ในฐานะคนที่ใช้เวลาหลายปีในโลกที่ไม่หยุดนิ่งของการตลาดและการเล่าเรื่อง ฉันพบว่าข้อมูลเชิงลึกที่ผู้นำในอุตสาหกรรมเหล่านี้แบ่งปันนั้นน่าดึงดูดอย่างยิ่ง! ประสบการณ์ของพวกเขาแสดงให้เห็นว่าขอบเขตดั้งเดิมกำลังถูกเบลอในยุคดิจิทัลในปัจจุบัน ทำให้เกิดโอกาสสำหรับนวัตกรรมที่ไม่เคยมีมาก่อน
ผู้เชี่ยวชาญจาก Google, Warner Bros., Disney, DC Studios, Pinterest และบริษัทอื่นๆ อีกมากมายเข้าร่วมการประชุมสุดยอดด้านความบันเทิงและเทคโนโลยีประจำปีของ EbMaster ซึ่งจัดโดย City National Bank งานหนึ่งวันนี้ซึ่งจัดขึ้นที่ London Hotel ในลอสแอนเจลิส โดยเจาะลึกถึงความเชื่อมโยงที่พัฒนาอย่างต่อเนื่องระหว่างเทคโนโลยีและภาคความบันเทิง
วันเริ่มต้นขึ้นด้วยการแลกเปลี่ยนที่กระตือรือร้นระหว่าง Adam Aron CEO ของ AMC Theatres และ Matt Donnelly นักเขียนด้านความบันเทิงอาวุโสของ EbMaster อารอนแสดงแง่ดีเกี่ยวกับอนาคตของอุตสาหกรรมและเปิดเผยว่า AMC ได้ลงทุน 100 ล้านดอลลาร์ในการซื้อเครื่องจักรโค้กฟรีสไตล์สำหรับโรงภาพยนตร์ทุกแห่งของพวกเขา
ในฐานะผู้ชื่นชอบภาพยนตร์ ฉันพบว่าตัวเองกำลังครุ่นคิดดังๆ ว่า “อะไรคือสาเหตุที่อยู่เบื้องหลังเรื่องนี้” เพื่อนของฉันตอบว่า “เป็นเพราะพวกเขามีรสชาติที่น่าประทับใจถึง 140 รสชาติ เมื่อเทียบกับตัวเลือกที่มีอยู่เพียง 8 รสชาติที่เรามักมี” (คุณสามารถตรวจสอบบทสนทนาทั้งหมดได้ที่นี่)
บทสนทนาเพิ่มเติมครอบคลุมการอภิปรายเกี่ยวกับการแพร่กระจายของ generative AI สำรวจว่าจิตใจที่มีอิทธิพลทั่วโลกใช้ประโยชน์จากความสามารถของตนอย่างไร (เนื่องจากไม่ได้จำกัดอยู่ในขวดอีกต่อไป) นอกจากนี้ สถาปนิกที่อยู่เบื้องหลังโครงการการตลาดอันน่าดึงดูดใจในปีนี้ได้แบ่งปันข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับสิ่งที่ทำให้พวกเขาแตกต่างท่ามกลางเสียงขรม
ประเด็นสำคัญบางส่วนจากการประชุมสุดยอดด้านความบันเทิงและเทคโนโลยีปี 2024 มีดังนี้
ผู้มีวิสัยทัศน์ด้านเนื้อหาบันเทิง
Abhijay Prakash ประธาน Blumhouse เข้าร่วมในการอภิปรายแบบไดนามิกที่นำโดย Michael Schneider จาก EbMaster’s พร้อมด้วย Malik Ducard (หัวหน้าเจ้าหน้าที่ฝ่ายเนื้อหาของ Pinterest), Lisa Katz (ประธานฝ่าย Scripted ที่ NBCUniversal Entertainment), Ben Davis (EVP ของ Original Programming ที่ AMC Networks และ AMC Studios) และ Sarah Aubrey (หัวหน้าฝ่ายการเขียนโปรแกรมต้นฉบับของ Max) จุดเน้นอยู่ที่การทับซ้อนกันอันน่าทึ่งระหว่างเทคโนโลยีและความบันเทิง
Prakash ตั้งข้อสังเกตว่าเรากำลังเข้าใกล้เทศกาลฮาโลวีน ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่น่าตื่นเต้นเป็นพิเศษสำหรับสตูดิโอที่โด่งดังในด้านการผลิตภาพยนตร์สยองขวัญ เพราะมันให้ความรู้สึกเหมือนเป็นช่วงวันหยุดของพวกเขา ขณะนี้ สตูดิโอแห่งนี้กำลังยุ่งอยู่กับการเตรียมการฉายในโรงภาพยนตร์ ภาพยนตร์สตรีมมิ่งหลายเรื่อง และหนึ่งในรายการที่ไม่มีสคริปต์ที่ใหญ่ที่สุดทั่วโลก รวมถึงการถ่ายทอดสดร่วมกับ Peacock
Prakash กล่าวว่า “เราจำเป็นต้องค้นหากลยุทธ์ที่จะนำเสนอทุกที่ที่ผู้คนเพลิดเพลินกับนิทานสยองขวัญ” เขากล่าวเสริมว่า “น่าสนใจ ภาพยนตร์สยองขวัญเป็นหนึ่งในประเภทที่หายากที่ยังคงรักษาหรือได้รับความนิยมเพิ่มขึ้นเมื่อเทียบกับปีที่แล้วในบ็อกซ์ออฟฟิศ”
Ducard เปิดเผยว่าผู้ใช้มากกว่า 520 ล้านคนเยี่ยมชมแพลตฟอร์ม Pinterest ทั่วโลก ซึ่งให้ข้อมูลเชิงลึกที่สำคัญเกี่ยวกับสถานะปัจจุบันและอนาคตของอุตสาหกรรม เขากล่าวถึงวิธีที่เนื้อหาที่ผู้คนบันทึกบน Pinterest เป็นเครื่องบ่งชี้จิตวิญญาณแห่งจิตวิญญาณและอ้างถึงระบบ Pinterest Predicts ว่าเป็นการคาดการณ์แนวโน้มในสังคมได้อย่างแม่นยำด้วยความแม่นยำ 80% “เรามีเครื่องมือที่เรียกว่าtrends.pinterest.com” Ducard อธิบาย “นั่นยังสอดคล้องกับปฏิทินของช่วงเวลาและแนวโน้มที่ใช้ข้อมูลนี้เพื่อช่วยให้แบรนด์และผู้คนในชุมชนสื่อมองเห็นสิ่งที่เกิดขึ้นในขณะนี้และมองไปสู่อนาคต”
Aubrey พูดคุยเกี่ยวกับความสำเร็จของซีรีส์ Max ล่าสุด “The Penguin” และความยากลำบากในการทำให้ผู้ชมมีส่วนร่วมกับรายการทีวีร่วมสมัยหลายรายการที่มีการผ่อนชำระเป็นงวดๆ เธอเน้นย้ำกำหนดการ 15 ตอนสำหรับละครทางการแพทย์จาก John Wells อดีตสมาชิกนักแสดงของ E.R. และความตั้งใจของพวกเขาที่จะออกอากาศซีรีส์นี้ซ้ำเป็นประจำทุกปี
ในฐานะผู้ชื่นชอบการชมภาพยนตร์โดยเฉพาะ ฉันกระตือรือร้นที่จะเน้นย้ำถึงความมุ่งมั่นของเราที่จะนำเสนอคอลเลกชันตอนต่างๆ ที่สำคัญยิ่งขึ้นให้กับคุณ ในความคิดของฉัน แนวทางนี้ดูเหมือนจะขาดหายไปจากแพลตฟอร์มสตรีมมิ่งหลายแห่งในปัจจุบัน ไม่ใช่แค่การดึงดูดผู้ชมของเรากลับมาเท่านั้น แต่ยังเกี่ยวกับการทำให้พวกเขามีส่วนร่วมเมื่อมีช่องว่างที่สำคัญในกระแสการเล่าเรื่อง
Generative AI – ประสบความสำเร็จด้วย Genie ที่ออกมาจากขวด
ในช่วงหัวเลี้ยวหัวต่อที่สำคัญสำหรับการพัฒนา AI การประชุมสุดยอดได้เจาะลึกหัวข้อนี้ร่วมกับผู้เชี่ยวชาญรวมถึง Eli Collins รองประธาน DeepMind (Google), Victoria Bousis ผู้สร้างภาพยนตร์และความคิดสร้างสรรค์ด้านเทคโนโลยี, Katja Reitemeyer ผู้อำนวยการฝ่ายวิทยาศาสตร์ข้อมูลและ AI ที่แผนกสื่อและความบันเทิงของ Nvidia , Abi Ashok รองประธานและผู้ริเริ่มด้านการเดินทางของ Expedia Group และ Michael Wise ซีทีโอของ Universal การอภิปรายได้รับการอำนวยความสะดวกโดยผู้ดำเนินรายการ Carolyn Giardina
นอกจากนี้ พวกเขายังได้แบ่งปันความคิดเห็นเกี่ยวกับรายการข่าวประจำสัปดาห์ เช่น James Cameron เข้าร่วมคณะกรรมการบริหารของ Stability AI “นี่เป็นอีกตัวอย่างหนึ่งของความร่วมมือในอุตสาหกรรม ไม่ใช่แค่ความคิดสร้างสรรค์เท่านั้น แต่ยังรวมถึงเทคโนโลยีด้วย” คอลลินส์ให้ความเห็น “ฉันเชื่อว่าสิ่งนี้มีประโยชน์
บนรันเวย์ พวกเขากำลังจัดตั้งกองทุนสำหรับผู้สร้างภาพยนตร์ที่ใช้ประโยชน์จาก AI Bousis กล่าวว่า “ผู้สร้างที่ได้รับทุนสนับสนุนจะช่วยให้เราเผยแพร่เนื้อหาได้มากขึ้น และปรับเปลี่ยนวิธีที่ผู้คนรับรู้เกี่ยวกับ AI โดยเปลี่ยนจากความกลัวไปสู่การทำให้เป็นประชาธิปไตย
ในฐานะผู้ชื่นชอบภาพยนตร์ ฉันเห็นว่าฮอลลีวูดจำเป็นต้องวางรากฐานอย่างถูกต้องหากต้องการก้าวไปข้างหน้าอย่างประสบความสำเร็จ สิ่งสำคัญคือต้องแน่ใจว่าสิทธิแรงงานมีความเป็นธรรมและยุติธรรม เราต้องปกป้องสิทธิในทรัพย์สินทางปัญญาและลิขสิทธิ์ เพราะหากไม่มีสิ่งเหล่านั้น อุตสาหกรรมของเราอาจไม่รอด นอกจากนี้ สิ่งสำคัญคือต้องรักษามาตรฐานทางจริยธรรมตลอด
Bousis อธิบายว่าปัญญาประดิษฐ์เปลี่ยนวิธีการสร้างสรรค์ของเธออย่างมีนัยสำคัญ โดยเน้นการบรรจบกันของเทคโนโลยีสมัยใหม่และสาขาต่างๆ เช่น การออกแบบภาพ การแกะสลัก 3 มิติ การผลิตเสียง และอื่นๆ
AI เน้นย้ำสุนทรียภาพอย่างแท้จริงและเพิ่มความซับซ้อนหลายชั้นให้กับเรื่องราวของคุณ ทำให้มันโดนใจผู้ชมของคุณอย่างลึกซึ้งเมื่อพวกเขาดำดิ่งลงไปในอาณาจักรเสมือนจริงนี้” Bousis อธิบาย
คอลลินส์แสดงความกระตือรือร้นต่อความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีล่าสุดที่แผ่ขยายไปทั่วภาคส่วนต่างๆ โดยเฉพาะอย่างยิ่งกล่าวถึงความก้าวหน้าที่เกิดขึ้นในอาณาจักรดนตรี นอกจากนี้เขายังเน้นย้ำถึงความร่วมมือกับ YouTube และผู้สร้างภาพยนตร์เชิงนวัตกรรมอย่างโดนัลด์ โกลเวอร์ ซึ่งกำลังทำงานเพื่อนำปัญญาประดิษฐ์มาใช้ในการสร้างสรรค์เรื่องราวของพวกเขา
Collins อธิบายว่า “เราดำเนินงานในวงกว้างในสาขาต่างๆ เป้าหมายหลักของเราคือการช่วยให้บุคคลสามารถสำรวจและขยายขอบเขตของสื่อที่พวกเขาเลือกได้
Reitemeyer ร่วมมือกับแพลตฟอร์มสตรีมมิ่งต่างๆ ในการพัฒนาระบบแนะนำและเครื่องมือวิเคราะห์ข้อมูล เธอแสดงให้เห็นว่า เมื่อมองจากมุมมองของผู้ใช้ ปัญญาประดิษฐ์จะช่วยให้บุคคลต่างๆ เข้าถึงเนื้อหาที่ปรับแต่งได้มากขึ้นซึ่งสอดคล้องกับความต้องการของพวกเขา
ขณะนี้ปัญญาประดิษฐ์ได้มาถึงแล้ว มีความเป็นไปได้ใหม่ๆ มากมายที่มอบประสบการณ์ที่ใช้งานง่ายยิ่งขึ้นให้กับผู้ใช้ โดยให้ข้อมูลเชิงลึกที่ลึกซึ้งมากกว่าที่เราเป็นอยู่ในปัจจุบัน
ในฐานะผู้หลงใหลในภาพยนตร์ ฉันเชื่อมั่นว่าจุดประสงค์หลักของเทคโนโลยีสมัยใหม่คือการขยายขีดความสามารถของศิลปิน สิ่งสำคัญคือต้องเข้าใจว่าปัญญาประดิษฐ์ไม่ได้มีวัตถุประสงค์เพื่อแทนที่ความคิดสร้างสรรค์ แต่ทำหน้าที่เป็นเครื่องมืออันทรงพลังที่สามารถยกระดับคุณภาพและความลึกของการสร้างสรรค์ทางศิลปะของเราเอง
“ถ้าคุณไม่ถูกคุกคามโดย PhotoShop คุณก็ไม่ควรถูกคุกคามโดย AI”
แบรนด์ Expedia Group: ส่งเสริมผู้สร้างดิจิทัลและการพาณิชย์
Expedia ซึ่งเป็นบริษัทท่องเที่ยวออนไลน์ได้เริ่มกลยุทธ์ใหม่เพื่อเพิ่มการจองโดยร่วมมือกับผู้มีอิทธิพลทางดิจิทัลและแบรนด์ต่างๆ การเคลื่อนไหวครั้งนี้เกี่ยวข้องกับการเปิดตัว “เอ็กซ์พีเดียช็อป” 100 แห่งบนแพลตฟอร์มของพวกเขา ลอรี เมโทรส รองประธานอาวุโสฝ่ายการสื่อสารระดับโลกของ Expedia Group เปิดเผยว่า มีเหตุผลเบื้องหลังความคิดริเริ่มนี้ว่า ผู้คนประมาณ 80% ได้รับแรงจูงใจให้จองการเดินทางผ่านโซเชียลมีเดีย และผู้บริโภคประมาณ 70% ไว้วางใจคำแนะนำจากอินฟลูเอนเซอร์ โดยพื้นฐานแล้ว พวกเขาได้สร้างหน้าร้านที่ผู้สร้างสามารถแสดงเนื้อหาของตนได้ ทำให้ผู้บริโภคสามารถจองจุดหมายปลายทางที่ต้องการได้ทันทีได้อย่างง่ายดาย
หนึ่งในเอาท์เล็ตดิจิทัลล่าสุดของบริษัทบริหารจัดการโดยแคโรไลน์ เบาดิโน ซึ่งมีแพลตฟอร์ม “Shop With Caroline” บนเอ็กซ์พีเดีย นำเสนอประสบการณ์การเดินทางส่วนตัวของเธอในจุดหมายปลายทางต่างๆ เช่น กาโบซานลูคัส อิตาลี เฟรนช์โปลินีเซีย และอื่นๆ อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ใช่แค่การแสดงเท่านั้น ดังที่ Baudino กล่าวไว้ว่า “การเปิดเผยความดี ความชั่ว และความน่าเกลียดคือสิ่งที่สร้างความสัมพันธ์ที่แท้จริง… นั่นคือวิธีที่คุณสร้างความรู้สึกของการเป็นชุมชน และนั่นคือวิธีที่พวกเขาเชื่อใจคุณ ใช่ไหม?” เบาดิโนกล่าวว่า “ผู้คนรู้สึกตื่นเต้นที่ได้ติดตามการผจญภัยของคุณ เพราะพวกเขาไม่เพียงแค่อ่านบทวิจารณ์เท่านั้น แต่ยังร่วมเดินทางร่วมกับคุณอีกด้วย
การสนทนาประเด็นสำคัญกับ Channing Dungey ประธานและซีอีโอของ Warner Bros. Television Group
ในการอภิปรายหลักระหว่างการประชุมสุดยอด Channing Dungey หัวหน้า Warner Bros. Television Group ในฐานะทั้งประธานและซีอีโอ ได้แบ่งปันมุมมองที่กระจ่างแจ้ง บทสนทนานี้อำนวยความสะดวกอย่างเชี่ยวชาญโดย Cynthia Littleton ซึ่งเป็นหัวหน้าบรรณาธิการร่วมของ EbMaster
Dungey กล่าวว่าเธอเสนอมุมมองใหม่ในงานของเธอ และมุ่งมั่นที่จะสร้างสรรค์มากขึ้นเมื่อพูดถึงการผลิตเนื้อหา เธออธิบายว่าความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีช่วยให้ Warner Bros. สามารถเล่าเรื่องในรูปแบบที่ไม่เหมือนใครได้อย่างไร โดยเน้นย้ำถึงการปรับปรุงวิชวลเอฟเฟกต์ (VFX) และขั้นตอนหลังการถ่ายทำ เช่นเดียวกับวิทยากรคนอื่นๆ ในการประชุมสุดยอด Dungey เน้นย้ำว่า AI เป็นเครื่องมืออันทรงคุณค่าในการบอกเล่าเรื่องราวอย่างมีประสิทธิภาพและประสิทธิผลสำหรับผู้ชม
เป้าหมายของเราคือการบอกเล่าเรื่องราวที่น่าสนใจ ซึ่งเป็นงานฝีมือที่เทคโนโลยีไม่จำเป็นต้องมีอิทธิพลตามที่ประธานของเราที่ Warner Bros. กล่าว สิ่งที่น่าสนใจคือการปรับให้เข้ากับพฤติกรรมการรับชมของผู้ชมของเรา เธออธิบายว่าซีรีส์บางเรื่องออกแบบมาเพื่อการรับชมแบบจุใจ แต่วิธีที่ผู้ชมดูโทรทัศน์จะแตกต่างกันไปเมื่อดูตอนต่างๆ แยกกัน
ตามที่ Dungey ระบุไว้ Warner Bros. กำลังค้นหาสภาพแวดล้อมในอุดมคติเพื่อส่งเสริมความสามารถเชิงสร้างสรรค์ และเสนอความยืดหยุ่นในการทำงานในการเล่าเรื่องที่หลากหลาย “เรามีตัวเลือกมากมายสำหรับการสร้างนิทานต่างๆ” Dungey กล่าว “อิทธิพลของการเล่าเรื่องทางโทรทัศน์สามารถนำมาใช้ได้อย่างน่าทึ่งอย่างแท้จริง
เธอกล่าวว่าปัจจุบัน Warner Bros. เผยแพร่รายการมากกว่า 90 รายการใน 20 แพลตฟอร์มต่างๆ โดยเน้นที่ “The Penguin” “Creature Commandos” และ “Shrinking” ซีซันที่สอง เธออธิบายต่อไปว่า “The Penguin” เป็นทรัพย์สินหลักของบริษัท โดยบอกเป็นนัยถึงโครงการต่างๆ มากมายที่กำลังดำเนินอยู่ซึ่งดูเหมือนจะมุ่งไปสู่บางสิ่งที่สำคัญ
ดันจีกล่าวว่า “ซีรีส์และภาพยนตร์แต่ละเรื่องที่เราผลิตมีส่วนทำให้โครงเรื่องเป็นหนึ่งเดียว” เรากำลังร่วมกันก้าวไปข้างหน้าเพื่อพัฒนาเรื่องราวที่ใหญ่ขึ้น
ทำให้ธุรกิจสตรีมมิ่งสมบูรณ์แบบ
การประชุมสุดยอดยังได้ตรวจสอบธุรกิจสตรีมมิ่งร่วมกับผู้ร่วมอภิปราย Alisa Bowen ประธาน Disney+, Annie Luo รองประธานบริหารฝ่ายพันธมิตรระดับโลกและการพัฒนาเชิงกลยุทธ์ Peacock, Frank Boulben ประธานเจ้าหน้าที่ฝ่ายรายได้ของ Verizon, Takashi Nakano หัวหน้าฝ่ายเนื้อหาและการขายสินค้า Samsung TV Plus และ Adam Waltuch รองประธานบริหารฝ่ายการจัดจำหน่ายและความร่วมมือระดับโลกของ TelevisaUnivision
Nakano กล่าวว่า “มีบริการคุณภาพสูงที่ต้องมีการชำระเงิน นอกจากนี้ยังมีพื้นที่ที่ผู้คนสามารถสำรวจและค้นพบเนื้อหาพิเศษที่พวกเขาอาจพลาดได้อย่างอิสระ เขาอธิบายว่าอาณาจักรของการสตรีม บริการฟรี และการสมัครสมาชิกอยู่ร่วมกันอย่างกลมกลืน
ฤดูร้อนนี้ ฉันได้พบกับสิ่งที่น่าทึ่ง นั่นคือโอกาสแรกที่ฉันสามารถชมการแข่งขันกีฬาโอลิมปิกทั้งหมดได้ในที่เดียว ยิ่งไปกว่านั้น ฉันอดไม่ได้ที่จะชื่นชมการวิเคราะห์และข้อมูลโดยละเอียดที่ Peacock รวบรวมไว้ในขณะที่สตรีมเหตุการณ์ที่น่าตื่นเต้นเหล่านี้แบบสด
Luo กล่าวว่าข้อมูลที่มีอยู่มากมายถือเป็นความสามารถพิเศษ ทำให้เกิดความเป็นไปได้ การเปลี่ยนแปลง และการค้นพบที่น่าสนใจมากมาย
ตามข้อมูลของ Waltuch TelevisaUnivision มุ่งเน้นไปที่การสร้างเนื้อหาภาษาสเปนที่ดึงดูดทั้งสมาชิกและผู้ลงโฆษณาเป็นหลัก
Waltuch กล่าวว่าพฤติกรรมการบริโภคเนื้อหาของชาวเม็กซิโกเมื่อเปรียบเทียบกับชาวโคลอมเบียหรืออาร์เจนตินานั้นแตกต่างกันอย่างมาก ความแตกต่างนี้ทำให้เรามีความต้องการสมัครสมาชิกที่เพียงพอเพื่อรับประกันการเสนอระดับฟรีโดยสมบูรณ์
Bowen กล่าวถึงการพัฒนาที่น่าสนใจ นั่นคือ การที่ตลาดเติบโตอย่างรวดเร็วในด้านการวัดผลและความรับผิดชอบ เห็นได้ชัดว่าเศรษฐกิจกำลังขยายตัวในพื้นที่นี้อย่างไร โดยมีแนวโน้มดังกล่าวทั่วโลก…ในบางกรณี การลงทะเบียนใหม่มากกว่าครึ่งหนึ่งเกิดขึ้นในระดับโฆษณา ซึ่งแสดงให้เห็นถึงความต้องการการเข้าถึงที่แข็งแกร่งในระดับต้นทุนเหล่านั้น
Boulben กล่าวว่า Verizon มุ่งเน้นไปที่การเพิ่มมูลค่าของลูกค้าแต่ละรายตลอดอายุการใช้งานเป็นหลัก รักษาลูกค้าไว้สำหรับบริการเชื่อมต่อ และเสนอบริการที่เป็นประโยชน์เพิ่มเติมแก่พวกเขา นอกจากนี้เขายังชี้ให้เห็นว่าพวกเขาสามารถรับสมาชิกได้ด้วยต้นทุนที่ต่ำที่สุดเนื่องจากพวกเขารวมบริการเนื้อหาเข้ากับกลยุทธ์การตลาดของพวกเขา
การสนทนาปาฐกถาพิเศษกับ Peter Safran ประธานร่วมและซีอีโอร่วมของ DC Studios
ปีเตอร์ ซาฟราน ประธานและซีอีโอร่วมร่วมกับเจมส์ กันน์ที่ DC Studios ได้แบ่งปันข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับแนวทางการทำงานร่วมกันของพวกเขา ในขณะที่พวกเขามุ่งมั่นที่จะจุดประกายความตื่นเต้นให้กับแฟนๆ สำหรับซีรีส์ซูเปอร์ฮีโร่ของ DC
ในการสนทนาของพวกเขา Safran แสดงกับ Donnelly ว่าเมื่อพวกเขารับงานนี้ มีการพูดคุยกันอย่างกว้างขวางเกี่ยวกับความเหนื่อยหน่ายของซูเปอร์ฮีโร่ อย่างไรก็ตาม สำหรับพวกเขา มันไม่ได้เกี่ยวกับความเหนื่อยล้าของซูเปอร์ฮีโร่ แต่มันเกี่ยวกับความเบื่อหน่ายกับภาพยนตร์ธรรมดาๆ พวกเขาเชื่อว่ามาตรฐานสำหรับการออกฉายในโรงภาพยนตร์ไม่เคยสูงไปกว่านี้ และเพื่อให้ภาพยนตร์ประสบความสำเร็จ จำเป็นต้องนำเสนอความเห็นอกเห็นใจ อารมณ์ขัน และความเข้าใจในธรรมชาติของมนุษย์อย่างแท้จริง หากมีองค์ประกอบเหล่านี้ ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็จะสะท้อนความรู้สึกได้อย่างแท้จริง โดยพื้นฐานแล้ว ภารกิจของพวกเขาที่ DC Studios คือการสร้างเรื่องราวที่น่าสนใจที่จะดึงดูดผู้ชมทั่วโลก
ซาฟรานมักจะแบ่งปันข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับโปรเจ็กต์ที่ผู้ร่วมธุรกิจของเขา เจมส์ กันน์ รับหน้าที่เป็นผู้กำกับ (เนื่องจากกันน์เพิ่งเสร็จสิ้นการถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง Superman ของ DC ในรูปแบบใหม่) “เจมส์เป็นหนึ่งในผู้กำกับที่เก่งกาจที่ใช้ประโยชน์จากข้อมูลและข้อเสนอแนะจากแหล่งต่างๆ เขาเป็นผู้สนับสนุนแนวคิดที่ดีที่สุดที่มีอยู่จริง ดังนั้น จึงถือเป็นประสบการณ์ที่ยอดเยี่ยมที่ได้ร่วมงานกับเขา เพราะเขาให้ความสำคัญกับผลตอบรับไม่ว่ามันจะมาจากใครก็ตาม
สำหรับภาพยนตร์เรื่องล่าสุด Safran มองว่ามันเป็นแง่ดี “เป็นเรื่องราวที่เต็มไปด้วยความรัก ความเห็นอกเห็นใจ และความดีที่มีอยู่ในตัวผู้คน มีความหวังมากมายที่ถักทออยู่ในนั้น ซึ่งสะท้อนถึงซูเปอร์แมนโดยรวมอย่างแท้จริง ทว่าข้อความแห่งความหวังนี้ถูกห่อหุ้มไว้ภายในการผสมผสานประเภทต่างๆ ประสบการณ์การรับชมภาพยนตร์สี่ระดับที่ดึงดูดใจในระดับสากลซึ่งเจมส์เก่งในการผลิต
ในฐานะผู้คลั่งไคล้การชมภาพยนตร์ ฉันก็รู้สึกถึงความเข้มงวดที่เควิน ไฟกีและเจมส์ กันน์ต้องเผชิญในการชี้นำตัวละครอันเป็นที่รักเหล่านี้ไปสู่ยุคใหม่เช่นกัน “ทุกการตัดสินใจที่เราทำจะต้องพบกับข้อถกเถียง” Feige ยอมรับ “แม้กระทั่งบางสิ่งที่ดูจิ๊บจ๊อยเหมือนกับว่าซูเปอร์แมนควรสวมกางเกงของเขาหรือไม่ สำหรับแฟนๆ นี่เป็นเรื่องที่สำคัญอย่างยิ่ง และถูกต้องตามนั้น”
และเผื่อคุณสงสัย พวกมันไปกับกางเกงใน
พอดแคสต์ออลสตาร์
งานนี้ยังเน้นย้ำถึงบุคลิกของพอดแคสต์ที่โดดเด่น เช่น Jesse Tyler Ferguson จาก “Dinner’s on Me with Jesse Tyler Ferguson”, Jenna Ushkowitz จาก “And That’s What You REALLY Missed”, Lliza Shlesinger จาก “Ask Iliza Anything”, Whitney Cummings จาก “Good For You” ” และลามอร์น มอร์ริส จาก “The Mess Around” และ “The Lamorning After”
หลังจากคว้ารางวัลเอมมี่ครั้งแรกจาก “Fargo” มอร์ริสพบว่าตัวเองมักถูกแฟนๆ ขัดขวางไม่ให้พูดคุยเรื่อง “New Girl” พวกเขาตัดสินใจเปิดตัวพอดแคสต์โดยแชร์จุดยืนร่วมกันกับอดีตนักแสดงร่วมอย่าง Zooey Deschanel โดยจะพูดคุยเกี่ยวกับซิทคอมเรื่องโปรดแต่ละตอน
มอร์ริสพบว่าการบุกเข้าไปในสายงานนี้เป็นเรื่องที่ท้าทายอย่างยิ่ง แต่เมื่อเขาเข้ามาได้ เขาก็ไม่อยากออกไป เขามีความสุขที่ได้โต้ตอบกับแฟนๆ…แฟนๆ ต่างส่งเสียงร้องให้พอดแคสต์ ‘New Girl’ เอง ดังนั้นนั่นคือสิ่งที่เขามอบให้
เฟอร์กูสันเล่าว่าแนวคิดของเขาสำหรับพอดแคสต์เกิดจากการเขียนตำราอาหารในช่วงที่เกิดโรคระบาด ซึ่งทำให้เขาได้สำรวจอุตสาหกรรมอาหาร ต่างจากพอดแคสต์ส่วนใหญ่ที่ผลิตในสตูดิโอแบบดั้งเดิม พอดแคสต์ของนักแสดง “Modern Family” เฟอร์กูสันได้รับการบันทึกที่ร้านอาหารต่างๆ โดยมีรูปแบบที่โดดเด่น
เฟอร์กูสันพบว่าการพูดคุยระหว่างรับประทานอาหารค่อนข้างสนุกสนาน” เขากล่าว “ความสุขส่วนใหญ่มาจากการพูดคุยอย่างแท้จริง
ในพอดแคสต์ของเธอ Ushkowitz เปิดใจเกี่ยวกับตอนต่างๆ ของ “Glee” และแบ่งปันว่าพอดแคสต์ให้มุมมองใหม่ๆ แก่เธออย่างไร เธอรู้สึกว่าสิ่งสำคัญคือต้องส่งมอบความสุขที่แท้จริงซึ่งเป็นนิยามของซีรีส์ “Glee” ให้กับแฟนๆ แม้ว่าจะมีเหตุการณ์ร้ายๆ ที่เกี่ยวข้องกับซีรีส์ก็ตาม
ในฐานะนักวิจารณ์ภาพยนตร์ที่รู้สึกขอบคุณ ฉันพบว่าตัวเองโชคดีที่ได้เป็นส่วนหนึ่งของผู้ชมจำนวนมากที่กระตือรือร้นที่จะรับฟัง และมันก็ไม่เป็นความลับเลยที่ Ryan Murphy ให้เกียรติเราในการปรากฏตัวของเขา ทำให้การแสดงของเราเป็นประสบการณ์ที่น่าหลงใหลมากยิ่งขึ้น แง่มุมที่เป็นเอกลักษณ์ของการถ่ายทำนี้อยู่ที่ช่วงการบำบัดที่เรารวมเข้าด้วยกัน ซึ่งเป็นพื้นที่สำหรับเราในการแบ่งปันความจริงที่ดิบและไม่มีการกรองเกี่ยวกับการเดินทางของเราในกองถ่าย
นักอารมณ์ขัน Shlesinger กล่าวว่าเธอเริ่มสร้างพอดแคสต์เพื่อฝึกฝนความสามารถในการสัมภาษณ์ของเธอ โดยพบว่าการสนทนากับเพื่อนการ์ตูนเป็นศิลปะที่ซับซ้อน เธอนึกถึงการที่ Seth Rogen ปรากฏตัวเป็นแขกรับเชิญในพอดแคสต์ของเธอในตอนแรก
ชเลซิงเกอร์กล่าวว่า “ฉันสนุกกับมันมากเพราะมันเป็นแพลตฟอร์มใหม่สำหรับงานของฉัน” เขาอธิบายว่า “เวลาถูกใช้ไปกับคุณ แม้ในช่วงเวลาที่คุณอาจรู้สึกว่าไม่มีนัยสำคัญก็ตาม” พอดแคสต์ช่วยให้ฉันเชื่อมต่อกับทุกคนได้’
ในโลกปัจจุบันที่พวกเราหลายคนต่อสู้กับการรักษาสมาธิเนื่องจากมีสมาธิสั้น ดูเหมือนว่าพอดแคสต์จะเสนอวิธีแก้ปัญหาที่สดชื่น ตัวอย่างเช่น เมื่อเร็ว ๆ นี้ ฉันมีความยินดีที่ได้เป็นเจ้าภาพ “Hawk Tuah” ในรายการของฉัน เธอมีเสน่ห์ที่น่าประหลาดใจ และความเป็นตัวตนของเธอก็โดดเด่นอย่างแท้จริง ต่างจากคนอื่นๆ ที่พยายามสร้างแบรนด์ส่วนตัว เธอก็แค่เป็นตัวของตัวเอง เมื่อฉันถามถึงความสนใจของเธอ เธอก็แสดงความรักต่ออาหารทะเลอย่างกระตือรือร้น
นักการตลาดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา – ผู้เชี่ยวชาญด้านการเล่าเรื่องข้ามแพลตฟอร์ม
การอภิปราย “นักการตลาดยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา – ผู้เชี่ยวชาญด้านการสานต่อเรื่องราวข้ามสื่อ” เน้นย้ำถึงความสำคัญของความถูกต้องและความคิดสร้างสรรค์เมื่อสร้างกลยุทธ์ทางการตลาดที่โดนใจผู้ชม หัวข้อนี้ได้รับการสำรวจเพิ่มเติมผ่านข้อมูลเชิงลึกจากผู้ร่วมเสวนา Mike Benson ประธานและ CMO ของ CBS, Danielle Bekas รองประธานบริหารฝ่ายการตลาดระหว่างประเทศของ Warner Bros. Pictures, Danielle De Palma รองประธานบริหารฝ่ายการตลาดระดับโลกของ Paramount Pictures, Kristine Segrist, รองประธานฝ่ายการตลาดผู้บริโภคที่ Canva, Jennifer Storms, CMO ฝ่ายบันเทิงและกีฬาที่ NBCUniversal และ Elana Sulzer หัวหน้าฝ่ายบันเทิง ในระหว่างการสนทนาที่ดำเนินรายการโดย Angelique Jackson
เบ็นสันพิจารณาถึงประโยชน์ของ “เยลโลว์สโตน” ที่แสดงบน CBS หลังจากการฉายรอบปฐมทัศน์ทาง Paramount+ ซึ่งอาจดึงดูดผู้ชมได้มากขึ้น การสนทนามีศูนย์กลางอยู่ที่ความเป็นไปได้ที่แฟนกีฬาที่ดูเกม NFL สดอาจเปลี่ยนไปใช้ทอม ครูซกระโดดลงจากเครื่องบินในภาพยนตร์ “Top Gun: Maverick” หรือ “Mission Impossible” ของเขา
Benson กล่าวว่านี่เป็นโอกาสพิเศษสำหรับเรา ไม่ใช่แค่เพื่อสร้างกระแสในแง่ของการรายงานข่าวของสื่อ แต่ยังขยายขอบเขตการเข้าถึงและอาจดึงดูดผู้ชมใหม่ๆ อีกด้วย เพื่อให้บรรลุเป้าหมายนี้ ความร่วมมือเป็นสิ่งสำคัญ และสิ่งสำคัญคือต้องตระหนักถึงคุณสมบัติเฉพาะของทรัพย์สินและแบรนด์ของเรา โดยใช้คุณสมบัติเหล่านั้นในลักษณะที่ให้ความรู้สึกเป็นธรรมชาติและเป็นธรรมชาติต่อทรัพย์สินทางปัญญาที่เรามี
Danielle De Palma แสดงความกระตือรือร้นของ Paramount สำหรับ “Gladiator 2” ซึ่งมีกำหนดฉายวันที่ 22 พฤศจิกายน แทนที่จะมองว่าเป็นการโปรโมตภาพยนตร์ เธอกล่าวว่าพวกเขามุ่งเน้นไปที่การสร้างกิจกรรมที่น่าดึงดูดและดื่มด่ำสำหรับผู้ชมมากกว่า
เดอ ปาลมาตั้งข้อสังเกตว่า ‘การระบุชุมชนแฟนๆ เหล่านี้เป็นสิ่งสำคัญ…ฉันเห็นได้ว่ามีผู้ชมจำนวนมากที่กระตือรือร้นที่จะติดตามเรื่องราวนี้’ คำถามคือ ‘เราจะสร้างประสบการณ์ที่น่าสนใจจนผู้คนต้องออกจากบ้านและซื้อตั๋วในช่วงสุดสัปดาห์ที่เปิดทำการได้อย่างไร? ภาพยนตร์เรื่องนี้ต้องเป็นงานที่คุ้มค่าแก่การเข้าร่วมสำหรับพวกเขา”
De Palma ชี้ให้เห็นว่ากลยุทธ์ในการโปรโมต “Mean Girls” รวมถึงการโพสต์ตัวอย่างวิดีโอสั้น ๆ จากภาพยนตร์บน TikTok และแบ่งภาพยนตร์ทั้งหมดออกเป็น 23 ส่วนเพื่อเผยแพร่บนแพลตฟอร์ม เธอเน้นย้ำว่าแนวทางนี้มีผลกระทบอย่างมาก ทำให้เนื้อหาโดนใจผู้ชมในวงกว้าง
ในส่วนของภาพยนตร์ที่น่าทึ่งที่เราผลิตขึ้นมา มันทำให้ผู้ชมนึกถึงอดีต แต่เรายังตั้งเป้าหมายที่จะดึงดูดผู้ชมหน้าใหม่ที่ไม่เคยดูมาก่อนด้วย ในวัน ‘Mean Girls’ Day เรามียอดดูกว่าล้านครั้ง พร้อมด้วยความคิดเห็นจากผู้คนที่แสดงออกถึงความตื่นเต้นที่จะได้ดูในที่สุด
Bekas พูดคุยเกี่ยวกับการดึงดูดผู้มีความสามารถในรูปแบบที่เหมาะสมกับตัวตนและผู้ชมของพวกเขา เธอกล่าวถึง Michael Keaton ในการโปรโมต “Beetlejuice Beetlejuice” ใน “Hot Ones” บทบาทของ Jenna Ortega ในภาพยนตร์ที่กำลังจะมาถึง และการถ่ายภาพของ Lady Gaga ในบท Harley Quinn ที่พิพิธภัณฑ์ลูฟร์สำหรับ “Joker: Folie a Deux”
เราไม่ได้คาดหวังว่าไมเคิล คีตันจะสวมชุด Beetlejuice อีกครั้งเพื่อโปรโมตภาพยนตร์” เบคัสกล่าว พร้อมอธิบายเพิ่มเติมว่าเจนนา ออร์เทกาดึงดูดกลุ่มประชากรอายุน้อย โดยเฉพาะอย่างยิ่งการติดตามบทบาทของเธอใน ‘Wednesday’ ด้วยความสำเร็จในการแสดงของทิม เบอร์ตันและช่วงเวลาที่เหมาะสม เป็นเรื่องดีที่จะมีส่วนร่วมกับฐานแฟนๆ ของเธออย่างแท้จริง และเข้าถึงพวกเขาในที่ที่พวกเขาอยู่
Sorry. No data so far.
2024-09-28 00:20