รีวิว 'หวังว่าคุณจะอยู่ที่นี่': Julia Stiles กำกับการหมุนที่ละเอียดอ่อนอย่างน่าประหลาดใจในเรื่อง Weepies โรแมนติก

นวนิยายเรื่อง “Wish You Were Here” ของเรอเน คาร์ลิโนนำเสนอเทมเพลตสำหรับความโรแมนติกจากใจ ซึ่งในตอนแรกอาจดูอ่อนหวานหรือซาบซึ้งมากเกินไป เรื่องราวเกี่ยวกับความรักที่น่าเศร้า ความเจ็บป่วยอันท่วมท้น และหญิงสาวที่ต้องต่อสู้กับการตัดสินใจที่เปลี่ยนแปลงชีวิต แทนที่จะเดินตามรอย “The Fault in Our Stars”, “Dying Young” หรือนิทานทั่วไปของนิโคลัส สปาร์กส์ ผู้กำกับ จูเลีย สไตล์ส สร้างสรรค์สิ่งแปลกใหม่ ในฐานะทั้งนักแสดงและผู้สร้างภาพยนตร์ เธอผสมผสานการเล่าเรื่องด้วยความตรงไปตรงมาทางอารมณ์ที่ฉุนเฉียว ตั้งแต่องค์ประกอบโรแมนติกราวกับความฝันไปจนถึงความแตกต่างอันซับซ้อนของความสัมพันธ์ของตัวละคร

ในวัย 20 กลางๆ ชาร์ล็อตต์ (อิซาเบลล์ เฟอร์แมน) พร้อมด้วยเฮเลนเพื่อนของเธอ (แกบบี้ โคโน-แอบดี้) ทำงานในร้านอาหารเม็กซิกันเก่าแก่ที่ไม่เป็นที่นิยมในหมู่คนท้องถิ่น งานของพวกเขาซึ่งเต็มไปด้วยงานที่น่าเบื่อ เช่น การจัดการกับข้อร้องเรียนที่ไร้สาระของลูกค้า และการถูกเรียกโดยกระดิ่งบนธงโต๊ะ ทำให้พวกเขารู้สึกไม่สมหวัง ชาร์ลอตต์ต้องต่อสู้กับความรู้สึกไร้ทิศทาง ซึ่งยิ่งซับซ้อนมากขึ้นเมื่อแม่ของเธอ (เจนนิเฟอร์ เกรย์) และพ่อ (เคลซีย์ แกรมเมอร์) ทั้งคู่เกี่ยวข้องมากเกินไป พยายามนำทางเธอไปสู่การออกเดตและค้นพบจุดประสงค์ของเธอ เธอรู้สึกเจ็บปวดว่าเธอใช้ศักยภาพได้ไม่เต็มที่ แต่ความคิดเรื่องการเปลี่ยนแปลงทำให้เธอวิตกกังวล

ชาร์ล็อตต์ (อิซาเบล เฟอร์มาน) อายุประมาณ 25 ปี ทำงานที่บาร์ดำน้ำเม็กซิกันที่ไม่เป็นที่นิยมกับเพื่อนของเธอ เฮเลน (แกบบี้ โคโน-แอบดี้) พวกเขาพบว่างานของพวกเขาน่าเบื่อหน่าย ตั้งแต่การจัดการกับข้อร้องเรียนของลูกค้าที่ไร้สาระไปจนถึงการถูกเรียกโดยระฆังบนธงที่ติดตั้งไว้ที่โต๊ะ ชาร์ลอตต์ดิ้นรนเพื่อค้นหาจุดมุ่งหมายของเธอและรู้สึกหงุดหงิดเพราะแม่ผู้เอาแต่ใจของเธอ (เจนนิเฟอร์ เกรย์) และพ่อที่ให้การสนับสนุน (เคลซีย์ แกรมเมอร์) คอยสนับสนุนให้เธอออกเดตและค้นพบตัวเอง เธอรู้ว่าเธอไม่ได้ดำเนินชีวิตตามศักยภาพของตัวเอง แต่โอกาสที่จะเปลี่ยนแปลงทำให้เธอกังวล

เย็นวันหนึ่ง อดัม (มีนา มาสซูด) เดินเข้าไปในละแวกบ้านของชาร์ลอตต์และเฮเลน ขณะที่พวกเขากำลังพักผ่อนสบายอยู่ข้างนอก ในเหตุการณ์ที่พลิกผันโดยบังเอิญ เขาเสนออาหารราคาแพงให้กับเฮเลน และขอให้ชาร์ลอตต์ออกไปข้างนอกอย่างเป็นธรรมชาติ พวกเขาตีกันทันที ใช้เวลาทั้งคืนจีบ สนุกสนานกับเพื่อน ๆ ในอพาร์ทเมนต์สไตล์โบฮีเมียนของอดัม และหารือเกี่ยวกับแผนการในอนาคตของพวกเขา อย่างไรก็ตาม ในตอนเช้า อดัมมีพฤติกรรมแตกต่างออกไปและยุติเรื่องระหว่างพวกเขาอย่างกะทันหัน หลายเดือนผ่านไป และแม้ว่าเธอจะพยายามก้าวต่อไปกับเซธ (จิมมี่ เฟลส์) มาสค็อตฟุตบอลผู้หวังดี แต่ชาร์ล็อตต์ก็ไม่สามารถลืมเกี่ยวกับอดัมได้ ในที่สุดเธอก็ค้นพบสาเหตุของการจากไปอย่างกะทันหันของเขา: เขาได้รับการผ่าตัดเนื้องอกในสมองและมีเวลาเหลืออยู่อย่างจำกัด

ในขั้นตอนนี้ของภาพยนตร์ ธีมหลักเริ่มมารวมกัน แม้ว่าอาจดูคลาดเคลื่อนเล็กน้อยในองก์ที่สองก็ตาม แก่นแท้ของเรื่องราวไม่ได้เกี่ยวกับชาร์ล็อตต์ในการค้นหาความรักหรือความสำเร็จในอาชีพการงานของเธอ แต่เป็นการค้นพบความแข็งแกร่งภายในที่เผยให้เห็นจุดประสงค์ของชีวิตของเธอ แม้ว่าเธอจะรู้สึกเบื่อหน่ายเล็กน้อยในการนำวลียอดนิยมของ TikTok ที่ว่า “The Girl Who Is ‘Going to Be OK'” มาใช้ แต่การพัฒนาตัวละครของเธออาจโดนใจผู้ชมวัยหนุ่มสาวในระดับส่วนตัวอย่างมาก ตัวละครทั้งสอง อดัมและชาร์ล็อตต์ พบกันครั้งแรกในฐานะบุคคลที่หลงทาง ชาร์ลอตต์ช่วยเขาด้วยการมอบความรัก ในขณะที่อดัมช่วยให้เธอค้นพบจุดมุ่งหมายในชีวิตของเธอผ่านการไม่เห็นแก่ตัวของเขา

ธีมของภาพยนตร์จะชัดเจนขึ้นในช่วงกลาง แม้ว่าบางครั้งอาจดูวุ่นวายเล็กน้อยก็ตาม เรื่องราวไม่ได้เกี่ยวกับการค้นหาความรักหรือความสำเร็จให้กับชาร์ลอตต์ แต่เป็นการค้นพบความแข็งแกร่งภายในที่เผยให้เห็นว่าทำไมเธอถึงมาที่นี่ แม้ว่าเธอจะดูซ้ำซากจำเจในการเป็นสัญลักษณ์ของวลี TikTok ยอดนิยม “The Girl Who Is ‘Going to Be OK'” แต่การเดินทางของเธออาจเข้าถึงผู้ชมวัยหนุ่มสาวเป็นการส่วนตัว ตัวละครทั้งสอง อดัมและชาร์ลอตต์ พบกันครั้งแรกในฐานะผู้หลงทาง (อดัม) ชาร์ลอตต์ช่วยเขาด้วยความรัก ในขณะที่อดัมช่วยให้เธอค้นพบจุดมุ่งหมายของชีวิตด้วยการไม่เห็นแก่ตัว

สไตลส์และคาร์ลิโนนำทางภาพยนตร์เรื่องนี้อย่างเชี่ยวชาญโดยหลีกเลี่ยงอารมณ์ที่เกินจริงและอารมณ์ขันที่มากเกินไป โดยยึดหลักความสมจริงและจริงใจ ในตอนแรก จุดเริ่มต้นอาจดูไม่เท่ากัน แต่เมื่อเรื่องราวดำเนินไป มีความพยายามที่ชัดเจนที่จะรักษาการควบคุมและหลีกเลี่ยงการพูดเกินจริง ตัวละครของแม่ของชาร์ลอตต์และเฮเลนถูกลดทอนลงจากการที่อาจจะดูน่าพอใจ แต่กลับกลายเป็นตัวละครที่อ่อนหวานและมีความหมายดี ชัคกี้ ซึ่งแสดงโดยจอร์แดน กาวาริส ไม่ใช่คนพาลในยุค 80 แบบเหมารวม แต่ยังคงรักษาความเคารพต่อตัวละครประเภทนั้นไว้

แม้ว่าสไตลส์จะเคยกำกับหนังสั้นและซีรีส์มาก่อน แต่ความพยายามในการกำกับเรื่องยาวครั้งแรกของเธอคือการสร้างความตื่นเต้นให้กับสิ่งที่กำลังจะเกิดขึ้น เธอถักทอการหลบหนีอันน่าหลงใหลภายในโครงเรื่องอย่างชำนาญโดยเริ่มแรกทำให้เราลงทุนทางอารมณ์กับความโรแมนติกที่ถึงวาระของคู่รักคู่นี้ การทำงานร่วมกับผู้กำกับภาพ ไรอัน เดอ ฟรังโก และบรรณาธิการ เมโลดี้ ลอนดอน เธอแสดงให้เห็นถึงความประณีตทางภาพในระหว่างฉากโรแมนติก ตั้งแต่การใช้เอฟเฟกต์แสงที่สว่างไปจนถึงการเลือกเลนส์เชิงกลยุทธ์ที่เน้นย้ำความสนใจของเราไปที่คู่รัก สิ่งเหล่านี้สามารถยกระดับความโรแมนติกและทำให้ความโศกเศร้าที่แฝงเร้นสะท้อนอย่างลึกซึ้งได้สำเร็จ ยิ่งไปกว่านั้น การแสดงภาพความตายของผู้สร้างภาพยนตร์ ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการลบจิตรกรรมฝาผนังที่คู่รักสร้างขึ้นระหว่างการออกเดตครั้งแรก สื่อสารได้อย่างทรงพลังผ่านภาษาภาพยนตร์

ใน “Orphan: First Kill” เฟอร์มานซึ่งแสดงร่วมกับสไตลส์ ได้นำทั้งความสง่างามและความเปราะบางมาสู่ตัวละครของเธอ เธอถ่ายทอดความสงสัยของชาร์ลอตต์อย่างประณีตโดยใช้จังหวะที่นุ่มนวล ดังนั้นจึงทำให้อารมณ์ที่ซับซ้อนของตัวละครมีความลึก Furhman และ Massoud แบ่งปันเคมีที่เปล่งประกายบนหน้าจอ แม้ว่าจะเป็นบทบาทของ Furhman เป็นหลัก แต่ Massoud ก็มีโอกาสมากมายที่จะแสดงความเก่งกาจของเขา เขาใช้เสน่ห์อันเย้ายวนใจในฉากเบาๆ ขณะเดียวกันก็ดึงหัวใจของเราในช่วงเวลาเศร้าโศก โคโน-อับดี้และเกรย์ยังแสดงได้โดดเด่น โดยเพิ่มอารมณ์ขันและความเห็นอกเห็นใจให้กับบทบาทสมทบของพวกเขา

Wish You Were Here” สามารถเปลี่ยนการแสดงที่ซ้ำซากจำเจของคู่รักให้กลายเป็นช่วงเวลาโรแมนติกสุดซึ้งได้อย่างน่าอัศจรรย์ด้วยบทสรุปของภาพยนตร์ ชื่อเรื่องได้มาจากสิ่งที่ชาร์ลอตต์เขียนบนซากจิตรกรรมฝาผนังของอดัม ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความปรารถนาของเธอที่มีต่อเขาที่รู้สึกฝังลึกอยู่ในหัวใจของเธอ แม้ว่าความประทับใจของภาพยนตร์เรื่องนี้อาจไม่คงอยู่ตราบเท่าที่ความทรงจำเกี่ยวกับความรักที่สูญหายไป แต่แน่นอนว่ามันยังคงไว้ซึ่งเสน่ห์แห่งความคิดถึงที่มาจากชื่อเรื่อง

2025-01-16 17:17