ขณะที่ฉันเจาะลึกเรื่องราวชีวิตอันน่าหลงใหลของแจ็ค โจนส์ ชายผู้กล้าที่จะฝันใหญ่และเดินตามรอยเท้าของแฟรงก์ ซินาตร้า ฉันรู้สึกประทับใจอย่างสุดซึ้งกับความยืดหยุ่นและความดื้อรั้นของเขา การเดินทางของเขาซึ่งมีขึ้นๆ ลงๆ หลายครั้งเป็นข้อพิสูจน์ถึงพลังแห่งความมุ่งมั่นและจิตวิญญาณของมนุษย์ที่ไม่ย่อท้อ
แจ็ค โจนส์ วัย 86 ปี นักร้องที่ได้รับความนิยมและประสบความสำเร็จบนชาร์ตเพลงแนวเบาในช่วงทศวรรษ 1960 และเป็นที่จดจำอย่างดีจากเพลงประกอบ “Love Boat” ในทีวี เสียชีวิตแล้วเมื่อวันพุธ
Eleanora Jones ยืนยันว่าสามีของเธอ Jones เสียชีวิตด้วยโรคมะเร็งเม็ดเลือดขาวที่โรงพยาบาลแห่งหนึ่งในแรนโชมิราจ รัฐแคลิฟอร์เนีย
โจนส์ประสบความสำเร็จในรายการ Hot 100 ของบิลบอร์ด แต่ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขาอยู่ที่สิ่งที่ครั้งหนึ่งเคยเรียกว่าชาร์ตเพลงฟังง่าย ซึ่งต่อมารู้จักกันในชื่อเพลงร่วมสมัยของผู้ใหญ่ สำหรับแนวเพลงฟังสบายๆ เขาติดอันดับชาร์ตเพลงด้วยเพลง “The Race is On” ในปี 1965, “The Impossible Dream (The Quest)” ในปี 1966 และ “Lady” ในปี 1967
โดยเฉพาะอย่างยิ่ง “The Impossible Dream” ซึ่งเป็นเพลงคัฟเวอร์ของเพลงที่ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางจากละครเพลงบรอดเวย์เรื่อง Man of La Mancha ในปี 1965 ได้รับการยอมรับในวัฒนธรรมอย่างกว้างขวางเนื่องจากมีการแสดงทางโทรทัศน์บ่อยครั้งของโจนส์ แม้จะขึ้นถึงอันดับที่ 35 ในชาร์ต Hot 100 และแข่งขันกับดนตรีที่อายุน้อยกว่า แต่ก็ยังคงแพร่หลายในการแสดงสดของเขาตลอดหลายปีที่ผ่านมา Stephen Holden จาก The New York Times ตั้งข้อสังเกตว่าการนำเพลงที่เป็นมาตรฐานของเขามาใช้เปลี่ยนม้าศึกเก่าที่มีอารมณ์อ่อนไหวนี้ให้กลายเป็นสัญลักษณ์ของความมุ่งมั่นส่วนตัว ซึ่งไม่เพียงแต่แสดงถึงความอุตสาหะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการพัฒนาอีกด้วย
ระหว่างที่ออกอากาศทางช่อง ABC ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2520 ถึง พ.ศ. 2529 ชาวอเมริกันหลายล้านคนได้ยินธีม “เรือรัก” ทุกสัปดาห์ ต่อมา ในภาพยนตร์ตลกเรื่อง “Airplane II” ปี 1982 โจนส์ได้แสดงความเคารพต่อเสน่ห์แบบวินเทจของเพลงและบุคลิกของเขาเองด้วยการแสดงเป็นนักร้องในเลานจ์
ในยุค 60 เสน่ห์ของโจนส์ถือเป็นแบบดั้งเดิม ซึ่งเป็นคุณสมบัติที่ทำให้เขาหลงใหลในอเมริกาแต่ยังลังเลที่จะยอมรับการรุกรานของอังกฤษอย่างเต็มที่ และละทิ้งสไตล์คลาสสิกของศิลปินอย่างแฟรงก์ ซินาตร้า เสน่ห์แบบวินเทจนี้ยังโดนใจผู้ผลิตรายการวาไรตี้ทางทีวีที่รับรู้ว่าโจนส์นำเสนอรสชาติที่คุ้นเคยและสบายใจในขณะที่เทรนด์และสไตล์พัฒนาขึ้น
บทเพลงของเขาแม้จะเก่าแล้ว แต่ยังคงมีความเกี่ยวข้องมาจนถึงทุกวันนี้ สามารถปลุกเร้าความคิดถึงได้ คล้ายกับการนำเพลง “Lollipops and Roses” มาใช้ในเครดิตปิดท้ายของซีรีส์เรื่อง “Mad Men”
อย่างไรก็ตาม การอุทธรณ์ของโจนส์ไม่ได้ขึ้นอยู่กับความคิดถึงหรือศิลปที่ไร้ค่าเท่านั้น แต่เขากลับได้รับความนับถืออย่างสูงจากนักเรียนของ ‘ยุค crooner’ ในปี 2012 ผู้เชี่ยวชาญด้านนักร้องคลาสสิก Will Friedwald เขียนใน Wall Street Journal ว่า “ไม่ใช่แค่พลังเสียงดิบของเขาเท่านั้นที่โดดเด่น สิ่งที่น่าประทับใจอย่างแท้จริงคือความอ่อนไหวที่เขาถ่ายทอดเนื้อเพลง ความอ่อนไหวที่เพิ่มมากขึ้นไปอีก ลึกซึ้งเมื่อเขาอายุมากขึ้น
โจนส์เล่าว่าเมื่ออาชีพของเขาก้าวหน้าขึ้น เขาเริ่มชื่นชอบเพลงที่สะท้อนอารมณ์ได้อย่างลึกซึ้ง เขาได้รับแรงบันดาลใจจากนักบัลลาดในตำนานเช่น Sammy Cahn, Jimmy Van Heusen, Cole Porter, the Gershwins, Harold Arlen, Michel LeGrand และ the Bergmans (Alan และ Marilyn) นอกจากนี้ นักดนตรีอย่าง Gerry Mulligan, Buddy Rich และ Count Basie ยังได้ทิ้งผลกระทบสำคัญต่องานของเขาอีกด้วย
โจนส์มองตัวเองอย่างเท่าเทียมกันในฐานะนักแสดงและนักร้อง แต่เขามุ่งเน้นไปที่การบันทึกเสียงมากกว่าการทำตามบทบาทบนหน้าจอ การปรากฏตัวในภาพยนตร์ของเขา ได้แก่ บทบาทก่อนเป็นดาราในละครเพลงเรื่อง Juke Box Rhythm ปี 1959 และบทนำในภาพยนตร์แนวสแลชเชอร์เรื่อง The Comeback ในปี 1978 ซึ่งเขารับบทเป็นนักร้องที่มีปัญหาขณะถูกฆาตกรสะกดรอยตาม เขามักพบเห็นเขาบนเวทีการเดินทาง การแสดงต่างๆ เช่น “Guys and Dolls” “The Pajama Game” และแน่นอน “Man of La Mancha” ในปี 2013 เขาปรากฏตัวสั้นๆ ในภาพยนตร์เรื่อง American Hustle ของเดวิด โอ. รัสเซลล์ โดยร้องเพลง I’ve Got Your Number. ของ Cy Coleman
โจนส์เกิดมาเพื่อนักแสดงไอรีน ฮาร์วีย์และอัลเลน โจนส์ ซึ่งเคยแสดงในภาพยนตร์ของพี่น้องมาร์กซ์เรื่อง “A Night at the Opera” และ “A Day at the Races” โจนส์เล่าเรื่องราวเล็กๆ น้อยๆ ที่น่าสนใจเกี่ยวกับชื่อเสียงของพ่อเขาที่โด่งดัง เขาอธิบายว่าเป็นเพราะการตัดสินใจของสตูดิโอที่จะแยก Jeanette McDonald และ Nelson Eddy เนื่องจากพวกเขาใช้เวลาร่วมกันในภาพยนตร์มากเกินไป พ่อของเขาถูกพาเข้าไปในภาพที่มีชื่อว่า “หิ่งห้อย” เพื่อเติมเต็มช่องว่าง และเพลง “Donkey Serenade” จากภาพยนตร์เรื่องนั้นก็ได้รับความนิยมอย่างมากเมื่อมีการบันทึกในคืนเดียวกับที่โจนส์เกิดในปี 1938 พร้อมหัวเราะเบาๆ เขาเรียกตัวเองว่าเป็นคนแก่อย่างตลกขบขัน
มีอยู่ช่วงหนึ่ง โจนส์แสดงเป็นส่วนหนึ่งของการแสดงของครอบครัวร่วมกับพ่อแม่ของเขา ในช่วงเวลานี้ เขาเรียนที่ University High School ในเวสต์ลอสแองเจลิส มีรายงานว่าเพื่อนของเขา แนนซี ซินาตร้า เชิญพ่อของเธอมาแสดงที่หอประชุมของโรงเรียน ซึ่งทำให้โจนส์ประทับใจมากจนเขาตัดสินใจประกอบอาชีพที่คล้ายกับของแฟรงก์ ซินาตร้า
ในช่วงปลายทศวรรษ 1950 ความพยายามในการบันทึกเสียงครั้งแรกของเขามุ่งเน้นไปที่เพลงสไตล์อะบิลลีสำหรับ Capitol Records ซึ่งเป็นทิศทางทางศิลปะที่เขารู้สึกว่าถูกกำหนดให้กับเขา ต่อมาเขาได้เชื่อมโยงกับ Kapp Records ซึ่งส่งผลให้มีเพลง “Lollipops and Roses” ซึ่งเป็นเพลงที่เขาบันทึกระหว่างลาจากกองหนุนกองทัพอากาศสหรัฐฯ ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของอาชีพการงานของเขา แม้จะขึ้นถึงอันดับที่ 6 ในชาร์ตเพลง Easy Listening และอันดับที่ 66 ใน Hot 100 แต่เพลงนี้ก็พิสูจน์แล้วว่าติดทนและทำให้เขาได้รับรางวัลแกรมมี่สาขาการแสดงเดี่ยวชายยอดเยี่ยมในปี 1962
ในปี 1964 เขาได้รับรางวัลแกรมมี่ครั้งที่สองในประเภทเดียวกันจากเพลง “Wives and Lovers” ซึ่งเป็นเพลงฮิตเหนือกาลเวลาที่เขียนโดยดูโอ Burt Bacharach และ Hal David เพลงนี้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลบันทึกแห่งปีด้วย แต่ไม่ชนะ บนชาร์ตเพลง Easy Listening ไต่ขึ้นสู่อันดับที่ 9 ในขณะที่อยู่ใน Hot 100 ก็ขึ้นถึงจุดสูงสุดที่อันดับที่ 14 ซึ่งถือเป็นตำแหน่งสูงสุดของเขาในชาร์ตนั้น แม้จะมีการวิพากษ์วิจารณ์เกี่ยวกับเนื้อเพลงที่คาดว่าเป็นการกีดกันทางเพศ แต่เพลงนี้ยังคงเป็นเพลงโปรดของนักร้องแจ๊สร่วมสมัย เช่น Cécile McLorin Salvant
ในปี 1998 โจนส์ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงแกรมมี่ครั้งที่สี่และเป็นครั้งสุดท้ายในประเภทการแสดงร้องป๊อปแบบดั้งเดิมสำหรับอัลบั้ม A Tribute to Tony Bennett ตลอดอาชีพของเขา เขาผลิตอัลบั้มทั้งหมด 60 อัลบั้ม
ตลอดหลายทศวรรษที่ผ่านมา โจนส์ยังคงรักษาสไตล์การพูดที่ไพเราะของเขา โดยถือว่าการตัดสินใจที่เฉพาะเจาะจงเป็นกุญแจสำคัญในความอดทนของเขา ในการให้สัมภาษณ์กับนิตยสารลาสเวกัสเมื่อปี 2016 เขากล่าวว่า “ถ้าผมไม่เลิกสูบบุหรี่เมื่อประมาณ 40 ปีที่แล้ว ผมคงไม่ได้แสดง นับประสาอะไรกับการอยู่ที่นี่วันนี้” เขากล่าวเสริมว่า “การสูบบุหรี่เป็นสิ่งที่อันตรายที่สุดต่อเส้นเสียงของคุณ ดังนั้นผมจึงรู้สึกขอบคุณอย่างยิ่งที่ไม่ว่าอะไรก็ตามที่ผลักดันผมให้เลิก ผมก็จะทำตามนั้นต่อไป”
การแสดงในปี 2008 โดย Jack Jones ที่โรงแรม Algonquin ได้รับการตรวจสอบโดย The Times’ Holden ซึ่งให้ความเห็นว่า “Jack Jones มีอารมณ์ขันที่เฉียบแหลม เขาล้อเล่นเกี่ยวกับการหารายได้นับล้านจากการขู่ว่าจะร้องเพลง ‘Love Boat Theme’ จากนั้นเขาก็ทำ – มันไม่ได้แย่เลย อย่างไรก็ตาม เนื้อหาอื่น ๆ ของเขาได้รับการยกย่องมากขึ้น โฮลเดนบรรยายเสียงของเขาว่ามีรอยแตกร้าวคล้ายกับเจ้าของฟาร์มปศุสัตว์ที่มีประสบการณ์ในรายการทีวีตะวันตก แจ็ค โจนส์ผู้ช่ำชองได้สร้างสรรค์สไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์ของเขาเองอย่างสมบูรณ์แบบ… วุฒิภาวะที่แข็งแกร่งของเขาสอดคล้องกับแนวโน้มที่จะชะลอเพลงบัลลาดและร้องเพลงด้วยการหยุดชั่วคราว โน้ตยาวๆ และการกระโดดกะทันหัน – ลักษณะที่มักเกี่ยวข้องกับมาร์ค เมอร์ฟี่ นักร้องแจ๊ส เนื่องจากเสียงส่วนล่างของมิสเตอร์โจนส์มีความลึกมากขึ้น การกระโดดเข้าสู่เสียงสูงอย่างกะทันหันจึงส่งผลกระทบมากกว่าที่เคย บางครั้งก็ดูเหมือนเป็นการระเบิดที่เกิดขึ้นเองของศิลปินผู้ขัดเกลาและละทิ้งความระมัดระวังไป
ในช่วงบั้นปลายชีวิต โจนส์เป็นผู้สนับสนุนให้อาศัยอยู่ใน Coachella Valley “ฉันหลงใหลต้นปาล์ม หาดทราย บรรยากาศที่เปิดโล่ง มีความรู้สึกสงบเช่นนี้” เขากล่าว เมื่อยังเป็นวัยรุ่น ฉันชื่นชมความงดงามของปาล์มสปริงส์ที่ตัดกับภูเขา และความชื่นชอบในบริเวณนี้ก็ไม่ลดลง ที่นี่เราได้สัมผัสประสบการณ์การผสมผสานที่ลงตัวของทุกสิ่งที่ยอดเยี่ยม
ในปี 2003 โจนส์ได้รับดาวบน Palm Springs Walk of Stars เพิ่มเติมจากที่เขาได้รับในปี 1989 บน Hollywood Walk of Fame
ก่อนที่จะแต่งงานกับเอลีโนรา จุงในปี 2009 โจนส์เคยแต่งงานและหย่าร้างมาแล้ว 5 ครั้ง หนึ่งในนั้นคือการแต่งงานกับนักแสดงหญิง จิล เซนต์ จอห์น
นอกจากภรรยาของเขาแล้ว โจนส์ยังทิ้งลูกสาวของเขาอย่างคริสตัล โจนส์และนิโคล รามาสโก รวมถึงนิโคล วิตตี้และโคเล็ตต์ ปีเตอร์ส ลูกสาวติดของเขาไว้เบื้องหลัง เขายังมีหลานอีกสามคน
Sorry. No data so far.
2024-10-25 07:17