Timothée Chalamet บันทึกเสียงร้องของ Bob Dylan ไว้ล่วงหน้าสำหรับเพลง ‘A Complete Unknown’ แต่ James Mangold ก็ทิ้งพวกเขาไปหลังจากได้ยินเขาร้องเพลงสด: ‘Holy S—’

by

ในฐานะผู้หลงใหลในดนตรีซึ่งใช้เวลานับไม่ถ้วนดื่มด่ำกับท่วงทำนองอมตะของ Bob Dylan ฉันสามารถพูดได้อย่างมั่นใจว่า “A Complete Unknown” เป็นเครื่องพิสูจน์ถึงพลังของความถูกต้องและความสามารถที่ดิบ การตัดสินใจของผู้กำกับเจมส์ แมนโกลด์ที่จะให้ทิโมธี ชาลาเมต์ร้องเพลงสดไม่ใช่แค่การเคลื่อนไหวที่กล้าหาญ แต่ยังเป็นจังหวะที่เชี่ยวชาญอีกด้วย

อันที่จริงในขณะที่Timothée Chalamet บันทึกเสียงร้องของเขาไว้ล่วงหน้าสำหรับบทบาทของ Bob Dylan ใน “A Complete Unknown” ที่กำกับโดย James Mangold เขาก็ร้องเพลงสดในกองถ่ายด้วย ด้วยความประทับใจในทักษะการแสดงอันยอดเยี่ยมของชลาเมต์ Mangold จึงเลือกใช้การบันทึกการแสดงสดหลังจากรู้สึกประหลาดใจกับการแสดงของนักแสดง

ผู้กำกับ Mangold มักสนับสนุนให้นักแสดงร้องสด ตัวอย่างเช่น Joaquin Phoenix ร้องเพลงสดสำหรับบทบาทของเขาในฐานะ Johnny Cash ใน “Walk the Line” ในภาพยนตร์เรื่อง “A Complete Unknown” ทิโมธี ชาลาเมต์รับบทเป็นบ็อบ ดีแลนในวัยหนุ่มที่เดินทางมานิวยอร์กในปี 1961 และเติบโตอย่างรวดเร็วในวงการดนตรีโฟล์ค เรื่องราวเกิดขึ้นตั้งแต่ปี 1961 ถึง 1965 ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่ Dylan เปลี่ยนมาสู่ดนตรีไฟฟ้า

แทนที่จะทำตามโครงสร้างชีวประวัติแบบดั้งเดิม ดังที่ผู้กำกับ Mangold อธิบาย ภาพยนตร์เรื่องนี้เบี่ยงเบนไปจากกำเนิดและเรื่องราวชีวิตของดีแลน แต่กลับมีศูนย์กลางอยู่ที่ Dylan และแวดวงดนตรีโฟล์คที่มีชีวิตชีวาของนิวยอร์กในช่วงเวลานั้น ในระหว่างการฉายหลังการฉายที่ WGA ในเบเวอร์ลี่ฮิลส์เมื่อคืนวันศุกร์ Mangold ได้เล่าถึงประเด็นที่น่าสนใจว่า “สิ่งที่ทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้แตกต่างออกไปคือระหว่างปี 1961 ถึง 1965 เพลงที่คุณได้ยินล้วนแต่งโดย Dylan เอง และที่น่าสังเกตก็คือ เขาเป็นเพียง เมื่อหนังเรื่องนี้จบลงในวัย 24 ปี นั่นหมายความว่ามีเพลงที่เขาแต่งในช่วงเวลานั้นเพียง 10 เพลงเท่านั้นที่ปรากฏในหนังเรื่องนี้

เพื่อให้แน่ใจว่าเรามีกระบวนการผลิตที่ราบรื่น ก่อนหน้านี้เพลงแต่ละเพลงจึงได้รับการบันทึกเป็นมาตรการความปลอดภัยและตัวเลือกสำรอง มั่นใจได้ว่าเพลงเหล่านี้จะถูกนำเสนอในเพลงประกอบภาพยนตร์ที่กำลังจะมาถึงเนื่องจากไม่ได้ใช้ในภาพยนตร์เรื่องนี้ ตามที่ผู้กำกับ Mangold เปิดเผย

ภาพยนตร์เรื่องนี้ถูกเลื่อนออกไปเป็นเวลาห้าปี สาเหตุหลักมาจากปัญหาโควิด-19 และข้อพิพาทของสหภาพแรงงาน อย่างไรก็ตามการหยุดชั่วคราวนี้พิสูจน์แล้วว่าเป็นประโยชน์สำหรับ Mangold เขาอธิบายว่านักแสดงโดยเฉพาะชลาเมต์ใช้เวลาพิเศษเพื่อขัดเกลาทักษะ ฝึกฝนการแสดงเสียงร้อง และทำความคุ้นเคยกับเครื่องดนตรีของพวกเขา

Mangold รู้สึกขอบคุณสำหรับสิ่งนั้น โดยกล่าวว่า “มีข้อเสียทั้งหมดที่มาพร้อมกับการเล่น”

ปี 2024 เป็นจุดเริ่มต้นของการถ่ายทำโปรเจ็กต์นี้ และผู้กำกับ Mangold ยังคงไม่แน่ใจว่าจะใช้การบันทึกการแสดงสดเพียงอย่างเดียวตลอดการผลิตหรือไม่ ฉากแรกสุดฉากหนึ่งที่ถ่ายทำเกี่ยวข้องกับดีแลนและวู้ดดี้ กัทธรี ซึ่งแสดงโดยสกู๊ต แม็กแนรี “เราจับภาพได้ภายในห้าหรือหกวันแรก” Mangold อธิบาย “มีฉากสำคัญหลังเวทีที่ทิมมีแสดงความปรารถนาที่จะลองแสดงสด

ในตอนแรก Mangold ยอมรับว่าบุคคลบางคนในด้านเสียงและดนตรีมีข้อสงวนเกี่ยวกับแนวทางนี้ อย่างไรก็ตาม Mangold มุ่งมั่นที่จะสนับสนุน Chalamet อย่างสุดใจ ดังนั้นพวกเขาจึงตัดสินใจรับความเสี่ยง ปรากฎว่า Chalamet มีความโดดเด่น ไม่เพียงแต่ให้ประสิทธิภาพที่โดดเด่นเท่านั้น แต่ยังแสดงให้เห็นถึงประสิทธิผลของวิธีการที่พวกเขาเลือกอีกด้วย Mangold เล่าว่า “มีฉากหนึ่งที่เขาร้องเพลงเสร็จแล้วและดีดสายกีตาร์ต่ำสุดซ้ำๆ หลายครั้งในขณะที่เขาจ้องมองไปที่ Woody มันเป็นช่วงเวลาที่ทรงพลังที่ทำให้ฉันขนลุก” เมื่อถามถึงปฏิกิริยาของเขาต่อมัน Mangold อุทานว่า “ตอนที่เขาทำ ฉันนั่งห่างออกไปเพียงแปดฟุต และฉันก็คิดว่า ‘ว้าว!’ หากมีแมลงอยู่ในหูของเขา มันคงไม่เกิดขึ้นแบบนั้น

ขณะที่แมงโกลด์ต้องรับหน้าที่เป็นทั้งผู้กำกับและผู้อำนวยการสร้าง มีความไม่แน่นอนบางประการว่าจะสามารถรักษาการแสดงสดไว้ได้ตลอดกระบวนการถ่ายทำหรือไม่ จึงไม่มีข้อผูกมัดใดๆ ทั้งสิ้น อย่างไรก็ตาม ในขณะที่การผลิตดำเนินไป เขากล่าวว่า “เราแค่ลงทุนมากขึ้นเรื่อยๆ จนกว่าเราจะทำหนังให้เสร็จทั้งเรื่องได้สำเร็จ”

พวกเขาจัดการเพื่อบรรลุเป้าหมายนั้นได้อย่างไร? ทีมเสียงจัดตำแหน่งไมโครโฟนต่างๆ อย่างชาญฉลาดเพื่อบันทึกการแสดง ซาวด์มิกเซอร์ ท็อด เมตแลนด์ต้องคิดค้นวิธีการไมค์ ชาลาเมต์ โดยเฉพาะระหว่างฉากอะคูสติกของเรื่อง กีตาร์ของ Dylan ถูกจัดไว้ในระดับความสูงที่ไม่สะดวก ทำให้ไม่สามารถเดินสายแบบดั้งเดิมได้ ในการสนทนากับ EbMaster นั้น Maitland อธิบายว่า “ฉันได้พูดคุยเรื่องนี้กับ Timmy ตั้งแต่เนิ่นๆ และพูดว่า ‘วิธีเดียวที่เราจะทำให้งานนี้สำเร็จได้คือฉันสามารถผูกลวดคุณและผมของคุณได้’ จากนั้นไมโครโฟนจะติดไว้ที่หน้าผากและขยายลงมาจนถึงปากของเขา ไปจนถึงกีตาร์โดยตรง

ในโอกาสอื่นๆ พวกเขาใช้ไมโครโฟนของแท้ประมาณสี่สิบตัวในยุคนั้นเพื่อจับเสียงได้อย่างแม่นยำ เมตแลนด์ชี้แจงว่า “เป้าหมายของเราคือการได้เสียงที่แตกต่างกันเล็กน้อยในแต่ละฉากที่แตกต่างกันโดยใช้ไมโครโฟนที่เหมาะสมกับช่วงเวลา ซึ่งส่งผลให้ได้ภาพเสียงที่สมบูรณ์และมีเนื้อสัมผัส อย่างไรก็ตาม Timmy เลือกใช้การบันทึกการแสดงสดเต็มรูปแบบ มันน่าประทับใจอย่างแท้จริง

ส่วนที่ยากที่สุดคือการเรียนรู้บทพูดอันเป็นเอกลักษณ์ของชาลาเมต์และถ่ายทอดโทนเสียงต่างๆ ในการแสดงของเขา เมตแลนด์อธิบายเพิ่มเติมว่า “คาโลเมลค่อนข้างเงียบในคำพูดของเขา และชาลาเมตก็พึมพำได้ดีมาก ดังนั้นมันจึงเป็นการนำเอาสิ่งนั้นออกมา เขาสามารถเปลี่ยนจากน้ำเสียงที่นุ่มนวลและละเอียดอ่อนไปเป็นเสียงที่ดังและหนักแน่นที่อาจถึงขั้นแก้วหูของคุณ อย่างไรก็ตาม มีเสียงที่แตกต่างกันเกือบสี่เสียงในตัวชาลาเมต์ ซึ่งแต่ละเสียงมีลักษณะเฉพาะของตัวเอง และการมอบความลึกให้กับเสียงเหล่านั้นก็เป็นอีกชั้นของความซับซ้อน

หัวหน้าฝ่ายดนตรี Ted Caplan ชี้ให้เห็นว่าแม้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะไม่ได้บรรยายถึงการแสดงหรือฉากเพลงทั้งหมด แต่ทุกฉากก็ได้รับการบันทึกอย่างพิถีพิถันตั้งแต่ต้นจนจบ ซึ่งรวมถึงฉากสำคัญของ Newport Folk Festival ในปี 1965 ที่ Dylan เล่นกีตาร์ไฟฟ้าของเขาต่อสาธารณะเป็นครั้งแรก สร้างความปั่นป่วนให้กับผู้ชม Caplan อธิบายว่าแทนที่จะบันทึกหลายเทคสำหรับแต่ละเพลง พวกเขาเลือกที่จะแสดงคอนเสิร์ตอย่างต่อเนื่องจากเพลงหนึ่งไปยังอีกเพลงหนึ่ง “ผมเชื่อว่าแนวทางนี้ทำให้เกิดความมหัศจรรย์ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว” เขากล่าว พร้อมเสริม “คุณบอกได้เลยว่าทิมมีเต็มอิ่มและอยู่ในโซนระหว่างการแสดงเหล่านี้

https://open.spotify.com/watch?v=track/4Cm4dyJisFcySVbAIPAgvF

2024-12-10 23:17