

Sorry. No data so far.

2024-09-24 14:17