ในฐานะนักวิจารณ์ภาพยนตร์ที่มีความซาบซึ้งอย่างลึกซึ้งต่อศิลปะและงานฝีมือในการสร้างภาพยนตร์ ฉันพบว่าความทุ่มเทของ Brady Corbet ในการนำ “The Brutalist” มาสู่จอภาพยนตร์ขนาด 70 มม. เป็นข้อพิสูจน์ที่สร้างแรงบันดาลใจถึงพลังและความงดงามของเซลลูลอยด์ หลังจากครอบคลุมรอบปฐมทัศน์และเทศกาลต่างๆ มากมายตลอดอาชีพของฉัน ฉันได้เห็นอุตสาหกรรมเปลี่ยนแปลงไปอย่างมากจากช่วงเวลาที่ 70 มม. กลายเป็นบรรทัดฐานไปสู่ยุคที่ดิจิทัลกลายเป็นมาตรฐาน
เบรดี คอร์เบต ผู้สร้างภาพยนตร์เบื้องหลัง “The Brutalist” กำลังหาวิธีที่มีประสิทธิภาพสูงสุดในการขนส่งภาพพิมพ์ของภาพยนตร์ไปยังเทศกาลภาพยนตร์เวนิส นี่เป็นเพราะความจริงที่ว่าภาพยนตร์ความยาว 215 นาทีเกี่ยวกับผู้รอดชีวิตจากการฆ่าล้างเผ่าพันธุ์ที่สร้างชีวิตใหม่ในอเมริกาจะได้รับการฉายในรูปแบบ 70 มม. ซึ่งจำเป็นต้องขนส่งม้วนฟิล์มทั้งหมด 26 ม้วนในคดี Pelican สี่คดีจากลอสแองเจลิสไปยังอิตาลี น้ำหนักรวมของเคสเหล่านี้อยู่ที่ประมาณ 300 ปอนด์
ในฐานะผู้ชื่นชอบภาพยนตร์ ฉันพบว่าตัวเองตกอยู่ในสถานการณ์ที่น่าตื่นเต้น จากการประกาศรายชื่อผู้เข้าร่วมเทศกาลภาพยนตร์เวนิสเมื่อเร็วๆ นี้ ฉันพบว่าเราอาจจำเป็นต้องซื้อตั๋วเครื่องบินสองสามใบ ความเร่งด่วนเกิดขึ้นจากความจำเป็นในการส่งมอบบางสิ่งบางอย่างด้วยตนเองภายในเวลาที่กำหนดหลังจากที่ผ่านด่านศุลกากรแล้ว
Corbet ท้าทายการเปลี่ยนแปลงมาสู่การถ่ายทำภาพยนตร์ดิจิทัลมาหลายปี โดยได้สร้างภาพยนตร์สองเรื่องสุดท้ายของเขา “Vox Lux” และ “The Childhood of a Leader” โดยใช้เซลลูลอยด์แบบดั้งเดิม วิธีการนี้ไม่ใช่เรื่องปกติในขณะนี้ เนื่องจากอุตสาหกรรมนิยมใช้กล้องดิจิตอลที่มีราคาไม่แพงและมีประสิทธิภาพมากกว่า ตัวเลือกของเขาโดดเด่นมากยิ่งขึ้นในบริบทของภาพยนตร์ 70 มม. ซึ่งได้เห็นการฟื้นตัวของโปรดักชั่นทุนสูง เช่น “Oppenheimer” ของคริสโตเฟอร์ โนแลน และ “Dune: Part Two” ของเดนิส วิลล์เนิฟ อย่างไรก็ตาม สำหรับผู้สร้างภาพยนตร์อิสระอย่าง Corbet เลนส์ 70 มม. นั้นแทบจะไม่ใช่ตัวเลือกเลย เมื่อ Corbet เริ่มวางแผนภาพยนตร์เรื่องนี้เมื่อเจ็ดปีที่แล้วร่วมกับผู้เขียนร่วมและภรรยาของเขา Mona Fastvold เขาเชื่อว่ารูปแบบจะเหมาะกับเรื่องราวที่เกิดขึ้นในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองจนถึงทศวรรษ 1980 ซึ่งเป็นยุคที่ภาพยนตร์ฮอลลีวูดคลาสสิกอย่าง “Vertigo” ” North By Northwest,” “The Ten Commandments,” “White Christmas” และ “The Robe” มักถ่ายทำใน VistaVision, CinemaScope และรูปแบบไวด์สกรีนอื่นๆ
Corbet อธิบายว่าการใช้ภาพยนตร์จากทศวรรษเดียวกันกับช่วงเวลาที่แสดงดูเหมือนเป็นตัวเลือกที่แท้จริงที่สุด อย่างไรก็ตาม เนื่องจากภาพยนตร์ของเรามีความยาวมากกว่าค่าเฉลี่ย เราจึงต้องการภาพยนตร์เป็นสองเท่า นี่เป็นกระบวนการที่ใช้เวลานานซึ่งบังคับให้เราต้องสร้างสรรค์และค้นหาโซลูชันที่เหมาะสม
“ภาพยนตร์เรื่อง ‘The Brutalist’ ซึ่งแต่เดิมถ่ายด้วย VistaVision เป็นการเชิดชูอดีตด้วยการรวมช่วงพัก 15 นาทีระหว่างการฉาย การหยุดชั่วคราวนี้เป็นเรื่องปกติของภาพยนตร์ที่มีความยาวในตอนนั้น อย่างไรก็ตาม เวลาได้เปลี่ยนไป เมื่อเร็ว ๆ นี้ ผู้กำกับเช่น Martin สกอร์เซซี่แสดงความไม่พอใจเมื่อโรงภาพยนตร์แทรกการหยุดพักลงในผลงานที่มีความยาวเช่น “Killers of the Flower Moon” โดยอ้างว่ามันขัดขวางความตั้งใจในการสร้างสรรค์ของพวกเขา อย่างไรก็ตาม Corbet ตั้งใจให้ผู้ชมใช้ช่วงพักนี้เพื่อผ่อนคลาย”
เขาแสดงความพึงพอใจต่อแนวคิดนี้: การหยุดชั่วคราวในภาพยนตร์ที่ช่วยให้ทุกคนได้พักหายใจโดยไม่ต้องกังวลว่าจะพลาดส่วนสำคัญเนื่องจากการพักในห้องน้ำ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในช่วงเวลาที่ภาพยนตร์ยาวขึ้น ฉันจะกำหนดให้มันเป็นช่วงพักต่อเนื่อง ภาพยนตร์ยังคงฉายต่อไปแต่จะมีการแจ้งเตือนเวลาที่เหลืออยู่
ผู้สร้าง “The Brutalist” ไม่ได้ถอยจากความปรารถนาของ Corbet ที่จะถ่ายภาพในรูปแบบ 70 มม. แต่กลับร่วมมือกับบริษัทต่างๆ เช่น Kodak เพื่อค้นพบวิธีการที่คุ้มค่าโดยไม่กระทบต่อคุณภาพ ผลงานขั้นสุดท้ายที่ถ่ายทำในรูปแบบ 70 มม. มีเพียงประมาณ 1% ของงบประมาณของภาพยนตร์เท่านั้น เพื่อการเปรียบเทียบ ค่านี้เท่ากับคร่าวๆ ที่ภาพยนตร์ส่วนใหญ่จัดสรรให้กับสิ่งจูงใจในการคัดเลือกนักแสดงและค่าใช้จ่ายเบ็ดเตล็ดอื่นๆ ที่อยู่เหนือบรรทัด
“จากข้อมูลของ Corbet อนาคตของการไปชมละครนั้นอยู่ที่การนำเสนอในรูปแบบขนาดใหญ่ เขาเน้นย้ำถึงความสำคัญของการทำให้การชมภาพยนตร์เป็นประสบการณ์ที่พิเศษ คล้ายกับการออกไปเที่ยวกลางคืน ด้วยการเสนอประสบการณ์ที่มีเอกลักษณ์และมีคุณค่า เขาตั้งเป้าที่จะส่งเสริมผู้คน ที่จะใช้จ่าย $20 หรือ $25 เพื่อซื้อตั๋วหนัง Corbet ยังต้องการให้ผู้สร้างภาพยนตร์รู้ว่าพวกเขาสามารถเข้าถึงรูปแบบขนาดใหญ่ได้ แม้แต่สำหรับการผลิตอิสระก็ตาม”
Corbet อธิบายช่องว่างระหว่าง 70 มม. กับการถ่ายภาพดิจิทัลว่าเทียบได้กับการชมประติมากรรม David ของ Michelangelo ที่เป็นหินอ่อนเป็นการส่วนตัว เทียบกับการดูรูปถ่ายเพียงอย่างเดียว
ในคำพูดของเขาเอง คอร์เบตแสดงออกว่าเวอร์ชันสุดท้ายของสีของภาพยนตร์ ซึ่งผู้กำกับ นักวาดภาพ และวิศวกรได้ทำงานอย่างพิถีพิถัน ได้รวบรวมเฉดสีที่ตั้งใจไว้อย่างแท้จริง ผลลัพธ์ที่ได้มอบความชัดเจนที่เพิ่มขึ้นและการแบ่งแยกระหว่างองค์ประกอบพื้นหน้าและพื้นหลังอย่างชัดเจน ทำให้เกิดภาพลวงตาของภาพที่สดใสราวกับโผล่ออกมาจากหน้าจอ
ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เทคนิคการถ่ายภาพยนตร์ 70 มม. ซึ่งครั้งหนึ่งเคยรู้จักเฉพาะผู้ชื่นชอบภาพยนตร์โดยเฉพาะเท่านั้น ได้รับความนิยมอย่างกว้างขวาง ผู้สร้างภาพยนตร์อย่าง Paul Thomas Anderson, Villeneuve และ Nolan สนับสนุนรูปแบบนี้ ส่งผลให้มีความต้องการภาพยนตร์อย่าง “Dune: Part Two” และ “Oppenheimer” ในรูปแบบ 70 มม. ที่เป็นที่ต้องการสูง ด้วยเหตุนี้ โรงภาพยนตร์จึงเพิ่มการฉายมากขึ้นเพื่อตอบสนองความสนใจของสาธารณชน และแฟนๆ จากรัฐต่างๆ ได้เดินทางไกลเพื่อสัมผัสประสบการณ์ภาพยนตร์เหล่านี้ในรูปแบบที่ผู้กำกับของพวกเขาต้องการ
ผู้ผลิตโต้เถียงกันมานานแล้วว่าผู้ชมไม่สามารถบอกความแตกต่างในคุณภาพการผลิตได้ตามที่ Corbet กล่าว อย่างไรก็ตาม ผู้ชมมีความรู้และมีไหวพริบมากกว่าที่ผู้คนคิด ปัจจุบันพวกเขาให้ความสำคัญกับกระบวนการผลิตมากกว่าที่เคยทำเมื่อครึ่งศตวรรษก่อน
โปรแกรมเมอร์ที่เวนิสร่วมมือกับทีมงาน “The Brutalist” เพื่อจัดแสดงภาพยนตร์ในรูปแบบ 70 มม. และ Corbet คาดหวังว่าเทศกาลฤดูใบไม้ร่วงอื่นๆ จะตามมาด้วย นำแสดงโดยเอเดรียน โบรดี้, เฟลิซิตี้ โจนส์ และกาย เพียร์ซ ภาพยนตร์เรื่องนี้สร้างความคาดหวังอย่างมากก่อนที่จะเปิดตัวผ่านการพรีวิวสุดพิเศษจากอุตสาหกรรม CAA มีหน้าที่รับผิดชอบในการขายลิขสิทธิ์การจัดจำหน่ายในประเทศ โดยมีเป้าหมายในการฉายภาพยนตร์เรื่องนี้ในโรงภาพยนตร์ประมาณ 100 โรงที่รองรับฟิล์มขนาด 70 มม. ซึ่งอาจเกี่ยวข้องกับการซื้อที่นั่งบนเครื่องบินเพิ่มเติมเพื่อขนส่งภาพพิมพ์ “The Brutalist” ขนาดใหญ่ไปยังสถานที่ถัดไป แต่ Corbet มองว่าเป็นการลงทุนที่คุ้มค่าสำหรับประสบการณ์การรับชมภาพยนตร์ที่แท้จริง
“การสร้างภาพยนตร์สำหรับจอภาพยนตร์ถือเป็นประสบการณ์ที่ท้าทายและทรมานอย่างเหลือเชื่อ ดังที่เขาอธิบาย” เขากล่าว “ด้วยค่ำคืนที่กระสับกระส่ายนับไม่ถ้วนและมีโอกาสเกิดข้อผิดพลาดมากมาย มันเหมือนกับการบังคับรถบัสไปตามเส้นทางที่เต็มไปด้วยอันตราย อย่างไรก็ตาม การไปถึงจุดหมายปลายทาง และการถือผลงานที่จับต้องได้ไว้ในมือของคุณจะทำให้ทุกอย่างคุ้มค่า และไม่มีฟุตเทจภาพยนตร์ที่หนักหน่วงกว่า 300 ปอนด์ ความรู้สึกของความสำเร็จมีมากกว่าความผิดหวังที่เป็นเพียงไฟล์ดิจิทัล”
Sorry. No data so far.
2024-07-25 17:49