ในฐานะผู้ชื่นชอบภาพยนตร์มากประสบการณ์และชื่นชอบภาพยนตร์แอ็กชั่นและชื่นชอบภาพยนตร์เอเชีย ฉันอดไม่ได้ที่จะรู้สึกตื่นเต้นเมื่อได้อ่านเกี่ยวกับการผลิต “The Furious” หลังจากใช้เวลานับไม่ถ้วนดื่มด่ำกับภาพยนตร์ศิลปะการต่อสู้ที่ปรากฏบนจอภาพยนตร์ของเราในช่วงไม่กี่ทศวรรษที่ผ่านมา ฉันพบว่าตัวเองถูกดึงดูดเข้าหาการผสมผสานวัฒนธรรมและพรสวรรค์ที่เป็นเอกลักษณ์ตามที่ภาพยนตร์เรื่องนี้สัญญาไว้
“สถานีตำรวจ” ถูกสร้างขึ้นอย่างรวดเร็วภายในไม่กี่วันโดยใช้หน้าร้านเก่าในย่านสุรวงศ์ใจกลางกรุงเทพฯ จากภายนอกดูสมจริงจนผู้สัญจรไปมามักจะหยุดและจ้องมองอย่างสงสัย อาจเป็นคำถามว่านี่คือที่ที่พวกเขาควรรายงานอาชญากรรมเล็กๆ น้อยๆ ที่เกิดขึ้นใกล้กับย่านไฟแดงพัฒน์พงศ์ที่อยู่ติดกันหรือไม่
ภายในอาคาร เห็นได้ชัดว่าฉากชั่วคราวนี้ทำหน้าที่เป็นภาพยนตร์สำหรับภาพยนตร์แอ็คชั่นศิลปะการต่อสู้เรื่อง “The Furious” ระดับพื้นดินมีลักษณะคล้ายกับสถานีตำรวจที่ยังคงใช้งานอยู่แต่มีสภาพทรุดโทรม ประดับด้วยโต๊ะโลหะสีเทาที่ชำรุดทรุดโทรม บนผนังทุกด้านจะมีป้ายประกาศ: โปสเตอร์ของบุคคลที่ต้องการ ประกาศภารกิจ ตำแหน่งงานว่าง และข้อบังคับ อย่างไรก็ตาม สิ่งที่โดดเด่นเป็นเบาะแสที่เรื่องราวถูกเปิดเผยในภูมิภาคเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ที่ไม่มีชื่อ แทนที่จะเป็นประเทศใดประเทศหนึ่ง ก็คือข้อความภาษาอังกฤษมากมายบนป้ายพื้นหลัง กองไฟและอุปกรณ์กล้องกระจายอยู่ตามอุปกรณ์ของตำรวจเพื่อเตรียมพร้อมสำหรับฉากการถ่ายทำครั้งต่อไป
เป็นเวลา 18 วันในระหว่างการถ่ายทำสามเดือน สถานีตำรวจมีบทบาทสำคัญใน “The Furious” ภาพยนตร์แก้แค้นที่เต็มไปด้วยแอ็คชั่นที่ผลิตโดยบิล คอง มืออาชีพมากประสบการณ์ (“Crouching Tiger, Hidden Dragon”, “Hero”) ภาพยนตร์เรื่องนี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อตอกย้ำความจริงที่ว่าภาพยนตร์ศิลปะการต่อสู้ของเอเชียสามารถผสมผสานกับความตื่นเต้นเร้าใจของผลงานฮอลลีวูดที่ใช้เทคโนโลยีขั้นสูงในปัจจุบันได้
ในภาพยนตร์เรื่องนี้ Kong ได้รวบรวมนักแสดงและนักศิลปะการต่อสู้ชาวเอเชียที่มีพรสวรรค์ผสมผสานกันเป็นนักแสดงหลัก โดยมีทานิกากิ เคนจิ อดีตนักออกแบบท่าเต้นแอ็กชั่นจากญี่ปุ่นซึ่งปัจจุบันเป็นผู้กำกับและผู้ร่วมงานกับดอนนี่ เยน ขึ้นเวทีกลาง ด้วยประสบการณ์การทำงานที่กว้างขวางของเขาในฮ่องกง ภาษาหลักที่ใช้ในกองถ่ายคือกวางตุ้ง ซึ่งเหนือกว่าภาษาไทย ญี่ปุ่น หรืออังกฤษ
ในวันที่ EbMaster แวะที่สถานที่ถ่ายทำ สิ่งอำนวยความสะดวกกำลังจัดฉากดราม่าที่ถูกกำหนดให้เป็นตอนจบของภาพยนตร์ที่เสร็จสมบูรณ์ ฉากนี้ที่ผู้ต้องขังสองคนแลกเปลี่ยนความคิดกัน ทำให้เกิดบรรยากาศอันเงียบสงบก่อนพายุฝนฟ้าคะนองจะเกิดขึ้น ในระหว่างการถ่ายภาพนี้ มุมกล้องถอยหลังถือเป็นสิ่งสำคัญ และแม้จะมีพื้นที่จำกัด แต่การตั้งค่าก็ต้องใช้กล้องสามตัวเพื่อจับภาพการเคลื่อนไหวได้อย่างมีประสิทธิภาพ
คงชี้แจงว่าตามบทภาพยนตร์ ฉากสุดท้ายอาจมีความยาวประมาณ 15-20 นาที และมากกว่า 12 นาทีในนั้นจะเป็นฉากแอ็กชั่นที่เข้มข้น อย่างไรก็ตาม เขาเน้นย้ำถึงความสำคัญของการรวมฉากดราม่าไว้ท่ามกลางการต่อสู้เพื่อให้ผู้ชมได้พักผ่อนบ้าง เขาอธิบายว่านี่เป็นสิ่งสำคัญในการทำให้ผู้ชมเชื่อมโยงกับตัวละคร สุดท้ายเขายอมรับอย่างติดตลกว่า “ฉันไม่สามารถเป็นผู้กำกับได้”
ในตอนแรก ทานิกากิซึ่งเป็นผู้กำกับตัวจริงของเราไม่อยู่ในสายตาใครเลย อย่างไรก็ตาม ในที่สุดเขาก็พบว่าเขาซุกตัวอยู่ที่มุมหนึ่งของชั้นล่าง โดยนั่งอยู่บนเก้าอี้พลาสติกตัวเตี้ย ดูเหมือนเขาไม่มีการเคลื่อนไหว มีสมาธิจดจ่อในขณะที่จ้องมองไปที่จอภาพที่ประดับด้วยเสาอากาศและตัวเชื่อมต่อ wifi
การตั้งค่าจะคลี่ออกประมาณหนึ่งนาที นักแสดงจะเคลื่อนไหวไปรอบๆ พื้นที่ที่อยู่ติดกัน บางครั้งอาจสูบบุหรี่ ยืดเส้นยืดสาย ก่อนที่จะโต้ตอบกัน หลังจากผ่านไปสองนาที พวกเขาก็เริ่มพูด แต่คำพูดเหล่านี้ไม่สามารถเข้าใจได้สำหรับทุกคนที่ไม่ได้ปรากฏตัวในห้องขังหรือสวมหูฟัง ในที่สุด ทานิกากิก็ตะโกน “ตัด” ตามแบบฉบับของฮ่องกง
ทันใดนั้นเสียงก็ดังขึ้นอย่างมาก ทำให้ทานิกากิโผล่ออกมาจากจุดที่ซ่อนอยู่ เมื่อแข็งทื่อเหมือนกระดาน ตอนนี้เขาเคลื่อนไหวด้วยความคล่องตัว เขามีรอยยิ้มกว้างฝังลึกลงไปในริ้วรอย ผมเส้นใหญ่ และก้าวอย่างรวดเร็วด้วยขาที่คล้ายกับนักฟุตบอล จุดแวะพักแรกของเขาคือนักแสดงผาดโผนและนักแสดง
ในบางครั้ง ทานิกากิอาจแสดงคลิปจากการซ้อมครั้งก่อนๆ หรือถ่ายใหม่ทางโทรศัพท์ เพื่อแสดงให้เห็นความคาดหวังของเขาอย่างพิถีพิถัน เป็นที่รู้กันว่าเขาแสดงการเคลื่อนไหวอย่างกระตือรือร้นด้วยตัวเอง เขามีความคล้ายคลึงอย่างน่าทึ่งกับคู่หูชาวญี่ปุ่นอย่างเฉินหลง และใครๆ ก็สามารถคาดเดาการล่มสลายครั้งใหญ่ได้ทุกวินาที
Tanigaki แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าเขาชอบการถ่ายภาพแบบขยาย เนื่องจากเป็นพื้นที่สำหรับการเปิดเผยความมหัศจรรย์ของภาพยนตร์ และสิ่งสำคัญคือต้องทราบว่าฟุตเทจแบบดิบที่มีกล้องหลายตัวจะได้รับการตัดต่ออย่างพิถีพิถันในภายหลัง
Jeeja (Yanin) หรือ Joe Taslim มักจะสามารถจับภาพสิ่งที่จำเป็นได้ในเทคเดียว แต่ฉันก็พยายามอย่างต่อเนื่องเพื่อสิ่งที่พิเศษ ซึ่งบางครั้งก็จำเป็นต้องใช้หลายครั้ง ในขณะที่เขาแบ่งปันกับ EbMaster
แม้จะมีนักแสดงมากประสบการณ์ที่คุ้นเคยกับซีเควนซ์แอ็กชั่น แต่ทานิกากิก็ยอมรับว่าสิ่งที่เขาถามนั้นค่อนข้างมีความต้องการสูง “ในภาพยนตร์แอ็กชั่นทั่วๆ ไป เราอาศัยการแสดงผาดโผน ในกรณีนี้ มันเป็นระหว่างนักแสดงกับนักแสดง” เขาอธิบาย “การเตรียมการที่เราทำได้รับการพิสูจน์แล้วว่ามีคุณค่ามาก การออกแบบท่าเต้นทำให้ดูเป็นธรรมชาติและด้นสดเมื่อเราอยู่หน้ากล้อง แต่ฉันก็ยังชอบที่จะปรับแต่งการเคลื่อนไหวในฉาก”
ผู้กำกับตั้งข้อสังเกตว่าการซ้อมได้เสริมสร้างความรู้สึกไว้วางใจในหมู่ทีม จึงช่วยเพิ่มความปลอดภัยระหว่างการแสดงผาดโผนที่ซับซ้อน เขาอธิบายว่า “แม้ว่าการกระทำของเราอาจดูน่ากลัวบนหน้าจอ แต่จริงๆ แล้วการกระทำเหล่านั้นค่อนข้างปลอดภัยนอกกล้อง”
ขณะที่ฉันทัวร์ชมกองถ่ายเป็นครั้งแรก ฉันอดไม่ได้ที่จะรู้สึกหวาดหวั่น เมื่อสังเกตเห็นความแข็งแกร่งของคุณลักษณะบางอย่างของสถานีตำรวจ ดูเหมือนว่ามีจุดประสงค์เพียงเล็กน้อยเท่านั้นที่จะยุบหรือสลายตัว ทอดด์ บราวน์รำพึงออกมาดังๆ
ทานิกากิยังคงยิ้มสะท้อนคำพูดก่อนหน้านี้ของเขา ในขณะเดียวกันเขาก็จริงใจอย่างยิ่ง “ผมบอกไปแล้วก่อนหน้านี้ว่าเป้าหมายของเราคือการท้าทายบรรทัดฐานในภาพยนตร์ MA” เขากล่าว “และตอนนี้ ขณะที่เราผ่านมาได้สองในสามแล้ว ผมรู้สึกมั่นใจว่าเราจะบรรลุเป้าหมายนี้จริงๆ”
ทานิกากิและคงต่างก็ชื่นชมทีมงานชาวไทย โดยกล่าวว่า “ทีมงานชาวไทยมีความเชี่ยวชาญเป็นพิเศษและผสมผสานเข้ากับกลุ่มนักแสดงผาดโผนชาวญี่ปุ่นของเราได้อย่างลงตัว” ดังที่ทานิกากิกล่าวไว้
เห็นด้วยอย่างยิ่ง! เสน่ห์และความสามารถในการปรับตัวของทีมงานท้องถิ่นเป็นปัจจัยสำคัญที่ทำให้ประเทศไทยเป็นสถานที่ที่น่าดึงดูดสำหรับการผลิตภาพยนตร์ระดับโลก นอกจากนี้ นักแสดงไทยจำนวนหนึ่งมักถูกคัดเลือกมาเพื่อแสดงเป็นตัวร้ายหรือต่อยนักแสดงหลักในโครงการต่างๆ
เนื่องจากการผลิตมีกำหนดสรุปได้ทันเวลาประมาณปลายเดือนกรกฎาคม และค่าใช้จ่ายที่เหลืออยู่ภายใต้การคาดการณ์ “20 ล้านดอลลาร์” บราวน์และทีมงานของเขาที่ XYZ Films จะตัดสินใจในขั้นตอนต่อไป เป้าหมายของพวกเขาคือการแนะนำภาพยนตร์เรื่องนี้อย่างมีประสิทธิภาพในช่วงเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติโตรอนโตที่กำลังจะมาถึง โดยคาดว่าจะฉบับเต็มออกฉายในปี 2568
ฉันตื่นเต้นที่จะแจ้งให้ทราบว่า Brown ได้ประกาศการประชุมผู้ซื้อที่จะจัดขึ้นที่โตรอนโต ซึ่ง Netflix และผู้มีโอกาสเป็นผู้ซื้อรายอื่นๆ ได้รับเชิญอย่างอบอุ่น แม้ว่าเราจะตั้งเป้าที่จะเข้าฉายในโรงภาพยนตร์ในช่วงแรก แต่เรายังได้กำหนดราคาสำหรับการซื้อกลับบ้านด้วย หากแพลตฟอร์มสตรีมมิ่งต้องการรับภาพยนตร์ของเราโดยตรง
ในช่วงครึ่งแรกของปี 2025 มีการวางแผนการส่งมอบ แต่ก็มีความเป็นไปได้ที่ภาพยนตร์เรื่องนี้อาจจะเข้าฉายรอบปฐมทัศน์ในเทศกาลภาพยนตร์เบอร์ลิน ฉันจำได้ว่าเทศกาลนี้เป็นแพลตฟอร์มที่ยอดเยี่ยมสำหรับภาพยนตร์เช่นเราในอดีตอย่างไร และฉันหวังเป็นอย่างยิ่งว่าเทศกาลนี้จะยังคงเป็นเกียรติแก่มรดกทางภาพยนตร์ของมันต่อไป
Sorry. No data so far.
2024-08-23 16:18