ขณะที่ฉันเจาะลึกชีวิตของผู้บริหารงานสร้างที่ไม่ธรรมดาเหล่านี้ ฉันรู้สึกทึ่งกับการเดินทางที่ไม่เหมือนใครของพวกเขาและการหักมุมที่บังเอิญนำพวกเขามาสู่จุดที่พวกเขาอยู่ทุกวันนี้ แครอล เทิร์นเนอร์ ซึ่งมีผลงานที่น่าประทับใจของเธอซึ่งบริหารโปรเจ็กต์กว่า 70 โปรเจ็กต์ในแผนกต่างๆ ของดิสนีย์ ถือเป็นการแสวงหาความสำเร็จอย่างไม่หยุดยั้ง เรื่องราวของเธอเป็นเครื่องพิสูจน์ถึงพลังแห่งความอุตสาหะและความสามารถในการปรับตัวในอุตสาหกรรมที่มีการพัฒนาอยู่ตลอดเวลา
หลังจากที่ EbMaster ได้รับการยอมรับจากผู้ได้รับรางวัล Global Entertainment Marketing เป็นครั้งแรก ก็เหมาะสมแล้วที่หมวดหมู่ถัดไปของ EbMaster 10 คือ Leaders and Innovators in Physical Production เนื่องจากบุคคลสำคัญกลุ่มหนึ่งมีหน้าที่รับผิดชอบในการสร้างแคมเปญส่งเสริมการขาย ทีมอื่นซึ่งนำโดยผู้ที่อยู่ในรายชื่อนี้จึงต้องดำเนินโครงการให้เสร็จสิ้นก่อน
ผู้นำด้านการผลิตหลายคนที่ได้รับการยอมรับในวันนี้ยอมรับว่าบทบาทของพวกเขาอาจเป็นเรื่องยากที่จะเข้าใจโดยผู้ที่ไม่คุ้นเคยกับอุตสาหกรรมนี้ อย่างไรก็ตาม โมมิตะ เซนกุปตะ รองประธานบริหารฝ่ายผลิตทางกายภาพของลูคัสฟิล์ม ให้การเปรียบเทียบที่ชัดเจน: “ผู้สร้างภาพยนตร์ของเราก็เหมือนกับสถาปนิก และเราคือผู้สร้างที่สร้างบ้านที่พวกเขาออกแบบ” ด้วยภาพนี้ในใจ และด้วยความร่วมมือกับสมาคมกรรมาธิการภาพยนตร์นานาชาติ EbMaster มีความยินดีที่จะมอบรางวัลให้กับบุคคล 10 คนที่ผลงานของเขาได้นำอาณาจักรนับไม่ถ้วนมาให้ผู้ชมได้เจาะลึก
จีจี้ คอสซี่ย์
รองประธานฝ่ายการผลิต FX Networks
ด้วยการได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Emmy 25 ครั้งและผู้ชมกว่า 10 ล้านคน “Shōgun” จึงเป็นมากกว่าซีรีส์ทีวียอดนิยม มันกลายเป็นงานทางวัฒนธรรมที่สำคัญ คอสซีย์เล่าว่าการเดินทางของเธอกับภาพยนตร์ดัดแปลงจากเจมส์ คลาเวลล์เริ่มต้นเมื่อเจ็ดปีที่แล้ว ซึ่งทำให้ความสำเร็จนี้หอมหวานยิ่งขึ้น “ไม่ใช่ทุกโครงการที่ฉันทำจะได้รับการยอมรับ แม้ว่าแต่ละโครงการจะต้องอาศัยความทุ่มเทที่คล้ายคลึงกันก็ตาม” เธออธิบาย
ในตอนแรกมุ่งเน้นไปที่สาขาสร้างสรรค์ทั่วไป เช่น การเขียนบท การกำกับ และการถ่ายทำภาพยนตร์ ไม่นานนัก คอสซีย์ก็ค้นพบว่าเธอมีความสามารถพิเศษในการช่วยเหลือบุคคลในบทบาทเหล่านั้นให้บรรลุวัตถุประสงค์ร่วมกัน แม้ว่าปัจจุบันเธอกำลังประสานงานทั้งกองทัพเพื่อทำให้โปรเจ็กต์อย่าง “โชกุน” เป็นจริง แต่ความพิถีพิถันและความขยันหมั่นเพียรของเธอนั้นมาจากปรัชญาที่เธอยอมรับว่าอาจฟังดู “วิเศษ” เมื่อพูดออกมาดัง ๆ “คำขวัญของฉันคือ ‘ใส่ใจมากขึ้น’” เธอกล่าว “ใช่ ฉันเคยทำงานใน ‘Shōgun’ แต่ฉันก็ทุ่มเทกับ ‘Scary Movie 5’ เหมือนกัน นั่นเป็นเพราะฉันสนใจ” — ท็อดด์ กิลคริสต์
แอนดี้ เดวิส
ประธานฝ่ายบริหารการผลิต Sony Studios
เดวิส ซึ่งใช้เวลาส่วนใหญ่ในชีวิตอาชีพของเขาในฐานะผู้อำนวยการสร้างสายงาน มองว่างานของเขาคือการไขปริศนา “การสร้างสภาพแวดล้อมที่มีขอบเขตทางการเงินที่ชัดเจน เพื่อให้ทีมผู้สร้างมีอิสระในการสร้างสรรค์” เขาเน้นย้ำว่าผู้สร้างภาพยนตร์มีวิธีที่จะทำให้วิสัยทัศน์ที่สร้างสรรค์ของตนเป็นจริงได้เสมอ หากทุกคนยังคงปรับตัวได้และเปิดใจกว้าง นอกจากนี้เขายังกล่าวอีกว่าความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีสามารถเป็นประโยชน์ได้ เช่น เครื่องมือแสดงภาพของโซนี่ พิคเจอร์ส ทอร์ชไลท์ ซึ่งสามารถใช้เพื่อวัตถุประสงค์ในการสอดแนมและการวางแผนเสมือนจริง
ในการวิเคราะห์ของเขา เขาเน้นย้ำถึงภาพยนตร์ล่าสุดที่ประสบความสำเร็จด้วยฉากที่สวยงามและทรัพยากรการผลิตที่เชื่อถือได้ ตัวอย่างเช่น เขากล่าวถึงภาพยนตร์โรแมนติกคอมเมดี้เรื่อง Anyone But You ที่นำแสดงโดยเกลน พาวเวลล์และซิดนีย์ สวีนีย์ ซึ่งได้รับการสนับสนุนโดยซิดนีย์ (เมือง) และรัฐบาลออสเตรเลีย นอกจากนี้เขายังตั้งข้อสังเกตอีกว่าส่วนหนึ่งของ “Venom: The Last Dance” ซึ่งเป็นภาคต่อที่นำแสดงโดยทอม ฮาร์ดีที่กำลังจะมาถึงนั้น ถ่ายทำในเมืองอลิกันเต ประเทศสเปน โดยใช้สตูดิโอ Ciudad de la Luz ที่เพิ่งเปิดใหม่เมื่อไม่นานมานี้
ในฐานะสมาชิกของคณะกรรมาธิการภาพยนตร์แคลิฟอร์เนีย เดวิสกล่าวว่า “The Equalizer 3” ซึ่งมีกำหนดเข้าฉายในปี 2023 ทิ้งความประทับใจไว้เนื่องจากการถ่ายทำบนชายฝั่งอามาลฟีอันน่าทึ่ง คำพูดของเธอคือ “อย่าพูดอีก!” – แคโรลิน จาร์ดิน่า.
พอล การ์เนส
ประธาน Array Filmworks
ตามคำบอกเล่าของ Garnes การดัดแปลงหนังสือสารคดีของอิซาเบล วิลเกอร์สันเรื่อง “Caste” ของเอวา ดูเวอร์เนย์ ดูเหมือนเป็นการย้อนกลับไปสู่วงการภาพยนตร์อิสระที่ทั้งสองคนเริ่มต้นเมื่อกว่าทศวรรษที่แล้ว เขาอธิบายว่า “เรากำลังมองหาหนทางที่จะตอบสนองความต้องการทางเทคนิคและความคิดสร้างสรรค์ของ [ภาพยนตร์]”
แม้จะถ่ายทำในสถานที่ต่างๆ เก้าแห่งในเยอรมนี อินเดีย และสหรัฐอเมริกา การ์เนสก็เลือกซาวานนาห์ จอร์เจียเป็นสถานที่ถ่ายทำหลัก โดยอธิบายว่ามันเป็น “การผสมผสานที่มีเอกลักษณ์” เขาอธิบายว่าสถานที่แต่ละแห่งมีคุณสมบัติที่แตกต่างกัน ดังนั้นจึงเป็นเรื่องเกี่ยวกับการปรับความคาดหวังของคุณให้เหมาะสมกับลักษณะเฉพาะของสถานที่ อย่างไรก็ตาม เขายังเตือนไม่ให้สมมติว่าคุณรู้ไปหมดแล้ว เนื่องจากผู้สร้างภาพยนตร์ในพื้นที่เหล่านี้อาจมีเทคนิคและข้อมูลเชิงลึกที่เป็นเอกลักษณ์
Garnes กล่าวว่าการเดินทางทั่วโลกของโปรเจ็กต์ “Origin” ของพวกเขาเป็นแรงบันดาลใจให้ Array สร้างสรรค์ผลงานที่มีฉากขึ้นทั่วโลก พวกเขากระตือรือร้นที่จะถ่ายทำในสถานที่ต่างๆ และดื่มด่ำไปกับวัฒนธรรมที่พวกเขาไม่เคยสัมผัสมาก่อน – แจ๊ส ตังเคย์
มิเคเล่ อิมเปราโต สตาบิเล
ประธาน ฝ่ายการผลิตจริง วอร์เนอร์ บราเดอร์ส พิกเจอร์ส
Imperato Stabile รับทราบถึงความจำเป็นในการสวมหลายบทบาทในตำแหน่งของเธอ “ฉันจัดการและช่วยเหลือ ฉันดูแลทุกโครงการ แต่ฉันก็มีทีมที่โดดเด่น” เธออธิบาย พร้อมสังเกตเพิ่มเติมว่าสิ่งนี้เกี่ยวข้องกับการร่วมมืออย่างใกล้ชิดกับผู้มีความคิดเชิงสร้างสรรค์ “เป็นเรื่องสำคัญที่โปรดักชั่นจะต้องดำเนินไปอย่างราบรื่นในขณะเดียวกันก็ทำให้ผู้สร้างภาพยนตร์ยังคงซื่อสัตย์ต่อวิสัยทัศน์ของพวกเขา”
หลังจากที่เธอย้ายไปที่บริษัทผลิตภาพยนตร์ในเดือนมีนาคม ปี 2023 โดยก่อนหน้านี้มาจาก MGM เธอมีหน้าที่รับผิดชอบในการจัดการโปรเจ็กต์ต่างๆ เช่น “Beetlejuice Beetlejuice” ของทิม เบอร์ตันที่ถ่ายทำในสหราชอาณาจักร และ “The Bride!” ของแม็กกี้ จิลเลนฮาล ที่ถ่ายทำในนิวยอร์ก . งานต่อไปของเธอคือภาพยนตร์นิรนามของ Alejandro G. Iñárritu ที่นำแสดงโดยทอม ครูซ
เธอกล่าวชื่นชมคณะกรรมการถ่ายทำภาพยนตร์จากทั่วโลกโดยกล่าวว่า “ตั้งแต่การสอดแนมสถานที่และการแก้ปัญหาไปจนถึงสิ่งจูงใจและโปรแกรมการฝึกอบรมงานในท้องถิ่น พวกเขาคือพันธมิตรของเราเมื่อเราลงพื้นที่เพื่อให้การผลิตดำเนินไปอย่างราบรื่น” — ซีจี
ดีแลน แมสซิน
รองประธานบริหาร ฝ่ายผลิต Sony Pictures Television Studios
แมสซิน โปรดิวเซอร์มากประสบการณ์ซึ่งมีผลงานครอบคลุมซีรีส์ต่างๆ เช่น “The West Wing,” “Parenthood,” “Star Trek: Picard” และ “Spider-Noir” ใช้ความรู้ที่สั่งสมมายาวนานกว่า 3 ทศวรรษในอุตสาหกรรมเพื่อจัดการรายการระหว่าง 15 ถึง 50 รายการ ในระยะต่างๆ ของการพัฒนา
ในช่วงปิดภาคเรียนมหาวิทยาลัย ฉันได้งานผู้ช่วยฝ่ายผลิตในภาพยนตร์เรื่อง “So I Married an Axe Murderer” ซึ่งทำให้ฉันก้าวไปสู่เส้นทางอาชีพในโลกโทรทัศน์ ในฐานะแฟนหนังตัวยงจากฮูสตัน โอกาสนี้เป็นเหมือนความฝันที่เป็นจริง ฉันร่วมงานกับ Sony ในเดือนมกราคม และกำลังจะทิ้งรอยเท้าไว้ที่นั่นแล้ว ฉันมองว่าอุตสาหกรรมนี้เป็นเกมของทีม ดังนั้นการเป็นส่วนหนึ่งของ Team Sony จึงรู้สึกเหมือนเป็นชัยชนะครั้งสำคัญสำหรับฉัน
แม้ว่าบางคนอาจพบว่ามันน่ากลัว แต่ Massin ก็ให้ความสำคัญกับลักษณะงานของเขาที่เปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา ซึ่งเป็นสิ่งที่ทำให้งานของเขาน่าดึงดูดใจที่สุดและกำหนดลักษณะการทำงานของเขา “ผมเชื่อว่าข้อผิดพลาดอยู่ที่การมองว่ามันเป็นอุตสาหกรรมที่ผลิตวิดเจ็ต” เขากล่าว “การแสดงแต่ละครั้งมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว สิ่งที่ใช้ได้ผลกับคนหนึ่งอาจไม่ได้ผลกับอีกคนหนึ่ง” — เบรนต์ ไซมอน
โจนาธาน มัสสแมน
รองประธานฝ่ายการผลิต สารคดี และการถ่ายทอดสด Netflix
Mussman เป็นหัวหอกในการเคลื่อนไหวสู่รายการสด ด้วยโครงการริเริ่มต่างๆ เช่น “The Ultimate Roast: Tom Brady” การแข่งขันชกมวยระหว่าง Mike Tyson กับ Jake Paul ที่กำลังจะมาถึง และไม่ใช่เกม NFL หนึ่งเกมจากสองเกมที่ผู้คนตั้งตารอคอยในวันคริสต์มาส
Mussman ยกย่อง “ทีมที่ยอดเยี่ยม” สำหรับความก้าวหน้าอย่างรวดเร็ว “การรู้ว่าเมื่อใดควรเป็นผู้นำ ติดตาม หรือหลีกทาง” เป็นกุญแจสำคัญในการเป็นผู้นำที่ประสบความสำเร็จในการผลิตทางกายภาพ “การรับฟังอย่างแข็งขัน ให้ความสำคัญกับความคิดเห็นที่แตกต่าง และส่งเสริมทีมของคุณเป็นสิ่งสำคัญ”
ด้วยประสบการณ์ 15 ปีที่ MTV ภายใต้เข็มขัดของเขา และการผลิตเครดิตเพิ่มเติมสำหรับงานอันทรงเกียรติเช่น Academy Awards และ Grammys Mussman ได้พัฒนาความสัมพันธ์อันเป็นเอกลักษณ์สำหรับทีมงานและผู้มีความสามารถในท้องถิ่น จากการเดินทางมาทำงานที่กว้างขวาง เขาได้เรียนรู้ว่าการลงทุนในทรัพยากรและชุมชนในท้องถิ่นไม่เพียงช่วยส่งเสริมความพยายามในการสร้างสรรค์ของเราเท่านั้น แต่ยังแสดงให้เห็นถึงความทุ่มเทของเราต่อชุมชนท้องถิ่นอีกด้วย แนวทางนี้สร้างงาน ส่งเสริมโอกาส และนำข้อมูลเชิงลึกอันล้ำค่าในท้องถิ่นมาสู่การผลิตของเรา — เจที
ซู พัลลาดิโน
รองประธานบริหาร ฝ่ายผลิต Warner Bros. Television
พัลลาดิโนรู้มากกว่าคนส่วนใหญ่ว่าอุตสาหกรรมของเธออาจถูกสรุปโดย “การเปลี่ยนแปลง” ของเดวิด โบวีได้ดีที่สุด แต่การหัน “เผชิญหน้ากับสิ่งแปลกหน้า” อย่างต่อเนื่องเป็นความท้าทายที่เธอชอบ “พวกเราในการจัดการการผลิต เราชอบความวุ่นวายที่ได้รับการควบคุม” เธอกล่าว
ล่าสุดเธอถูกยุ่งอยู่กับโปรเจ็กต์ต่างๆ เช่น “Abbott Elementary” “Presumed Innocent” “Shrinking” และ “Ted Lasso” และอื่นๆ อีกมากมาย อย่างไรก็ตาม เส้นทางอาชีพของเธอสามารถย้อนกลับไปที่ Witt-Thomas Production Company ซึ่งเธอใช้เวลา 20 ปี เริ่มจากซีรีส์เรื่อง “Soap” และ “The Golden Girls” ต่อมาเธอย้ายไปที่ Warner Bros. ซึ่งเธออยู่มานานกว่าสองทศวรรษ
สไตล์การทำงานของพัลลาดิโนซึ่งชวนให้นึกถึงแม่ผู้เลี้ยงดู มีความสำคัญอย่างยิ่งในการเอาชนะผลกระทบอันวุ่นวายจากโควิด ความยืดหยุ่นเป็นอีกองค์ประกอบสำคัญต่อชัยชนะของเธอ ตามที่เธอพูด “ธุรกิจการแสดงอาจสอนฉันเรื่องการเป็นพ่อแม่หรือในทางกลับกัน นั่นเป็นเพราะนั่นคือปรัชญาพื้นฐานของฉัน – โดยมีความเห็นอกเห็นใจและความเคารพเป็นรากฐาน” — BS
โมมิตะ เซนกุปตะ
รองประธานบริหาร ฝ่ายผลิตจริง Lucasfilm
ในช่วงที่เกิดความสับสนวุ่นวายครั้งใหญ่ทั่วทั้งอุตสาหกรรม SenGupta มีบทบาทสำคัญในการชี้นำ Lucasfilm ผ่านความวุ่นวาย โดยสร้างซีรีส์ทางโทรทัศน์สองเรื่องสำหรับ Disney+ ไปพร้อมๆ กัน ได้แก่ “The Acolyte” และ “Andor” ซีซั่นที่ 2 ซึ่งเธอบรรยายได้อย่างมั่นใจว่า “น่าตื่นตาตื่นใจ” “. นอกจากนี้ เธอยังมีส่วนร่วมในภาพยนตร์ภาคแยกของ Jon Favreau ในเรื่อง “The Mandalorian & Grogu” ความกระตือรือร้นของเธอปรากฏชัดเมื่อเธอเล่าว่า “การที่ไม่เพียงแต่ทำให้โปรเจ็กต์เหล่านี้สำเร็จเท่านั้น แต่ยังได้เห็นภาพยนตร์ของเรามารวมตัวกันท่ามกลางช่วงเวลาที่ท้าทายเช่นนี้อีกด้วย”
ในตอนแรกตั้งใจจะเข้าโรงเรียนแพทย์ (“เป็นเรื่องน่าทึ่งมากที่คุณพบสาขาวิชาชีววิทยาในสาขาภาคปฏิบัติได้กี่สาขาวิชา”) SenGupta ซึ่งอธิบายตัวเองว่าเป็น “บุคคล OCD ที่มีการจัดการสูง” ได้ค้นพบอาชีพของเธอหลังจากเปลี่ยนมาเรียนภาพยนตร์ การดำรงตำแหน่งช่วงสั้นๆ ที่ Netflix ก่อนที่ลูคัสฟิล์มจะช่วยให้เธอมีความรู้ในการรักษาความถูกต้องของงานสร้างสรรค์ท่ามกลางข้อจำกัดที่หลากหลายและหลีกเลี่ยงไม่ได้ “ฉันเป็นคนที่สนุกกับการจัดชีวิตของผู้คนเพื่อให้พวกเขาสามารถเก่งในสิ่งที่พวกเขาทำได้ดีที่สุด” SenGupta อธิบาย “ในทางปฏิบัติจริง ‘ไม่’ ไม่เคยเป็นตัวเลือก แต่มักจะเป็น ‘เราจะทำให้มันเกิดขึ้นได้อย่างไร'” — TG
แครอล เทิร์นเนอร์
หัวหน้าฝ่ายผลิต Disney Entertainment Television
ฤดูใบไม้ผลิปี 2023 ทำให้ฉันได้รับการโปรโมตครั้งสำคัญภายใน Disney Entertainment Television โดยให้ฉันเป็นหัวหน้าฝ่ายการผลิตจริงสำหรับแผนกต่างๆ ที่หลากหลาย: 20th Television, ABC Signature, ABC Entertainment, FX, Disney+ และ Freeform ตั้งแต่นั้นมา ฉันได้จัดการโปรเจ็กต์มากกว่าเจ็ดสิบโปรเจ็กต์ในขั้นตอนการพัฒนาต่างๆ ตั้งแต่ซีรีส์ที่ดำเนินมายาวนานอย่าง “Grey’s Anatomy” ทาง ABC ไปจนถึง “American Sports Story” ทาง FX ที่กำลังจะออกฉาย ในปีนี้ ดิสนีย์ได้ใช้ประโยชน์จากแรงจูงใจในการผลิตของแคลิฟอร์เนียสำหรับโปรเจ็กต์ต่างๆ มากมาย แต่ยังคงเป็นแขกประจำในจอร์เจีย โตรอนโต และสถานที่แปลกใหม่ เช่น บูดาเปสต์ ซึ่งขณะนี้เรากำลังถ่ายทำซีรีส์จำนวนจำกัดของ Hulu ที่อิงจากคดีของอแมนดา น็อกซ์
ในสตูดิโอเบอร์แบงก์ของดิสนีย์ มีโปสเตอร์หนึ่งในผลงานโปรดของเธอ ซึ่งเป็นซีรีส์ที่ถ่ายทำโดย Disney+ เรื่อง “Percy Jackson and the Olympians” ที่ถ่ายทำในแวนคูเวอร์ ซึ่งจัดแสดงอย่างภาคภูมิใจในห้องทำงานของเธอ ซีรีส์นี้โดยเฉพาะอย่างยิ่งในซีซั่นแรก อาศัยเทคโนโลยีเวทีระดับเสียง LED เป็นอย่างมาก ดังที่ Todd Longwell ชี้ให้เห็น นวัตกรรมนี้ช่วยให้พวกเขาสามารถเดินทางไปยังสถานที่ต่างๆ ภายในสถานที่แห่งเดียว ซึ่งช่วยเร่งกระบวนการผลิตให้เร็วขึ้นอย่างมาก
แกรี่ เวิร์ดแฮม
รองประธานบริหาร ฝ่ายผลิตจริง Universal Pictures
ในวัยยี่สิบของเขา Wordham เลือกที่จะย้ายไปลอสแองเจลิสเช่นเดียวกับคนอื่นๆ ก่อนหน้านี้และหลังจากนั้นด้วยความฝันที่จะสร้างผลกระทบอย่างมีนัยสำคัญในขอบเขตความคิดสร้างสรรค์ของวงการบันเทิง อย่างไรก็ตาม การเดินทางในอาชีพของเขาเปลี่ยนไปอย่างกะทันหันเมื่อผู้ร่วมงานจากละครขอให้เขาเป็นผู้ช่วยฝ่ายผลิตในภาพยนตร์เรื่อง Boys on the Side ปี 1995 โอกาสนี้ทำให้เขาอยู่บนเส้นทางที่นำเขาไปสู่บทบาทปัจจุบันในที่สุด โดยดูแลการวางแผน โลจิสติกส์ และงบประมาณสำหรับการผลิตภาพยนตร์ระดับโลกของยูนิเวอร์แซล
ในช่วงไม่กี่เดือนที่ผ่านมา งานของเขาทำให้เขาต้องเดินทางไปนิวเม็กซิโกและวินนิเพ็ก ประเทศแคนาดา อย่างไรก็ตาม ในช่วงสองปีครึ่งก่อนหน้านี้ ลอนดอนทำหน้าที่เป็นที่พำนักชั่วคราวของเขา เนื่องจากทั้ง “Fast X” และส่วนที่ 1 และ 2 ของ “Wicked” กำลังถ่ายทำพร้อมกันที่นั่น เวิร์ดแฮมให้ความเห็นว่า “แม้ว่าเราจะสร้างสตูดิโอใหม่ของเรา (สกายสตูดิโอ เอลสทรี) แต่สตูดิโอเหล่านั้นยังเปิดดำเนินการไม่เต็มรูปแบบ ดังนั้น จึงถือเป็นงานสำคัญที่จะต้องหาพื้นที่ที่จำเป็นสำหรับ ‘Wicked’ ซึ่งมีพื้นที่การผลิตที่ใหญ่ที่สุด I’ เคยต้องจัดการ” —TL
Sorry. No data so far.
2024-08-23 20:20