ในฐานะผู้ชื่นชอบดนตรีที่อยู่ภายใต้เข็มขัดของฉันมานานกว่าสี่ทศวรรษ ฉันต้องบอกว่าปีนี้เป็นงานฉลองทางดนตรีที่ไม่มีอะไรจะขาด! ตั้งแต่ท่วงทำนองที่หลอนของ MJ Lenderman ไปจนถึงเพลงที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณของ Leon Bridges แต่ละอัลบั้มในรายการนี้นำเสนอบางสิ่งที่มีเอกลักษณ์และน่าหลงใหล
เมื่อหมดปี นักวิจารณ์เพลงของ The Mail กลับมาที่อัลบั้มยอดนิยมของปี 2024 อีกครั้งเพื่อฟังครั้งที่สอง โดยเลือกอัลบั้มโปรดของเขาที่ทำให้เขามีความสุขที่สุด…
1. BILLIE EILISH: Hit Me Hard and Soft (Interscope)
Billie Eilish ส่งผลงานชิ้นเอกของเธอในปีที่ยอดเยี่ยมสำหรับเพลงป๊อปหญิง
เธอร่วมมือกับพี่น้องโปรดิวเซอร์อย่าง Finneas และสร้างสรรค์อัลบั้มชุดที่ 3 ซึ่งเป็นคอลเลคชันเพลงที่โดดเด่น โดยเลือกที่จะละทิ้งเสียงอิเล็กทรอนิกส์ไปหันไปหาเครื่องดนตรีอคูสติก เช่น กีตาร์ เครื่องสาย และจังหวะที่มีจังหวะหลากหลาย
Birds Of A Feather และ L’Amour De Ma Vie เป็นจุดที่สูง
การร้องเพลงของเธอซึ่งครั้งหนึ่งเคยเป็นเสียงกระซิบ ตอนนี้ได้รับความสมบูรณ์และความลึกอย่างแท้จริง
2. CHARLI XCX: เด็กเหลือขอ (แอตแลนติก)
นับตั้งแต่การมาถึงของอัลบั้มชุดที่หก “Brat” ของ Charli XCX ในเดือนมิถุนายน ฉันก็อดไม่ได้ที่จะรู้สึกเหมือนเป็นแฟนบอยที่กระตือรือร้นมากเกินไป โดยพุ่งทะยานไปที่ศิลปินผู้เปี่ยมด้วยพลังไฟฟ้าผู้นี้ ซึ่งอยู่ระหว่างเส้นแบ่งระหว่างชื่อเสียงกระแสหลักและความเยือกเย็นที่ไม่มีใครรู้จัก เธอเรียกตัวเองว่า ‘มีชื่อเสียง แต่ก็ไม่มากนัก’ และคำอธิบายนั้นก็สรุปสถานะอันเป็นเอกลักษณ์ของเธอในวงการเพลงในปัจจุบันได้อย่างสมบูรณ์แบบ
ภายในไม่กี่สัปดาห์ เธอจะกลายเป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมโดยอยู่เบื้องหลัง “ฤดูร้อนสารเลว” ผู้รักงานปาร์ตี้
การออกแบบปกอัลบั้มสีเขียวมะนาวที่สดใสนั้นแพร่หลายเมื่อศิลปินออกแผ่นเสียงรีมิกซ์เพิ่มเติมในเดือนตุลาคม เธอได้ขอความช่วยเหลือจากศิลปินชื่อดังอย่าง Ariana Grande, Lorde และ Billie Eilish สำหรับโปรเจ็กต์นี้แล้ว
3. THE CURE: เพลงแห่งโลกที่สาบสูญ (นิยาย)
ศิลปินเพียงไม่กี่คนที่เชี่ยวชาญด้านสุนทรียะแห่งการลงโทษแบบโกธิกที่มืดมนและเชี่ยวชาญพอ ๆ กับ The Cure และพวกเขาแสดงให้เห็นว่าการครองราชย์ของพวกเขาในฐานะราชาแห่งความเศร้าโศกยังคงเหมือนเดิมกับอัลบั้มคัมแบ็กที่รอคอยมานานหลังจากห่างหายไป 16 ปี
ดนตรีที่นำโดยโรเบิร์ต สมิธเป็นการแสดงออกถึงความโศกเศร้าและความสำนึกผิด โดยมีโทนเสียงที่เศร้าหมองและดราม่า เน้นหนักด้วยกีตาร์และเครื่องสายอันทรงพลัง
การขับร้องที่เป็นมิตรกับ TikTok นั้นไม่ชัดเจนนัก แต่นี่เป็นการกลับมาที่ยิ่งใหญ่และน่าตื่นเต้น
4. งานเลี้ยงอาหารค่ำครั้งสุดท้าย: โหมโรงสู่ความปีติยินดี (เกาะ)
ทิปอย่างกว้างๆ เพื่อสิ่งดีๆ ที่พวกเขาอาจพบว่าตัวเองถูกบดขยี้ด้วยการโฆษณาเกินจริง
ปี 2024 The Last Dinner Party ได้รับความสนใจจากการเปิดตัวเพลงที่โดดเด่นที่สุดของสหราชอาณาจักรในปีนั้น อัลบั้มเปิดตัวของพวกเขาซึ่งเปิดตัวในเดือนกุมภาพันธ์เป็นข้อพิสูจน์ที่ชัดเจนถึงความสามารถและศักยภาพของพวกเขา
เพลงสรรเสริญพระบารมีแบบอาร์ตร็อคของวงที่สง่างามและเพลงบัลลาดที่ไพเราะพร้อมความรู้สึกที่โบกสะบัดแสดงให้เห็นว่าภายใต้เครื่องแต่งกายลูกไม้อันประณีต ชุดรัดตัว และเสื้อผ้าวินเทจ ยังมีดนตรีมากมาย
5. แวมไพร์สุดสัปดาห์: มีเพียงพระเจ้าเท่านั้นที่อยู่เหนือเรา (โคลัมเบีย)
เดิมทีเป็นที่รู้จักจากการได้รับการศึกษาอย่างกว้างขวางในหมู่วงดนตรีในนิวยอร์ก Vampire Weekend มีความผ่อนคลายอย่างมาก และอัลบั้มล่าสุดของพวกเขาก็มีกลิ่นอายที่ไร้กังวลและหลากหลาย
เนื้อเพลงของ Ezra Koenig ซึ่งมักมีต้นกำเนิดมาจากความเชื่อมโยงของเขากับนิวยอร์กซิตี้ โดดเด่นในฐานะเพลงป๊อปที่มีความซับซ้อนทางสติปัญญามากที่สุด ปัจจุบัน ดนตรีของเขาได้ขยายออกไปเพื่อรวมกีตาร์สไตล์พังก์ นักร้องประสานเสียงออเคสตราที่ชวนให้นึกถึงโอเปร่า และจังหวะการเต้นที่ได้มาจาก Soul II Soul
6. บียอนเซ่: Cowboy Carter (โคลัมเบีย)
ปี 2021 มีการผสมผสานระหว่างเพลงป๊อปและเพลงคันทรี่เพิ่มขึ้นอย่างมาก และ Beyoncé ได้เพิ่มความเป็นเอกลักษณ์ของเธอด้วยการนำเสนอการเดินทางที่มีชีวิตชีวา 80 นาทีผ่านพงศาวดารของดนตรีอเมริกัน
ในรูปแบบของการแสดงสไตล์ตะวันตกที่ยิ่งใหญ่ ราชินีแห่งคาวบอยที่สวมหมวกคาวบอยได้เริ่มต้นการแสดงที่ผสมผสานองค์ประกอบของร็อค โฟล์ค และอาร์แอนด์บีเข้ากับทำนองเพลงแบบดั้งเดิม
มีปก Blackbird ของ The Beatles ที่น่ารัก วิลลี่ เนลสัน และดอลลี่ พาร์ตัน เป็นแขกรับเชิญ
7. MJ LENDERMAN: ดอกไม้ไฟแมนนิ่ง (ต่อต้าน-)
ความก้าวหน้าครั้งสำคัญอยู่ไม่ไกลสำหรับ Lenderman
เดิมทีเขาเป็นคนขายไอศกรีมจากเมืองที่มีเสน่ห์แปลกตาในนอร์ธแคโรไลนา เขาได้รับรางวัลมากมายจากการเปิดตัวในสตูดิโอครั้งที่สี่
เขาเป็นนักดนตรีที่มีพรสวรรค์ เขาไม่เพียงแต่แต่งเนื้อร้องของตัวเองเท่านั้น แต่ยังเล่นเครื่องดนตรีได้หลายอย่างอีกด้วย ดนตรีของเขาผสมผสานโทนกีตาร์ดิบที่ชวนให้นึกถึงวงดนตรีอินดี้ร็อคอย่าง Pavement เข้ากับความประณีตในการแต่งเพลงของ Neil Young ในบางครั้ง ก็มีนัยถึงสไตล์ของ Ozzy Osbourne และความแตกต่างด้านจังหวะของ The Band ในงานของเขา
8. ส. VINCENT: All Born Screaming (เวอร์จิน)
แอนนี่ คลาร์ก หรือที่รู้จักในชื่อเซนต์ วินเซนต์ เป็นหนึ่งในผู้สร้างสรรค์นวัตกรรมชั้นนำในขอบเขตของดนตรีป๊อป ศิลปินและนักร้องมากความสามารถคนนี้มาจากดัลลัส โดยได้เปลี่ยนเกียร์กับอัลบั้มเดี่ยวล่าสุดของเธออีกครั้ง ซึ่งถือเป็นการเปลี่ยนแปลงที่ประสบความสำเร็จอีกครั้งหนึ่ง
ในอัลบั้มปี 2021 ของเธอ Daddy’s Home เธอใช้ความสามัคคีที่นุ่มนวลขึ้น อย่างไรก็ตาม สำหรับ All Born Screaming เธอได้ก้าวไปอีกขั้น โดยผสมผสานริฟฟ์กีตาร์แกลมร็อคที่ชวนให้นึกถึง David Bowie และนำเสนอจังหวะที่ฟังกี้กว่าพร้อมกับสไตล์ของ Prince
9. BLOSSOMS: แกรี่ (ODD SK)
วงดนตรีห้าชิ้นจาก Stockport ร่วมมือกับศิลปินชาวไอริช CMAT (Ciara Mary-Alice Thompson) ซึ่งเป็นนักแต่งเพลงในอัลบั้มที่มีชีวิตชีวาของพวกเขาซึ่งเขียนขึ้นระหว่างการเข้าพักที่ Airbnb ใน Anglesey
ในเวอร์ชันนี้ เพลงป๊อปที่มีจังหวะสนุกสนานและท่วงทำนองที่ไพเราะนั้นครองตำแหน่งสูงสุด โดยบทเพลงที่ไพเราะนั้นเล่าถึงเหตุการณ์ในชีวิตจริงของกอริลลาไฟเบอร์กลาสสูง 8 ฟุตขนาดมหึมาที่ถูกขโมยมาจากใจกลางสวนที่ตั้งอยู่ในสกอตแลนด์
10. LEON BRIDGES: ลีออน (โคลัมเบีย)
ด้วยการวาดภาพจากโทนเท็กซัสที่หลากหลาย ลีออน บริดเจสได้สร้างสรรค์การผสมผสานอันเป็นเอกลักษณ์ที่เขาเรียกว่า ‘ต้นกระเจี๊ยบ’ ซึ่งสะท้อนถึงรากฐานของเขาในอัลบั้มที่ได้รับอิทธิพลจากรัฐเท็กซัส
ข้อมูลประจำตัวของโซลแมนของเขาปรากฏชัดในเพลงอาร์แอนด์บีคลาสสิกของ When A Man Cries
ภายใต้การแนะนำของเอียน ฟิทชุก และแดเนียล ทาเชียน โปรดิวเซอร์ของเคซีย์ มัสเกรฟส์ ยังได้สัมผัสประสบการณ์ดนตรีคันทรี่ที่เน้นการเล่าเรื่องโดยไม่คาดคิดอีกด้วย
Sorry. No data so far.
2024-12-13 03:21