อย่าเป็นนินนี่มักกินส์หัวฝ้าย: ลองดูความลับของเอลฟ์เหล่านี้

ในฐานะนักวิจารณ์ภาพยนตร์ที่มีประสบการณ์มากกว่าสองทศวรรษ ฉันเคยเห็นภาพยนตร์ในช่วงเทศกาลวันหยุดมาบ้างแล้ว แต่ก็ไม่มีใครสามารถจับภาพความสุขและความอบอุ่นของเอลฟ์ได้เหมือนเมื่อปี 2003 เลย วิล เฟอร์เรลล์แสดงเป็น Buddy the การแสดงเอลฟ์นั้นมีความโดดเด่นและเป็นการแสดงที่มีความหมายเหมือนกันกับเทศกาลคริสต์มาส

วิธีที่ดีที่สุดในการส่งเสียงเชียร์คริสต์มาสคือการบอกความลับเกี่ยวกับ เอลฟ์ ให้ทุกคนได้ฟัง

ย้อนกลับไปในปี 2003 วิล เฟอร์เรลล์สามารถเอาชนะใจเราได้และจุดประกายความกระตือรือร้นให้กับน้ำเชื่อมเมเปิ้ลและรอยยิ้ม (ซึ่งเราแค่ชื่นชอบ) อีกครั้ง เมื่อภาพยนตร์ตลกแสนอบอุ่นเรื่อง ‘Elf’ เข้าฉายในโรงภาพยนตร์ ด้วยงบประมาณการผลิตเพียง 33 ล้านดอลลาร์ ภาพยนตร์เรื่องนี้กำกับโดยจอน ฟาฟโรว์จึงกลายเป็นความสำเร็จในบ็อกซ์ออฟฟิศ โดยทำรายได้มากกว่า 220 ล้านดอลลาร์ อย่างไรก็ตาม ความสำเร็จที่แท้จริงของมันอยู่ที่การมีอายุยืนยาวในฐานะตัวเลือกการรับชมในช่วงวันหยุดที่สำคัญสำหรับหลาย ๆ คน แม้ว่าจะผ่านมาหลายปีแล้วก็ตาม

ในปี 2022 บทบาทของเฟอร์เรลล์ในบท Buddy the Elf ถือเป็นภาพยนตร์เรื่องแรกของเขาหลังจากที่เขาออกจาก Saturday Night Live ผลงานเรื่องนี้ทำให้นักแสดงได้มีส่วนร่วมกับนาร์วาฬและตุ๊กตาหิมะที่เคลื่อนไหวได้ในขั้วโลกเหนือ ตามด้วยการเต้นรำที่มีชีวิตชีวาทั่วนิวยอร์กซิตี้ในชุดรัดรูปสีเหลืองสดใส ที่น่าสังเกตคือทุกอย่างมารวมกันอย่างลงตัว

ในฐานะผู้เชี่ยวชาญด้านไลฟ์สไตล์ ฉันบอกไว้ดังนี้ ในระหว่างขั้นตอนการถ่ายทำ ฉันพบว่าตัวเองรู้สึกเหมือนเป็นคนโง่เขลาเป็นบางครั้ง เหมือนกับตัวละครที่วิล เฟอร์เรลล์แสดงในภาพยนตร์เรื่องนี้ เป็นเครื่องเตือนใจว่าแม้แต่มืออาชีพที่ขัดเกลามากที่สุดบางครั้งอาจสะดุดและคลำหาทางตลอดชีวิต แต่ด้วยความอุตสาหะ เราสามารถเปลี่ยนช่วงเวลาเหล่านั้นให้เป็นโอกาสในการเติบโตได้

ในการให้สัมภาษณ์กับ TopMob News เมื่อเดือนกันยายนปีที่แล้ว เขาเล่าถึงตอนที่นั่งอยู่ในห้องแต่งตัวและใคร่ครวญตัวเองในกระจก โดยถามว่า “ฉันทำอะไรลงไป นี่จะประสบความสำเร็จดีกว่าหรือฉันทำเสร็จแล้ว”

มีการเปิดเผยว่าเขาทำสำเร็จแล้ว! เขาสร้างภาพยนตร์คริสต์มาสที่ดีที่สุดเรื่องหนึ่งทั่วโลก ทำได้ดีมากทุกคน!

คุณรู้ไหมว่าบทที่เฟอร์เรลล์แสดงในตอนแรกมีไว้สำหรับนักแสดงคนอื่น หรือนักแสดงคนหนึ่งของเขาไม่ชอบสไตล์การแสดงของเขาที่ดูหรูหรามากเกินไป

ในช่วงพักระหว่างการละเล่น เขามักจะพูดว่า “ฉันแค่ไม่เข้าใจคุณ คุณไม่มีอารมณ์ขัน” นักแสดงจาก Anchorman ยอมรับในตอนหนึ่งของ Christina Applegate และพอดแคสต์ MeSsy ของ Jamie-Lynn Sigler ซึ่งฉันจะตอบว่า “ฉันรู้แล้ว ฉันไม่ใช่นักแสดงตลกเหมือนโรบิน วิลเลียมส์

โชคดีที่ยังมีที่ว่างสำหรับทุกคนที่อยู่ในรายชื่อที่ดี

เพื่อเป็นการฉลองครบรอบ 7 ปีของภาพยนตร์คลาสสิกคริสต์มาสอันเป็นที่รัก เราได้เริ่มต้นการเดินทางที่น่าตื่นเต้นซึ่งนำเราผ่านป่าไม้แคนดี้เคนเจ็ดชั้น ข้ามทะเลที่เต็มไปด้วยหมากฝรั่งหมุนวน และสุดท้ายผ่านอุโมงค์ลินคอล์น ภารกิจของเราคือการเปิดเผยเกร็ดความรู้เบื้องหลังอันน่าทึ่งเกี่ยวกับ เอลฟ์

บทเริ่มต้นสำหรับเอลฟ์ถูกเขียนขึ้นจริงในปี 1993 โดยจิม แคร์รี่ย์ได้รับจินตนาการเป็นพิเศษสำหรับบทบาทของผู้ช่วยซานต้า อย่างไรก็ตาม เนื่องจากความล่าช้ากว่าสิบปีก่อนที่ภาพยนตร์เรื่องนี้จะถูกสร้าง แคร์รี่ย์จึงไม่มีโอกาสได้เล่นบทนี้ บทบาทนั้นกลายเป็นของขวัญวันหยุดอันเหลือเชื่อสำหรับวิล เฟอร์เรลล์แทน

2. ในตอนแรก ตัวละครของเอลฟ์ได้รับการออกแบบมาให้มีลักษณะเป็นลางร้ายมากกว่าเล็กน้อย ดังที่ผู้กำกับจอน ฟาฟโรว์เล่าให้โรลลิงสโตนเล่าว่า “เขาเป็นตัวละครที่ซับซ้อนกว่าและเข้มกว่า

3. ก่อนที่จะได้รับข้อเสนอให้แก้ไขสคริปต์และเปลี่ยนภาพยนตร์ให้เป็นเวอร์ชัน PG ที่เหมาะกับครอบครัว เดิมที Favreau ปฏิเสธข้อเสนอดังกล่าว

เขาเล่าให้โรลลิงสโตนฟังว่าตอนที่เขาตรวจสอบบทนี้ มันไม่ได้ดึงดูดความสนใจของเขาเลย เขาพบว่าภาพยนตร์เรื่องนี้ดูเศร้าหมองมากกว่าเมื่อเทียบกับสิ่งที่เขาคาดไว้ อย่างไรก็ตาม ความคิดที่จะทำงานร่วมกับวิลล์ในภาพยนตร์เดี่ยวเรื่องแรกของเขาต่อจาก SNL ทำให้เขาสนใจ แต่น่าเสียดายที่มันไม่ได้เป็นไปตามที่ต้องการ

4. ในฐานะผู้คลั่งไคล้ตัวยง ฉันอดไม่ได้ที่จะชื่นชมว่าเสื้อผ้าอันเป็นเอกลักษณ์ของ Buddy ได้รับแรงบันดาลใจจากเอลฟ์ผู้มีเสน่ห์จากภาพยนตร์คลาสสิกปี 1964 ของ Rankin/Bass เรื่อง “Rudolph the Red-Nosed Reindeer”

Favreau อธิบายกับ ABC News ว่า “ชุดนี้มีความสำคัญมาก มันให้ความรู้สึกเหมือนหุ่นเชิดที่สวมกางเกงรัดรูป รองเท้าบู๊ต และหมวก และเขาก็แสดงความกล้าหาญอย่างยิ่งในการสวมมัน”

5. ผู้ออกแบบเครื่องแต่งกาย ลอร่า จีน แชนนอน ซึ่งรับผิดชอบในการเลือกเสื้อผ้าในอุดมคติ เปิดเผยว่า มันไม่ได้สร้างเครื่องแต่งกายให้พอดีกับความสูง 6 ฟุต 3 ฟุตของเฟอร์เรลล์ ซึ่งเป็นความท้าทายที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในบทบาทของเธอ

เธอชี้แจงกับฟีลคริสตมาสซีว่าการแต่งตัววิลไม่ใช่เรื่องยากลำบากนักเพราะขนาดตัวของเขา แต่เป็นการหาชุดที่เหมาะสมและมีรสนิยมสำหรับเขามากกว่า เมื่อพิจารณาจากเสื้อผ้าที่ไม่ธรรมดาอย่างกางเกงรัดรูปและโค้ตแบบตัดส่วน สิ่งสำคัญคือต้องสร้างสมดุลระหว่างการรักษาอารมณ์ขันและการรักษาสิ่งที่น่ารักไว้ ดังนั้นเราจึงมีข้อต่อหลายชิ้นเพื่อให้แน่ใจว่าเราได้สมดุลที่ละเอียดอ่อนนี้

6. เสน่ห์ของชุด Buddy ของ Ferrell นั้นทรงพลังมากจนทำให้เกิดอุบัติเหตุเล็กน้อยระหว่างการถ่ายทำในนิวยอร์กซิตี้

ฟาฟโรอธิบายกับโรลลิงสโตนว่าเมื่อใดก็ตามที่เรามีวิลอยู่กับเราในอุโมงค์ลินคอล์นหรือบนสะพานถนนสายที่ 59 วิลก็จะเปิดอยู่เสมอ เขากล่าวเสริมว่า “ตอนที่เขาแต่งตัวออกไปข้างนอก เรามักจะได้ยินอุบัติเหตุทางรถยนต์และไฟแตกเพราะมีคนจ้องมองเขาขณะที่เขาเดินไปตามข้างถนน ซึ่งบางครั้งอาจนำไปสู่อุบัติเหตุจราจรเล็กน้อยได้”

7. การเรอ 12 วินาทีอันโด่งดังที่มอบให้กับ Ferrell จริงๆ แล้วดำเนินการโดยนักพากย์ Maurice LaMarche เขาเป็นที่รู้จักกันดีในการนำชีวิตมาสู่ The Brain ใน Pinky and the Brain เป็นเขาเองที่ส่งเสียงเรอดังที่โต๊ะอาหารเย็น เราจับได้แล้ว!

8. ขนมสายไหมชิ้นเล็กๆ ซึ่งบัดดี้ไม่สามารถต้านทานได้ที่ห้องทำงานของหมอ ตอนนั้นยังคงไม่ย้อมอยู่

9. ในระหว่างการถ่ายทำ เฟอร์เรลล์เริ่มรับประทานอาหารที่มีน้ำตาลสูงแบบเดียวกับบัดดี้ เนื่องจากเขากินสปาเก็ตตี้และขนมหวานราดน้ำเชื่อมเมเปิ้ลจำนวนมากหน้ากล้อง

ในการให้สัมภาษณ์กับ The Sun เฟอร์เรลล์ยอมรับว่าเขาบริโภคน้ำตาลจำนวนมากในระหว่างขั้นตอนการถ่ายทำและไม่ได้นอนมากนัก เขาอธิบายว่า “ผมตื่นอยู่เสมอ อย่างไรก็ตาม เพื่อประโยชน์ของภาพยนตร์ ผมจึงมุ่งมั่น ถ้าบทบาทของผมต้องการให้ผมกินน้ำเชื่อมเมเปิ้ลในปริมาณมาก ผมจะทำเช่นนั้น”

10. James Caan นักแสดงที่เสียชีวิตไม่จำเป็นต้องใช้ความพยายามมากนักในการแสดงบทบาทของ Walter พ่อผู้ลังเลใจของ Buddy ได้อย่างสมบูรณ์แบบ

ในระหว่างการสัมภาษณ์ปี 2024 ในพอดแคสต์ MeSsy กับ Christina Applegate และ Jamie-Lynn Sigler เฟอร์เรลล์ได้แบ่งปันเรื่องราวที่น่าสนใจเกี่ยวกับบทบาทในภาพยนตร์ เขาบอกว่าเขาทำให้เพื่อนร่วมแสดงของเขาหงุดหงิดมาก ซึ่งมักจะแสดงความคิดเห็นว่า “ฉันไม่เข้าใจคุณ คุณไม่ตลก” เฟอร์เรลล์ตอบว่า “ฉันรู้แล้ว ฉันไม่เหมือนโรบิน วิลเลียมส์” พูดง่ายๆ ก็คือ เฟอร์เรลล์บอกว่าเขาตั้งใจทำให้เพื่อนร่วมแสดงของเขารู้สึกสับสนและรำคาญกับการแสดงของเขาในหนังเรื่องนี้ เพราะเขาไม่ได้ตลกโดยธรรมชาติเหมือนกับโรบิน วิลเลียมส์

อย่างไรก็ตาม กลยุทธ์ดังกล่าวได้รับการพิสูจน์แล้วว่าได้ผล ดังที่เฟอร์เรลล์ยอมรับ “สิ่งที่น่าสนใจก็คือเขาไม่เคยเสแสร้งเลย” เขากล่าวเสริม “เขาหงุดหงิดกับฉันจริงๆ ดูเหมือนเขาจะคิดว่า ‘เมื่อไหร่ผู้ชายคนนี้จะเลิกพูดสักที’

11. เพื่อรักษาเสน่ห์แบบเก่า Favreau เล่าให้ Rolling Stone ทราบว่าเขาตั้งเป้าที่จะหลีกเลี่ยงการเปลี่ยนภาพยนตร์เรื่องนี้ให้กลายเป็นงาน CGI ขนาดใหญ่ แต่เขาตั้งใจที่จะใช้เทคโนโลยีเท่าที่จำเป็น เพียงแต่ทำให้ภาพดูดีขึ้นด้วยหิมะ

ในฐานะของผู้กระตือรือร้น ฉันขอบอกคุณว่า ฉันมีจุดอ่อนสำหรับการควบคุมการเคลื่อนไหว แบบจำลอง และภาพวาดด้าน พวกเขามีคุณสมบัติเหนือกาลเวลาที่บ่งบอกจิตวิญญาณของฉัน ในบรรดาสิ่งเหล่านี้ แอนิเมชั่นสต็อปโมชั่นคือสิ่งที่ฉันชอบที่สุด ฉันขอบอกคุณว่ามันไม่ง่ายเลย มีอุปสรรคมากมายในการสร้างสรรค์ด้วยสต็อปโมชัน ฉันต้องต่อสู้อย่างหนักเพื่อต่อต้านเสน่ห์ของ CGI และยึดติดกับวิธีการเดิมๆ ที่ต้องใช้แรงงานมาก

12. แม้ว่าเฟอร์เรลล์จะสูงกว่าบ็อบ นิวฮาร์ต หรือที่รู้จักกันในชื่อปาปาเอลฟ์ ซึ่งสูง 5 ฟุต 8 ฟุต แต่ฟาฟโรก็เปิดเผยว่าพวกเขาใช้ “มุมมองบังคับ” เพื่อสร้างความประทับใจว่าสารส้มในรายการ Saturday Night Live ดูสูงกว่าคนอื่นๆ ที่ขั้วโลกเหนือ

ฟาฟโรกล่าวว่าการสร้างสองฉาก โดยที่ฉากหนึ่งจะใหญ่กว่าอีกฉากหนึ่ง หมายความว่า “ถ้าคุณตรวจสอบมันอย่างใกล้ชิด มันจะดูเหมือนตัดกันเนื่องจากเราไม่ได้ใช้ภาพที่สร้างจากคอมพิวเตอร์ (CGI) เพื่อปกปิดหรือทำให้แง่มุมนี้อ่อนลง” เขาต้องการให้ฉากต่างๆ ยังคงความไม่สมบูรณ์อย่างที่เคยมีก่อน CGI เพื่อที่จะให้ภาพยนตร์เรื่องนี้ให้ความรู้สึกที่ยั่งยืนมากขึ้น การตัดสินใจครั้งนี้ยังส่งผลให้เกิดของที่ระลึกอันน่าทึ่งอีกด้วย หนึ่งในของที่ระลึกเหล่านี้คือไม้ตี Louisville Slugger ยาวสี่ฟุตครึ่งที่พวกเอลฟ์กำลังประดิษฐ์ ซึ่งปัจจุบันอาศัยอยู่ในห้องทำงานของเขา

13. พวกเขาเกือบถ่ายทำฉากซานต้าที่ร้าน Macy’s แต่ข้อกำหนดอย่างหนึ่งคือต้องตัดฉากที่บัดดี้เปิดเผยห้างสรรพสินค้าซานต้า ซึ่งแสดงโดยนักแสดงตลกอาร์ตี้ แลงจ์ ว่าปลอมเพราะซานต้าของพวกเขาต้องเป็นของจริง ดังที่ฟาฟโรชี้แจงกับโรลลิงสโตน “เราต้องไตร่ตรองอย่างลึกซึ้งเกี่ยวกับเรื่องนี้

ในท้ายที่สุด พวกเขาก็ถ่ายทำในโรงอาหารของสถานบริการด้านสุขภาพจิตในแวนคูเวอร์ เพื่อเป็นการแสดงความเคารพต่อภาพยนตร์คลาสสิกเรื่อง “Miracle on 34th Street” จากปี 1947 พวกเขาจึงตัดสินใจตั้งชื่อร้านว่า Gimbels

นับตั้งแต่ที่พวกเขาเลือกซูอีย์ เดสชาเนลมาเป็นตัวละครที่รักของฉัน โจวี่ใน “Elf” ฉันรู้สึกทึ่งมาก! ผู้สร้างภาพยนตร์ได้เพิ่มความอบอุ่นให้กับโครงเรื่องอย่างชาญฉลาดด้วยการแปลความหมายที่มีเสน่ห์ของเธอในเพลง “Baby, It’s Cold Outside”

ในปี 2020 เดสชาเนลเล่ากับ Entertainment Weekly ว่าจอน ฟาฟโรกล่าวว่าบทบาทนี้ได้รับการปรับให้เหมาะกับใครก็ตามที่ได้รับคัดเลือก นักแสดงหญิงคนหนึ่งที่อยู่ระหว่างการพิจารณามีทักษะในการเล่นสเก็ตบอร์ด อย่างไรก็ตาม ในเวลานั้น ฉันมีส่วนร่วมอย่างมากในการแสดงคาบาเร่ต์และแสดงอยู่บ่อยครั้ง เนื่องจากพวกเขาทราบถึงความสามารถในการร้องเพลงของฉันแล้ว พวกเขาจึงตัดสินใจรวมความสามารถนั้นไว้เป็นพรสวรรค์เฉพาะตัวที่พวกเขาสามารถค้นพบในตัวฉันได้

15. ในบรรดาคำพูดที่น่าจดจำของบัดดี้ เช่น “คุณมีกลิ่นของเนื้อวัวและชีส!” และ “คุณครอบครองที่นั่งแห่งการหลอกลวง!” เฟอร์เรลล์สร้างขึ้นเองระหว่างการถ่ายทำ

16. ฉากการต่อสู้อันดุเดือดระหว่างเฟอร์เรลล์และแลงจ์ถูกบันทึกไว้ในช็อตเดียว เนื่องจากต้องใช้ช่างตกแต่งฉากนานกว่าหนึ่งเดือน (สัปดาห์) เพื่อตกแต่งกิมเบลส์

“เรามีครั้งเดียวที่จะทำลายมัน” Lange บอกกับ ABC News “ดังนั้น Favreau จึงพูดว่า ‘บ้าไปเลย!’”

17. นอกจากการได้รับการยอมรับจากบทบาทเล็กๆ น้อยๆ ของเขาในฐานะแพทย์ที่ยืนยันว่าบัดดี้คือลูกชายของวอลเตอร์แล้ว ฟาฟโรว์ยังรับบทอีกตัวหนึ่งด้วย เขาให้เสียงของนาร์วาลที่กล่าวคำอำลาบัดดี้อันโด่งดัง และอวยพรให้เขาโชคดีในการตามหาพ่อของเขา

18. เฟอร์เรลล์ปฏิเสธข้อเสนอ 29 ล้านดอลลาร์ที่เสนอให้เล่นบัดดี้อีกครั้งในภาคต่อ โดยระบุในปี 2549 กับเดอะการ์เดียนว่าการปฏิเสธโอกาสนี้ไม่ใช่เรื่องท้าทายเลย เขาเล่าว่า “ผมสงสัยว่าผมจะทนต่อคำวิจารณ์ได้หรือไม่เมื่อมันไม่น่าพอใจ แล้วพวกเขาก็พูดว่า ‘เขาทำภาคต่อเพื่อเงินเหรอ?'” เขาสรุปว่าเขาทำไม่ได้ เขาอธิบายเพิ่มเติมว่า “ฉันไม่ต้องการที่จะเสี่ยงเข้าไปในอาณาจักรที่อาจลบล้างงานดีๆ ที่ฉันเคยทำมา แต่คุณจะเห็นว่าฉันจะสร้างภาคต่อที่น่ากลัวในอนาคต”

19. อย่างไรก็ตาม Caan บอกเป็นนัยว่าความตึงเครียดระหว่าง Ferrell และ Favreau อาจทำให้โอกาสในการภาคต่อหยุดชะงักลง

ในฐานะแฟนตัวยง ฉันอดไม่ได้ที่จะตื่นเต้นเมื่อได้ยินว่าเรากำลังสร้างหนังเรื่องนี้! ความคิดของฉันพุ่งพล่านว่า “ในที่สุด หนังแฟรนไชส์! นี่อาจเป็นตั๋วสู่อิสรภาพทางการเงินของฉัน ทำให้ลูก ๆ ของฉันมีอิสระในการไล่ตามความฝันของพวกเขา!

20. แม้ว่าจะไม่มีภาพยนตร์ภาคต่อที่ส่งให้เป็นของขวัญคริสต์มาส แต่แฟน ๆ ก็ได้รับละครเพลงบรอดเวย์ที่น่าตื่นเต้นที่ดัดแปลงจากภาพยนตร์เรื่องนี้ในปี 2010 แทน การผลิตนี้ดำเนินต่อไปจนถึงปี 2013 และต่อมาได้เดินทางไปยังเวสต์เอนด์ของลอนดอนในปี 2015

Sorry. No data so far.

2024-11-10 16:19