รีวิว ‘Music by John Williams’: Steven Spielberg และเพื่อนๆ ร่วมไว้อาลัยแด่นักประพันธ์เพลงระดับปรมาจารย์

รีวิว 'Music by John Williams': Steven Spielberg และเพื่อนๆ ร่วมไว้อาลัยแด่นักประพันธ์เพลงระดับปรมาจารย์

ในฐานะผู้ชื่นชอบภาพยนตร์ซึ่งมีความทรงจำทางภาพยนตร์ฝังลึกอยู่ในใจมามากกว่าสามทศวรรษ ฉันสามารถพูดได้อย่างมั่นใจว่า “Music by John Williams” เปรียบเสมือนซิมโฟนีอันแสนหวานที่หวนคืนความมหัศจรรย์แห่งความฝันในวัยเด็กนับไม่ถ้วนและการหลบหนีของวัยผู้ใหญ่สู่จอเงิน สารคดีนี้เหมือนกับผลงานที่เรียบเรียงอย่างดี โดยนำเสนอเรื่องราวชีวิตของนักประพันธ์เพลงระดับตำนานคนนี้ ขณะเดียวกันก็มุ่งเน้นไปที่ผลงานเพลงที่ยากจะลืมเลือนของเขาเป็นหลัก ซึ่งกลายเป็นส่วนสำคัญของจิตสำนึกด้านภาพยนตร์โดยรวมของเรา


ตั้งแต่จังหวะการเต้นของหัวใจที่ลึกและเร็วของ “Jaws” ไปจนถึงเพลงเปิดตัวของ “Star Wars” เพลงของจอห์น วิลเลียมส์ไม่เพียงแต่ติดอันดับหนึ่งในเพลงประกอบภาพยนตร์ที่โด่งดังที่สุดตลอดกาลเท่านั้น แต่ยังพิสูจน์ให้น่าจดจำพอที่จะนำติดตัวไปด้วย เราออกจากโรงหนัง ธีมของเขามีประสิทธิภาพมากจนการฮัมเพลงของวิลเลียมส์เพียงไม่กี่โน้ตจะต้องจมอยู่กับอารมณ์แบบเดียวกับที่คุณรู้สึกเมื่อมองขึ้นไปที่หน้าจอขนาดใหญ่ในตอนแรก ดูซูเปอร์แมนบินเหนือแมนฮัตตันหรือเอลเลียตและอี.ที. ปั่นจักรยานข้ามดวงจันทร์

ในวัย 92 ปี ศิลปินผู้นี้ได้รับรางวัลมากมาย จากสถาบันที่นับถือ ผู้ชื่นชม และเพื่อนสมาชิกของ Academy แต่วิลเลียมส์ก็ปฏิเสธข้อเสนอที่จะเป็นจุดสนใจของกล้องมาโดยตลอด “Music by John Williams” เปลี่ยนมุมมองนั้น โดยนำเสนอบทสัมภาษณ์เชิงลึกกับผู้แต่งเพลง ควบคู่ไปกับคำรับรองอันแจ่มชัดจากผู้กำกับและนักดนตรีที่เคยร่วมงานกับเขา นี่ไม่ใช่สารคดีแบบดั้งเดิม แต่เป็นการแสดงความเคารพ ซึ่งเป็นแหล่งข้อมูลสำหรับแฟนๆ ที่มุ่งเชิดชูมรดกของวิลเลียมส์ โดยไม่ต้องเจาะลึกถึงแง่มุมส่วนตัวหรือด้านเทคนิคในชีวิตของเขาจนเกินไป

ผู้กำกับภาพยนตร์เรื่องนี้คือโลรองต์ บูเซโร ซึ่งเป็นบุคคลที่รู้จักกันดีในหมู่คนชอบเที่ยวของสตีเว่น สปีลเบิร์ก เมื่อพูดถึงการสร้างสรรค์เรื่องราวเบื้องหลัง ดังที่เห็นได้จากสารคดี “การสร้าง” หลายเรื่องในรูปแบบดีวีดี ในภาพยนตร์เรื่องนี้ สปีลเบิร์กปรากฏตัวบ่อยครั้ง ซึ่งเหมาะสมอย่างยิ่งเมื่อพิจารณาถึงผลกระทบสำคัญที่การทำงานร่วมกันของพวกเขามีต่ออาชีพการงานของพวกเขาทั้งคู่ ในตอนต้นของเรื่อง วิลเลียมส์สามารถเห็นเขาได้บนเปียโนซึ่งเขาเล่นเมโลดี้สองโน้ตอันเยือกเย็น ซึ่งบ่งบอกถึงภัยคุกคามที่จะเกิดขึ้นจากฉลามที่มองไม่เห็นใน “Jaws” ขณะที่วิลเลียมส์เล่น สปีลเบิร์กก็เข้ามากอดเพื่อนที่รู้จักกันมานานของเขา “จอห์นนี่” ซึ่งชวนให้นึกถึงครั้งแรกที่เขาได้ยินธีมอันเป็นเอกลักษณ์นั้น

เป็นเรื่องราวที่ดีและเป็นเรื่องที่อาจทำให้ผู้คนประหลาดใจ เนื่องจากเดิมทีสปีลเบิร์กได้เกณฑ์วิลเลียมส์มาแสดงในภาพยนตร์เรื่องก่อนหน้าของเขาเรื่อง “The Sugarland Express” ผู้กำกับชอบเพลงออร์เคสตราสมัยเก่าของวิลเลียมส์สำหรับภาพยนตร์ตะวันตกสองเรื่อง “The Reivers” และ “The Cowboys” และต้องการอะไรที่คล้ายกับภาพยนตร์ “Badlands” ของเขาที่มีลักษณะเหมือนโจรที่กำลังหลบหนี วิลเลียมส์เขียนโน้ตดนตรีโฟล์กให้เขา โดยจ้างปรมาจารย์ฮาร์โมนิก้า Toots Thielemans มาเป็นแกนกลาง เสนอวิธีแก้ปัญหาดั้งเดิมที่ไม่คาดคิดให้กับงานนี้

ใน Jaws วิลเลียมส์เบี่ยงเบนไปมากกว่าที่สปีลเบิร์กคาดไว้ ในตอนแรก สปีลเบิร์กได้รวมข้อมูลจากการทดลองและคะแนนที่ไม่ลงรอยกันของวิลเลียมส์เข้ากับ “Images” ของโรเบิร์ต อัลท์แมนเพื่อสร้างแทร็กทดสอบ อย่างไรก็ตาม วิลเลียมส์จินตนาการถึงบางสิ่งที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง โดยมุ่งความสนใจไปที่ความสงสัยที่ข้อความที่ทวีความรุนแรงขึ้นอย่างเป็นลางไม่ดี ภาพยนตร์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จโดยไม่มีเพลงประกอบของวิลเลียมส์หรือเปล่า? เป็นเรื่องที่น่าสงสัยเนื่องจากมันจะเป็นหนังที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง จากจุดนั้น สปีลเบิร์กถือว่าวิลเลียมส์เป็นส่วนสำคัญของกระบวนการสร้างสรรค์ของเขา โดยเชื่อว่าภาพยนตร์เรื่องนี้มีชีวิตขึ้นมาอย่างแท้จริงระหว่างช่วงการให้คะแนน จากข้อมูลของบูเซโร นี่คือสิ่งที่สปีลเบิร์กคาดหวังอย่างกระตือรือร้นในทุกโปรเจ็กต์ และช่วงบันทึกเสียงเหล่านี้หลายช่วงก็มีการนำเสนอในสารคดีของเขา

เรื่องราวเบื้องหลังดังกล่าวให้ความรู้สึกราวกับทองคำดิบสำหรับคอภาพยนตร์ แม้ว่าสารคดีจะมีเรื่องราวเหล่านี้ไม่มากพอก็ตาม เราเรียนรู้ว่าวิลเลียมส์เกือบจะส่งต่อ “Star Wars” เพื่อเขียนเพลงสำหรับ “A Bridge Too Far” ได้อย่างไร และเราได้รับข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับดนตรีประกอบที่ขับเคลื่อนด้วยไวโอลินสำหรับ “Schindler’s List” ซึ่งวิลเลียมส์ผลิตอย่างน่าอัศจรรย์ในปีเดียวกับ “Jurassic” ปาร์ค” — ข้อพิสูจน์ถึงความสามารถอันหลากหลายของเขา (เช่นเดียวกับของสปีลเบิร์ก) เราพบว่ามีความเหมือนกันบางอย่างที่ปรากฏในผลงานของผู้แต่ง ตั้งแต่ความสามารถพิเศษของเขาในการสร้างธีมที่ลบไม่ออก (แกนหลักของเพลงของวิลเลียมส์เกือบทุกเพลง) ไปจนถึงความสามารถพิเศษที่เขาขยายโน้ตที่ติดหูนั้นให้กลายเป็นประสบการณ์ซิมโฟนิกที่มีเครื่องดนตรีหลากหลาย

ภาพยนตร์เรื่องนี้รับทราบถึงความพยายามที่เกือบจะแสดงเดี่ยวของวิลเลียมส์ในการฟื้นฟูดนตรีประกอบภาพยนตร์ออเคสตรา ซึ่งเป็นแนวทางปฏิบัติที่ขาดแคลนมากขึ้นเนื่องจากการมีเพลงซินธิไซเซอร์ แจ๊ส และเพลงป๊อปเพิ่มมากขึ้น คงจะเป็นเรื่องที่น่าสนใจมากที่ได้เจาะลึกกระบวนการสร้างสรรค์ของเขา ซึ่งมีการแนะนำเพียงเล็กน้อยที่นี่ผ่านการพรรณนาถึงเขาโดยจดแนวคิดบางอย่างด้วยมือ และเผยให้เห็นแผ่นงานที่มีลำดับโน้ตห้าตัวที่อาจก่อให้เกิดธีมหลักสำหรับ “การเผชิญหน้าครั้งที่สามอย่างใกล้ชิด” ใจดี.

แม้ว่าฉันจะโชคดีพอที่จะเจาะลึกตำนานนี้อย่างลึกซึ้ง แต่บูเซโรเลือกที่จะไม่สำรวจกระบวนการสร้างสรรค์ของวิลเลียมส์หรือการเดินทางส่วนตัวอย่างกว้างขวาง อาชีพในช่วงแรกของเขาในฐานะลูกชายของมือกลองแจ๊สที่ค้นพบโอกาสในการทำผลงานภาพยนตร์เรื่องแรกของเขาผ่านการเกณฑ์ทหารนั้นเป็นเพียงการมองข้ามไปเท่านั้น แต่เมื่อถึงเวลาที่เขาเขียนบท “Jaws” วิลเลียมส์ก็ได้คว้ารางวัลเอมมี่มาแล้วถึง 2 รางวัล (สำหรับ “ไฮดี้” และ “เจน อายร์”) และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ถึง 54 รางวัลในท้ายที่สุด ด้วยการคว้ารางวัล “Fiddler on the Roof” ” ในฐานะคนที่ชื่นชมผลงานของเขา ฉันพบว่ามันน่าหลงใหลที่เขาประสบความสำเร็จแม้ในช่วงเริ่มต้นอาชีพของเขาก็ตาม

ภาพยนตร์เรื่อง “Music for John Williams” ดูเหมือนจะเน้นไปที่ผลงานที่โด่งดังที่สุดของเขามากกว่า คล้ายกับหนังสือโต๊ะกาแฟที่ได้รับการยกย่อง แทนที่จะเจาะลึกเพื่อทำความเข้าใจบุคคลนั้นเอง แม้ว่าสารคดีจะกล่าวถึงโศกนาฏกรรมส่วนตัวในช่วงแรกๆ นั่นคือการเสียชีวิตอย่างกะทันหันของภรรยาของเขา Barbara Ruick เนื่องจากโรคหลอดเลือดโป่งพองในปี 1974 และสัมผัสกับช่วงที่ท้าทายในอาชีพของเขาเมื่อเขาก้าวลงจากการแสดง Boston Pops เรื่องนี้เป็นเพียงการพูดคุยสั้นๆ เท่านั้น . ภาพยนตร์เรื่องนี้บอกเป็นนัยถึงความจริงที่ว่าแม้แต่ผู้แต่งภาพยนตร์ที่ประสบความสำเร็จอย่างวิลเลียมส์ก็อาจไม่ได้รับความเคารพอย่างเต็มที่ในชุมชนดนตรีคลาสสิก

ภาพยนตร์เรื่องนี้ดึงเอาการเรียบเรียงของวิลเลียมส์มาใช้นอกเหนือจากภาพยนตร์ แต่ก็ปฏิเสธไม่ได้ว่าความมหัศจรรย์ในภาพยนตร์ของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งการร่วมงานกับสปีลเบิร์กและลูคัส จะทำให้ดนตรีของเขามีความเกี่ยวข้องไปอีกศตวรรษต่อๆ ไป ในความเป็นจริง เมื่อเราสังเกตเห็นว่าไตรภาคดั้งเดิมของ “Star Wars” มีอายุมากขึ้น ดูเหมือนว่าจะชัดเจนมากขึ้นว่าเพลงของวิลเลียมส์คือสิ่งที่น่าดึงดูดใจยาวนานที่สุด และยังคงได้รับการชื่นชมต่อไปในอนาคต… ความจริงที่คุณคุ้นเคยอยู่แล้ว กับ.

Sorry. No data so far.

2024-10-24 07:48