ในฐานะผู้ชื่นชอบภาพยนตร์ที่ชื่นชอบเรื่องราวที่เจาะลึกเข้าไปในจิตวิญญาณของมนุษย์และสำรวจความซับซ้อนของการดำรงอยู่ของเรา ฉันพบว่า “The Condor Daughter” เป็นผลงานชิ้นเอกที่น่าดึงดูดและกระตุ้นความคิด การที่ภาพยนตร์เรื่องนี้มุ่งเน้นไปที่ชุมชนชนเผ่าพื้นเมืองและผู้หญิงที่มีอำนาจซึ่งยึดถือพวกเขานั้นโดนใจฉันอย่างลึกซึ้ง เนื่องจากฉันก็มักจะสนใจเรื่องราวที่ยกย่องความสามารถในการฟื้นตัวและภูมิปัญญาของผู้หญิงเช่นกัน
ในฐานะผู้วิจารณ์ภาพยนตร์ ฉันตื่นเต้นที่จะแบ่งปันความคิดของฉันเกี่ยวกับ “The Condor Daughter” (“La hija cóndor”) ซึ่งเป็นผลงานส่วนตัวอย่างลึกซึ้งของศิลปินชาวโบลิเวีย Álvaro Olmos Torrico ภาพยนตร์เรื่องนี้มุ่งเน้นไปที่ชุมชนชนเผ่าพื้นเมืองและผู้หญิงที่เข้มแข็งซึ่งยึดถือพวกเขาไว้ด้วยกัน ทำให้ผู้ชมต้องชมที่งานแสดง Copia Final ของ Ventana Sur ในวันที่ 2-6 ธันวาคมนี้ มันเป็นการมองโลกอย่างใกล้ชิดที่ฉันเชื่อว่าจะโดนใจผู้ชมอย่างลึกซึ้ง ทำให้เป็นหนึ่งในผลงานนิยายที่น่าสนใจที่สุดในตลาดปีนี้
Olmos Torrico กำลังผลิตภาพยนตร์ชื่อดังของผู้กำกับชาวโบลิเวีย Yashira Jordán ในปี 2021 เรื่อง Ventana Sur เรื่อง “Diamond” หรือที่รู้จักในชื่อ “Diamante” ผ่านทาง Empatia Cine ของโบลิเวีย (“The Visitor”) โครงการนี้ได้รับความร่วมมือจาก Maravilla Cine ในบัวโนสไอเรส ก่อนที่จะมีภาพยนตร์ความยาวเต็มเรื่องเรื่อง “Wiñay” ในปี 2019 โอลมอส ทอร์ริโกได้กำกับสารคดีหลายเรื่อง ซึ่งเป็นพื้นที่สำหรับการพิจารณาความคิดถึงของตัวละครเพื่อแปลเป็นเรื่องราวบนหน้าจอที่ลึกซึ้งและน่าดึงดูด
Olmos Torrico เล่าให้กับ EbMaster ว่า “ฉันพบว่าการเดินทางภายในเป็นแรงบันดาลใจอย่างไม่น่าเชื่อ เนื่องจากการเดินทางเหล่านั้นรวบรวมความขัดแย้งในอุดมคติสำหรับฉัน ความลึกซึ้งของตัวละครของฉันสะท้อนถึงความอ่อนไหวของฉันเอง” เขาไตร่ตรองถึงผลกระทบของบุคคลภายในกระแสแห่งกาลเวลาและสถานที่ โดยมักเน้นไปที่ตัวละครหญิง ซึ่งมักจะชวนให้นึกถึงแม่ของเขา โดยสรุป การเดินทางภายในเหล่านี้มักนำไปสู่การเติบโตและการเปลี่ยนแปลงที่น่าทึ่ง ซึ่งทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญ ฉันหลงใหลในการเจาะลึกการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้และการแสวงหาการไถ่บาป
ภาพยนตร์เรื่อง “The Condor Daughter” สร้างโดย Olmos Torrico ที่ Empatia Cine และร่วมอำนวยการสร้างโดย Cecilia Sueiro และ Diego Sarmiento Pagan จาก Ayara Producciones ของเปรู และ Federico Moreira จาก LaMayor Cine ของอุรุกวัย เรื่องราวเกี่ยวกับพยาบาลผดุงครรภ์ชื่อคลาราที่อาศัยอยู่ในหมู่บ้านบนภูเขาอันเงียบสงบ โดยใช้เสียงของเธอเพื่อปลอบใจผู้ที่คลอดบุตร
ภาระความรับผิดชอบที่เพิ่มขึ้นภายในชุมชน ผสมผสานกับความอยากรู้อยากเห็นอย่างไม่หยุดยั้งตามแบบฉบับของวัยรุ่น กระตุ้นให้คลาราไตร่ตรองชีวิตอย่างลึกซึ้ง ภาพสะท้อนที่พรากเธอจากมรดกทางพื้นเมืองของเธอ และครอบครัวที่หล่อหลอมเธออย่างมีนัยสำคัญ โดยเฉพาะอานา ผู้แข็งแกร่ง และมารดาผู้แข็งแกร่งผู้เลี้ยงดูคลาราและนำภูมิปัญญาแห่งชีวิตนับไม่ถ้วนมาสู่ทุกรอยพับบนใบหน้าที่ผุกร่อนของเธอ
ทิวทัศน์อันกว้างใหญ่ของเทือกเขาที่ถ่ายผ่านเลนส์ที่บิดเบี้ยว เผยให้เห็นภูมิประเทศขนาดมหึมาที่บดบังคลารา เพื่อน ครอบครัว และแรงบันดาลใจของเธอ ภูมิทัศน์อันยิ่งใหญ่นี้ปกคลุมนักแสดง เน้นย้ำถึงอิทธิพลอันเงียบสงบแต่ทรงพลังของบ้านแอนเดียนของพวกเขาที่มีต่อชุมชน เรียกร้องการแสดงความเคารพและสะท้อนถึงบทบาทที่หนักหน่วงของตัวละครหญิงในบท – ผลกระทบสำคัญที่พวกเขามีต่อหมู่บ้าน ในทางตรงกันข้าม กล้องมักเน้นไปที่ฉากที่ใกล้ชิดซึ่งเน้นย้ำถึงความสับสนวุ่นวายส่วนตัวของคลาราเมื่อเธอใคร่ครวญถึงอนาคตของเธอ
Olmos Torrico อธิบายว่าในชุมชนพื้นเมือง โลกมักถูกมองว่าเป็นสตรีผู้เลี้ยงดูหรือ ‘ปาชามามา’ ผู้ซึ่งคอยเลี้ยงดูและห่วงใยเรา เขาเสริมว่านางผดุงครรภ์ถือเป็นผู้ส่งสารของโลกนี้ สำหรับชาว Quechua ความเป็นแม่และโลกมีความเกี่ยวพันกันอย่างใกล้ชิดกับเวลาและวงจรเกษตรกรรม ฉันเชื่อว่าจำเป็นอย่างยิ่งที่จะต้องเน้นย้ำถึงความผูกพันระหว่างผู้หญิงกับโลกนี้ เนื่องจากเป็นสัญลักษณ์ของประเพณีบรรพบุรุษที่ยั่งยืนในโบลิเวีย ซึ่งยังคงแข็งแกร่งแม้ท่ามกลางความยากลำบาก
ดนตรีสานต่อโครงเรื่อง โดยผสมผสานเพลงบำบัดแบบโบราณเข้ากับเพลงป๊อปยอดนิยมของ Quechua ร่วมสมัย ซึ่งมักออกอากาศจากวิทยุมือสองที่ Clara ได้รับ วิทยุนี้ทำหน้าที่เชื่อมต่อกับโลกภายนอก และเป็นเพลงเดียวกันที่จะดึงดูดเธอให้เข้ามาในเมือง และกระตุ้นให้เธอมีอาชีพเป็นนักร้อง
Olmos Torrico แบ่งปันความหลงใหลในดนตรี ‘chicha’ ซึ่งเป็นการผสมผสานที่เป็นเอกลักษณ์ของความร่วมสมัยและแบบดั้งเดิม เป็นที่น่าสังเกตว่าเพลงทั้งหมดในภาพยนตร์เรื่องนี้มีต้นกำเนิดมาจากช่วงทศวรรษที่ 80 และ 90 แต่เยาวชนชาว Quechua ดูเหมือนจะยอมรับมันราวกับว่ายังคงเป็นที่นิยมในปัจจุบัน เนื่องจากเวลาดูเหมือนจะไหลไปท่ามกลางภูเขาที่แตกต่างกันออกไป ไม่ถูกผูกมัดกับกระแสความนิยม Olmos Torrico สนใจบทบาทของดนตรีในพื้นที่ชนบท และชื่นชมแนวคิดในการจัดแสดงอิทธิพลของดนตรีที่มีต่อคนรุ่นใหม่ ดนตรี ‘Chicha’ (ซึ่งรวมถึงคัมเบีย นิทานพื้นบ้าน ดนตรีอิเล็กทรอนิกส์ และอื่นๆ) ทำหน้าที่เป็นสัญลักษณ์สำคัญของเอกลักษณ์ของชุมชนชนเผ่าพื้นเมือง ซึ่งเป็นสิ่งที่พวกเขาพกติดตัวไปทุกที่
การจากไปของคลาราทำให้เกิดพายุแห่งการทำลายล้างในหมู่บ้าน ส่งผลให้ผู้เฒ่าส่งอานาไปตามหาเธอ การเดินทางที่มุ่งมั่นนี้กระตุ้นให้ผู้คนจำนวนมากละทิ้งดินแดนที่จมอยู่กับประเพณี ซึ่งเป็นธีมที่ผู้กำกับสำรวจอย่างเข้มข้นในขณะที่เรื่องราวคลี่คลายบนทางแยกที่ละเอียดอ่อนระหว่างการอนุรักษ์บรรพบุรุษและแกะสลักชีวิตร่วมสมัยที่มีเอกลักษณ์ ซึ่งเป็นปัญหาทางปรัชญาที่เกิดขึ้นซ้ำ ๆ เกี่ยวกับการดำรงอยู่
Sueiro ตั้งข้อสังเกตว่าชุมชนพื้นเมืองในเทือกเขาแอนดีสได้ส่งเสริมเงื่อนไขในการเติบโตและเสริมสร้างเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมของตนโดยเชื่อมโยงกับชีวิต ธรรมชาติ และแสดงให้เห็นถึงความสามารถในการปรับตัวที่โดดเด่นภายใต้สถานการณ์ที่ท้าทาย แม้ว่าแรงบันดาลใจและความต้องการของแต่ละบุคคลจะมีอยู่เสมอ แต่ก็มักจะเป็นประโยชน์ต่อส่วนรวม เมื่อโลกของเรากลายเป็นโลกาภิวัตน์มากขึ้น และผู้คนมีอิสระในการเดินทาง เรียนรู้ และสำรวจ การกลับคืนสู่รากเหง้าของเรา และใช้ความรู้ที่เพิ่งค้นพบเหล่านี้เพื่อเสริมสร้างแนวทางปฏิบัติแบบดั้งเดิมในลักษณะที่กลมกลืนกัน
ตลอดระยะเวลาหกปี ทีมงานได้สำรวจชุมชนผดุงครรภ์แห่งเคชัวอย่างพิถีพิถัน ซึ่งนำไปสู่การสร้างภาพยนตร์เรื่องนี้ขึ้นมา โดยทำหน้าที่เป็นการตรวจสอบเยาวชนและการเดินทางอันลึกซึ้งสู่การค้นพบตนเอง เสียงในบริบทนี้ทำหน้าที่เป็นรูปแบบหนึ่งของการต่อต้าน การแสดงออกส่วนบุคคล ยารักษาความทุกข์ยาก และเสียงเรียกที่ก้องกังวานกลับบ้าน
ในโปรเจ็กต์นี้ เราใช้นักแสดงท้องถิ่นที่ไม่เป็นมืออาชีพเป็นหลัก พร้อมด้วยทีมงานมากทักษะที่มาจากโบลิเวีย อุรุกวัย และเปรู ไอริส ซิกาลิต โอคัมโป กิลและอนิเซโต อาร์โรโยเป็นผู้อำนวยการสร้างบริหารของผลงานเรื่องนี้
Sorry. No data so far.
2024-12-04 01:47