'Rumours' ของวง Fleetwood Mac มีอายุครบ 48 ปี: เรื่องราวเบื้องหลังเพลงคลาสสิกทุกเพลง

เมื่อวันที่ 4 กุมภาพันธ์ เป็นเวลาครบรอบ 48 ปีแล้ว นับตั้งแต่อัลบั้มบุกเบิกของวง Fleetwood Mac ในปี 1977 ที่มีชื่อว่า “Rumours” ได้รับการเปิดตัวสู่โลกเป็นครั้งแรก

อัลบั้มนี้ถือเป็นเครื่องเตือนใจอันทรงพลังถึงความผูกพันภายในวง Fleetwood Mac เนื่องจากอัลบั้มนี้ผลิตขึ้นในช่วงเวลาที่ชีวิตของพวกเขาเต็มไปด้วยความวุ่นวาย คู่รักสำคัญของวงอย่าง Stevie Nicks และ Lindsey Buckingham รวมถึง Christine และ John McVie ต่างก็แยกทางกันก่อนที่จะเริ่มอัดอัลบั้มที่ 11 ในสตูดิโอที่ Record Plant ในเมืองซอซาลิโต รัฐแคลิฟอร์เนีย Mick Fleetwood มือกลองก็กำลังเผชิญกับช่วงเวลาที่ยากลำบากเช่นกัน เนื่องจากชีวิตแต่งงานของเขาเองก็กำลังพังทลาย แม้จะต้องเผชิญกับความยากลำบากในชีวิตส่วนตัว แต่ Fleetwood Mac ก็สามารถถ่ายทอดความเจ็บปวด ความโกรธเกรี้ยว และความโกลาหลที่เกิดจากยาเสพติดให้กลายเป็นหนึ่งในอัลบั้มที่เป็นสัญลักษณ์ของวงการดนตรีร็อก

คริสติน แม็กวี กล่าวในสารคดีเรื่อง ‘Classic Albums: Fleetwood Mac – Rumours’ ว่า “ตอนนั้นเราไม่รู้หรอกว่าเรากำลังแต่งเพลงเกี่ยวกับกันและกัน เพลงทั้งหมดล้วนเกี่ยวกับความสัมพันธ์ส่วนตัวและความซับซ้อนของเรา จอห์นน่าจะเป็นคนเสนอชื่อเพลงว่า ‘Rumours’ เพราะโดยพื้นฐานแล้วเราเขียนเรื่องราวส่วนตัวหรือบันทึกเกี่ยวกับกันและกัน”

ในปี 1978 อัลบั้ม “Rumours” คว้ารางวัลอัลบั้มแห่งปีจากงาน Grammys และมียอดขายสูงถึง 40 ล้านชุด ในขณะที่อัลบั้มเหนือกาลเวลานี้กำลังเฉลิมฉลองวันครบรอบที่สำคัญ อ่านต่อไปเพื่อค้นพบเรื่องราวสุดซาบซึ้งเบื้องหลังเพลงแต่ละเพลงใน “Rumours” พร้อมกับเพลงพิเศษเพิ่มเติม!

“ข่าวมือสอง”

ในสารคดี “Classic Albums” Buckingham เปิดเผยว่า “Second Hand News” ถือเป็นตัวเต็งที่จะนำไปใช้เป็นเพลงเปิดของอัลบั้ม “Rumours”

คำนำที่มีชีวิตชีวานี้ผสมผสานองค์ประกอบของทำนองเพลงพื้นบ้านสก็อตแลนด์และไอริชเข้ากับความสดใสที่เน้นการเต้นรำ ซึ่งได้รับอิทธิพลมาจากเพลงยอดนิยม “Jive Talkin'” ของวง Bee Gees ที่ออกจำหน่ายเมื่อปี 1975

ในช่วงเริ่มต้นของการสร้างเพลงนี้ บักกิงแฮมเล่าว่า “ผมคิดว่าเราพยายามทำเพลงนี้ให้เป็นเหมือนการดัดแปลง [จากเพลงพื้นบ้านของสก็อตแลนด์และไอริช] โดยตรง” ยิ่งไปกว่านั้น เนื่องจากเพลงนี้จะเป็นเพลงเปิดอัลบั้มแนวป๊อป เราจึงอยากรักษาคุณสมบัติแบบป๊อปของเพลงนี้เอาไว้ เนื่องจากเราหลงใหลในองค์ประกอบเหล่านี้

Fleetwood Mac เลือกผสมผสานจังหวะเต้นรำเข้ากับดนตรีที่ได้รับอิทธิพลจากดนตรีโฟล์คของตนเพื่อให้การเปิดตัวอัลบั้ม Rumours มีพลัง ดังที่ Buckingham กล่าวไว้

“ความฝัน”

หนึ่งในเพลงดังของ Stevie Nicks ถือกำเนิดขึ้นเมื่อเธอแอบหนีออกจากสตูดิโอหลักที่ Record Plant เพื่อไปสำรวจห้องว่างที่เคยใช้โดย Sly Stone สมาชิกวง Sly and the Family Stone

“ผมรู้ตอนที่ผมเขียน [“Dreams”] ว่ามันพิเศษมากๆ” นิคส์กล่าวใน Classic Albums

นิครู้สึกมั่นใจกับเพลงนี้มากพอที่จะนำไปเสนอให้กับสมาชิกคนอื่นๆ ของวงฟลีตวูดแม็คทันที อย่างไรก็ตาม เธอกังวลว่าพวกเขาจะปรับเปลี่ยนแนวคิดของเธออย่างไร

เธอได้ยอมรับอย่างเปิดเผยว่าการมอบเพลงของเธอให้คนอื่นทำนั้นมักเป็นเรื่องท้าทาย โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อคนเหล่านั้นมีทักษะ เช่น การเล่นกีตาร์และเปียโน รวมถึงการเรียบเรียงเพลงด้วย หากพวกเขาทำได้ดีก็จะยอดเยี่ยมมาก แต่ถ้าไม่ได้ก็ถือว่าน่าผิดหวัง… ลินด์ซีย์มีความสามารถพิเศษในการแปลงเพลงของฉันให้กลายเป็นเพลงที่สวยงามเมื่อเขาพอใจในตัวฉัน

บักกิงแฮมเปิดใจเกี่ยวกับความตึงเครียดที่เกิดขึ้นระหว่างเขากับนิคส์ในการทำงานร่วมกันอย่างสร้างสรรค์ โดยยอมรับถึงบางกรณีที่เขาขาดแรงผลักดันในการมีส่วนสนับสนุนในการทำให้วิสัยทัศน์ของเธอเกิดขึ้นจริง

บัคกิ้งแฮมได้กล่าวไว้เองว่าไม่ว่าสตีวีจะเป็นดนตรีประเภทไหน ก็มีบางอย่างในตัวมันที่ทำให้ฉันรู้สึกเหมือนว่าเราเกิดมาคู่กัน และฉันก็รู้โดยสัญชาตญาณว่าจะต้องทำงานอย่างไร เมื่อเวลาผ่านไป ความรู้สึกผูกพันนี้ค่อยๆ พัฒนาเป็นความรู้สึกที่ทั้งหวานปนขมเล็กน้อย

ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2520 เพลง “Dreams” ขึ้นถึงอันดับหนึ่งบนชาร์ต Billboard และกลายเป็นหนึ่งในเพลงที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวที่สุดของวง Fleetwood Mac เพลงนี้ได้รับความนิยมในหมู่ผู้ฟังกลุ่มใหม่ๆ หลังจากที่วิดีโอสเก็ตบอร์ดของ Nathan Apodaca ที่ใส่เพลง “Dreams” ประสบความสำเร็จอย่างแพร่หลายในปี 2020

“จะไม่กลับมาอีก”

บัลลาดอันกินใจของ Buckingham ได้รับการสรุปให้เสร็จสิ้นในช่วงหลังของการผลิตอัลบั้มสำหรับ Rumours โดยที่เขาตระหนักว่าความสัมพันธ์โรแมนติกของพวกเขากับ Nicks นั้นไม่สามารถกอบกู้ได้และไม่มีทางเลือกอื่นใดเหลือสำหรับการซ่อมแซมอีกต่อไป

เขาเล่าใน Classic Albums ว่าเขาได้พบกับหญิงสาวอีกคนหนึ่ง แม้ว่าจะไม่ได้พัฒนาไปเป็นอะไรที่สำคัญนัก แต่ก็เป็นแรงผลักดันและมุมมองใหม่ๆ ต่อชีวิตให้กับเขา ทำให้เขาสามารถก้าวไปข้างหน้าได้เมื่อไม่สามารถทำได้มาระยะหนึ่งแล้ว

ตลอดอาชีพการงานของเขา “Never Going Back Again” มักถูกนำไปใช้ในการแสดงเดี่ยวของ Buckingham เป็นประจำ และยังทำหน้าที่เป็นไฮไลท์ที่ทรงพลังทางอารมณ์ระหว่างคอนเสิร์ตรวมตัวกันอีกครั้งของ Fleetwood Mac อีกด้วย

“อย่าหยุด”

บทเพลงที่เขียนโดย Christine McVie ถือเป็นเพลงฮิตระดับตำนานอีกเพลงหนึ่งของวง Fleetwood Mac และยังเป็นเพลงประกอบการรณรงค์หาเสียงชิงตำแหน่งประธานาธิบดีของ Bill Clinton ในสหรัฐอเมริกาในปี 1992 ที่เขาดำรงตำแหน่งอยู่ด้วย

ในที่สุดคริสตินก็เลือกชื่อเพลงที่มีเนื้อหาเชิงบวกมากกว่า “Yesterday’s Gone” ซึ่งสะท้อนถึงความหวังในอนาคตของเธอ แม้ว่าจะแยกทางกับจอห์น แม็กวี เพื่อนร่วมวงไปแล้วก็ตาม หลายปีผ่านไป จอห์นจึงเข้าใจว่าเพลง “Don’t Stop” แต่งขึ้นเพื่อพูดถึงการสิ้นสุดชีวิตแต่งงานของเขา

ในบทสัมภาษณ์เมื่อปี 2015 จอห์นยอมรับว่า “ผมไม่รู้เลยว่ามีการเชื่อมโยงอยู่ ผมฟังเพลงนี้มาหลายปีโดยไม่รู้ว่า ‘คริสแต่งเพลงเกี่ยวกับผม’ จริงหรือเปล่าครับ?

ในฐานะผู้เชี่ยวชาญด้านไลฟ์สไตล์และดนตรี ฉันขอรับรองว่าเพลง “Don’t Stop” มีความสำคัญอย่างยิ่งต่อผลงานของวง Fleetwood Mac เพลงดังกล่าวมีอิทธิพลอย่างลึกซึ้งจนทำให้ Lindsey Buckingham และ Christine McVie ลังเลที่จะแสดงเพลงนี้เมื่อออกทัวร์โดยไม่มีสมาชิกวงคนอื่นๆ ในปี 2017

“ไปตามทางของคุณ”

ตามที่ Buckingham กล่าว เขาเขียนเพลงร็อคที่หนักที่สุดใน “Rumours” เพื่อรับมือกับสภาพแวดล้อมทางความคิดสร้างสรรค์ที่ไม่เหมือนใครและท้าทายภายในวง Fleetwood Mac

แทนที่จะเป็น “แม้ว่า “Never Going Back Again” จะเป็นการสะท้อนอย่างอ่อนโยนต่อความสัมพันธ์ที่ล้มเหลว แต่ “Go Your Own Way” กลับเต็มไปด้วยการท้าทายและความโกรธหลังจากการแยกทางอันวุ่นวาย”

คุณยังสามารถพูดได้ว่า ในขณะที่ “Never Going Back Again” สำรวจความรักที่พังทลายอย่างอ่อนโยน “Go Your Own Way” กลับเต็มไปด้วยความโกรธและการต่อต้านหลังจากการเลิกราที่น่าเศร้า

ในการสัมภาษณ์เมื่อปี 1993 บัคกิงแฮมได้แสดงความเห็นว่าระหว่างการสร้างอัลบั้มนี้ จริงๆ แล้วมีคู่สองคู่ที่แยกทางกัน ซึ่งทำให้ระหว่างพวกเขาเกิดการสนทนาที่เชื่อมโยงกันมากมาย

บักกิงแฮมชี้แจงว่าเพลง “Go Your Own Way” นั้นตั้งใจร้องเพื่อสตีวีโดยเฉพาะ ในขณะที่ฟลีตวูดให้เพลงนี้เป็นเพลงของสตีวี นิคส์และลินด์ซีย์ บักกิงแฮมที่แสดงบทบาทของตนเองอย่างมีพลวัต

“ฉันหมายความว่ามีเรื่องหนักๆ มากมายเกิดขึ้นในเพลงนั้น” ฟลีตวูดกล่าวด้วยเสียงหัวเราะ

คำอธิบายของ Nick คือ “Go Your Own Way” แสดงถึงการตอบรับของ Lindsey ต่อเพลง “Dreams” ของเธอเอง เขาขยายความเพิ่มเติมว่า “ในขณะที่ ‘Dreams’ สื่อถึงความรู้สึกมองโลกในแง่ดี แต่ ‘Go Your Own Way’ กลับไม่แบ่งปันความรู้สึกเดียวกันว่าความสัมพันธ์ของเรานั้นดีอยู่แล้ว

‘Go Your Own Way’ ถือเป็นซิงเกิลฮิตแรกจากอัลบั้ม ‘Rumours’ ของวง Fleetwood Mac ซึ่งไต่อันดับขึ้นไปอยู่ใน 10 อันดับแรกของชาร์ต Billboard ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2520

“นกนักร้อง”

คริสติน แม็ควีอธิบายการเขียน “Songbird” ว่าเป็นการพบปะทางจิตวิญญาณที่ลึกซึ้ง

ในปี 2016 เธอเล่าให้ The Guardian ฟังว่าทารกคนนี้มีพฤติกรรมแปลกประหลาด เธอจำได้ว่าเธอตื่นขึ้นมาในยามวิกาล และได้ยินเสียงทำนองเพลงดังขึ้นในใจอย่างลึกลับ เธอจึงเล่นทำนองเพลงนั้นบนเปียโนตัวเล็กของเธอโดยไม่ได้ใช้เครื่องบันทึกเทป และร้องตามตั้งแต่ต้นจนจบ โดยจับทุกโน้ตได้ เธอไม่สามารถแสดงออกถึงความรู้สึกของตัวเองได้ แต่รู้สึกเหมือนมีสิ่งศักดิ์สิทธิ์มาสัมผัสเธอ เป็นประสบการณ์ทางจิตวิญญาณที่ลึกซึ้ง

ในตอนแรก McVie ไม่แน่ใจเกี่ยวกับการรวม “Songbird” ไว้ในกระบวนการบันทึกเพลง “Rumours” เนื่องจากเธอเกรงว่าเธออาจไม่สามารถฟื้นคืนความรู้สึกประทับใจที่เธอรู้สึกระหว่างการแสดงครั้งแรกได้

เธอเล่าว่าเธอลังเลที่จะเล่นเพลงนี้อีกครั้งเพราะกลัวว่าอาจจะลืมไปแล้ว วันรุ่งขึ้น เธอจึงติดต่อโปรดิวเซอร์ทันที โดยบอกว่าเธอต้องการอัดเพลงนี้เป็นอย่างยิ่ง เธอเล่าว่า “ฉันเล่นเพลงนี้ด้วยความหวาดหวั่น แต่ฉันก็จำมันได้” ทุกคนที่อยู่ที่นั่นต่างเฝ้าดูเธอเงียบๆ… ตั้งแต่นั้นมา ไม่มีอะไรที่เหมือนกับประสบการณ์นั้นเกิดขึ้นกับเธออีก มีเพียงครั้งนี้เท่านั้น เป็นเรื่องแปลกประหลาด

ในงานถาม-ตอบของ Grammy เมื่อปี 2014 Ken Caillat โปรดิวเซอร์และวิศวกรของอัลบั้ม Rooster ได้แชร์กับแฟนๆ ว่าเมื่อเขาได้ยินเพลง “Songbird” ครั้งแรก เขาก็รู้ได้ทันทีถึงคุณภาพอันน่าเหลือเชื่อของเพลงนี้

ระหว่างการบันทึกเสียงที่เข้มข้นครั้งหนึ่งของเราที่โรงงานแผ่นเสียงซอซาลิโต เขาบอกว่าเราใกล้จะเสร็จแล้ว ขณะที่ฉันกำลังทำความสะอาดสายไฟในสตูดิโอ เขากล่าว จากนั้น คริสตินก็ไปนั่งที่เปียโนและเริ่มเล่นทำนองอันไพเราะ ฉันหยุดทำงานและหันกลับไปดูเธอ ฉันหลงใหลในเสียงเพลงอันไพเราะนี้มาก

“โซ่”

ในฐานะแฟนตัวยง ฉันอดไม่ได้ที่จะรู้สึกถึงอารมณ์ดิบๆ ที่ระเบิดออกมาจากจังหวะกลองแรกของเพลง “The Chain” ของวง Fleetwood Mac เพลงนี้ในแบบฉบับของตัวเองสะท้อนถึงพลังแห่งการเยียวยาที่มิตรภาพภายในวงสามารถมอบให้ได้ แม้กระทั่งเมื่อปัญหาส่วนตัวคุกคามจนทำให้พวกเขาแตกแยกกัน

ในช่วงบันทึกเสียงในสตูดิโอของเรา ความรู้สึกจากช่วงเวลาสำคัญๆ เช่น โซโลนั้นมีความเชื่อมโยงอย่างลึกซึ้งกับสิ่งที่เรากำลังประสบอยู่ในขณะนั้น ดังที่ Lindsey Buckingham ได้แบ่งปันกับ Entertainment Weekly ในปี 2021 เกี่ยวกับ “The Chain” เขากล่าวว่า “แม้ว่าสำหรับเราแล้ว เพลงนี้จะเป็นเพลงที่เป็นสัญลักษณ์ของเรา แต่มันก็เป็นมากกว่าเพลงประจำตัว มันถ่ายทอดจิตวิญญาณของเพลงออกมาได้ และเนื้อเพลงก็ยังคงเป็นมรดกของเราในการเอาชนะอุปสรรคเพื่อบรรลุจุดมุ่งหมายที่ยิ่งใหญ่กว่า ดังนั้น เราจึงมีความเชื่อมโยงกันอยู่เสมอ”

เหตุผลที่เลือกเพลง “The Chain” เป็นเพลงเปิดการแสดงคอนเสิร์ตรวมตัวกันอีกครั้งของวง Fleetwood Mac ในปี 1997 ชื่อว่า The Dance ก็เพราะเนื้อเพลงที่สื่อถึงความเป็นหนึ่งเดียว

“คุณทำให้ความรักเป็นเรื่องสนุก”

ในช่วงเวลาที่การแยกทางกันของบัคกิงแฮมและนิคส์กำลังเปิดเผยต่อหน้าทุกคนในระหว่างการบันทึกรายการ Rumours คริสติน แม็กวีกำลังพยายามปกปิดความสัมพันธ์ของเธอกับเคอร์รี แกรนท์ ผู้อำนวยการฝ่ายแสงของวงฟลีตวูด แม็ค จากจอห์น อดีตสามีของเธอ

ในฐานะผู้เชี่ยวชาญด้านไลฟ์สไตล์ ฉันขอเล่าเรื่องราวที่น่าสนใจให้ฟัง: มีคนกระซิบว่าเมื่อคริสตินเปิดเผยเพลง “You Make Loving Fun” ให้กับสมาชิกวง Fleetwood Mac ฟังเป็นครั้งแรก เธอบอกอย่างเล่นๆ ว่าเพลงนี้แต่งขึ้นเกี่ยวกับสัตว์เลี้ยงที่เธอรัก อย่างไรก็ตาม ในสารคดีเรื่อง Classic Albums ที่ชวนติดตาม ในที่สุดเธอก็ได้เปิดเผยความจริงเบื้องหลังเพลงอันโด่งดังนี้

แม็ควีชี้แจงว่าเพลงนี้ได้รับแรงบันดาลใจมาจากแฟนเก่าของเธอ ซึ่งตอนนั้นเป็นช่างไฟของเราพอดี แต่ด้วยเหตุผลบางประการ เขาไม่ได้รับอนุญาตให้เข้าไปในห้องบันทึกเสียง

ในสารคดี โปรดิวเซอร์ Richard Dashut กล่าวว่าเพลง “You Make Loving Fun” เสร็จสมบูรณ์ในใจของ Christine เกือบหมดแล้วก่อนที่พวกเขาจะเริ่มบันทึกด้วยซ้ำ

บักกิงแฮมเชื่อว่าเพลง “You Make Loving Fun” แสดงถึง “ความสัมพันธ์พื้นฐาน” ที่เขามีร่วมกับคริสติน แม้ว่าทั้งคู่จะมีต้นกำเนิดทางดนตรีที่แตกต่างกันก็ตาม

แม้ว่าเธอจะได้รับการฝึกฝนทางดนตรีแต่ฉันไม่ได้ และแม้ว่าเธอจะมีรากฐานมาจากดนตรีบลูส์ แนวทางของเราในการแต่งทำนองก็มีความคล้ายคลึงกันอย่างน่าประหลาดใจในหลายๆ ด้าน ช่วยให้เล่นกีตาร์และเปียโนได้อย่างกลมกลืน และการแสดงของเรามักจะจุดประกายซึ่งกันและกัน” บัคกิงแฮมเน้นย้ำ

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2520 เพลง “You Make Loving Fun” ขึ้นถึงอันดับที่ 9 บนชาร์ต Billboard ซึ่งถือเป็นการปรากฏตัวครั้งที่ 4 และครั้งสุดท้ายในรายการ เมื่อเปิดตัวเป็นซิงเกิลจากอัลบั้ม “Rumours”

“ฉันไม่อยากรู้”

เพลง “I Don’t Want to Know” เป็นประเด็นถกเถียงในรายการเพลงของ Rumours เนื่องจากเพลงนี้ได้เข้ามาแทนที่เพลง “Silver Springs” ในอัลบั้มที่ตั้งใจไว้ก่อนหน้านี้ แม้ว่า Nicks เองจะไม่เห็นด้วยก็ตาม

ในสารคดีของ BBC ที่น่าสนใจ Fleetwood เองก็ได้เปิดเผยความจริงอันน่าหดหู่ใจที่ว่าเพื่อนร่วมวงคนโปรดของฉันมองว่า “Silver Springs” ไม่เหมาะกับจังหวะที่กลมกลืนของอัลบั้มอันโด่งดังของเราอย่าง Rumours

Stevie Nicks เล่าว่าเธอได้รับแจ้งเหตุผลหลายประการ แต่โดยพื้นฐานแล้ว มันยาวเกินไป พวกเขารู้สึกว่าเพลงอื่นของเธอน่าจะได้ผลดีกว่า ดังนั้นจึงเป็นแนวทางที่พวกเขาต้องการ ก่อนที่เธอจะรู้สึกไม่พอใจกับเพลง “Silver Springs” เธอถามว่า “เพลงอื่นล่ะ” ซึ่งเขาตอบว่า “เพลงชื่อ ‘I Don’t Want To Know’ ฉันไม่ต้องการเพลงนั้นในอัลบั้มนี้ และเขาตอบว่า “ถ้าอย่างนั้นก็อย่าร้องเลย”

ในฐานะแฟนตัวยง ฉันต้องสารภาพว่าก่อนที่เพลงนี้จะปรากฎในอัลบั้ม “Rumours” เพลง “I Don’t Want to Know” นั้นเคยถูกบันทึกโดย Buckingham และ Nicks สำหรับอัลบั้มปี 1973 ของพวกเขาแล้ว ซึ่งเป็นเรื่องจริงที่เกิดขึ้นก่อนที่เพลงนี้จะรวมอยู่ในผลงานของ Fleetwood Mac อย่างไรก็ตาม เสียงเปียโนไฟฟ้า Wurlitzer ของ Christine McVie ที่มีชีวิตชีวาเป็นตัวชูโรงที่ทำให้เพลงนี้กลายเป็นเพลงคันทรีได้อย่างแท้จริงเมื่อ Fleetwood Mac ลงมือเล่น

“โอ้ คุณพ่อ”

ระหว่างการเปิดตัว “Rumours” คริสตินให้สัมภาษณ์หลายครั้งโดยระบุว่าวลี “Oh Daddy” ได้รับอิทธิพลมาจากเพื่อนร่วมวงของเธอ มิก ฟลีตวูด ซึ่งเพิ่งแยกทางกับเจนนี่ บอยด์ ภรรยาของเขา

ในหนังสือ “Making Rumours: The Inside Story of the Classic Fleetwood Mac Album” โปรดิวเซอร์ Ken Caillat กล่าวว่า Mick Fleetwood มองว่าเพลง “Oh Daddy” เป็นตัวอย่างของแนวคิดที่ว่า “ความเรียบง่ายคือหัวใจสำคัญ”

ฟลีตวูดแสดงความเห็นว่า “ในความเห็นของผม นี่เป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดของเธอ คริสติน” และเสริมว่า “ผมเชื่อว่านี่เป็นผลงานดนตรีที่ยอดเยี่ยม”

ฉันขอพูดในทันทีว่า “ย้อนกลับไปในปี 1997 ในช่วงทัวร์รวมตัวครั้งยิ่งใหญ่ของวง Fleetwood Mac เพลง ‘Oh Daddy’ ได้กลับมาแสดงบนเวทีอีกครั้งอย่างยิ่งใหญ่ อย่างไรก็ตาม ในปีต่อๆ มาหลังจากการแสดงคอนเสิร์ตของพวกเขา ดูเหมือนว่าเพลงโปรดนี้จะถูกละเลยและไม่อยู่ในการแสดงสดของพวกเขาอีกต่อไป

“หญิงฝุ่นทอง”

คุณภาพที่น่าหลอนของ ‘Rumours’ ยังคงเป็นหนึ่งในผลงานที่น่าจดจำที่สุดของ Nick โดยมีการกล่าวถึงโคเคนและความวุ่นวายทางอารมณ์ที่เธอประสบในระหว่างการบันทึกเสียง

ย้อนกลับไปเมื่อก่อน ฉันพบว่าตัวเองหลงใหลในท่วงทำนองอันน่าสะเทือนใจของเพลง “Gold Dust Woman” อย่างมาก เมื่อฉันเจาะลึกลงไปในเนื้อเพลงอันลึกลับนี้ ฉันก็เริ่มตระหนักได้อย่างชัดเจนว่าเพลงนี้เป็นการพรรณนาถึงคนๆ หนึ่งที่ดิ้นรนกับความสัมพันธ์ที่วุ่นวายและหันไปพึ่งสารเสพติดเพื่อหลีกหนีปัญหา ในคำสารภาพจากใจจริงระหว่างสารคดี Classic Albums สตีวี นิกส์เองก็ยอมรับเรื่องราวเชิงสัญลักษณ์นี้ โดยแสดงให้เห็นว่าเพลงนี้พรรณนาถึงการต่อสู้ดิ้นรนอย่างสิ้นหวังเพื่อเอาชีวิตรอดและก้าวต่อไปในชีวิต

บักกิงแฮมชื่นชม “Gold Dust Woman” ที่ช่วยให้ Fleetwood Mac ได้ทดลองและมีความผ่อนคลายและนามธรรมมากขึ้นระหว่างการบันทึกเสียง

ทำนองเพลงมีความรู้สึกเศร้าโศกมาก ไหลลื่นและมีความขมขื่นเล็กน้อย ฉันคิดว่าความขมขื่นนั้นน่าจะมุ่งเป้ามาที่ฉันในช่วงเวลานั้น

ชื่อเพลง “Gold Dust Woman” มาจากชื่อถนนสายหนึ่งที่ชื่อว่า Gold Dust Lane ในเมือง Wickenburg รัฐ Arizona ซึ่ง Stevie Nicks เคยไปบ่อยๆ ในวัยเด็กของเธอ

“ซิลเวอร์สปริงส์”

สิ่งพิเศษเพิ่มเติม! เพลงที่ถูกลืมอย่าง “I Don’t Want to Know” ถูกดึงออกจากอัลบั้มในวินาทีสุดท้าย เนื่องจาก Fleetwood Mac ตัดสินใจว่าเพลงนี้จะเข้ากับเพลย์ลิสต์โดยรวมได้อย่างลงตัวมากกว่าเพลง “Rumours” ที่หายไป

ในสารคดีของ BBC ในปี 1993 นิคเล่าถึงความลังเลในตอนแรกที่จะละทิ้ง “Silver Springs” ซึ่งเป็นเพลงที่มีคุณค่าอย่างมากสำหรับเธอ เนื่องจากเป็นผลงานประพันธ์ที่ดีที่สุดที่เธอเคยผลิตมาจนถึงจุดนั้น

สตีวี นิคส์ ยอมรับว่าเมื่อมีคนบอกว่าเธอต้องร้องเพลง “I Don’t Want To Know” เธอรู้สึกเสียใจอย่างมากและอาจจะพูดคำหยาบบ้าง เธอเดินออกจากสตูดิโออย่างโกรธจัด แต่หลังจากได้รับคำขาดว่าต้องออกไปหรือไม่ก็ต้องร้องเพลง เธอจึงยอมแสดงเพลงนี้อย่างไม่เต็มใจ ต่อมาพวกเขาได้นำเพลง “Silver Springs” มาใส่ไว้ในเพลง B-side ของเพลง “Go Your Own Way”

ด้วยเหตุการณ์ที่พลิกผันอย่างน่าตกตะลึง การขับร้องเพลง “Silver Springs” อย่างมีชัยชนะของ Nick ในการแสดงคัมแบ็กของวง Fleetwood Mac เมื่อปี 1997 ซึ่งมีชื่อว่า “The Dance” กลายเป็นเสียงหัวเราะสุดท้ายอันชัยชนะ

2025-02-05 07:28