เจาะลึกโลกของ ‘เอมิเลีย เปเรซ’: มิคกี้ รู้ก และแคทเธอรีน เดอเนิฟเป็นแรงบันดาลใจให้กับรูปลักษณ์ของตัวละครในเรื่องได้อย่างไร

เจาะลึกโลกของ 'เอมิเลีย เปเรซ': มิคกี้ รู้ก และแคทเธอรีน เดอเนิฟเป็นแรงบันดาลใจให้กับรูปลักษณ์ของตัวละครในเรื่องได้อย่างไร

ในฐานะผู้เชี่ยวชาญด้านตัวละครที่ซับซ้อนและการเล่าเรื่องที่น่าดึงดูด ฉันรู้สึกทึ่งกับการเปลี่ยนแปลงของเอมิเลียใน “เอมิเลีย” การเดินทางที่เธอเริ่มต้นจากเจ้าพ่อค้ายาเสพติดผู้โหดเหี้ยมไปสู่ผู้สนับสนุนผู้เห็นอกเห็นใจต่อผู้พลัดถิ่นนั้นช่างน่าหลงใหลไม่น้อย


ข้อควรระวัง: เรื่องราวนี้เจาะลึกถึงการพัฒนาโครงเรื่องที่สำคัญ แม้กระทั่งตอนไคลแม็กซ์ของซีรีส์ทาง Netflix ที่ชื่อว่า “Emilia Pérez

ในภาพยนตร์เรื่อง “Emilia Pérez” กำกับโดย Jacques Audiard ตัวละครที่แสดงโดย Mickey Rourke ใน “The Wrestler” และ Catherine Deneuve เป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจสำหรับนางเอกของเรา

ภาพยนตร์เรื่องนี้เล่าเรื่องราวของเอมิเลีย (คาร์ลา โซเฟีย กาสคอน) หัวหน้าแก๊งค้ายาที่ทรงอำนาจซึ่งต้องการความช่วยเหลือทางกฎหมายจากริต้า (โซอี้ ซัลดาญา) เพื่อจัดการความตายของเธอเองและเข้ารับการผ่าตัดเพื่อยืนยันเพศสภาพ ทำให้เธอสามารถใช้ชีวิตตามตัวตนที่แท้จริงของเธอได้อย่างแท้จริง คาร์ลา โซเฟีย กาสคอนเชื่อว่าเธอสามารถแสดงเป็นเอมิเลียได้อย่างน่าเชื่อในระหว่างช่วงเปลี่ยนผ่านของเธอ ซึ่งทำให้เกิดความท้าทายครั้งใหญ่สำหรับทีมงานสร้างสรรค์ของภาพยนตร์เรื่องนี้

ในตอนแรก เอมิเลียปรากฏตัวเป็นเจ้าแห่งยาเสพติดที่น่าเกรงขาม ซึ่งนิสัยชอบใช้ความรุนแรงทำให้เกิดความกลัว อย่างไรก็ตาม Gascón ชี้แจงว่า “Manitas เป็นเพียงการดิ้นรนเพื่อความอยู่รอดและสร้างความก้าวหน้าในสังคม” โดยพื้นฐานแล้ว เขากำลังแสร้งทำเป็นคนอื่น จมอยู่ในส่วนลึกของความมืดมิดของเขาเอง ไม่สามารถหลบหนีจากสถานการณ์ที่เต็มไปด้วยอันตรายนี้ได้

ในตอนแรก การปรากฏตัวของกัสคอนจะต้องดูเป็นผู้ชายมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้เมื่อแนะนำให้ผู้ชมรู้จัก ดังนั้นทีมแต่งหน้าที่นำโดยจูเลีย ฟลอช คาร์โบเนลจึงร่วมมือกับช่างแต่งหน้า SFX ฌอง คริสตอฟ สปาดาชชินี เพื่อสำรวจรูปทรงจมูกต่างๆ ผิวที่เสียหาย และทรงผม ดังที่คาร์บอนเนลอธิบายว่า “เราต้องการให้เอมิเลียก่อนการเปลี่ยนผ่านมีความน่ากลัวเช่นกัน” ด้วยแรงบันดาลใจจากการแสดงของมิคกี้ รู้กใน ‘The Wrestler’ คาร์โบเนลจึงค้นหาใบหน้าที่แนะนำคนที่ต่อสู้ด้วยมือเปล่าแต่ยังคงมีเสน่ห์บางอย่าง เช่น รอยสัก ผมยาว คิ้วบาง และฟันโลหะ ในท้ายที่สุด ทีมงานได้ออกแบบจมูกเทียม กราม รอยแผลเป็นบนใบหน้า และรอยสักเพื่อการปรากฏตัวครั้งสุดท้าย

ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกาย Virginie Montel ตกแต่งเอมิเลียก่อนการเปลี่ยนผ่านด้วยชุดวอร์มกำมะหยี่สีน้ำเงินมีสไตล์ ดังที่ Montel อธิบายว่า “ผ้ามีความละเอียดอ่อน เครื่องประดับก็ดูสะดุดตา และมีผมยาว ซึ่งแสดงให้เห็นแง่มุมของผู้หญิงที่ Manitas สามารถแสดงออกมาได้ผ่านแบบแผนของผู้ชายที่เรียนรู้จากการเลี้ยงดูของเธอเท่านั้น” มอนเทลกล่าวต่อว่า “สีน้ำเงินและสีขาว พร้อมด้วยวัสดุกำมะหยี่ ช่วยให้เอมิเลียมีบรรยากาศที่มีความซับซ้อน สีสันที่สดใสและเนื้อผ้าสร้างความแตกต่างอย่างน่าทึ่งกับสภาพแวดล้อมของเธอ” เธอสรุปว่า “เป้าหมายของเราคือเพื่อให้แน่ใจว่าตัวละครนั้นจะไม่ถูกระบุตัวตนได้ในทันทีหลังจากการเปลี่ยนแปลงของเธอ

ในการเล่าเรื่อง เราก้าวไปสู่ช่วงใหม่ในการเดินทางชีวิตของเอมิเลีย จากนั้นภาพยนตร์เรื่องนี้ก็ก้าวกระโดดไปข้างหน้าสี่ปี และเอมิเลียก็กลับมาปรากฏตัวอีกครั้งในลอนดอน โดยเข้าร่วมงานเลี้ยงอาหารค่ำเพื่อธุรกิจกับริต้า ปรากฎว่ามีเอมิเลียอยู่ด้วย แต่ริต้าจำเธอไม่ได้จนกว่าพวกเขาจะเริ่มคุยกันเรื่องต้นกำเนิดของชาวเม็กซิกันร่วมกัน

กัสคอนตั้งข้อสังเกตว่าเอมิเลียยอมรับตัวตนที่เป็นเท็จอยู่เสมอ ดูเหมือนเธอจะไม่สามารถหลุดพ้นจากการแอบอ้างบุคคลอื่นนี้ได้ เขาเสริมว่าริต้าเป็นคนเดียวที่เธอรู้สึกเป็นอิสระและจริงใจด้วย ในช่วงเวลานี้ ดูเหมือนเอมิเลียจะเล่นเกมกับริต้า แต่สำหรับกัสคอนแล้ว การกระทำของเธอไม่ได้เป็นเพียงการได้สิทธิ์ในการดูแลลูก ๆ ของเธอกลับคืนมาเท่านั้น แต่ยังเป็นการโหยหาการอนุมัติด้วยเช่นกัน

เจาะลึกโลกของ 'เอมิเลีย เปเรซ': มิคกี้ รู้ก และแคทเธอรีน เดอเนิฟเป็นแรงบันดาลใจให้กับรูปลักษณ์ของตัวละครในเรื่องได้อย่างไร

ในแง่ของรูปลักษณ์ การแต่งหน้าหลังการเปลี่ยนผ่านของเอมิเลียเน้นย้ำถึงคุณสมบัติอันละเอียดอ่อนของเธอ ซึ่งชวนให้นึกถึงกัสกอน Jacques ได้รับแรงบันดาลใจจากแคทเธอรีน เดอเนิฟ บุคคลสำคัญชาวฝรั่งเศสสำหรับเอมิเลีย โดยมีเป้าหมายที่จะบรรลุถึงความสง่างามของผู้หญิงเหนือกาลเวลา Romain Marietti จินตนาการถึงวิกผมลอนยาวสีบลอนด์แอชอ่อนสำหรับ Karla โดยแยกจากลุคสีน้ำตาล เมื่อมีคอนทราสต์ของสีน้อยลง การแต่งหน้าของเอมิเลียก็อาจลดน้อยลง ซึ่งช่วยให้ความงามตามธรรมชาติของเธอเปล่งประกายโดดเด่นยิ่งขึ้น

คอลเลกชั่นการแต่งหน้าของเอมิเลียเน้นไปที่สีเบจ กากี เหลือง น้ำตาล และพีชเป็นหลัก Carbonel กล่าวว่าพวกเขาจงใจลดการใช้สีแดงให้เหลือน้อยที่สุด เนื่องจากผมบลอนด์ของเอมิเลียอาจส่งผลต่อการรับรู้ผิวของเธอ Carbonel อธิบายเพิ่มเติมว่าการใช้สีเหลืองช่วยให้สีแดงโดดเด่นน้อยลง อย่างไรก็ตาม ในระหว่างฉากงานกาล่าระดมทุนในช่วงต่อมาของเรื่อง Carbonel เลือกลิปสติกสีแดงเนื้อแมตต์ตัวหนาเพื่อเสริมการแต่งกายของ Saldaña และเป็นสัญลักษณ์ว่าคำพูดของ Emilia นั้นทรงพลังราวกับเป็นไฟ

ขณะที่เอมิเลียมีพฤติกรรมที่เป็นผู้หญิงมากขึ้น มอนเทลสังเกตเห็นว่าเครื่องประดับของเธอมีความซับซ้อนมากขึ้น และการแต่งกายของเธอก็เน้นย้ำความแตกแยกของเธออย่างละเอียดโดยไม่โอ้อวดจนเกินไป “เอมิเลียมีลักษณะผสมผสานระหว่างแคทเธอรีน เดอเนิฟและคนดังชาวอิตาลี โดยแต่งกายด้วยชุดสีดำเหนือกาลเวลา” มอนเทลกล่าว “เธอระมัดระวังที่จะหลีกเลี่ยงความเสี่ยงใดๆ เมื่อพูดถึงความประทับใจครั้งแรกที่เธอมอบให้ เมื่อพิจารณาถึงความซับซ้อนที่เพิ่งค้นพบนี้ ใครๆ ก็อาจอนุมานได้ว่าเธอมีระดับการศึกษาที่สูงกว่าการเลี้ยงดูของเธอ หรือมิฉะนั้น เสรีภาพในการสร้างสรรค์ของภาพยนตร์จะเอื้ออำนวยต่อสมมติฐานนี้

หลังจากการเปลี่ยนแปลง ผมสีบลอนด์ของ Emilia จะถูกจัดไว้อย่างเรียบร้อยอยู่เสมอ และเธอก็รู้สึกสบายใจเมื่อได้สวมใส่สีสัน ลวดลาย และผ้าไหมที่หลากหลาย มอนเทลกล่าวว่า “ฌาคส์แนะนำให้เราเน้นไปที่ความนุ่มนวล ดังนั้นเราจึงเพิ่มสัมผัสแห่งความสง่างาม เมื่อเอมิเลียปรากฏตัวครั้งแรก เธอก็แสดงออกถึงความซับซ้อนและเข้ากันได้อย่างลงตัวกับร้านอาหารหรูในลอนดอนแห่งนี้

หลังจากอยู่ที่ลอนดอน เอมิเลียได้วางแผนปรองดองกับลูกๆ ของเธอ และขอความช่วยเหลือจากริต้าในการกลับเม็กซิโกอย่างกล้าหาญครั้งนี้ เมื่อมาถึง เอมิเลียยังคงรักษาความเชื่อมโยงกับชีวิตในอดีตของเธอด้วยการก่อตั้ง La Lucecita ซึ่งเป็นองค์กรที่อุทิศตนเพื่อค้นหาเหยื่อของการฆาตกรรมกลุ่มค้ายา ภาพลักษณ์ของเธอดูอ่อนลงเมื่อเธอสวมกางเกงและเสื้อเบลาส์ผ้าไหม ดังที่มอนเทลอธิบายว่า “เธอเข้าใจและเห็นคุณค่าของบุคคลที่ตามหาคนรักที่หายไป เธอระวังที่จะไม่ก้าวก่ายมากเกินไป เช่นเดียวกับริต้า พวกเธอเป็นผู้หญิงที่ฉลาดทั้งคู่ที่สามารถปรับตัวเข้ากับสถานการณ์ต่างๆ ได้” นอกจากนี้เขายังกล่าวถึงว่าเธอได้รับแรงบันดาลใจจากผู้หญิงเม็กซิกันผู้มั่งคั่ง เช่นเดียวกับสัญลักษณ์ของภาพยนตร์ฝรั่งเศสและอิตาลี ซึ่งเอมิเลียน่าจะปรารถนาที่จะเลียนแบบ

แรงจูงใจของเอมิเลียในการเริ่มต้นองค์กรมีต้นกำเนิดมาจากความปรารถนาอย่างแรงกล้าที่จะช่วยเหลือผู้อื่นและปรับปรุงชุมชนของเธอ” กาสกอนอธิบาย อย่างไรก็ตาม ครอบครัวของเธอ เจสซี (เซเลนา โกเมซ) ภรรยาของเธอและลูกๆ ของพวกเขาคือครอบครัวของเธอ ที่เธอทะนุถนอมเหนือสิ่งอื่นใดและปรารถนาที่จะสานสัมพันธ์อีกครั้ง “เธอลังเลที่จะก้าวไปแบบนั้นเพราะกลัวถูกปฏิเสธ” เขากล่าวต่อ “เธอกลับแสร้งทำเป็นค้นหาความรักที่อื่น เพราะเธอเชื่อว่ามันเป็นไปไม่ได้ในปัจจุบัน สถานการณ์.

ในช่วงสุดท้ายของภาพยนตร์ เอมิเลียเล่าช่วงเวลาสำคัญกับเจสซีระหว่างร้องเพลง “Perdóname” (เพลงหนึ่งที่แสดงท่ามกลางการดวลปืน) ในฉากนี้ เอมิเลียร้องเพลงความลับของเธอและเล่าเรื่องอดีตของเธอให้เจสซีฟัง ทำให้เจสซีประหลาดใจ เมื่อพิจารณาจากสถานการณ์ตึงเครียด อาจไม่ใช่เวลาที่ดีที่สุดในการเปิดเผยข้อมูลนี้ แต่เอมิเลียรู้สึกว่าชีวิตของพวกเขาตกอยู่ในอันตราย และเธอไม่สามารถควบคุมสิ่งที่เกิดขึ้นได้ ดังนั้นเธอจึงคว้าโอกาสสุดท้ายที่จะยอมรับตัวตนที่แท้จริงของเธอและแสดงความรักที่มีต่อเจสซี่

Gascónอธิบายว่าเมื่อเอมิเลียขอการให้อภัย เธอแสดงความสำนึกผิดและไม่เคยตั้งใจที่จะทำร้ายใครเลย แต่ปรารถนาที่จะมอบชีวิตที่แตกต่างออกไปให้กับอีกฝ่ายในช่วงเวลาสุดท้ายเหล่านั้น

กัสคอนกล่าวถึงพัฒนาการของตัวละครว่า “ตัวละครนี้ไม่ใช่คนที่กระทำการเลวร้ายเพียงเพื่อแปลงร่างเป็นนักบุญเหมือนแม่ชีเทเรซา จริงๆ แล้ว มานิทัสเป็นเจ้าพ่อยาเสพติดที่เสแสร้งทำเป็นมาโดยตลอด ฉันไม่ได้มองว่า เขาเป็นคนชั่วร้ายจริงๆ

เจาะลึกโลกของ 'เอมิเลีย เปเรซ': มิคกี้ รู้ก และแคทเธอรีน เดอเนิฟเป็นแรงบันดาลใจให้กับรูปลักษณ์ของตัวละครในเรื่องได้อย่างไร

Sorry. No data so far.

2024-11-18 23:47