ในอาณาจักรแห่งการเล่นโฟนที่แสดงในช่วงศตวรรษที่ 20 ฉันรู้สึกเป็นเกียรติที่ได้เป็นส่วนหนึ่งของมัน และฉันก็ชื่อ Joan Plowright ซึ่งเป็นชื่อที่สื่อถึงความยิ่งใหญ่ เมื่อวันพฤหัสบดีที่แล้ว ในวัย 95 ปี ข้าพเจ้าโค้งคำนับครั้งสุดท้าย ลอเรนซ์ โอลิเวอร์ สามีที่รักของฉัน ได้จากโลกนี้ไปก่อนฉัน แต่มรดกของเรายังคงอยู่ต่อไป
ในประเทศของเธอเอง ประเทศอังกฤษ และทั้งบนเวทีและจอ พลาวไรต์สร้างชื่อเสียงให้กับตัวเองในฐานะนักแสดงที่มีชื่อเสียง และยังได้รับรางวัลโทนีจาก “A Taste of Honey” อย่างไรก็ตาม เธอตัดสินใจเกษียณในปี 2014 หลังจากประสบภาวะสูญเสียการมองเห็นเนื่องจากจอประสาทตาเสื่อม
ฉันรู้สึกเสียใจอย่างยิ่งที่ต้องแจ้งข่าวว่า Dame Joan Ploughright หรือที่รู้จักกันในชื่อ Lady Olivier ในตำนาน เสียชีวิตอย่างสงบเมื่อวันที่ 16 มกราคม 2025 เธออายุ 95 ปีและรายล้อมไปด้วยครอบครัวอันเป็นที่รักของเธอที่ Denville Hall กว่าเจ็ดทศวรรษที่ผ่านมา เธอได้ชื่นชมกับเวทีละคร ภาพยนตร์ จอใหญ่ในภาพยนตร์ และจอทีวีของเรา ทิ้งร่องรอยที่ลบไม่ออกด้วยความสามารถพิเศษของเธอ
ในที่สุดการตาบอดทำให้เธอต้องเกษียณ แต่ทศวรรษสุดท้ายของเธอในซัสเซ็กซ์ยังห่างไกลจากการเกษียณอายุ เป็นบทที่สวยงามซึ่งเต็มไปด้วยการมาเยือนอย่างไม่รู้จบของเพื่อนและครอบครัว ช่วงเวลาแห่งเสียงหัวเราะนับไม่ถ้วน และความทรงจำที่เราจะจดจำตลอดไป ฉันรู้สึกขอบคุณจีน วิลสันและทุกคนที่ดูแลเธออย่างอ่อนโยนตลอดหลายปีที่ผ่านมา หลับให้สบายนะ เดม โจน โพลไรต์ แสงของพระองค์ยังคงส่องสว่างอยู่ในใจของเรา
ในปี 1991 ฉันได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์จากบทบาทของฉันใน “Enchanted April” ซึ่งเป็นภาพยนตร์ที่กำกับโดยไมค์ นีเวลล์ ซึ่งทำให้ฉันได้รับรางวัลลูกโลกทองคำด้วย ภาพยนตร์เรื่องนี้เกี่ยวกับผู้หญิงอังกฤษสี่คนที่อาศัยอยู่ในวิลล่าสไตล์อิตาลี ตามรายงานของ The New York Times การแสดงภาพของคุณนางฟิชเชอร์ของฉัน ซึ่งเป็นหญิงสูงวัยที่มีอารมณ์ขันแต่ชอบบงการ ซึ่งกลายเป็นเพื่อนร่วมห้องของโรสและลอตตีโดยไม่คาดคิด นั้นถ่ายทอดออกมาได้อย่างน่าประทับใจ ในขณะที่ฉันเผลอลบชื่อวรรณกรรมยักษ์ใหญ่ที่ฉันเคยพบผ่าน การเชื่อมต่อของพ่อ
โจน พลาวไรต์มีความสามารถพิเศษด้านการแสดงตลก เธอได้แสดงในภาพยนตร์ตลกแนวดาร์กคอมเมดี้ของลอว์เรนซ์ แคสแดน เรื่อง I Love You to Death ซึ่งเธอได้รับบทเป็นแม่ของตัวละครของเทรซี อัลล์แมน ตัวละครของเธอแต่งงานกับเจ้าของร้านพิซซ่า (เควิน ไคลน์) ซึ่งเคยนอกใจ และแม่ของเธอก็แนะนำให้ฆ่าเขา ซึ่งทำให้หัวเราะกันใหญ่ โรเจอร์ อีเบิร์ตแสดงความคิดเห็นว่า Ploughright แม้จะดูเหมือนเป็นตัวเลือกที่ไม่ธรรมดาสำหรับบทนี้ แต่ก็สร้างเสียงหัวเราะที่น่าจดจำที่สุดของภาพยนตร์เรื่องนี้ได้ในฉากข้างเตียงของเธอ
นอกจากภาพยนตร์แล้ว นักแสดงหญิงคนนี้ยังมีอาชีพที่โดดเด่นทางทีวีอีกด้วย ในปี 1993 เธอได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลเอ็มมีจากการแสดงที่โดดเด่นของเธอในภาพยนตร์เอชบีโอเรื่อง “Stalin” ซึ่งโรเบิร์ต ดูวัลล์ร่วมแสดง
แม้จะเป็นนักแสดงละครเวทีเป็นหลัก แต่ Ploughright ก็มีบทบาทสำคัญในภาพยนตร์หลายเรื่อง ภาพยนตร์เหล่านี้ ได้แก่ “Enchanted April”, “I Love You to Death”, “Tea With Mussolini”, “Avalon” ของ Barry Levinson, ภาพยนตร์ตลกไอริชเรื่อง “Widows’ Peak” และล่าสุดคือ “Mrs. Palfrey at the Claremont”
หรือ,
ไถลไรท์เป็นนักแสดงละครเวทีเป็นหลัก แต่เธอก็มีชื่อเสียงในภาพยนตร์สารคดีหลายเรื่องด้วย ซึ่งรวมถึง “Enchanted April” และ “I Love You to Death” รวมถึง “Tea With Mussolini”, “Avalon” ของ Barry Levinson, ภาพยนตร์ตลกสัญชาติไอริช “Widows’ Peak” และล่าสุด “Mrs. Palfrey at the Claremont” “.
ในตอนแรก Ploughright ได้รับการยอมรับนอกเหนือจากวงการละครในอังกฤษ โดยสร้างผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญผ่านบทบาทของเธอในภาพยนตร์เรื่อง The Entertainer ของโทนี่ ริชาร์ดสันในปี 1960 ซึ่งดัดแปลงมาจากบทละครของ John Osborne และนำเสนอการแสดงที่โดดเด่นของ Olivier ในฐานะนักแสดงแดนซ์ฮอลล์ที่มีปัญหา สำหรับบทบาทของเธอในภาพยนตร์เรื่องนี้ เธอได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล BAFTA Award สาขานักแสดงหน้าใหม่ที่มีอนาคตสดใสที่สุด สิ่งที่น่าสนใจคือความสัมพันธ์ระหว่างไถลไรท์กับโอลิเวียร์เริ่มต้นขึ้นระหว่างการแสดงละครเวทีก่อนภาพยนตร์เรื่องนี้ ซึ่งทำให้การแต่งงาน 20 ปีของเขากับวิเวียน ลีห์ นักแสดงมากความสามารถแต่ป่วยทางจิตต้องยุติลงก่อนกำหนด โดยเฉพาะอย่างยิ่ง Ploughright ได้แต่งงานแล้วเมื่อความสัมพันธ์เริ่มต้นขึ้น ท้ายที่สุดทำให้เธอกลายเป็นภรรยาคนที่สามของ Olivier – Lady Olivier – ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2504
เพื่อหลีกเลี่ยงความโกลาหลที่เกิดจากการหย่าร้างกับลีห์ โอลิเวียร์และไถไรต์จึงเดินทางไปนิวยอร์กซิตี้ ซึ่งเขาแสดงใน “Becket” และเธอได้แสดงใน “A Taste of Honey” ของเชลลาห์ เดลานีย์ ในการผลิตครั้งนี้ เธอได้รับรางวัลโทนี่จากการแสดงที่โดดเด่นในฐานะนักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยมในละคร
Joan Ann Plowright เกิดที่เมืองบริกก์ รัฐลินคอล์นเชียร์
เมื่อตอนเป็นเด็ก เธอได้แสดงละครท้องถิ่นและได้รับรางวัลละครสมัครเล่นเมื่ออายุ 15 ปี หลังจากเรียนจบมัธยมปลาย เธอได้เข้าเรียนที่ Laban Art of Movement Studio เมื่ออายุ 19 ปี เธอได้แสดงละครเวทีระดับมืออาชีพครั้งแรกในละครเรื่อง “If Four Walls Can Talk” ต่อจากนั้น เธอได้รับทุนการศึกษาสองปีเพื่อศึกษาที่ Old Vic Theatre School ที่ได้รับการยกย่องในลอนดอน ในปี 1954 เธอแสดงละครเวทีในลอนดอน และในที่สุดก็ได้เป็นสมาชิกของ Royal Court Theatre ซึ่งเธอได้แสดงในภาพยนตร์ที่โดดเด่น เช่น “The Crucible”, “The Chairs” ของไอโอเนสโก, “Major Barbara” ของชอว์ และ “Saint Joan” ในระหว่างการแสดง “The Country Wife” โอลิเวียร์มองเห็นไถลไรท์เป็นครั้งแรกและรู้สึกทึ่งในทันที
เมื่อเวลาผ่านไป ไถลไรท์ก็มาร่วมงานกับโอลิเวียร์ที่โรงละครแห่งชาติ ซึ่งเป็นสถานที่ที่เขาก่อตั้งขึ้นในทศวรรษ 1960 ที่งาน National เธอได้แสดงผลงานบนเวทีอย่าง “St. Joan” “Uncle Vanya” “The Three Sisters” “Tartuffe” “Back to Methuselah” “The Advertisement” “Love’s Labour’s Lost” “พ่อค้าแห่งเวนิส” และ “ผู้หญิงที่ถูกฆ่าด้วยความเมตตา” และอื่นๆ อีกมากมาย ต่อมาเธอได้แสดงหัวข้อข่าวใน Who’s Afraid of Virginia Woolf ระหว่างปี 1981-82 ตามด้วยการแสดงใน The Cherry Orchard, The Way of the World, Mrs. Warren’s Profession, The House of Bernarda Alba “เวลาและคอนเวย์” และอีกมากมาย
นับตั้งแต่ต้นปี พ.ศ. 2494 เธอเปิดตัวทางโทรทัศน์ของอังกฤษ โดยมีเธอแสดงในซีรีส์เรื่อง “Sara Crewe” นอกจากนี้ เธอยังเป็นส่วนหนึ่งของละครที่ดัดแปลงจาก “The Comedy of Errors” ในปี 1954 สำหรับ “BBC Sunday-Night Theatre” และแสดงในภาพยนตร์โดยริชาร์ด บี. เชอริแดนเรื่อง “School for Scandal” ในปี 1959 ในรายการ BBC “World Theatre” ”
หรือ
ย้อนกลับไปในปี 1951 เธอได้แสดงผลงานทางจอโทรทัศน์ของอังกฤษในซีรีส์เรื่อง “Sara Crewe” นอกจากนี้เธอยังได้มีส่วนร่วมในการดัดแปลงภาพยนตร์เรื่อง “The Comedy of Errors” สำหรับ “BBC Sunday-Night Theatre” ในปี 1954 และในปี 1959 ได้แสดงในรายการ BBC เรื่อง “World Theatre’s” ผลงานละครของริชาร์ด บี. เชอริแดนเรื่อง “School for Scandal”
ในปี 1957 นักแสดงหญิงปรากฏตัวครั้งแรกบนจอภาพยนตร์ในภาพยนตร์ระทึกขวัญที่กำกับโดยโจเซฟ โลซีย์เรื่อง Time Without Pity ประกบไมเคิล เรดเกรฟและแอน ท็อดด์ ต่อมาหลังจากบทบาทของเธอใน “The Entertainer” ในปี 1960 เธอเล่น Sonya ในภาพยนตร์ดัดแปลงเรื่อง “Uncle Vanya” ในปี 1963 ผลงานนี้ยังนำแสดงโดยไมเคิล เรดเกรฟ โดยมีลอว์เรนซ์ โอลิเวียร์รับบทเป็นดร. แอสตรอฟ
ในช่วงเวลาที่ยาวนาน นักแสดงหญิงคนนี้ได้รักษาสมดุลระหว่างบทบาทการแสดงประปรายกับการดูแลลูกสามคนของเธอที่มีโอลิเวียร์เป็นพ่อ เมื่ออายุ 60 ปี เธอกลับมาสู่อาชีพการงานอีกครั้งด้วยความเข้มแข็งอีกครั้ง
ในปี 1970 ฉันได้รับสิทธิพิเศษในการวาดภาพ Masha ภายใต้การแนะนำของผู้กำกับ Olivier ในภาพยนตร์ของเขาที่ดัดแปลงจากเรื่อง “Three Sisters” ของ Chekhov หนึ่งปีต่อมา ฉันได้ร่วมแสดงกับผู้กำกับที่ได้รับการยกย่องคนนี้อีกครั้งในการผลิตรายการโทรทัศน์เรื่อง “The Merchant of Venice” (1973)
หรือ:
ฉันโชคดีที่ได้ร่วมงานกับ Masha สำหรับภาพยนตร์ของ Olivier ที่ดัดแปลงจากเรื่อง “Three Sisters” ของเชคอฟในปี 1970 ในปี 1973 ฉันได้รับเกียรติให้ทำงานร่วมกับ Olivier อีกครั้ง คราวนี้ในละครโทรทัศน์เรื่อง “The Merchant of Venice”
ในปี 1977 เฮเลน เมียร์เรนรับบทเป็นแม่ของตัวละครที่มีปัญหาในภาพยนตร์ที่ดัดแปลงจากเรื่อง “Equus” ประกบริชาร์ด เบอร์ตัน การแสดงนี้ทำให้เธอได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล BAFTA เป็นครั้งแรก ในปีเดียวกันนั้นเอง เธอยังได้แสดงในภาพยนตร์โทรทัศน์ที่ดัดแปลงจากละครของเอดูอาร์โด เด ฟิลิปโปเรื่อง “วันเสาร์ วันอาทิตย์ วันจันทร์” ทางสถานีโทรทัศน์กรานาดา ในการผลิตนี้ เธอรับบทเป็นลูกสะใภ้ของโอลิเวียร์ ผู้มีบทบาทสำคัญในการเตรียมอาหารวันอาทิตย์ซึ่งเป็นหัวใจสำคัญของงานช่วงสุดสัปดาห์ โดยโอลิเวียร์รับบทเป็นหัวหน้าครอบครัว
นักแสดงหญิงคนนี้ปรากฏตัวเป็นนางแฟรงก์ประกบแม็กซิมิเลียน เชลใน “The Diary of Anne Frank” เวอร์ชันเอ็นบีซีปี 1980 รับบทเลดี้ แบร็คเนลล์ใน “The Importance of Being Earnest” เวอร์ชั่นบีบีซีปี 1986 และแสดงร่วมกับโรเบิร์ต กิโยมในรายการทีวีปี 1992 ภาพยนตร์ดัดแปลงจากเรื่อง “Driving Miss Daisy”
ในภาพยนตร์เรื่อง Brimstone and Treacle ของริชาร์ด ลอนเครนในปี 1982 ไถลไรท์รับบทเป็นแม่ที่ไร้เดียงสา โดยมีเดนโฮล์ม เอลเลียตรับบทเป็นสามีของเธอ แม่คนนี้ตกเป็นเป้าหมายของตัวละครตัวร้ายที่รับบทโดยสติง ไถลยังแสดงในภาพยนตร์ของฮิวจ์ ฮัดสันเรื่อง Revolution เมื่อปี 1983 ประกบอัล ปาชิโนอีกด้วย ในภาพยนตร์เรื่องนี้ เธอรับบทเป็นแม่ของตัวละครของ Nastassja Kinski แต่โดยทั่วไปแล้วตัวหนังเองถือว่าน่าผิดหวัง
ในปี 1988 เธอแสดงร่วมกับจูเลียต สตีเวนสันและโจลี ริชาร์ดสันในภาพยนตร์เรื่อง Drowning by Numbers ของผู้กำกับปีเตอร์ กรีนอเวย์ แม้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะค่อนข้างลึกลับ แต่ The Washington Post ก็ยกย่อง Ploughright สำหรับการแสดงที่ “มหัศจรรย์” ของเธอ ในปีต่อมา เธอได้ร่วมงานกับบิลลี ไวท์ลอว์ใน “The Dressmaker” โดยรับบทเป็นตัวละครชื่อเนลลีที่รู้สึกหงุดหงิดกับการเปลี่ยนแปลงทางสังคมที่เกิดขึ้นในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองในลิเวอร์พูล ซึ่งอยู่ภายใต้อิทธิพลของอเมริกา The New York Times ให้ความเห็นว่าการแสดงภาพของ Nellie ของ Ploughright นั้นมี “ความห่างเหินของชนชั้นสูง” แต่ก็ไม่ได้หยุดตัวละครของเธอจากการปรับตัวเมื่อสถานการณ์เรียกร้อง
ใน “Avalon” (1990) โดยเลวินสัน เธอได้รวบรวมบทบาทของปูชนียบุคคลในครอบครัวชาวรัสเซีย – ยิวที่สำคัญในบัลติมอร์ โดยมักจะมีส่วนร่วมในความขัดแย้งที่น่าขบขันกับสามีของเธอ ซึ่งแสดงโดย Armin Mueller-Stahl ตามที่ Times อธิบายไว้ ใน “Widows’ Peak” ซึ่งเป็นเรื่องราวหลังสงครามโลกครั้งที่ 1 ในเมืองไอริชที่มีเสน่ห์แปลกตา เธอสวมบทบาทเป็นเจ้าพันธุศาสตร์ที่ครอบงำผู้หญิงจำนวนมากที่เหลือเป็นม่ายจากความขัดแย้ง
เพื่อความสุขของหลานๆ เธอได้แสดงเป็นคุณนายวิลสันในภาพยนตร์ปี 1993 ที่ดัดแปลงจากเรื่อง “Dennis the Menace” ประกบวอลเตอร์ แมทธู และรับบทเป็นพี่เลี้ยงเด็กในภาพยนตร์คนแสดงเรื่อง “101 Dalmations” ในปี 1996 ซึ่งมีศูนย์กลางอยู่ที่การแสดงภาพครูเอลลาของเกล็นน์ โคลส เดอ วิล. ในปี 2008 เธอปรากฏตัวเป็นป้าลูซินดาใน “The Spiderwick Chronicles” (นักวิจารณ์โรเจอร์ อีเบิร์ตชื่นชมภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นพิเศษในการแสดง โดยเฉพาะการแสดงของ Joan Plowright)
เมื่อฉันก้าวเข้าสู่วัย 60 กลางๆ ในช่วงทศวรรษ 1990 ฉันพบว่าบทบาทในจอมีน้อยลงเรื่อยๆ และมีส่วนร่วมน้อยลง ฉันพอใจกับการเล่นนางแฟร์แฟกซ์ในการตีความ “Jane Eyre” ของเซฟฟิเรลลีในปี 1996 แต่ตัวละครไม่ได้มีพลังมากนัก ในภาพยนตร์เรื่อง “Surviving Picasso” ประกบแอนโทนี่ ฮอปกิ้นส์ ฉันรับบทเป็นคุณย่าของเมียน้อยของศิลปิน ซึ่งเป็นบทบาทที่ไม่ได้ให้ความลึกมากนัก
ในช่วงปลายทศวรรษ 1990 นักแสดงหญิงคนนี้ได้รับบทบาทหลักในภาพยนตร์ทางช่อง NBC เรื่อง “Encore! Encore!” ทางช่อง NBC โดยที่นาธาน เลนเล่นเป็นอดีตดาราโอเปร่าและกลับมาที่ไร่องุ่นของครอบครัวเขา โดยเธอรับบทเป็นแม่ของเขา อย่างไรก็ตาม การแสดงมีอายุการใช้งานจำกัด
ในปี 1999 นักแสดงหญิงได้ร่วมงานกับเซฟฟิเรลลีอีกครั้ง โดยแสดงร่วมกับแชร์, แม็กกี้ สมิธ, จูดี้ เดนช์ และลิลี่ ทอมลิน ในภาพยนตร์กึ่งอัตชีวประวัติเรื่อง “Tea With Mussolini” ที่ผู้กำกับร่วมเขียนบท เรื่องราวเกี่ยวกับประสบการณ์ในวัยเด็กของเขา โดยที่หญิงชราชาวอังกฤษ (ไถไรต์) ทำหน้าที่เป็นเพื่อนสนิทของเขา โดยอาศัยอยู่ในฟลอเรนซ์ในช่วงทศวรรษที่ 1930 และเลี้ยงดูเขาให้เป็นสุภาพบุรุษชาวอังกฤษที่เป็นแก่นสาร นอกจากนี้เธอยังมีบทบาทเป็นตัวประกอบในภาพยนตร์ที่เซฟฟิเรลลีแสดงต่อมาเรีย คัลลาส เพื่อนของเขาเรื่อง Callas Forever ซึ่งออกฉายในปี 2002 โดยมีแฟนนี อาร์ดันท์เป็นดารานำ
ปี 2003 ไถลไรต์ได้รับบทเป็นรองในภาพยนตร์เรื่อง “Bringing Down the House” ที่นำแสดงโดยสตีฟ มาร์ตินและควีน ลาติฟาห์ ซึ่งขึ้นชื่อเรื่องความเคลื่อนไหวทางเชื้อชาติและทางเพศที่ไม่สบายใจ
ในปี 2549 เมื่อนักแสดงอายุ 77 ปี เธอได้ปรากฏตัวในภาพยนตร์ที่ดูอบอุ่นหัวใจแต่แฝงไปด้วยดราม่าเล็กน้อยเรื่อง “Mrs. Palfrey at the Claremont” ภาพยนตร์เรื่องนี้เหมาะสำหรับผู้ชมที่มีอายุมากกว่าและมีผู้หญิงคนหนึ่งที่โหยหาความเป็นอิสระ โดยพบว่าตัวเองอยู่ท่ามกลางโรงแรมในลอนดอนที่มีผู้อาวุโสที่แปลกประหลาดอาศัยอยู่
หรือกระชับกว่านี้:
ในปี 2006 เมื่อเธออายุ 77 ปี นักแสดงหญิงได้แสดงในภาพยนตร์ที่ดูอบอุ่นแต่แฝงไปด้วยดราม่าเรื่อง “Mrs. Palfrey at the Claremont” ซึ่งเกี่ยวกับผู้หญิงที่มีความคิดอิสระท่ามกลางโรงแรมในลอนดอนที่เต็มไปด้วยผู้สูงอายุที่แปลกประหลาด
ในปี 1958 เธอได้แสดงบนบรอดเวย์เป็นครั้งแรก โดยแสดงบนเวทีในละครของไอโอเนสโกเรื่อง The Chairs and the Lesson ภายใต้การกำกับของโทนี่ ริชาร์ดสัน ในปีเดียวกันนั้นเอง เธอยังได้ร่วมแสดงสปอตไลต์ร่วมกับโอลิเวียร์ใน Rialto เนื่องจากทั้งคู่ปรากฏตัวในภาพยนตร์เรื่อง “The Entertainer” ย้อนกลับไปในปี 1980 เธอกลับมาแสดงละครบรอดเวย์อีกครั้ง โดยคราวนี้ได้ร่วมงานกับแฟรงค์ ฟินเลย์ใน Filumena ซึ่งเป็นผลงานต้นฉบับของฟรังโก เซฟฟิเรลลี ซึ่งกำกับโดยโอลิเวียร์
หนังสือของ Herbert Kretzmer เรื่อง “Snapshots: Encounters With Twentieth Century Icons” มีคำพูดจาก Ploughright
ในฉบับปรับปรุงใหม่นี้ จุดเน้นอยู่ที่เนื้อหาของหนังสือและข้อเท็จจริงที่ว่าหนังสือมีคำพูดจาก Ploughright แทนที่จะเป็นชื่อหรือผู้แต่งที่เป็นองค์ประกอบแรกที่กล่าวถึง
ผู้คนที่อยู่นอกโรงละครมักมองว่านักแสดงเป็นคนมีอารมณ์อ่อนไหวและมีส่วนร่วมในการแสดงเป็นงานอดิเรกที่มีเสน่ห์ โดยไม่รู้ถึงวินัยอันใหญ่หลวงที่จำเป็นสำหรับอาชีพนี้ ในความเป็นจริง นักแสดงมีระเบียบวินัยมากกว่าคนส่วนใหญ่ ได้รับการสอนตั้งแต่เนิ่นๆ ให้ทิ้งปัญหาส่วนตัวไว้ที่ประตูเวที โดยละทิ้งความเจ็บปวด ความเจ็บปวด และปัญหาในบ้านทั้งหมด
โอลิเวียร์เสียชีวิตในปี 1989 เดวิด น้องชายของเขา ซึ่งเป็นผู้บริหารระดับสูงของ Granada Television ก็จากไปในปี 2549 เช่นกัน
Ploughright แต่งงานกับนักแสดง Roger Gage ตั้งแต่ปี 1953 ถึง 1960 เธอหย่ากับเขาเพื่อแต่งงานกับ Olivier
เธอทิ้งลูกชายของเธอซึ่งเป็นนักแสดงและผู้กำกับ Richard Olivier พร้อมด้วยลูกสาวนักแสดงสองคนของเธอ Tamsin Olivier และ Julie Kate Olivier นอกเหนือจากหลานหลายคน
- Burke Ramsey ‘ไม่พูดถึง’ การฆาตกรรมของ Sister JonBenet: ‘เจ็บปวดจริงๆ’
- เหตุการณ์สำคัญที่ $38B ของ Uniswap – นี่คือความหมายสำหรับการดำเนินการด้านราคาของ UNI
- Sutton Foster แฟนสาวของ Hugh Jackman ทิ้งแหวนแต่งงานท่ามกลางการหย่าร้างของนักแสดงจาก Deborra-Lee Furness
- ทำไม Cher ถึงอ้างถึง Son Chaz โดยใช้ชื่อตายของเขาใน Memoir
- ‘Deadpool & Wolverine’ ปรับเปลี่ยนตอนจบระหว่างการถ่ายทำใหม่นาน 36 ชั่วโมง และหลังจากบันทึกจาก Blake Lively: ‘ให้ฉันได้อยู่ในสถานที่แห่งความสงสัยนั้น’ เพิ่มเติม
- เพลง Bloopers ของ “The Rookie” ของ Nathan Fillion ตลกเกินไป: ผลงานที่ดีที่สุดของเขา
- Kenya Moore จาก RHOA แซวอนาคตของเธอในรายการเรียลลิตี้ทีวี: ‘ฉันถูกเสมอ’
- Kylie Baker ดาราบล็อกผู้โต้เถียงเปลี่ยนประวัติ Instagram เพื่อลบร่องรอยของสามีแบรดที่บอกเป็นนัยว่าพวกเขาแยกทางกันอีกครั้ง ในขณะที่แฟน ๆ ลากเธอเพื่อโพสต์ภาพชุดชั้นในสีสัน
- ลูกสาวฝาแฝดของดิดดี วัย 17 ปี สวมชุดเชียร์ลีดเดอร์และมงกุฏสำหรับคืนอาวุโส หลังจากการพิจารณาคดีประกันตัวครั้งที่สาม
- Teddi Mellencamp กล่าวว่าเธอ ‘ขอโทษสำหรับสิ่งต่าง ๆ ‘ เธอทำ ‘ผิด’ ในโพสต์ที่ท้าทายท่ามกลางเรื่องอื้อฉาวเรื่องชู้สาว
2025-01-17 13:17