เดวิด ลินช์ ผู้สร้างภาพยนตร์และนักเล่าเรื่องระดับตำนาน ซึ่งโด่งดังจากสไตล์ที่แหวกแนวและลึกลับ ซึ่งสร้างความประทับใจไม่รู้ลืมให้กับภาพยนตร์อเมริกันผ่านภาพยนตร์ เช่น “Blue Velvet” และ “Mulholland Drive” และรายการโทรทัศน์ที่มีซีรีส์ชื่อดัง “Twin Peaks” เสียชีวิตแล้ว เมื่ออายุ 78 ปี
ในปี 2024 ฉันเปิดเผยการวินิจฉัยโรคถุงลมโป่งพอง ซึ่งเป็นผลมาจากพฤติกรรมการสูบบุหรี่ตลอดชีวิต เงื่อนไขนี้หมายความว่าฉันไม่สามารถก้าวออกมาเป็นแนวทางโครงการได้อีกต่อไป ครอบครัวของฉันแชร์ข่าวการจากไปของฉันผ่านโพสต์ Facebook ที่จริงใจ โดยกล่าวว่า “ความว่างเปล่าปรากฏขึ้นในโลกเมื่อเขาจากไปแล้ว แต่อย่างที่เขาเคยพูดเสมอว่า ‘มุ่งเน้นไปที่โดนัท ไม่ใช่รู’
ซีรีส์โทรทัศน์และภาพยนตร์ “Twin Peaks” เช่น “Blue Velvet”, “Lost Highway” และ “Mulholland Drive” ผสมผสานแง่มุมของความสยองขวัญ ฟิล์มนัวร์ โครงเรื่องลึกลับ และลัทธิเหนือจริงสไตล์ยุโรปคลาสสิกเข้าด้วยกัน เช่นเดียวกับผู้บุกเบิกชาวสเปนอย่าง Luis Bunuel เดวิด ลินช์สร้างสรรค์เรื่องราวที่เป็นไปตามเส้นทางอันลึกลับและมีเอกลักษณ์ของพวกเขา
หรือ
รายการทีวีและภาพยนตร์ “Twin Peaks” เช่น “Blue Velvet”, “Lost Highway” และ “Mulholland Drive” ผสมผสานองค์ประกอบของความสยองขวัญ ฟิล์มนัวร์ ความลึกลับ และลัทธิเหนือจริงในสไตล์ของ Luis Bunuel เรื่องราวของเดวิด ลินช์ดำเนินไปตามตรรกะที่เป็นความลับของพวกเขาเอง
หรือ
เดวิด ลินช์สร้างซีรีส์ทางทีวีและภาพยนตร์หลายเรื่องเช่น “Blue Velvet”, “Lost Highway” และ “Mulholland Drive” ตามแนวทางของ Luis Bunuel ผลงานเหล่านี้ผสมผสานความสยองขวัญ ฟิล์มนัวร์ ความลึกลับ และสถิตยศาสตร์เข้าด้วยกัน โดยมีความก้าวหน้าไปตามตรรกะที่อธิบายไม่ได้ของตัวเอง
หรือ
“Twin Peaks” และผลงานอื่นๆ ของ Lynch เช่น “Blue Velvet”, “Lost Highway” และ “Mulholland Drive” นำมาซึ่งเนื้อหาสยองขวัญ ฟิล์มนัวร์ ความลึกลับ และลัทธิเหนือจริง คล้ายกับผลงานของ Luis Bunuel เรื่องราวเหล่านี้ถูกเปิดเผยตามตรรกะลึกลับของพวกเขาเอง
หลังจากใช้เวลาหลายปีในการเป็นจิตรกรและผู้สร้างภาพยนตร์สั้น ทั้งแอนิเมชั่นและไลฟ์แอ็กชัน ลินช์ได้เปิดตัวในปี 1977 ด้วยภาพยนตร์สารคดีเรื่อง “Eraserhead” ซึ่งเป็นผลงานแนวตลกร้ายที่หลอนประสาทซึ่งได้รับความอื้อฉาวในวงการภาพยนตร์เที่ยงคืน แนวทางที่เป็นเอกลักษณ์และแน่วแน่ของเขาดึงดูดสายตาของฮอลลีวูดและอุตสาหกรรมภาพยนตร์ระดับโลกอย่างรวดเร็ว
เขาได้รับการว่าจ้างจากบริษัทผลิตภาพยนตร์ของเมล บรูคส์ ให้เขียนบทและกำกับ “The Elephant Man” ซีรีส์ดราม่าสะเทือนใจอย่างลึกซึ้งที่บรรยายถึงสถานที่ท่องเที่ยวในเทศกาลคาร์นิวัลที่เสียโฉมอย่างรุนแรงในอังกฤษในยุควิกตอเรียน ซึ่งต่อมาได้รับชื่อเสียงไปทั่วประเทศ ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการเสนอชื่อชิงรางวัลอคาเดมี อวอร์ดถึงแปดครั้ง หนึ่งในนั้นคือการได้รับการเสนอชื่อชิงรางวัลสาขาผู้กำกับยอดเยี่ยมครั้งแรกของลินช์
ในฐานะผู้ชื่นชอบภาพยนตร์ตัวยง ฉันต้องยอมรับว่าการดัดแปลงนิยายวิทยาศาสตร์มหากาพย์เรื่อง Dune ของแฟรงก์ เฮอร์เบิร์ตในปี 1984 ไม่ค่อยได้ผลเท่าที่ฉันหวังไว้ การผลิตซึ่งใช้เวลาสามปีอย่างเหน็ดเหนื่อยและมีค่าใช้จ่ายสูงถึง 40 ล้านเหรียญสหรัฐในการทำให้เป็นจริง แต่น่าเสียดายที่ไม่สามารถดึงดูดผู้ชมในบ็อกซ์ออฟฟิศได้
หลังจากเอาชนะหายนะได้ ลินช์ได้แสดงสไตล์ผู้ใหญ่ที่โดดเด่นของเขาในภาพยนตร์สองเรื่อง ได้แก่ “Blue Velvet” (1986) การเดินทางอันหนาวเหน็บผ่านความลึกของเพศสัมพันธ์ในเมืองอเมริกันที่มีเสน่ห์แปลกตา และภาพยนตร์แนวโร้ดที่โจ่งแจ้งและรุนแรง “Wild at Heart” (1990) ) ซึ่งได้รับรางวัล Palme d’Or จากเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์
ในปี 1990 เดวิด ลินช์ได้เปลี่ยนแปลงวงการโทรทัศน์ของอเมริกาอย่างมากด้วยผลงานของเขา “Twin Peaks” ซึ่งเป็นซีรีส์ที่เขาพัฒนาร่วมกับนักเขียนมาร์ค ฟรอสต์ รายการนี้ออกอากาศทุกสัปดาห์ทางช่อง ABC โดยเน้นไปที่การสืบสวนคดีฆาตกรรมเด็กสาวมัธยมปลายคนหนึ่งในเมืองเล็กๆ แห่งหนึ่งในวอชิงตันที่รายล้อมไปด้วยป่าไม้และโรงเลื่อยไม้ ซีรีส์ทางโทรทัศน์ที่แหวกแนวเรื่องนี้เจาะลึกหัวข้อที่ไม่มั่นคงซึ่งก่อนหน้านี้ถือว่าเป็นเรื่องที่ไม่อยู่ในขอบเขต และทำให้สิ่งที่อธิบายไม่ได้กลายเป็นส่วนสำคัญของการเล่าเรื่องทางโทรทัศน์ร่วมสมัย
ในฐานะแฟนตัวยง ฉันอดไม่ได้ที่จะแบ่งปันมุมมองของตัวเองเกี่ยวกับซีรีส์ที่น่าติดตาม “Twin Peaks” ในซีซั่นเปิดตัว มันเป็นความรู้สึกที่ไม่มีใครเทียบได้ อย่างไรก็ตาม ในปีที่สอง การแสดงดูเหมือนจะสูญเสียความมหัศจรรย์และการดึงดูดผู้ชมในช่วงแรกไปบางส่วน อย่างไรก็ตาม จากเถ้าถ่านกลับมีภาพยนตร์แยกเรื่องที่มีชื่อว่า “Twin Peaks: Fire Walk With Me” ซึ่งค่อนข้างแปลกในปี 1992 ผ่านไป 25 ปีอย่างรวดเร็ว ความรักอันยาวนานจากลัทธิที่อุทิศตนภายหลังได้จุดประกายซีซั่นที่สามทาง Showtime ดำเนินเรื่องต่อเมื่อซีซั่นที่สองจบลง
ต่อมาในการเดินทางอาชีพของเขา ภาพยนตร์อย่าง “Lost Highway” (1997), “Mulholland Drive” (ได้รับรางวัลที่ Cannes ในปี 2001) และ “Inland Empire” (2006) ได้แสดงให้เห็นสไตล์ที่เข้มข้นของ David Lynch ซึ่งโดดเด่นด้วยโครงเรื่องที่ซับซ้อนซึ่งเกี่ยวข้องกับหลายเรื่อง ตัวตน การเปลี่ยนแปลงอันลึกลับ และการกระทำอันก้าวร้าวอันน่าตกใจ ในทางตรงกันข้าม “The Straight Story” (1999) ที่เงียบสงบแต่แปลกประหลาด สะท้อนถึงการชักจูงทางอารมณ์อันละเอียดอ่อน ซึ่งเป็นลักษณะเด่นของผลงานก่อนหน้านี้ของเขา เช่น “The Elephant Man”
ผู้กำกับเองมักจะเงียบเกี่ยวกับการตีความความสำคัญของการสร้างสรรค์ของเขาต่อผู้ชม ในหนังสือกว้างขวางเรื่อง Lynch On Lynch (2005) เขาได้กล่าวถึงหัวใจอันลึกลับของงานของเขาร่วมกับผู้เขียน Chris Rodley
ลินช์อธิบายว่า ‘ลองพิจารณาค้นหาหนังสือปริศนาที่ซับซ้อนซึ่งเมื่อไขได้แล้ว จะเปิดเผยความลึกลับและทำให้คุณตื่นเต้น สถานการณ์นี้สะท้อนสถานการณ์ปัจจุบันของเรา – เราพบหนังสือเล่มหนึ่งแล้ว แต่ความท้าทายคือการไขปริศนาของมัน อย่างไรก็ตาม ปัญหาอยู่ที่ว่าวิธีแก้ปัญหาของคุณอยู่ในตัวคุณ และแม้ว่าคุณจะแบ่งปันมัน คนอื่นก็อาจจะไม่เชื่อหรือเข้าใจมันเหมือนที่คุณทำ
ปี 2007 อาชีพอันเป็นเอกลักษณ์ของลินช์ได้รับรางวัลพิเศษร่วมกันจาก Independent Spirit Awards และเขายังได้รับรางวัล Golden Lion ในเทศกาลภาพยนตร์เวนิสปี 2006 อีกด้วย ลอร่า เดิร์น ผู้ร่วมงานประจำของเขาก็เป็นส่วนหนึ่งของการยกย่องนี้เช่นกัน
เขามาสู่โลกเมื่อวันที่ 20 มกราคม พ.ศ. 2489 ในเมืองมิสซูลา รัฐมอนแทนา พ่อของเขาเป็นนักวิทยาศาสตร์การวิจัยของกรมวิชาการเกษตร ซึ่งทำให้ครอบครัวของเขาต้องย้ายไปรอบๆ บ้าง ตั้งแต่รัฐที่ราบ ไปจนถึงแปซิฟิกตะวันตกเฉียงเหนือ และในที่สุดก็ไปทางตะวันออกเฉียงใต้ ก่อนที่พวกเขาจะตั้งรกรากในอเล็กซานเดรีย รัฐเวอร์จิเนีย ในที่สุด ที่นั่นเขาเรียนจบมัธยมปลาย
ลินช์ซึ่งไม่สนใจการบ้านมากนัก กลับหมกมุ่นอยู่กับการวาดภาพแทน หลังจากใช้เวลาหนึ่งปีที่โรงเรียนของพิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์ในบอสตัน และเดินทางสั้นๆ แต่ไม่ประสบความสำเร็จไปยุโรปกับเพื่อนของเขา แจ็ค ฟิสก์ (ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นนักออกแบบฉากฮอลลีวูดที่มีชื่อเสียง) เขาได้ลงทะเบียนที่สถาบันวิจิตรศิลป์เพนซิลเวเนียในฟิลาเดลเฟีย ในปี 1965
(ในเวอร์ชันนี้ฉันพยายามทำให้มีบทสนทนามากขึ้นและเข้าใจง่ายยิ่งขึ้นโดยยังคงความหมายดั้งเดิมไว้)
ในย่านที่ท้าทายในฟิลาเดลเฟีย ลินช์อาศัยอยู่กับคู่สมรสคนแรกของเขาและเจนนิเฟอร์ ลูกสาวแรกเกิดของพวกเขา ซึ่งต่อมาได้เป็นผู้กำกับ ในช่วงเวลานี้เองที่เขาเริ่มทดลองสร้างภาพยนตร์ โดยกำกับภาพยนตร์สั้นแอนิเมชั่นเรื่อง “Six Men Falling Ill (Six Times)” และ “The Alphabet” ในปี 1968
“The Grandmother” ในปี 1970 ซึ่งเป็นการผสมผสานระหว่างแอนิเมชั่นและฉากในชีวิตจริง ได้รับทุนสนับสนุนจากสถาบันภาพยนตร์อเมริกันที่เพิ่งก่อตั้งใหม่ ต่อมาในปี 1971 ลินช์ได้ย้ายไปที่ลอสแองเจลิสเพื่อเจาะลึกเรื่องการสร้างภาพยนตร์ที่ Conservatory for Advanced Film Studies ของ AFI ซึ่งตั้งอยู่ในคฤหาสน์ประวัติศาสตร์โดเฮนีในเบเวอร์ลี ฮิลส์
เริ่มต้นในปี 1972 ลินช์เริ่มทำงานในโครงการภาพยนตร์ที่ AFI บทภาพยนตร์ได้รับอิทธิพลมาจากประสบการณ์อันตกต่ำของเขาในฐานะช่างแกะสลักและศิลปินผู้ดิ้นรนในฟิลาเดลเฟีย และเมื่อเวลาผ่านไป ก็ได้พัฒนาเป็นฉบับร่าง 21 หน้า ต่อมาเขาอ้างว่าไม่มีความทรงจำที่จะเขียนมันเอง ตลอดห้าปีต่อมา เขาสร้างภาพยนตร์เรื่องนี้ด้วยความช่วยเหลือจากผู้ร่วมงานคนสำคัญหลายคนซึ่งจะยังคงเป็นส่วนสำคัญในอาชีพของเขาต่อไป รวมถึงนักออกแบบเสียง อลัน สเปล็ต ผู้กำกับภาพเฟรเดอริก เอลเมส และนักแสดงแจ็ค แนนซ์
ตลอดระยะเวลากว่าห้าปี “Eraserhead” ถูกผลิตอย่างพิถีพิถันด้วยงบประมาณจำกัดและต้องเร่งรีบ จนในที่สุดก็ได้รับการจัดจำหน่ายโดย Libra Films International ในปี 1977 ภาพยนตร์อิสระเรื่องนี้ซึ่งมีภาพขาวดำที่ดูไม่มั่นคง เล่าเรื่องราวการเดินทางทางจิตวิทยา ของพระเอกจอมซุ่มซ่าม เฮนรี สเปนเซอร์ (แนนซ์) หลังจากการมาถึงของทารกพิการของเขา
ภาพยนตร์เรื่องนี้สร้างความปั่นป่วนในหมู่นักวิจารณ์เมื่อมีการฉายครั้งแรกที่ Filmex ในแอลเอในปี 1977 อย่างไรก็ตาม ความสำเร็จเชิงพาณิชย์เริ่มต้นขึ้นเมื่อ Libra เริ่มฉายในเวลาเที่ยงคืนในนิวยอร์ก ซานฟรานซิสโก และลอสแองเจลิส ในการฉายภาพยนตร์ในแอลเอ ผู้กำกับเดวิด ลินช์มักจะเตือนผู้ชมที่งุนงงว่า “ได้โปรดอย่าถามถึงเด็กทารกเลย
ในฐานะของผู้ที่ชื่นชอบการชมภาพยนตร์ ฉันพบว่าตัวเองหลงใหลในระหว่างการฉายภาพยนตร์รอบดึกที่ Nuart Theatre ใน L.A. เย็นวันนั้น ฉันบังเอิญเป็น Stuart Cornfeld โปรดิวเซอร์ของ Brooksfilms ของ Mel Brooks ด้วยความทึ่งในพรสวรรค์อันเป็นเอกลักษณ์ที่จัดแสดง ฉันจึงอดไม่ได้ที่จะสนับสนุน Lynch ในกลุ่มทีมผู้ผลิตของเรา หลังจากการแสดงที่น่าประทับใจของเขาใน Eraserhead ข้อเสนอแนะของฉันก็ได้รับการเอาใจใส่ และ Mel Brooks ได้เสนองานให้กับผู้กำกับที่มีอนาคตคนนี้
ฉันเริ่มต้นการเดินทางที่สร้างสรรค์ โดยเจาะลึกเรื่องราวชีวิตที่ไม่ธรรมดาของ John Merrick เรื่องราวที่เคยดึงดูดผู้ชมมาก่อนหน้านี้ผ่านละครที่ประสบความสำเร็จในปี 1977 ของ Bernard Pomerance โปรเจ็กต์ของฉัน “The Elephant Man” เป็นตัวแทนของความพยายามครั้งใหม่ ที่ฉันร่วมเขียนบทและสร้างสรรค์ขึ้นมา ภาพยนตร์เรื่องนี้นำแสดงโดยจอห์น เฮิร์ตผู้พลิกสถานการณ์ ซึ่งรับบทเมอร์ริคด้วยความอ่อนไหวอย่างลึกซึ้ง ในขณะที่แอนโทนี่ ฮอปกินส์รับบทเป็นศัลยแพทย์โรงพยาบาลลอนดอนที่รับหน้าที่ผู้ปกครองของเขา ในโลกของภาพยนตร์ใบนี้ แอนน์ แบนครอฟต์ ภรรยาของบรู๊คส์ คู่หูของฉัน ได้ชุบชีวิตให้เป็นดาราละครเวทีเวสต์เอนด์ผู้มีความเห็นอกเห็นใจ
ภาพยนตร์เรื่อง ‘Elephant Man’ สร้างความสะเทือนใจอย่างไม่น่าเชื่อและได้รับการพิสูจน์แล้วว่าประสบความสำเร็จทั้งเชิงพาณิชย์และเชิงวิจารณ์ เดวิด ลินช์ได้รับการยอมรับในรูปแบบของการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์สาขาผู้กำกับยอดเยี่ยมและบทภาพยนตร์ดัดแปลงยอดเยี่ยม โดยที่ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงสาขาภาพยนตร์ยอดเยี่ยมอีกด้วย ความสำเร็จนี้ปูทางให้ลินช์บรรลุข้อตกลงหลายภาพกับไดโน เดอ ลอเรนติส
มหากาพย์อวกาศเรื่อง “Dune” ซึ่งมีศูนย์กลางอยู่ที่ราชวงศ์ตระกูลผู้มีอำนาจที่ต่อสู้เพื่อควบคุมสสารอันทรงคุณค่าที่เรียกว่า “เครื่องเทศ” ซึ่งสกัดมาจากดาวเคราะห์ทะเลทราย ซึ่งเอาชนะความพยายามในการปรับตัวครั้งก่อนของอเลฮานโดร โจโดโรวสกีและริดลีย์ สก็อตต์ ก่อนที่เดวิด ลินช์จะรับหน้าที่ เรื่องราว.
ในฉากภาพยนตร์เม็กซิกันที่กว้างขวาง ซึ่งมีนักแสดงนานาชาติจำนวนมาก ภาพยนตร์เรื่อง ‘Dune’ ถูกสร้างขึ้นอย่างพิถีพิถัน การออกแบบงานสร้างที่มีเอกลักษณ์ผสมผสานองค์ประกอบที่ชวนให้นึกถึง Flash Gordon และ Antonio Gaudi ขณะเดียวกันก็มีคู่อริของ Lynchian ที่เยือกเย็นมากมาย วิชวลที่ดำเนินไปอย่างเชื่องช้าและชวนฝันอันเป็นเอกลักษณ์ของผู้กำกับก็มีความโดดเด่นเช่นกัน
ภาพนี้ไม่สามารถทำให้ใครพอใจได้: แฟน ๆ ที่คุ้นเคยกับการผจญภัยที่เต็มไปด้วยแอ็คชั่นของ “Star Wars” และนักวิจารณ์ที่ไม่เชื่อต่างก็ไม่เห็นด้วยกับการดัดแปลงนวนิยายของแฟรงก์ เฮอร์เบิร์ตที่ซับซ้อน น่าสงสัย และเข้าใจยากของ David Lynch เป็นผลให้ภาพยนตร์เรื่องนี้ล้มเหลวเมื่อออกฉาย ต่อมา ลินช์กล่าวกับคริส ร็อดลีย์ว่าในตอนท้ายของการทดสอบนี้ “ฉันเกือบตายแล้ว ใกล้จะตายแล้ว!
อย่างไรก็ตาม ผลงานชิ้นที่สองของลินช์สำหรับ De Laurentiis ถือเป็นการจำกัดขอบเขตของสุนทรียศาสตร์แบบผู้ใหญ่ของเขา ใน “Blue Velvet” ไคล์ แม็คลัคแลน ซึ่งก่อนหน้านี้เป็นที่รู้จักจากการแสดงภาพร่างของพระเมสสิยาห์ใน “Dune” รับบทเป็นเด็กหนุ่มในเมืองเล็กๆ ที่พบว่าตัวเองจมอยู่ในวังวนแห่งความเสื่อมทรามทางเพศ ความรุนแรง และลัทธิซาโดมาโซคิสม์
นำแสดงโดยวงดนตรีที่น่าประทับใจซึ่งรวมถึง Isabella Rossellini (ผู้ซึ่งมีความสัมพันธ์โรแมนติกกับ Lynch), Laura Dern, Dean Stockwell และ Dennis Hopper ในบทบาทที่โดดเด่นในฐานะศัตรูตัวร้ายที่คุกคามและไร้เหตุผล “Blue Velvet” จุดประกายการถกเถียงในหมู่นักวิจารณ์ แต่ทำให้สถานะของ Lynch แข็งแกร่งขึ้น ในฐานะผู้สร้างภาพยนตร์ที่กล้าหาญและสร้างสรรค์ ภาพยนตร์เรื่องนี้ถือเป็นจุดเริ่มต้นของความร่วมมือเชิงสร้างสรรค์ของเขากับนักแต่งเพลง Angelo Badalamenti
สี่ปีหลังจากการปฏิสนธิ สุนทรียศาสตร์ของลินช์ได้รับการแปลทางโทรทัศน์ด้วยชื่อ “Twin Peaks” ซีรีส์นำแสดงโดย McLachlan ในฐานะเจ้าหน้าที่ FBI สุดแหวกแนว Dale Cooper ซีรีส์เรื่องนี้ใช้การฆาตกรรมราชินีงานพรอมโรงเรียนมัธยมลอร่า พาลเมอร์เป็นจุดเริ่มต้นสำหรับเรื่องราวที่สลับซับซ้อนซึ่งครอบคลุมถึงความลึกลับทางเพศ การใช้ยาเสพติด การค้าประเวณี ความไม่มั่นคงทางจิต และอิทธิพลของปีศาจ ผู้ชมทางโทรทัศน์ต่างหลงใหลในความลึกลับนี้ แต่ยังคงเฝ้าดูตัวละครที่เชื่อมโยงกันอย่างมากมายและการพัฒนาโครงเรื่องที่แปลกประหลาดและแปลกประหลาดในบางครั้ง
ซีซั่นแรกของการแสดงได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลเอ็มมี 14 ครั้ง โดยได้รับเกียรติจากลินช์ทั้งในด้านการเขียนบทและการกำกับตอนนำร่อง อย่างไรก็ตาม จำนวนผู้ชมลดลงหลังจากการเปิดเผยฆาตกรของพาลเมอร์เป็นเวลานาน พร้อมกับการมีส่วนร่วมที่ลดลงของลินช์เนื่องจากโปรเจ็กต์ใหม่ ส่งผลให้เกิดบทสรุปปลายเปิดเมื่อสิ้นสุดซีซันที่สอง
อย่างไรก็ตาม เรื่องราวของ “Twin Peaks” ได้รับการพิสูจน์แล้วว่าคงทน นักแสดงหญิงเชอริล ลีฟื้นคืนชีพขึ้นมาอีกครั้งในบทลอร่า พาลเมอร์ใน “Twin Peaks: Fire Walk With Me” ซึ่งเป็นภาคก่อนที่ให้รายละเอียดเกี่ยวกับวันสุดท้ายอันน่าสลดใจของชีวิตของพาลเมอร์ด้วยความแม่นยำที่สดใสและไม่มั่นคง ในทำนองเดียวกัน ผู้ชมเคเบิล Showtime รู้สึกงุนงงอีกครั้งกับซีซันที่สามที่รอคอยมานานในปี 2017 ซึ่งได้เห็นการกลับมาของ Kyle MacLachlan และนักแสดงดั้งเดิมหลายคน
บางทีมรดกที่ยั่งยืนที่สุดของ ‘Twin Peaks’ อาจอยู่ที่อิทธิพลของมันต่อการสร้างซีรีส์ที่มีการขยายเวลาและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว การแสดงอย่าง ‘Wild Palms’ และ ‘True Detective’ ล้วนแสดงให้เห็นถึงอิทธิพลด้านโวหารอันโดดเด่นของ David Lynch
ผลงานเริ่มแรกของ David Lynch ต่อจาก “Twin Peaks” ซึ่งออกฉายในปี 1990 ในชื่อ “Wild at Heart” เป็นการเดินทางที่แปลกประหลาดซึ่งมีต้นกำเนิดมาจากนวนิยายของ Barry Gifford เรื่องราวเกี่ยวกับอดีตนักโทษที่มีความหลงใหลในเอลวิส (นิโคลัส เคจ) และคู่หูผู้หลงใหลของเขา (ลอร่า เดิร์น) ซึ่งถูกไล่ล่าโดยลูกน้องผู้อาฆาตพยาบาทของแม่ผู้พยาบาทของหญิงสาวคนนั้น (รับบทโดย ไดแอน แลดด์ แม่ในชีวิตจริงของเดิร์น) การผสมผสานระหว่างองค์ประกอบ “ทางอ้อม” และ “พ่อมดแห่งออซ” ซึ่งมีภาพความรุนแรงและเรื่องเพศที่ชัดเจน ได้รับความคิดเห็นที่หลากหลายจากผู้ชมในประเทศ อย่างไรก็ตาม คณะลูกขุนเมืองคานส์รู้สึกทึ่ง
ความร่วมมือของลินช์กับกิฟฟอร์ดดำเนินต่อไปใน “Lost Highway” ซึ่งพวกเขาร่วมกันสร้างบทภาพยนตร์ต้นฉบับ ความลึกลับเกี่ยวกับการฆาตกรรมสองพี่น้องนี้เป็นปูชนียบุคคลของ “Mulholland Drive” ภาพยนตร์ระทึกขวัญที่สร้างผลกระทบอันทรงพลังและสั่นคลอนมี Bill Pullman, Balthazar Getty และ Patricia Arquette มาเป็นบุคคลสำคัญในสี่ตัวละครที่อันตรายถึงชีวิต
หลังจากติดตามเรื่องราวที่ยากจะติดตามมาเกือบทศวรรษ ลินช์ก็กลับมาพร้อมกับ “The Straight Story” ซึ่งเป็นภาพยนตร์เรื่องแรกของเขาที่เขาไม่ได้มีส่วนร่วมในบทนี้ ในการผลิตผลงานอันน่าประหลาดใจของดิสนีย์นี้ ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากเหตุการณ์จริง ริชาร์ด ฟาร์นสเวิร์ธรับบทชายชาวไอโอวาที่เดินทางจากไอโอวาไปยังวิสคอนซินด้วยเครื่องตัดหญ้า ทั้งหมดนี้เพราะเขาต้องการไปเยี่ยมพี่ชายที่ป่วยของเขา
แม้จะไม่ใช่หนังที่ทำรายได้ทะลุบ็อกซ์ออฟฟิศ แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็ได้รับเสียงวิพากษ์วิจารณ์และทำให้คนสงสัยของลินช์เงียบหายไป แสดงให้เห็นความสามารถของเขาในการเติมชีวิตชีวาให้กับเนื้อหาที่ไม่ฟุ่มเฟือยเกินควร Farnsworth ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์จากบทบาทของเขา; น่าเสียดายที่นักแสดงและสตันท์แมนผู้ช่ำชองที่ต้องต่อสู้กับมะเร็งต่อมลูกหมากระยะสุดท้ายระหว่างการผลิตภาพยนตร์ ได้ปลิดชีพตัวเองในปี 2000
แนวคิดที่ขยายออกไปของผู้ที่อาจเป็นนักบินโทรทัศน์ได้เปลี่ยนไปสู่สิ่งที่ถือได้ว่าเป็นภาพยนตร์ที่ได้รับการยกย่องในระดับสากลมากที่สุดของเดวิด ลินช์ในท้ายที่สุด โดยทำหน้าที่เป็นการสรุปธีมที่ผู้กำกับต้องดูซ้ำๆ และความหมกมุ่นในการเล่าเรื่องอย่างมีประสิทธิภาพ
ในฐานะแฟนตัวยง ฉันพบว่า “Mulholland Drive” เป็นการวิจารณ์ผลงานภายในของ Tinseltown ที่กระตุ้นความคิดและตลกร้าย เรื่องราวดำเนินไปเป็นเรื่องราวของนักแสดงหญิงหน้าใหม่ (นาโอมิ วัตต์ส) และการเผชิญหน้าอันน่าทึ่งของเธอกับภาวะความจำเสื่อม (ลอร่า เอเลนา แฮร์ริง) การเดินทางที่น่าหลงใหลนี้แปรเปลี่ยนเป็นเขาวงกตที่น่าหลงใหลของการบงการ การหลอกลวง และโศกนาฏกรรมที่ทำให้หัวใจบีบคั้น การกำกับอันเชี่ยวชาญของเดวิด ลินช์ทำให้เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ผู้กำกับยอดเยี่ยมประจำปี 2002 อย่างสมควร
ใน “Inland Empire” ที่ออกฉายในปี 2007 เดวิด ลินช์ได้สำรวจแนวคิดที่คล้ายกันเป็นครั้งแรกโดยใช้วิดีโอดิจิทัลแทนภาพยนตร์ ภาพยนตร์เรื่องนี้นำแสดงโดยลอร่า เดิร์นในบทนักแสดงผู้มีปัญหา ซึ่งเป็นเรื่องธรรมดาในผลงานของลินช์ เนื่องจากรูปแบบที่ไม่ธรรมดาในขณะนั้น ภาพยนตร์ความยาวสามชั่วโมงจึงไม่ได้รับการชมอย่างกว้างขวางหลังจากการฉายรอบปฐมทัศน์ในเทศกาลภาพยนตร์เวนิสในปี 2550
นอกเหนือจากความสำเร็จของเขาในวงการภาพยนตร์และโทรทัศน์แล้ว ลินช์ยังจัดแสดงภาพวาดของเขาไปทั่วโลกและออกอัลบั้มเดี่ยวและอัลบั้มเพลงร่วมอีกมากมาย เป็นเวลาแปดปีที่เขาสร้างการ์ตูนรายสัปดาห์เรื่อง “The Angriest Dog in the World” ซึ่งตีพิมพ์ใน Los Angeles Reader รายสัปดาห์ทางเลือก นอกจากนี้ เขายังให้ข้อมูลอัปเดตสภาพอากาศที่ตลกขบขันและเรียบง่ายบนสถานีเพลงร็อกของแอล.เอ. Indie 103.1 มาระยะหนึ่งแล้ว และสิ่งเหล่านี้ยังคงดำเนินต่อไปบนแพลตฟอร์มโซเชียลมีเดีย
ในฐานะผู้ชื่นชอบการทำสมาธิล่วงพ้นมายาวนานตั้งแต่ปี 1970 ฉันก่อตั้งมูลนิธิ David Lynch ของตัวเองขึ้นโดยมีพันธกิจที่จะแบ่งปันแนวทางปฏิบัติแบบตะวันออกนี้ ฉันโชคดีที่ได้รวบรวมบุคคลที่มีชื่อเสียงเช่น Paul McCartney, Ringo Starr และ Donovan สำหรับคอนเสิร์ตระดมทุนของเรา ทั้งหมดนี้เพื่อแสวงหาการเผยแพร่เทคนิคการเปลี่ยนแปลงนี้
แม้ว่าจะมีกระแสข่าวลืออย่างต่อเนื่องเกี่ยวกับภาพยนตร์และรายการทีวีที่กำลังจะเข้าฉายหลังจากเรื่อง “Twin Peaks” จบลงในปี 2017 แต่ David Lynch ก็เลือกที่จะมุ่งความสนใจไปที่การสร้างมิวสิควิดีโอและร่วมงานกับนักดนตรีอย่าง Christabell ในการแต่งเพลง เขาให้ยืมชื่อของเขากับ David Lynch Graduate School of Cinematic Arts ที่ Maharishi University และกลุ่มผลิตภัณฑ์เมล็ดกาแฟ และเขาได้ออกแบบไนต์คลับ Silencio ทั้งในปารีสและนิวยอร์ก
ลินช์แต่งงานสี่ครั้ง เขารอดชีวิตจากลูกสาวสองคนและลูกชายสองคน
- เหตุการณ์สำคัญที่ $38B ของ Uniswap – นี่คือความหมายสำหรับการดำเนินการด้านราคาของ UNI
- Sutton Foster แฟนสาวของ Hugh Jackman ทิ้งแหวนแต่งงานท่ามกลางการหย่าร้างของนักแสดงจาก Deborra-Lee Furness
- Zendaya ‘หมั้นกับ Tom Holland ในช่วงวันหยุด’ ในข้อเสนอ ‘โรแมนติก’ ที่บ้าน
- Cher ได้รับ ‘คำอวยพร’ จาก Chaz Bono ลูกชายข้ามเพศให้ใช้พรหมจรรย์ ‘ชื่อตาย’ ของเขาในบันทึกความทรงจำ
- ทำไม Trista Sutter ถึงพูดว่า ‘Hell No’ ในตอนแรกในการอยู่ใน ‘Special Forces’ ซีซั่น 3
- โคลอี คาร์ดาเชียน เจาะหูใหม่ แม้จะกลัวโดนเจาะหูใหม่ก็ตาม
- ‘Deadpool & Wolverine’ ปรับเปลี่ยนตอนจบระหว่างการถ่ายทำใหม่นาน 36 ชั่วโมง และหลังจากบันทึกจาก Blake Lively: ‘ให้ฉันได้อยู่ในสถานที่แห่งความสงสัยนั้น’ เพิ่มเติม
- เพลง Bloopers ของ “The Rookie” ของ Nathan Fillion ตลกเกินไป: ผลงานที่ดีที่สุดของเขา
- การฟ้องร้อง Astrals NFT จบลงด้วยข้อตกลงมูลค่า 11 ล้านดอลลาร์จาก Shaquille O’Neal
- Kylie Baker ดาราบล็อกผู้โต้เถียงเปลี่ยนประวัติ Instagram เพื่อลบร่องรอยของสามีแบรดที่บอกเป็นนัยว่าพวกเขาแยกทางกันอีกครั้ง ในขณะที่แฟน ๆ ลากเธอเพื่อโพสต์ภาพชุดชั้นในสีสัน
2025-01-16 21:47