ในฐานะเด็กแห่งยุค 60 และ 70 ฉันพบว่า “One to One” เป็นการเดินทางที่มีเสน่ห์และฉุนเฉียวผ่านยุคแห่งการเปลี่ยนแปลง โดยมีจอห์น เลนนอนทำหน้าที่เป็นไกด์เดินทางข้ามเวลาของเรา ภาพยนตร์เรื่องนี้ถ่ายทอดให้เห็นถึงตัวละครที่ซับซ้อนของเลนนอนได้อย่างเชี่ยวชาญ ไม่ว่าจะเป็นนักปฏิวัติหัวรุนแรงผู้ค้นพบความปลอบใจในสมัยที่เขาชอบกินมันฝรั่งทอด ร็อคสตาร์ผู้ทรงพลังที่ให้ความสำคัญกับความปรารถนาของภรรยาแนวหน้าของเขามากกว่าความปรารถนาของเขาเอง และชาวอังกฤษที่เป็นแก่นสารซึ่งกลายมาเป็นชาวนิวยอร์คที่โด่งดัง
ฉันเคยดูสารคดีที่เปิดเผยแง่มุมที่น่าสนใจของจอห์น เลนนอน เช่น “The U.S. vs. John Lennon” (2006) ซึ่งเน้นไปที่การเคลื่อนไหวทางการเมืองของเขาและความพยายามของฝ่ายบริหารของ Nixon ที่จะขับไล่เขาออก หรือ “The Lost Weekend: A Love Story” (2022) การแสดงความสัมพันธ์ของเลนนอนกับเมย์แป้ง อย่างไรก็ตาม มันคือ “One to One: John & Yoko” ที่มีชื่อที่ค่อนข้างเรียบง่าย ซึ่งโดดเด่นในฐานะที่ครอบคลุมและน่าดึงดูดที่สุดในบรรดาการแสดงภาพที่มุ่งเน้นของเลนนอน ในขณะที่ “The Lost Weekend” ให้ความกระจ่างในด้านที่ไม่ค่อยมีใครพูดถึงของเลนนอน (รวมถึงนิสัยชอบใช้ความรุนแรงของเขา ซึ่งเป็นแง่มุมที่ไม่ค่อยมีใครพูดถึงนอกเหนือจากชีวประวัติ “ชีวิตของจอห์น เลนนอน” ที่เป็นที่ถกเถียงกันของอัลเบิร์ต โกลด์แมน) “หนึ่งต่อหนึ่ง” ครอบคลุมช่วงเวลาดังกล่าว ก่อน Lost Weekend เริ่มในเดือนสิงหาคม พ.ศ. 2514 เมื่อจอห์นและโยโกะออกจากที่ดินในชนบทใกล้ลอนดอนไปนิวยอร์กซิตี้ โดยพวกเขาอาศัยอยู่ในอพาร์ตเมนต์เล็ก ๆ ในเวสต์วิลเลจเป็นเวลา 18 เดือนก่อนจะย้ายเข้าไปอยู่ในดาโกตา
เมื่อก้าวออกไปสู่ถนนที่พลุกพล่านของอเมริกา ฉันพบว่าตัวเองจมอยู่กับพลังอันสดใสที่ล้อมรอบตัวฉัน เหมือนกับที่ John Lennon ในตำนานเคยทำในช่วงหลังยุคของวง Beatles ภาพยนตร์เรื่อง “One to One” นี้พาเราไปสู่การเดินทางอันน่าหลงใหลผ่านชีวิตของเลนนอนหลังจากการล่มสลายของวง Fab Four และให้ความรู้สึกชวนให้นึกถึงช่วงเวลาที่ผ่านไปอย่างน่าประหลาด
ในฐานะผู้ชื่นชอบภาพยนตร์ ฉันพบว่ามันเป็นเรื่องที่น่าสนใจที่พบว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ได้เจาะลึกถึงสิ่งที่จอห์น เลนนอน พูดคุยอย่างเปิดเผย แต่สำหรับพวกเราหลายคน ดูเหมือนว่าจะหลุดลอยไปจากจิตสำนึกของเรา นั่นคือความหลงใหลในโทรทัศน์ที่เพิ่งค้นพบ หลังจากที่เขาย้ายไปนิวยอร์กและดื่มด่ำไปกับมัน ในวัฒนธรรมอเมริกัน ในตอนแรกมันทำให้ฉันรู้สึกว่าน่าขบขัน เมื่อพิจารณาถึงชื่อเสียงที่ต่อต้านวัฒนธรรมของเลนนอนในช่วงต้นทศวรรษ 1970 และบทบาทที่แข็งขันของเขาในการประท้วงหลายครั้ง อย่างไรก็ตาม การยอมรับว่าการดูโทรทัศน์เป็นงานอดิเรกที่เขาชอบบอกเป็นนัยถึงบางสิ่งที่ลึกซึ้งกว่านั้น ซึ่งถือเป็นการมองเห็นทิศทางในอนาคตของวัฒนธรรมโดยรวมของเรา นอกเหนือจากการเคลื่อนไหวอันเป็นเอกลักษณ์ของเขา
จอห์น เลนนอนมักจะเป็นคนในอุดมคติเมื่อพูดถึงเรื่องการเมือง โดยร้องเพลงที่โด่งดังว่า “ไม่มีอะไรจะฆ่าหรือตายเพื่อ และไม่มีศาสนาด้วย…” อย่างไรก็ตาม เขาก็เหยียดหยามอย่างลึกซึ้งเช่นกัน โดยรวบรวมมุมมองที่ต่อต้านความโรแมนติกต่อความเป็นจริงที่สามารถได้ยินได้ใน เพลงอย่าง “การปฏิวัติ” นี่เป็นลักษณะทั่วไปในหมู่คนฉลาดบางคนที่ชอบดูโทรทัศน์ และในสมัยนั้นก็เป็นเรื่องจริงอย่างแน่นอน พวกเขาจะพลิกดูทุกอย่าง ไม่ว่าจะเป็นโฆษณา รายการคุณภาพต่ำ ข่าวที่นำเสนอในลักษณะเดียวกับโฆษณา ดูดซับทุกอย่างเหมือนฟองน้ำ ขณะเดียวกันก็วิพากษ์วิจารณ์อย่างละเอียด รู้สึกเหนือกว่าแต่มีส่วนร่วมในวัฒนธรรมตะวันตกที่มองทุกสิ่งเป็นเพียงปรากฏการณ์หรือ ประสิทธิภาพ
แทนที่จะอธิบายว่าจอห์นและโยโกะเป็นมันฝรั่งทอด พวกเขาถูกเรียกว่า “มันฝรั่งทอด” เนื่องจากพวกเขาใช้เวลาอยู่ที่นั่นเป็นจำนวนมาก แมคโดนัลด์และทีมงานของเขาได้สร้างอพาร์ทเมนต์ดูเพล็กซ์ผนังสีขาวจำลองของทั้งคู่ที่แม่นยำอย่างน่าทึ่ง ซึ่งตั้งอยู่ที่ 105 Bank St แม้ว่าอพาร์ทเมนท์จะดูว่างเปล่าในสารคดี แต่เราสามารถมองเห็นได้ว่าทุกอย่างถูกวางไว้ตรงไหน ไม่ว่าจะเป็นเตียง ทีวีที่วางอยู่ใกล้ๆ สิ่งของกระจัดกระจาย เช่น กีตาร์ เสื้อผ้า เครื่องขยายเสียง เครื่องพิมพ์ดีด หนังสือพิมพ์และนิตยสาร ปลอกหมอน Snoopy สารคดีเรื่อง “One on One” มีภาพยนตร์ที่ถ่ายทำเองที่บ้านและรูปถ่ายตรงไปตรงมา และเมื่อเห็นอพาร์ทเมนต์จำลองนี้ เราแทบจะจินตนาการได้เลยว่าจอห์นและโยโกะอาศัยอยู่ข้างในนั้น
Macdonald อธิบายช่วงเวลานี้ในลักษณะอื่น อัลบั้ม “วันทูวัน” ตั้งชื่อตามคอนเสิร์ตการกุศลคู่หนึ่งที่เลนนอนมอบให้ที่เมดิสันสแควร์การ์เดนเมื่อวันที่ 30 สิงหาคม พ.ศ. 2515 โดยมีวง Plastic Ono Elephant’s Memory Band นี่เป็นการแสดงคอนเสิร์ตเต็มครั้งสุดท้ายของเขา และการได้ฟังตอนนี้ ก็อดไม่ได้ที่จะประหลาดใจกับเสียงเพลงที่อัดแน่น วงดนตรีแสดงได้ดีมาก – พวกเขาเฉียบคมและมีชีวิตชีวาอย่างไม่น่าเชื่อในขณะที่เลนนอนนำทางพวกเขาผ่านเพลงต่างๆ ตั้งแต่เพลงเปิด “New York City” ไปจนถึง “Instant Karma” ไปจนถึง “Come Together” จุดไคลแม็กซ์ของการแสดงเพลง “Mother” ที่บีบคั้นหัวใจและเปล่งเสียงดิบของเลนนอนนั้นซาบซึ้งเป็นพิเศษ
ในฐานะคนชอบดูหนัง ผมขอเรียบเรียงใหม่ดังนี้:
ภาพยนตร์เรื่องนี้บรรยายถึงการมีส่วนร่วมของจอห์น เลนนอนกับเจอร์รี รูบิน บุคคลที่มีชื่อเสียงระหว่างการพิจารณาคดีเรื่อง Chicago 7 และดูเหมือนจะชอบมันมากจนเกินไป ถ้า Abby Hoffman เป็น Yippie ที่ขึ้นชื่อเรื่องการแกล้งกันอย่างกระตือรือร้น Rubin ก็คือ Yippie ในฐานะพนักงานขายแห่งการปฏิวัติ ไม่เคยพลาดที่จะรู้สึกเหนือกว่าผู้ชมของเขา อย่างไรก็ตาม เขาสามารถโน้มน้าวให้เลนนอนทำงานร่วมกันได้ ซึ่งเป็นพันธมิตรที่เริ่มต้นเมื่อเลนนอนแสดงในงานแรลลี่ Free John Sinclair ในเมืองแอนอาร์เบอร์ รัฐมิชิแกน ภาพยนตร์เรื่องนี้มีฟุตเทจที่ไม่ธรรมดาจากคอนเสิร์ตระดับตำนานนี้ และเป็นที่น่าสงสัยว่าเลนนอนที่ร้องเพลง “John Sinclair” (“มันไม่ยุติธรรมเลย John Sinclair/In the Stir for Breathin’ Air”) ดูน่าเชื่อระหว่างการแสดงครั้งนั้นหรือไม่ อย่างไรก็ตาม เหตุการณ์ดังกล่าวนำไปสู่การปล่อยตัวจอห์น ซินแคลร์จากโทษจำคุก 10 ปีในข้อหาครอบครองกัญชา เมื่อพวกเขาใกล้ชิดกันมากขึ้น Rubin ก็โน้มน้าวให้เลนนอนเข้าร่วมทัวร์ Free the People ซึ่งเป็นรายการเดินทางที่ผสมผสานดนตรีร็อกแอนด์โรลเข้ากับการเมืองประท้วง น่าเสียดายที่ความพยายามนี้พังทลายลงในที่สุด
ขณะที่ฉันดำดิ่งลงไปในคอลเลคชันบทสนทนาทางโทรศัพท์ที่น่าดึงดูดซึ่งมีชื่อว่า “ตัวต่อตัว” ฉันพบว่าตัวเองกำลังแอบฟังการสนทนาส่วนตัวของจอห์นและโยโกะ ซึ่งบางบทสนทนาก็ถูกถอดเสียงโดยมีฉากหลังสีดำสนิท เมื่อมาถึงจุดนี้ มันก็ไม่มีความลับว่าโทรศัพท์ของจอห์นถูกตรวจสอบโดย FBI และเทปเหล่านี้ (แม้ว่าจะไม่ได้รับการยืนยันอย่างชัดแจ้งจากผู้สร้างภาพยนตร์) ดูเหมือนจะเป็นส่วนหนึ่งของบันทึกที่รวบรวมอย่างซ่อนเร้น
นอกจากนี้เรายังสามารถได้ยินว่าโยโกะเป็นผู้สังเกตการณ์ที่กระตือรือร้นอย่างไร และเธอรู้สึกอย่างไรที่ถูกวงเดอะบีเทิลส์กีดกัน (“พวกเขาเพิกเฉยฉัน”) ฉากหลังที่สะเทือนอารมณ์ส่วนหนึ่งของภาพยนตร์เรื่องนี้คือการที่จอห์นวางความปรารถนาของโยโกะไว้ข้างหน้าเขาเร็วแค่ไหน เหตุผลที่พวกเขามานิวยอร์กตั้งแต่แรกก็เพื่อตามหาเคียวโกะ ลูกสาวที่ห่างเหินของโยโกะจากการแต่งงานครั้งที่สองของเธอ ซึ่งพวกเขาไม่เคยพบมาก่อน (เธอได้รับการเลี้ยงดูภายใต้อัตลักษณ์ที่แตกต่างในลัทธิคริสเตียน) พวกเขาย้ายเข้าไปอยู่ในแฟลตสไตล์โบฮีเมียนที่เรียบง่ายเพราะนั่นเป็นความปรารถนาของโยโกะ (เธอมาจากครอบครัวที่มีฐานะร่ำรวย และไม่พบว่าคฤหาสน์ในชนบทของพวกเขามีความแปลกใหม่เหมือนที่ชนชั้นแรงงานอย่างจอห์นเคยทำ)
สารคดีเรื่อง ‘One to One’ มุ่งเน้นไปที่มิตรภาพอันเป็นเอกลักษณ์ของจอห์น เลนนอนกับเอลตัน จอห์น แม้ว่าความสัมพันธ์เหล่านี้จะเกิดขึ้นในภายหลังในปี 1973 และ 1974 ซึ่งเป็นปีที่เพลงคู่ยอดนิยมของพวกเขา “Whatever Gets You Through the” ไนท์” ได้รับการปล่อยตัว อย่างไรก็ตาม ความไม่ถูกต้องเล็กๆ น้อยๆ นี้ไม่ได้เบี่ยงเบนไปจากข้อเท็จจริงที่ว่าจอห์น เลนนอนเป็นคนตรงไปตรงมาหรือคาดเดาได้ ในช่วงต้นทศวรรษที่ 70 เขาได้รวบรวมความขัดแย้งที่แท้จริง: นักปฏิวัติที่ใช้เวลาพักผ่อนบนโซฟาดูทีวี ร็อคสตาร์ชื่อดังที่ให้ความสำคัญกับการยกย่องและให้เกียรติคู่หูแนวหน้าของเขา ขณะเดียวกันก็รักษาจิตวิญญาณกบฏที่เฉียบคมของเขาไว้ ชาวอังกฤษที่เป็นแก่นสารที่กลายมาเป็นชาวนิวยอร์กที่เป็นแก่นสาร ความซับซ้อนเหล่านี้ได้รับการบันทึกอย่างสวยงามใน ‘One to One’ ทำให้เป็นเรื่องที่ต้องดูในบรรดาสารคดีแนวร็อค
Sorry. No data so far.
2024-10-01 06:47