ในความเห็นอันต่ำต้อยของฉัน ลีโอนาร์โด ดิคาปริโอเป็นนักแสดงที่ยอดเยี่ยม ที่ได้แสดงบนหน้าจอของเราด้วยการแสดงที่น่าจดจำมากมายตลอดอาชีพการงานอันโด่งดังของเขา ตั้งแต่การแสดงแจ็ค ดอว์สันที่ดิบและดุดันใน Titanic ไปจนถึงบทบาทที่น่าดึงดูดของเขาในบทริค ดาลตันใน Once Upon a Time in Hollywood ดิคาปริโอได้แสดงให้เห็นขอบเขตอันน่าทึ่งที่นักแสดงเพียงไม่กี่คนจะเทียบได้
ลีโอนาโด ดิคาปริโอ ผู้ได้รับรางวัลออสการ์ซึ่งเป็นที่รู้จักในฐานะนักแสดงที่เก่งที่สุดในยุคของเขา ได้สร้างผลงานที่ไม่อาจลบเลือนให้กับฮอลลีวูดและการสร้างภาพยนตร์ร่วมสมัยมาโดยตลอด ตลอดเกือบสามทศวรรษ เขาได้สร้างตัวละครที่โดดเด่นและการแสดงอันน่าทึ่งที่ดึงดูดผู้ชมทั่วโลกและทำรายได้ทะลุบ็อกซ์ออฟฟิศทะลุ 6.5 พันล้านดอลลาร์ ความสำเร็จของเขาทำให้เขาเป็นหนึ่งใน 10 นักแสดงนำที่ทำรายได้สูงสุดเท่าที่เคยมีมา ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความน่าดึงดูดและความสามารถในการปรับตัวในวงกว้าง
เพื่อเป็นเกียรติแก่วันเกิดของ Leonardo DiCaprio ในวันที่ 11 พฤศจิกายน EbMaster ได้รวบรวมรายชื่อ 21 บทบาทภาพยนตร์ที่น่าจดจำที่สุดของเขาตั้งแต่อาชีพของเขาจนถึงปัจจุบัน
ลีโอ ดิคาปริโอเป็นที่รู้จักจากการร่วมงานกับผู้กำกับที่ทรงอิทธิพลที่สุดในวงการภาพยนตร์บ่อยครั้ง โดยแต่ละคนมีส่วนช่วยในประวัติศาสตร์ภาพยนตร์อย่างมีเอกลักษณ์ เขาได้ร่วมงานกับสตีเว่น สปีลเบิร์ก, เควนติน ทาแรนติโน, คลินท์ อีสต์วูด, บาซ เลอร์มานน์ และมาร์ติน สกอร์เซซี่ หลายต่อหลายครั้ง โดยเฉพาะอย่างยิ่ง สกอร์เซซีได้กำกับดิคาปริโอในภาพยนตร์หลายเรื่องที่ได้รับเสียงวิพากษ์วิจารณ์
ในปัจจุบัน ในปี 2023 ลีโอนาร์โด ดิคาปริโอได้เป็นส่วนหนึ่งของภาพยนตร์ที่น่าทึ่ง 10 เรื่องที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยมจาก Academy Awards ตัวเลขที่น่าประทับใจนี้เชื่อมโยงเขากับเคต บลันเช็ตต์และแจ็ค นิโคลสัน โดยทำให้พวกเขาทั้งคู่อยู่ในอันดับที่สองในการปรากฏตัวในภาพยนตร์ที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงประเภทภาพยนตร์ยอดเยี่ยม สิ่งที่น่าสนใจคือเจ้าของสถิติไม่ใช่ใครอื่นนอกจากโรเบิร์ต เดอ นีโร ผู้ร่วมแสดงจาก “Killers of the Flower Moon” ของเขา ซึ่งสามารถรักษาตำแหน่งในภาพยนตร์ดังกล่าวได้ถึง 11 เรื่อง
ตลอดอาชีพการงานของฉัน ฉันโชคดีที่ได้ทิ้งรอยเท้าสำคัญไว้บนพรมแดง รสชาติการได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ครั้งแรกของฉันเกิดขึ้นในปี 1993 เมื่อฉันรับบทเป็น Arnie วัยรุ่นที่ซับซ้อนที่มีความพิการทางจิตในภาพยนตร์เรื่อง “What’s Eating Gilbert Grape” ของ Lasse Hallström แม้ว่าการแสดงของฉันจะได้รับการยกย่องจากนักวิจารณ์ แต่ก็ต้องใช้เวลาอีก 11 ปีกว่าที่ฉันจะกลับมาบนเวทีออสการ์อีกครั้ง ในช่วงเวลานั้น ฉันทุ่มเทให้กับบทบาทต่างๆ เช่น แจ็ค ดอว์สัน ในภาพยนตร์ฮิตของเจมส์ คาเมรอน เรื่อง “Titanic” (1997) ภาพยนตร์ที่ไม่เพียงแต่ทำลายสถิติบ็อกซ์ออฟฟิศเท่านั้น แต่ยังทำให้สถานะของฉันเป็นที่รู้จักไปทั่วโลกอีกด้วย ใน “Catch Me If You Can” (2002) กำกับโดยสตีเวน สปีลเบิร์ก ฉันรับบทเป็นแฟรงก์ อบาเนล จูเนียร์ นักต้มตุ๋นที่มีเสน่ห์ ซึ่งยิ่งเป็นการแสดงให้เห็นถึงความสามารถในการแสดงของฉันที่กว้างขวางยิ่งขึ้น
ความพยายามครั้งที่สองของลีโอนาโด้ ดิคาปริโอในการคว้ารางวัลออสการ์มาจากภาพยนตร์เรื่อง “The Aviator” ของมาร์ติน สกอร์เซซี่ (2004) ซึ่งเขารับบทเป็นมหาเศรษฐีผู้ทะเยอทะยานและแหวกแนว ฮาวเวิร์ด ฮิวจ์ส ภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงสาขาภาพยนตร์ยอดเยี่ยม ยังทำให้ดิคาปริโอได้รับรางวัลลูกโลกทองคำสาขานักแสดงนำชายยอดเยี่ยมประเภทดราม่าอีกด้วย หลังจากการแสดงที่น่าประทับใจนี้ เขาได้รับบทนักลักลอบขนเพชรในแอฟริกาใต้ในภาพยนตร์โดยเอ็ดเวิร์ด ซวิคเรื่อง Blood Diamond (2549) และเจ้าหน้าที่ตำรวจนอกเครื่องแบบในภาพยนตร์ของสกอร์เซซีเรื่อง The Departed (2549) ซึ่งได้รับรางวัลภาพยนตร์ยอดเยี่ยม
ในปี 2013 ลีโอนาร์โด ดิคาปริโอได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ครั้งแรกในฐานะผู้อำนวยการสร้างภาพยนตร์เรื่อง “The Wolf of Wall Street” พร้อมทั้งได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงนักแสดงนำชายยอดเยี่ยมไปพร้อมๆ กัน การแสดงของเขาเกี่ยวกับจอร์แดน เบลฟอร์ต นายหน้าค้าหุ้นตามใจตัวเอง ทำให้เขาเป็นหนึ่งในนักแสดงที่หายากที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงทั้งบทบาทการแสดงและการผลิตภายในปีเดียวกัน ภาพยนตร์เรื่องนี้ ซึ่งเป็นการวิพากษ์วิจารณ์อย่างน่ารังเกียจเกี่ยวกับความฟุ่มเฟือยของวอลล์สตรีท ได้รับเสียงวิจารณ์ชื่นชมและประสบความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ ซึ่งตอกย้ำสถานะของดิคาปริโอในฐานะบุคคลที่ทรงพลังทั้งด้านหลังและด้านหน้ากล้อง
หลังจากรอคอยมานาน รางวัลออสการ์ครั้งแรกของลีโอ ดิคาปริโอก็มาพร้อมกับการแสดงของเขาในฐานะนักแสดงชายแดน ฮิวจ์ กลาส ในภาพยนตร์โดยอเลฮานโดร จี. อิญาร์ริตู เรื่อง The Revenant (2015) บทบาทที่เรียกร้องมากซึ่งทำให้ดิคาปริโอต้องเผชิญกับความยากลำบากทางร่างกายอย่างรุนแรง ส่งผลให้ได้รับรางวัลออสการ์ถึง 3 รางวัล ได้แก่ นักแสดงนำชายยอดเยี่ยม ผู้กำกับยอดเยี่ยม และกำกับภาพยอดเยี่ยมสำหรับเอ็มมานูเอล ลูเบซกี้ ต่อมาเขาปรากฏตัวอีกครั้งในบทริก ดาลตัน ดาราทีวีที่กำลังร่วงโรยในภาพยนตร์ของเควนติน ทารันติโนเรื่อง “Once Upon a Time… in Hollywood” (2019) การแสดงของเขาในบทดาลตัน นักแสดงที่ต้องดิ้นรนกับชื่อเสียงที่ลดลง ทำให้ดิคาปริโอได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงอีกครั้ง
อาชีพของดิคาปริโอเต็มไปด้วยบทบาทที่ซับซ้อนซึ่งช่วยเติมชีวิตชีวาให้กับพวกเขา ไม่ว่าจะผ่านการร่วมมือกับผู้สร้างภาพยนตร์ชื่อดังหรือเจาะลึกความสามารถในการแสดงของเขา เขายังคงเป็นหนึ่งในดาราที่มีอิทธิพลและมีอิทธิพลยาวนานที่สุดในฮอลลีวูด
ด้านล่างนี้ คุณจะพบกับบทสรุปความสำเร็จด้านการแสดงระดับแนวหน้าของเขา พร้อมด้วยคลิปวิดีโอที่แสดงช่วงเวลาสำคัญในภาพยนตร์แต่ละเรื่อง สนุก!
การกล่าวถึงที่โดดเด่น ได้แก่ “Body of Lies” (ออกฉายในปี 2551), “The Quick and the Dead” (ตั้งแต่ปี 1995), “The Man in the Iron Mask” (1998), “The Beach” (2000) และ “J . เอ็ดการ์” (2011)
‘แก๊งค์แห่งนิวยอร์ก’ (2545)
บทบาท: อัมสเตอร์ดัม วัลลอน
เผยแพร่ครั้งแรกโดย: Miramax Productions
ช่วยเหลือโดย: Martin Scorsese
เขียนบทโดย: Jay Cocks, Steven Zaillian และ เคนเนธ โลเนอร์แกน
ฉากที่พิสูจน์: “นี่คือการฆ่า”
ในเมืองนิวยอร์กในศตวรรษที่ 19 ดิคาปริโอรับบทเป็นชายหนุ่มที่ปรารถนาจะแก้แค้นหัวหน้าแก๊งที่มีอำนาจเหนือกว่า การแสดงของเขาเต็มไปด้วยอารมณ์ที่ลุ่มลึกและเข้มข้น เผยให้เห็นความสับสนวุ่นวายภายในตัวละครของเขา บทบาทนี้ถือเป็นการเปลี่ยนแปลงที่โดดเด่นจากผลงานการแสดงครั้งก่อนของดิคาปริโอ แม้จะมีการเปลี่ยนแปลง แต่เขาก็สามารถเทียบเคียงสติปัญญากับแดเนียล เดย์-ลูอิส ผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์จากบทบิล เดอะ บุตเชอร์ได้อย่างชำนาญ
‘เดอะเกรทแกสบี้’ (2013)
บทบาท: เจมส์ แกตซ์ / เจย์ แกตสบี้
จัดจำหน่ายโดย: Warner Brothers
ฉากที่พิสูจน์ได้: “ความโกรธเกรี้ยว”
ในบางแวดวง การดัดแปลงเรื่องราวเหนือกาลเวลาของ F. Scott Fitzgerald ของ Baz Luhrmann ทำให้เกิดปฏิกิริยาที่หลากหลาย อย่างไรก็ตาม แง่มุมหนึ่งที่ได้รับเสียงชื่นชมจากทั่วโลกก็คือการแสดงภาพของเจย์ แกตสบี้ ของลีโอนาร์โด ดิคาปริโอ เศรษฐีผู้มีเสน่ห์และลึกลับที่จัดงานปาร์ตี้ฟุ่มเฟือยและหลงรักเดซี่ บูคานัน ที่รับบทโดยแครี่ มัลลิแกนอย่างสิ้นหวัง ดิคาปริโอถ่ายทอดความปรารถนาของแกตสบี้ต่อความรักในอดีตและการแสวงหาความฝันแบบอเมริกันอย่างไม่เปลี่ยนแปลงของเขาอย่างเชี่ยวชาญ ทำให้เรื่องราวของความฝันที่สูญหายและโศกนาฏกรรมให้ความรู้สึกร่วมสมัย
‘ห้องของมาร์วิน’ (1996)
บทบาท: แฮงค์
ภาพยนตร์เรื่องนี้ จัดจำหน่ายโดย: Miramax Productions กำกับโดย: Jerry Zaks และ เขียนบทโดย: Scott McPherson ผู้ดัดแปลงบทภาพยนตร์จากของเขาเอง ละครเรื่อง “ห้องของมาร์วิน”
ฉากที่พิสูจน์ได้:
ในบทบาทนี้ ลีโอนาร์โด ดิคาปริโอ รับบทเป็นแฮงค์ วัยรุ่นที่มีปัญหาและมีแนวคิดกบฏ ผู้ซึ่งถูกจัดให้อยู่ในสถาบันเนื่องจากการลอบวางเพลิงที่บ้านแม่ของเขาเอง เขารับบทเป็นตัวละครที่ท้าทายและเข้มข้นทางอารมณ์ น่าทึ่งมากที่เขาเทียบได้กับความสามารถในการแสดงของตำนานแห่งจออย่างเมอริล สตรีพ ในบทแม่ที่สูบบุหรี่จัด และไดแอน คีตัน ในบทป้าของเขาที่ป่วยเป็นมะเร็งเม็ดเลือดขาว
ในงาน Screen Actors Guild Awards นักแสดงทั้งมวลซึ่งประกอบด้วยดาราอย่าง Hume Cronyn, Robert De Niro, Dan Hedaya และ Gwen Verdon ขึ้นรับรางวัลนักแสดงนำชายยอดเยี่ยม (แต่พวกเขาแพ้ให้กับ “The Birdcage”) นักแสดงที่น่าทึ่งกลุ่มนี้ร่วมกันยกระดับมาตรฐานของกันและกัน ทำให้เกิดอาการน้ำตาไหลที่ฉุนเฉียวที่สุดคนหนึ่งจากยุค 90
‘ไดอารี่บาสเกตบอล’ (1995)
บทบาท: จิม แคร์โรลล์
จัดจำหน่ายโดย: New Line Cinema
กำกับโดย: Scott Kalvert
เขียนโดย: Bryan Goluboff
ฉากที่พิสูจน์: “แม่ ขอเงินหน่อยได้ไหม?”
จากมุมมองของผู้ที่ชื่นชอบภาพยนตร์ ในฐานะนักบาสเกตบอลระดับมัธยมปลายที่ต้องต่อสู้กับการติดยา ฉันพบว่าตัวเองจมอยู่กับการแสดงภาพของเยาวชนที่มีปัญหาของลีโอนาโด ดิคาปริโอ ซึ่งเต็มไปด้วยความโกรธที่ไม่ได้พูดออกไป การแสดงของเขาช่วยเสริมการแสดงของมาร์ค วอห์ลเบิร์กในบทมิคกี้ เพื่อนของเขาได้อย่างสวยงาม และลอร์เรน แบรคโคในบทแม่ที่บีบหัวใจของเขา แม้จะมีข้อบกพร่องที่เห็นได้ชัดเจนในบท แต่เขาก็สามารถหลบเลี่ยงข้อบกพร่องเหล่านั้นได้อย่างชำนาญ ทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นนาฬิกาที่น่าติดตาม
‘นักบิน’ (2004)
บทบาท: ฮาวเวิร์ด ฮิวจ์ส
จัดจำหน่ายโดย: ออกภายใต้ค่าย Warner Bros.
กำกับโดย: Martin Scorsese เป็นผู้กำกับภาพยนตร์
เขียนโดย: จอห์น โลแกน เขียนบทภาพยนตร์จากหนังสือ Howard Hughes: The Secret Life โดย Charles Higham
ฉากที่พิสูจน์: “เอานมเข้ามา”
การแสดงเป็นมหาเศรษฐีฮาวเวิร์ด ฮิวจ์ถือเป็นความท้าทายที่เหมาะสมสำหรับลีโอนาร์โด ดิคาปริโอ แม้ว่าผู้ชมจะต้องขยายจินตนาการเพื่อดูเขาในวัย 40 ปี (เขาอายุเพียง 20 ปลายๆ ในระหว่างการถ่ายทำ) แต่เขากลับเลือกที่จะร่วมงานกับผู้กำกับชื่อดัง มาร์ติน สกอร์เซซี อีกครั้ง ซึ่งเคยทำงานใน “Gangs of New York” (2002) เพื่อสร้างผลงานระดับมหากาพย์ ทั้งสองมีเป้าหมายร่วมกันเพื่อถ่ายทอดชีวิตของผู้บุกเบิกการบินรายนี้ตลอดระยะเวลา 20 ปี ซึ่งในระหว่างนั้นโรคย้ำคิดย้ำทำของเขาก็ยิ่งเด่นชัดมากขึ้น บทบาทนี้มีส่วนสำคัญในการทำให้เขาก้าวไปสู่รางวัลออสการ์ โดยได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงนักแสดงนำเป็นครั้งแรก และตัวภาพยนตร์เรื่องนี้ก็ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงทั้งหมด 13 ครั้ง ซึ่งรวมถึงนักแสดงสมทบชายคนแรกจากหลายๆ คนของสกอร์เซซีที่พยักหน้าให้กับอลัน อัลดาด้วย
‘อย่าเงยหน้าขึ้นมอง’ (2021)
บทบาท: ดร. แรนดัลล์ มินดี้
จัดจำหน่ายโดย: Netflix
กำกับโดย: Adam McKay
เขียนโดย: Adam McKay, David Sirota
ฉากที่พิสูจน์: “เราทำอะไรกับตัวเองบ้าง”
ลีโอนาร์โด ดิคาปริโอจัดการกับสาเหตุที่ใกล้เคียงกับความเชื่อส่วนตัวของเขา (วิกฤตสภาพภูมิอากาศ) โดยนำเสนอในรูปแบบที่ไม่เหมือนใครไม่เหมือนกับตัวละครอื่นๆ ที่เขาเล่น ในบทบาทของดร. แรนดัลล์ มินดี้ นักดาราศาสตร์ เขาแสดงทั้งดราม่าและตลกขบขัน ในขณะที่เขาและเพื่อนร่วมงาน เคท ดิเบียสกี (แสดงโดยเจนนิเฟอร์ ลอว์เรนซ์อย่างกล้าหาญ) พยายามดิ้นรนเพื่อเตือนโลกเกี่ยวกับการทำลายล้างที่กำลังจะเกิดขึ้น การแสดงของดิคาปริโอโดดเด่นโดยเฉพาะในช่วงเวลาที่ตลกขบขันของเรื่อง ในขณะที่ปฏิสัมพันธ์ของเขากับบรี เอวานตี (รับบทโดยเคท บลันเชตต์อย่างชำนาญ) เป็นหนึ่งในไฮไลท์ของภาพยนตร์เรื่องนี้ท่ามกลางการแสดงภาพอนาคตอันน่ากลัวของเรา (ซึ่งอาจเปลี่ยนแปลงได้หากเราทำตัวแตกต่างออกไป)
‘การเริ่มต้น’ (2010)
บทบาท: ดอม คอบบ์
จัดจำหน่ายโดย: Warner Bros.
กำกับโดย: คริสโตเฟอร์ โนแลน
เขียนโดย: คริสโตเฟอร์ โนแลน
ฉากที่พิสูจน์: “เจมส์และฟิลลิปปา!”
ภายใต้อิทธิพลของมหาอำนาจบล็อกบัสเตอร์ ลีโอนาร์โด ดิคาปริโอ นำเสนอภาพยนตร์ของคริสโตเฟอร์ โนแลน โดยเพิ่มความลึกและความรู้สึกให้กับฉากต่างๆ ที่ไม่ได้เน้นไปที่ห้องที่พังทลายหรือรถตู้สีขาว การแสดงของ Marion Cotillard ซึ่งสมควรได้รับรางวัล ช่วยยกระดับภาพยนตร์เรื่องนี้อย่างมาก นอกจากนี้ยังถือเป็นตัวละครตัวที่สามของเขาในซีรีส์ที่มักเรียกกันทางออนไลน์ว่า “Widowers Club” (ต่อจาก “Revolutionary Road” และ “Shutter Island”)
‘เกาะชัตเตอร์’ (2010)
บทบาท: Edward “Teddy” Daniels / Andrew Laeddis
จัดจำหน่ายโดย: Paramount Pictures
กำกับโดย: Martin Scorsese
เขียนโดย: Laeta Kalogridis
ฉากที่พิสูจน์: “อยู่อย่างปีศาจหรือตายอย่างคนดี”
เท็ดดี้ แดเนียลส์เป็นผู้ชายที่มีความซับซ้อน และดิคาปริโอก็เต็มไปด้วยความอยากรู้อยากเห็นและอารมณ์ความรู้สึกในภาพยนตร์ระทึกขวัญที่ประเมินค่าต่ำของมาร์ติน สกอร์เซซี น่าจะเกิดจากการเข้าฉายช่วงต้นเดือนกุมภาพันธ์ ภาพยนตร์เรื่องนี้จึงไม่มีใครสังเกตเห็นในหมวดหมู่ต่างๆ เช่น การออกแบบการผลิตและการผสมเสียง ถึงกระนั้นก็ไม่มีผลงานใดที่ร้ายแรงเท่ากับผลงานที่ถูกมองข้ามของดิคาปริโอ ซึ่งแสดงให้เห็นการต่อสู้ระดับมาสเตอร์คลาสร่วมกับนักแสดงร่วมอย่างเบ็น คิงสลีย์และมิเชล วิลเลียมส์ มันมาพร้อมกับคำถามของเขาต่อ Chuck ของ Mark Ruffalo หลังจากการเปิดเผยครั้งใหญ่ของภาพยนตร์เรื่องนี้: “คุณใช้ชีวิตแบบสัตว์ประหลาดหรือตายแบบคนดี?”
‘เพชรเลือด’ (2549)
บทบาท: แดนนี่ อาร์เชอร์
จัดจำหน่ายโดย: Warner Bros
กำกับโดย: Edward Zwick
เขียนโดย: Charles Leavitt
ฉากที่พิสูจน์: “นี่คือแอฟริกา”
ในภาพยนตร์แอ็คชั่นระทึกขวัญที่กำกับโดยเอ็ดเวิร์ด ซวิค ลีโอรับบทเป็นตัวละครที่มีสำเนียงโดดเด่น ซึ่งในตอนแรกทำให้เขาถูกเปรียบเทียบกับเมอรีล สตรีพ แม้จะมีปัญหาด้านสคริปต์อยู่บ้าง แต่ Leonardo DiCaprio พร้อมด้วย Djimon Hounsou ที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ก็ช่วยปรับปรุงคุณภาพของภาพยนตร์ได้อย่างมาก
จังโก้ Unchained (2012)
บทบาท: คาลวิน แคนดี้
เผยแพร่ครั้งแรกโดย: The Weinstein Company และ Sony Pictures
ฉากที่พิสูจน์: “คุณมีความอยากรู้อยากเห็นของฉัน ไม่ใช่คุณได้รับความสนใจของฉัน”
หนึ่งในการแสดงที่โดดเด่นที่สุดของเขา ลีโอนาร์โด ดิคาปริโอ เปิดตัวครั้งแรกกับเควนติน ทารันติโนในบทตัวร้ายที่มีความซับซ้อนแต่เย็นชา ซึ่งเป็นบทที่ทำให้เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงลูกโลกทองคำ บางคนเชื่อว่าดิคาปริโอถูกมองข้ามอย่างไม่ยุติธรรมโดย Academy เนื่องจากความสับสนด้านหมวดหมู่ ในขณะที่นักแสดงร่วมของเขาและผู้ชนะในที่สุดคือ Christoph Waltz ได้รณรงค์ให้มีบทบาทสนับสนุนแทนที่จะเป็นนักแสดงนำ อย่างไรก็ตาม ดิคาปริโอแสดงให้เห็นถึงความเย่อหยิ่งและความชั่วร้ายของชาวใต้ในยุคทาสได้อย่างเชี่ยวชาญ โดยรับบทเป็นตัวละครที่แปลกประหลาดซึ่งท้ายที่สุดก็ได้รับสิ่งที่เขาสมควรได้รับในที่สุด
ไททานิค (1997)
บทบาท: แจ็ค ดอว์สัน
ผลิตโดย: Paramount Pictures/20th Century Fox (ต่อมารู้จักกันในชื่อ 20th Century Studios)
กำกับโดย: เจมส์ คาเมรอน
เขียนบทโดย: เจมส์ คาเมรอน
หลักฐานชี้ขาด: “ปัจจุบัน สถานที่ของฉันคือ RMS Titanic หลังจากนั้น ฉันจะอยู่ภายใต้การคุ้มครองของพระเจ้า
ส่วนที่ทำให้เขากลายเป็นดาราคือการเล่นในภาพยนตร์เรื่อง “Titanic” ซึ่งกลายเป็นภาพยนตร์ที่ทำรายได้สูงสุดเท่าที่เคยมีมา (ในปี 1997) และเป็นภาพยนตร์เรื่องที่สองที่คว้ารางวัลออสการ์ถึง 11 รางวัล รวมถึงภาพยนตร์ยอดเยี่ยมด้วย น่าเสียดายที่บุคลิกที่น่าดึงดูดและหน้าตาดีของเขาไม่ได้โน้มน้าวให้ Academy เสนอชื่อเขาให้เป็นนักแสดงนำชายยอดเยี่ยมในปีนั้น อย่างไรก็ตาม ในที่สุดเขาก็ได้รับการยอมรับว่าเขาสมควรได้รับมากกว่าสองทศวรรษต่อมา
‘ถนนปฏิวัติ’ (2551)
บทบาท: แฟรงก์ วีลเลอร์
จัดจำหน่ายโดย: DreamWorks Pictures
กำกับโดย: Sam Mendes
เขียนโดย: Justin Haythe
ฉากที่พิสูจน์: “เปลือกของผู้หญิง”
ในวงการภาพยนตร์ ฉันเพิ่งได้เห็นการแสดงภาพการแต่งงานในย่านชานเมืองในยุค 1950 อันน่าหลงใหล ซึ่งสร้างสรรค์โดยแซม เมนเดสอย่างเชี่ยวชาญ ภาพยนตร์เรื่องนี้ปราศจากความโรแมนติกแบบเดิมๆ ที่นำเสนอภาพอันน่าเย้ายวนใจว่าชีวิตของแจ็คและโรสจะเป็นอย่างไรหากพวกเขาใช้ประตูลอยร่วมกัน
‘จับฉันถ้าคุณทำได้’ (2545)
บทบาท: แฟรงก์ อบาเนล
จัดจำหน่ายโดย: DreamWorks Pictures
กำกับโดย: Steven Spielberg
เขียนโดย: Jeff Nathanson
ฉากที่พิสูจน์: โดนจับได้ที่ฝรั่งเศส
ในช่วงปลายทศวรรษที่ 90 และต้นทศวรรษ 2000 รูปร่างหน้าตาอ่อนเยาว์ของลีโออาจทำให้เขาไม่ได้รับการพิจารณาอย่างจริงจังในฐานะผู้นำ อย่างไรก็ตาม การแสดงของเขาเป็นแฟรงก์ อบาเนล จูเนียร์ในภาพยนตร์ของสตีเวน สปีลเบิร์กเรื่อง “Catch Me If You Can” แสดงให้เห็นว่าเขาเป็นผู้ใหญ่และมีความสามารถอันทรงคุณค่าในการนำเสนอโลกแห่งการแสดง การแสดงของเขาประกบทอม แฮงค์สและคริสโตเฟอร์ วอลเคนนั้นน่าประทับใจ โดยเฉพาะในฉากถ่ายทำในฝรั่งเศสที่เขาแสดงได้อย่างทรงพลัง น่าเสียดายที่เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงลูกโลกทองคำสาขานักแสดงนำชายยอดเยี่ยม (ละคร) เท่านั้น
‘กิลเบิร์ตองุ่นกินอะไร’ (1993)
บทบาท: อาร์โนลด์ “อาร์นี่” เกรป
จัดจำหน่ายโดย: Paramount Pictures
กำกับโดย: Lasse Hallström
เขียนโดย: Peter Hedges
ฉากที่พิสูจน์: “พ่อตายแล้ว”
ในอาชีพการงานที่ยาวนานหลายปี การแสดงอันโดดเด่นของลีโอนาร์โด ดิคาปริโอในภาพยนตร์เรื่อง What’s Eating Gilbert Grape ของลาสซี ฮอลสตรอมคือการแสดงที่ทำให้เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์สาขานักแสดงสมทบชายยอดเยี่ยม นักแสดงกลุ่มนี้ได้รับการยกย่องจากบางคนว่าเป็นหนึ่งในนักแสดงที่เก่งที่สุดในประวัติศาสตร์ของ Academy และการแสดงของดิคาปริโอเกี่ยวกับตัวละครที่มีความบกพร่องทางสติปัญญาชื่ออาร์นี เกรปก็ไม่ได้มีอายุที่แย่ลงตามกาลเวลา
‘ชีวิตของเด็กชายคนนี้’ (1993)
บทบาท: โทเบียส วูล์ฟฟ์
จัดจำหน่ายโดย: Warner Bros.
กำกับโดย: Michael Caton-Jones
เขียนโดย: Robert Getchell
ฉากที่พิสูจน์: “ว่างเปล่าหรือเปล่า?”
ในความคิดของฉัน ในบรรดาผลงานภาพยนตร์ที่น่าประทับใจของลีโอนาร์โด ดิคาปริโอ เรื่อง “This Boy’s Life” ที่กำกับโดยไมเคิล คาตัน-โจนส์ มีความโดดเด่นในเรื่องการแสดงที่ไม่ได้รับการยอมรับเท่าที่ควร ดิคาปริโอรับบทเป็นโทเบียส วูล์ฟฟ์ เล่าถึงช่วงวัยรุ่นของเขาท่ามกลางการละเมิดและการแสวงหาการค้นพบตัวเอง บทบาทนี้ไม่เพียงแต่ไม่ได้รับการชื่นชมในตัวดิคาปริโอเท่านั้น แต่ยังนำเสนอการแสดงที่โดดเด่นของโรเบิร์ต เดอ นีโรและเอลเลน บาร์คิน ซึ่งโชคไม่ดีที่ Academy มองข้ามไป
‘โรมิโอ + จูเลียตของวิลเลียมเชคสเปียร์’ (1996)
บทบาท: โรมิโอ
ภาพยนตร์เรื่องนี้จัดจำหน่ายโดย 20th Century Studios (เดิมชื่อ 20th Century Fox) และกำกับโดย Baz Luhrmann ผู้มากความสามารถ บทภาพยนตร์เขียนโดย Craig Pearce และ Laz Luhrmann
ฉากที่พิสูจน์: “บาปจากปากฉันเหรอ?”
ภาพยนตร์ในยุค 90 ที่ดัดแปลงมาจาก “William Shakespeare’s Romeo + Juliet” ของ Baz Luhrmann ซึ่งเป็นการตีความบทละครร่วมสมัยเหนือกาลเวลา มักถูกมองข้ามแต่มีชีวิตชีวาอย่างไม่น่าเชื่อ การแสดงโรมิโอของลีโอนาร์โด ดิคาปริโอเปล่งประกายเจิดจ้าในทุกช่วงเวลา แสดงให้เห็นหนึ่งในการแสดงที่หลงใหลมากที่สุดในอาชีพของเขา แม้ว่าอคาเดมีจะปฏิเสธการแสดงของเขา แต่พวกเขาก็ยอมรับการกำกับศิลป์ที่โดดเด่นของภาพยนตร์เรื่องนี้ เคมีที่เข้ากันได้บนหน้าจอระหว่างดิคาปริโอและแคลร์ เดนส์นั้นน่าทึ่ง โดยที่ชาวเดนมาร์กสมควรได้รับการยอมรับมากกว่านี้ (พยักหน้ารับรางวัล MTV Movie Awards สำหรับการยอมรับสิ่งนี้) เพลง “Kissing You” ของ Des’ree อยู่ในความทรงจำของฉันตลอดไปเนื่องจากการแสดงที่น่าดึงดูดของพวกเขา ด้วยตู้ปลาที่มีสองด้าน ฉันก็พร้อมที่จะจำลองฉากต่างๆ จากภาพยนตร์อันโด่งดังเรื่องนี้
‘The Revenant’ (2015)
บทบาท: ฮิวจ์ กลาส
จัดจำหน่ายโดย: ปัจจุบันรู้จักกันในชื่อ 20th Century Studios
กำกับโดย: Alejandro González Iñárritu
เขียนโดย: Mark L. Smith และ Alejandro González Iñárritu (ผู้เขียนร่วม)
ฉากที่พิสูจน์: หมีโจมตี
การแสดงที่เข้มข้นและน่าดึงดูดใจของการเดินทางหลังหมีของฮิวจ์ กลาส ดังที่แสดงใน “The Revenant” เป็นหนึ่งในการแสดงที่กล้าหาญที่สุดของดิคาปริโอ ความกล้าหาญและโหดเหี้ยม การแก้แค้นทางกายภาพของเขานั้นน่าทึ่งไม่แพ้กับการแสดงอารมณ์ของเขา ซึ่งเข้ากันได้อย่างลงตัวกับการแสดงที่ได้รับเสียงวิจารณ์ชื่นชมของทอม ฮาร์ดี นอกจากนี้การกำกับอันเชี่ยวชาญของ Alejandro G. Iñárritu และการถ่ายภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมโดย Emmanuel Lubezki และไม่น่าแปลกใจเลยที่ DiCaprio ได้รับรางวัลออสการ์ที่สมควรได้รับในที่สุด ความทุ่มเทของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งในการถ่ายทำฉากที่เขาต้องคลานเข้าไปในซากสัตว์ที่ตายแล้ว สมควรได้รับการยอมรับอย่างแท้จริง ขอชื่นชมเขาสำหรับสิ่งนั้น
‘นักฆ่าแห่งพระจันทร์ดอกไม้’ (2023)
บทบาท: เออร์เนสต์ เบอร์กฮาร์ต
ภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นผลงานการผลิตร่วมกันระหว่าง Apple Original Films และ Paramount Pictures
ฉากที่พิสูจน์: “อินซูลิน” และ “หน้าผาก”
ลีโอนาร์โด ดิคาปริโอ ไม่ได้แสดงตัวละครที่น่าตำหนิและน่ารังเกียจพอๆ กับเออร์เนสต์ เบอร์คาร์ต ภรรยาของหญิงพื้นเมืองอเมริกัน ซึ่งมีส่วนเกี่ยวข้องในการสังหารสมาชิกจำนวนมากจากชนเผ่าโอเซจ
โดยเผินๆ ดิคาปริโอพรรณนาถึงความโง่เขลาของตัวละครที่ไม่ฉลาดพอที่จะใช้อุบายที่แท้จริง อย่างไรก็ตาม เขายังแสดงออกถึงความเจ็บปวดและความสำนึกผิดที่เราอาจถือว่าบุคคลในชีวิตจริงต้องประสบระหว่างการกระทำที่ชั่วร้ายของเขา การแสดงนี้โดดเด่นในฐานะหนึ่งในการแสดงที่เขาคาดไม่ถึงที่สุด และอาจส่งสัญญาณถึงการแสดงเช่นนี้ในอาชีพของเขาในอนาคตอีกด้วย
ในหนังเรื่องนี้ นี่เป็นครั้งที่ 3 ที่เขาปรากฏตัวร่วมกับโรเบิร์ต เดอ นีโรบนหน้าจอ ต่อจาก “This Boy’s Life” (1993) และ “Marvin’s Room” (1996) เคมีของพวกเขาคือไฟฟ้า อย่างไรก็ตาม ฉากของเขากับลิลี่ แกลดสโตนที่น่าทึ่งที่แสดงเป็นมอลลี ภรรยาของตัวละครของเขาทำให้ผู้ชมหลงใหลเป็นอย่างมาก การแสดงภาพสามีที่บิดเบี้ยวของเขาทำให้ผู้ชมได้สัมผัสอารมณ์อันเข้มข้นหลากหลาย
มาร์ค อูลาโน ผู้มีชื่อเสียงจากการชนะรางวัลออสการ์จากผลงานมิกซ์เสียงภาพยนตร์ และมักทำงานร่วมกับเควนติน ทารันติโน ได้รับการยกย่องอย่างสูงในการแสดงภาพของลีโอนาโด้ ดิคาปริโอในการฉายภาพยนตร์ DGA เขาตั้งข้อสังเกตว่าดิคาปริโอดื่มด่ำกับตัวละครที่เขาเล่นอย่างเต็มที่ ซึ่งแสดงให้เห็นถึงการแสดงอันชาญฉลาดที่โดดเด่น
‘คนจะรวยช่วยไม่ได้’ (2013)
บทบาท: จอร์แดน เบลฟอร์ต
จัดจำหน่ายโดย: ให้เครดิตกับ Paramount Pictures
กำกับโดย: Martin Scorsese ขึ้นนำ
เขียนโดย: Terence Winter, แรงบันดาลใจจาก “The Wolf of Wall Street” โดย Jordan Belfort
ฉากที่พิสูจน์: “Quaaludes“
Leonardo DiCaprio มักจะร่วมงานกับ Martin Scorsese ผู้สร้างภาพยนตร์ชื่อดัง แต่การแสดงของเขาในช่วงเวลาแห่งความฟุ่มเฟือย การคอร์รัปชัน และการใช้ยาเสพติดของ Jordan Belfort ที่ทำให้ผู้ชมต้องประหลาดใจอย่างแท้จริง ด้วยเวลาแสดงที่หนักหน่วงสามชั่วโมง นักแสดงได้มอบช่วงเวลาที่น่าจดจำ เช่น การกล่าวสุนทรพจน์ยาวๆ ของเขาต่อทีมงานทั้งหมด การเปลี่ยนแปลงที่น่าทึ่งของเขาในฉาก “ไม่สวมกางเกงชั้นใน” ของมาร์โกต์ ร็อบบี้ และความพยายามแยกข้างเพื่อคลานไปที่รถของเขาตาม ปฏิกิริยาที่ไม่คาดคิดต่อคุณสมบัติ
แม้ว่าภาพยนตร์จะฉายรอบปฐมทัศน์อย่างใกล้ชิด แต่พลาดกำหนดเวลาส่งรางวัล Screen Actors Guild (SAG) แต่เขาก็ยังคงได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ อย่างไรก็ตาม เขาพยักหน้าไปที่การแสดงของ Matthew McConaughey ใน “Dallas Buyers Club” แทน
ภาพยนตร์เรื่องนี้นำเสนอการวิจารณ์อย่างตลกขบขันเกี่ยวกับตัวละครที่สร้างจากความเป็นจริง ผู้ที่ไม่ค่อยเป็นที่พอใจอย่างฉาวโฉ่แต่ก็สามารถค้นพบการไถ่บาปได้ในที่สุด แม้ว่าเขาจะกระทำการน่ารังเกียจ แต่เขาก็ยังทำให้เราเพลิดเพลินและกระตือรือร้นที่จะร่วมเดินทางกับเขา นั่นคือมนต์เสน่ห์ของภาพยนตร์
‘ผู้จากไป’ (2549)
บทบาท: บิลลี่ คอสติแกน
จัดจำหน่ายโดย: Warner Bros.
กำกับโดย: Martin Scorsese
เขียนโดย: William Monahan
ฉากที่พิสูจน์: “ยาสองเม็ดเหรอ?”
ในปี 2006 ลีโอนาร์โด ดิคาปริโอแสดงได้อย่างยอดเยี่ยม 2 การแสดง การแสดงหนึ่งในภาพยนตร์เรื่อง Blood Diamond ของเอ็ดเวิร์ด ซวิค และอีกการแสดงในภาพยนตร์ที่ได้รับรางวัลออสการ์ของมาร์ติน สกอร์เซซีเรื่อง The Departed การแสดงเหล่านี้ทำให้เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงนักแสดงนำชายยอดเยี่ยม (ดรามา) จากลูกโลกทองคำและนักแสดงสมทบชายยอดเยี่ยมจาก SAG Awards อย่างไรก็ตาม กฎที่ห้ามการเสนอชื่อซ้ำซ้อนในหมวดหมู่เดียวกันและความสับสนในแคมเปญบางอย่างส่งผลให้เขาถูกมองข้ามการยกย่อง ในทางกลับกัน มาร์ค วอห์ลเบิร์ก ดาราร่วมของเขากลับถูกคัดออกแทน เป็นที่น่าสังเกตว่าหาก Academy เปลี่ยนกฎนี้ DiCaprio อาจได้รับการยอมรับจากทั้งสองบทบาท
ในบทบาทนอกเครื่องแบบของเขาในภาพยนตร์ที่กำกับโดยสกอร์เซซี บิลลี่ คอสติแกนไม่พบรูปแบบการรับรางวัลที่ชัดเจน หากเขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงภาพยนตร์เรื่องนั้น เขาอาจจะท้าทายฟอเรสต์ วิเทเกอร์ในเรื่อง “The Last King of Scotland” สำหรับผู้ที่มองว่าละครอาชญากรรมเป็นผลงานทั้งมวล เขาอาจต้องต่อกรกับอลัน อาร์คิน ผู้ชนะเอ็ดดี้ เมอร์ฟี่ใน “Little Miss Sunshine”
ภาพยนตร์เรื่องนี้ที่ทำให้อุตสาหกรรมนี้เชื่อในความเป็นผู้ใหญ่ของดิคาปริโอในท้ายที่สุด ถือเป็นการเปิดตัวครั้งแรกที่น่าประทับใจสำหรับรางวัลออสการ์ครั้งแรกของเขา
‘กาลครั้งหนึ่งใน…ฮอลลีวูด’ (2019)
บทบาท: ริก ดาลตัน
จัดจำหน่ายโดย: Sony Pictures
กำกับโดย: Quentin Tarantino
เขียนโดย: Quentin Tarantino
ฉากที่พิสูจน์: “Rick ร่วมเพศ Dalton”
ในภาพยนตร์เรื่องนี้ ลีโอนาร์โด ดิคาปริโอแสดงได้โดดเด่นในบทริก ดาลตัน ในภาพยนตร์ลอสแองเจลิสคลาสสิกของทารันติโน ความสามารถในการแสดงของเขา บวกกับอารมณ์ขันและเสน่ห์อันน่าดึงดูด ทำให้หลายคนเชื่อว่านี่คือผลงานที่ดีที่สุดของเขาในปัจจุบัน เคมีที่เข้ากันของเขากับนักแสดงร่วมแบรด พิตต์นั้นไม่อาจปฏิเสธได้ และอาจเป็นที่ถกเถียงกันอยู่ว่าหากดิคาปริโอไม่ได้รับรางวัลนักแสดงนำชายยอดเยี่ยมในปี 2016 จากเรื่อง “The Revenant” เขาอาจจะได้โดดเด่นกว่าการแสดงอันทรงพลังของวาคีน ฟีนิกซ์ใน “Joker” เครื่องพ่นไฟที่เขาใช้ในภาพยนตร์เรื่องนี้ดูเท่มาก แต่จุดอ่อนของดิคาปริโอนี่แหละที่ขโมยการแสดงไปอย่างแท้จริง ความอ่อนแอนี้อาจเป็นความเชื่อมโยงที่เพิ่งค้นพบ หรือความกลัวว่าอาชีพการงานของเขาจะค่อยๆ หายไป หรือเป็นเพียงการแสดงอันโดดเด่นที่เราจะไม่มีวันลืมง่ายๆ มันอาจจะทั้งสองอย่างรวมกัน
Sorry. No data so far.
2024-11-11 23:20