บทวิจารณ์เรื่อง ‘The Colors Within’: การสำรวจมิตรภาพในวัยเยาว์ของนาโอโกะ ยามาดะ ร้องเพลงด้วยจิตวิญญาณที่อบอุ่นและน่าดึงดูด

by

ในโลกของภาพยนตร์แอนิเมชั่นเบาสมอง เราอาจคาดไม่ถึงว่าบทสวดมนต์แห่งความสงบจะปรากฏออกมา อย่างไรก็ตาม “The Colors Within” ไม่ใช่ภาพยนตร์ธรรมดา กำกับโดยนาโอโกะ ยามาดะ บุคคลที่มีชื่อเสียงในวงการอนิเมะจากผลงานซีรีส์อย่าง “K-On!” และภาพยนตร์เช่น “A Silent Voice” และ “Liz and the Blue Bird” ภาพยนตร์เรื่องนี้มุ่งเน้นไปที่ชีวิตของวัยรุ่นสามคนที่รวมตัวกันเป็นวงดนตรีร็อกแบบด้นสด คำอธิษฐานนี้กล่าวโดยโทสึโกะ (ซายู ซูซึกาวะ) นักเรียนหญิงคาธอลิกในญี่ปุ่น ซึ่งมองว่าผู้คนเปล่งสีต่างๆ ออกมาตามรูปแบบซินเนสทีเซียเฉพาะตัวของเธอ

วันหนึ่ง โทสึโกะสังเกตเห็นสีน้ำเงินเข้มของคิมิ (อาคาริ ทาคาอิชิ) เพื่อนร่วมชั้นของเธอที่ออกจากโรงเรียน พวกเขาพบกันอีกครั้งที่ร้านหนังสือมือสองที่คิมิทำงานอยู่ และได้พบกับรุย (ไทเซอิ คิโดะ) ผู้รักเสียงเพลงตัวยงซึ่งโทนสีเขียวสดใสทำให้โทสึโกะสนใจ แรงบันดาลใจจากการเล่นเทอร์มินของรุยและคอลเลกชั่นเครื่องดนตรีของเขา พวกเขาจึงรวมตัวกันเป็นวงดนตรี

แม้ว่าพวกเขาจะไม่มีประสบการณ์ด้านดนตรีมากนัก แต่ทั้งสามคนก็ฝึกซ้อมที่โบสถ์ร้างบนเกาะบ้านของรุยเป็นประจำ เซสชันของพวกเขาก็สอดแทรกกับปัญหาส่วนตัว เช่น คิมิที่ปิดบังเรื่องที่ยายของเธอออกจากโรงเรียน และแม่ของรุยที่กดดันให้เขาเรียนแพทย์เหมือนกับคนอื่นๆ ในครอบครัว

ต่างจากผลงานก่อนหน้านี้ของยามาดะ “The Colors Within” มีโทนที่มองโลกในแง่ดีมากกว่า โดยเน้นที่มุมมองของโทสึโกะเป็นหลัก ในขณะที่ตัวละครอื่นๆ มีปัญหาของตัวเอง ภาพยนตร์เรื่องนี้สำรวจปัญหาเหล่านี้ด้วยความอ่อนโยนและเห็นอกเห็นใจ ภาพยนตร์ยังกล่าวถึงศาสนาในแง่บวกอย่างแนบเนียน โดยแสดงให้เห็นว่าโรงเรียนคาธอลิกแห่งนี้เป็นโรงเรียนที่เลี้ยงดูมากกว่าที่จะกดขี่

ภาพยนตร์มาถึงจุดสุดยอดด้วยคอนเสิร์ตอันน่าทึ่งยาว 10 นาที ซึ่งเห็นได้ชัดว่าทักษะทางดนตรีไม่เคยเป็นจุดสนใจหลัก การแสดงกลับแสดงให้เห็นถึงความเชื่อมโยงของตัวละครแต่ละตัวกับดนตรีและกันและกัน สร้างสรรค์บุคลิกที่ผสมผสานกันอย่างกลมกลืน ภาพยนตร์เรื่องนี้จบลงด้วยโน้ตที่กินใจ และเปิดโอกาสให้มีการผจญภัยในอนาคต

2025-01-25 14:46