ในฐานะนักวิจารณ์ภาพยนตร์มากประสบการณ์ที่มีประสบการณ์มากกว่าสามทศวรรษและความหลงใหลในศิลปะการถ่ายภาพยนตร์อย่างไม่ลดละ ฉันพบว่าตัวเองหลงใหลในผลงานของลอว์เรนซ์ เชอร์ในเรื่อง “Joker: Folie à Deux” ความแตกต่างอันซับซ้อนของแสง จานสี และเทคนิคกล้องที่ใช้ในผลงานชิ้นเอกชิ้นนี้ถือว่าน่าทึ่งไม่น้อย
ใน “Joker: Folie à Deux” มีช่วงเวลาที่ Arthur Fleck ตัวละครของ Joaquin Phoenix กำลังเตรียมตัวสำหรับการพิพากษา เขาแยกทางกับทนายฝ่ายจำเลยและเลือกที่จะเป็นตัวแทนในศาล คู่หูของเขา ฮาร์ลีน “ลี” ควินเซล (รับบทโดย เลดี้ กาก้า) ไปเยี่ยมเขาในห้องขัง โดยจูบเขาขณะที่ผู้คุมตะโกนว่า “ไม่อนุญาตให้มีการสัมผัสกัน”
สำหรับผู้กำกับภาพ ลอว์เรนซ์ เชอร์ ฉากนี้เรียบง่ายและใช้กล้องสองตัวที่จัดไว้ “เราทำบางอย่างที่แหวกแนวเล็กน้อย ซึ่งก็คือฉันครอสช็อตพวกเขา” Sher อธิบาย ซึ่งหมายความว่าภาพโคลสอัพทั้งสองภาพถูกถ่ายและจัดแสงในเวลาเดียวกัน
ในตอนหนึ่งของ Inside the Frame เชอร์พูดคุยกับ EbMaster ว่าพวกเขาออกแบบบางแง่มุมของฉากของภาพยนตร์เรื่องนี้อย่างไร: “เราสร้างจุดรับชมที่แคบไว้ด้านหนึ่ง เพื่อให้แน่ใจว่าแสงจะส่องมาที่อาเธอร์ได้อย่างเพียงพอ ในขณะเดียวกันก็ให้แสงย้อนด้านหลังที่โดดเด่นสำหรับลี เรายัง ติดตั้งไฟฟลูออเรสเซนต์บริเวณโถงทางเดินและเหนือห้องขังของเขา ซึ่งทำหน้าที่เป็นแหล่งสำคัญในการส่องสว่างภาพระยะใกล้ของเธอ เธอเป็นสัญลักษณ์ของความรักและความอบอุ่นในภาพยนตร์
ในทางกลับกัน ไฟส่องสว่างทางฝั่งของลีนั้นมาจากหลอดฟลูออเรสเซนต์ ซึ่งห่างไกลจากความน่าดึงดูดหรือบริสุทธิ์ ในขณะที่เขาพูด “มันยังคงเป็น ‘โจ๊กเกอร์น่าเกลียด’ เรืองแสงของเรา มันอบอุ่นและด้านข้างของเขาก็เย็นกว่าเล็กน้อย” ความเยือกเย็นนี้เป็นสัญลักษณ์ของแง่มุมอันลึกลับของโจ๊กเกอร์ซึ่งเป็นส่วนที่ลีชื่นชม
การเลือกสีสำหรับการออกแบบฉากได้รับแรงบันดาลใจจากหน้าต่างและแสงไฟฟลูออเรสเซนต์ ช่วยให้ผู้ออกแบบงานสร้าง มาร์ค ฟรีดเบิร์ก สามารถสร้างฉากที่ทำให้ผู้กำกับเชอร์สามารถถ่ายทำจากทุกมุม (360 องศา)
การผสมผสานระหว่างองค์ประกอบเชิงจินตนาการและท่วงทำนองทำให้ Sher สามารถเจาะลึกสเปกตรัมของแสงที่มีชีวิตชีวา น่าดึงดูด และโต้ตอบได้กว้างขึ้น ซึ่งช่วยเพิ่มช่วงสีของเขาอย่างมาก “เขาพบว่าตัวเองกำลังทำงานกับเฉดสีที่เข้มและเข้มที่หลากหลาย เช่น สีแดง น้ำเงิน และเขียว
เช่นเดียวกับภาพยนตร์เรื่องล่าสุด Sher เลือกใช้กล้องขนาดใหญ่ Alexa 65 ของ ARRI สำหรับการถ่ายทำเนื่องจากความสวยงามที่สม่ำเสมอ เขาแสดงความชื่นชอบในความสามารถในการสร้างความรู้สึกเหมือนภาพบุคคลในระยะใกล้ โดยทำให้พื้นหลังเบลออย่างละเอียดอ่อน และให้ความรู้สึกว่าตัวละครเป็นจุดสนใจหลักของแต่ละช็อต แม้ว่าจะใช้เลนส์ที่กว้างขึ้นก็ตาม นี่คือสิ่งที่ทำให้รูปแบบนี้น่าสนใจสำหรับเขาเป็นพิเศษ
ครั้งนี้ ภาพยนตร์เรื่องนี้ถูกสร้างขึ้นโดยมีจุดประสงค์เพื่อแสดงบนจอ IMAX โดยปรับอัตราส่วนหน้าจอให้เหมาะสม
เชอร์เลือกใช้เลนส์ทรงกลมที่คล้ายกันจากภาพยนตร์เรื่องแรก เลนส์หลักๆ จำนวนประมาณห้าหรือหกตัว ได้แก่ เลนส์ไพรม์ขนาดกะทัดรัด Zeiss 35 มม., เลนส์ Nikkor 58 มม. สำหรับการถ่ายภาพระยะใกล้ ซึ่งเป็นเลนส์ที่โดดเด่นอย่างแท้จริง – เลนส์ไพรม์ DNA, เลนส์ Leica Macro-Elmar 90 มม. และ ARRI Signature 350 มม. ซึ่งมีบทบาทสำคัญในการเล่าเรื่อง
ตามที่เชอร์กล่าว มุมมองที่เป็นเอกลักษณ์เกี่ยวกับ “Joker 2” คือการถ่ายทอดออกมาเป็นภาพยนตร์โรแมนติก โดยพื้นฐานแล้วมันเจาะลึกเข้าไปในการสำรวจเชิงลึกของตัวละครสองตัวที่ทั้งคู่ต้องทนทุกข์ทรมานจากอาการวิกลจริตและการเผชิญหน้าของพวกเขา ขณะเดียวกันก็มุ่งเน้นไปที่ความขัดแย้งภายในของตัวเอกกับตัวตนที่มืดมนของเขา
เชอร์สังเกตว่าจิตใจของอาเธอร์มีคุณสมบัติในการแสดง และในช่วงแรกของภาพยนตร์ เขายังคงนิ่งเงียบ ครั้งแรกที่อาเธอร์โต้ตอบกับตัวละครอื่นคือเมื่อพวกเขาย้ายไปที่วอร์ดอื่นเพื่อทำการสัมภาษณ์ ที่ปลายทางเดินมีแสงสว่างอันปลอบประโลมใจ การมาถึงของลีเต็มไปด้วยความอบอุ่น เธอโผล่ออกมาที่โถงทางเดินท่ามกลางแสงไฟอันอบอุ่นจากด้านข้าง วางมือบนบางสิ่งแล้วยิ้ม ถือเป็นการสร้างความสัมพันธ์ครั้งแรก ตอนนี้เธอเป็นตัวแทนของแสงแดดในชีวิตของเขา
ดูวิดีโอด้านบน
Sorry. No data so far.
2024-10-11 16:46