Churchill In Moscow (โรงละคร Orange Theatre Tree, ริชมอนด์)
คำตัดสิน: สงครามแห่งคำพูด
นักเขียนบทมากประสบการณ์ Howard Brenton ชอบนำเสนอเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ให้มีชีวิตชีวาด้วยตัวละครมนุษย์ที่มีความสมจริง
รู้จักกันดีจากบทละครเรื่อง “The Romans in Britain” ในปี 1980 ซึ่งส่งผลให้ Mary Whitehouse ยื่นฟ้องโรงละครแห่งชาติโดยกล่าวหาว่าจัดฉาก “การกระทำที่ไม่เหมาะสม” อันเนื่องมาจากฉากที่ทหารโรมันทำร้ายชาวเคลต์ผู้เคราะห์ร้ายอย่างโหดร้าย
สี่สิบห้าปีต่อมา เบรนตันยังคงทำงานด้านละครต่อไป แม้ว่าจะไม่สุดโต่งเหมือนแต่ก่อนก็ตาม การผลิตครั้งล่าสุดของเขาเน้นไปที่การเดินทางของวินสตัน เชอร์ชิลล์ไปยังมอสโกในปี 1942 โดยมีโรเจอร์ อัลแลมและปีเตอร์ ฟอร์บส์รับบทบาทนำ
ในการพยายามครั้งที่สองในการพรรณนาถึงบุคคลสำคัญทางประวัติศาสตร์ (ตั้งแต่ “The Churchill Play” ในปี 1974) เบรนตันนำเสนอวินสตัน ซึ่งรับบทโดยอัลลัม ผู้เตือนสตาลิน ซึ่งรับบทโดยฟอร์บส์ เกี่ยวกับความล่าช้าในแนวรบที่สองในฝรั่งเศส ซึ่งอาจช่วยให้การรุกคืบของฮิตเลอร์ต่อรัสเซียผ่อนคลายลงได้
เบรนตันสร้างตัวละครหลักที่มีลักษณะโดดเด่นสองตัว ซึ่งถูกกรองผ่านมุมมองของนักตีความหญิงในจินตนาการ เชอร์ชิลล์ซึ่งขึ้นชื่อในเรื่องความเฉลียวฉลาดและอารมณ์ฉุนเฉียว เป็นตัวแทนของบุคคลผู้สูงศักดิ์ สตาลินซึ่งได้รับสำเนียงแบบตะวันตกมีต้นกำเนิดที่ต่ำต้อย
ในทั้งสองกรณี เบรนตันสามารถทำให้พวกเขาหงุดหงิดได้ โดยเฉพาะเมื่อพวกเขาดื่มวอดก้าและไวน์จอร์เจียมากเกินไป ต่างจากจอน คัลชอว์ที่เปลี่ยนร่างไปอย่างสิ้นเชิง อัลลัมเปลี่ยนน้ำเสียงเพียงเล็กน้อย โดยยังคงเสียงเบสที่นุ่มละมุนคล้ายกับเชอร์ชิล เขาสวมวิกผมหัวโล้นที่ดูน่าเชื่อถือและแสดงท่าทางสง่างามที่ชวนให้นึกถึงนักการเมือง
ในมุมมองของแฟนพันธุ์แท้ การพูดจาเยิ่นเย้อของเขาดูเหมือนการรุกรานที่มากเกินไป เมื่อเทียบกับท่าทีที่แข็งกร้าวและแข็งกร้าวของฟอร์บส์ ซึ่งฉันสามารถเปรียบเทียบได้กับสตาลินผู้ฉาวโฉ่เท่านั้น แม้ว่าเขาอาจมีหนวดที่ดูสง่างามกว่าซึ่งชวนให้นึกถึงวอลรัส แต่ขนแผงคออันหรูหราต่างหากที่ทำให้เขาโดดเด่นและทิ้งความประทับใจที่ไม่รู้ลืม
การจัดฉากที่เข้มข้นของทอม ลิตเทลเลอร์ทำให้เห็นประวัติศาสตร์ได้อย่างใกล้ชิดและนุ่มนวลขึ้นด้วยอารมณ์ขันแบบวอเดอวิล นักแปลโจ เฮอร์เบิร์ตและเอลิซาเบธ สเนกิร์ช่วยให้ผ่อนคลายจากการแสดงของตัวละครหลัก อลัน ค็อกซ์สร้างเสียงหัวเราะในบทบาทของเอกอัครราชทูตอังกฤษที่สับสนซึ่งพยายามปกปิดความประมาทของเชอร์ชิลล์
ในฐานะผู้ชื่นชอบตัวยง ฉันพบว่าการออกแบบภายในแบบโซเวียตมีเสน่ห์เฉพาะตัว โดยมีลักษณะเด่นคือโคมไฟบนเพดานที่ชวนให้นึกถึงจานดาวเทียม และท่วงทำนองที่ล่องลอยไปตามฉากต่างๆ ก็เป็นทำนองเพลงปลุกใจจากขบวนพาเหรดคอมมิวนิสต์ ซึ่งเป็นเสียงสะท้อนอันน่าหลงใหลของยุคนั้น
ปัจจุบันตั๋วมีจำหน่ายเฉพาะการขอคืนเงินเท่านั้น อย่างไรก็ตาม การแสดงอาจจะยิ่งใหญ่อลังการแบบโซเวียตมากขึ้น หากต้องย้ายไปแสดงในสถานที่อื่น
เกาะนอกชายฝั่ง (โรงละคร Jermyn Street, ลอนดอน)
คำตัดสิน: สวรรค์ถูกปราบ
เรื่องราวนี้เกิดขึ้นในเกาะทางตะวันตกอันห่างไกลในสกอตแลนด์ในปีพ.ศ. 2482 ซึ่งเป็นสถานที่ที่เกิดในช่วงสงคราม นักวิจัยด้านนกสองคนซึ่งยังเด็กพบว่าตัวเองถูกส่งมาที่นี่เพื่อสำรวจอาณานิคมนกพัฟฟินพื้นเมือง
บทละครซึ่งเขียนโดยเดวิด เกร็ก นักเขียนชาวสก็อตแลนด์ ในปี 2002 ค่อยๆ พัฒนาไปเป็นนิทานที่ชวนให้นึกถึงสวนอีเดน เมื่อผู้ชมนกสองคนของเราเกิดความรักใคร่ต่อหลานสาวที่สวยน่ารักของชาวนาเพรสไบทีเรียนผู้เคร่งขรึมของเกาะแห่งนี้
บทละครของเกร็กเต็มไปด้วยเรื่องราวต่างๆ มากมาย เช่น พิธีกรรมจีบกันของนกพัฟฟิน ความใกล้ชิดของมนุษย์ ความเชื่อทางจิตวิญญาณโบราณ และการทดลองแอนแทรกซ์ของกองทัพอังกฤษ นอกจากนี้ยังมีการเสนอแนะว่าตัวละครที่น่าดึงดูดอย่างเอลเลนอาจมีความรักใคร่ต่อลอเรลและฮาร์ดีเป็นพิเศษ
อย่างไรก็ตาม การแสดงของเจสสิกา ลาซาร์นั้นเน้นย้ำถึงประเด็นหลักที่เร้าอารมณ์ของบทละครได้อย่างมีประสิทธิภาพ วิตนีย์ เคฮินเด้แสดงเสน่ห์อันเย้ายวนในบทเอลเลนได้อย่างแยบยล บรูซ แลงลีย์เล่นเป็นนักธรรมชาติวิทยาผู้มีเสน่ห์เจ้าเล่ห์และเนิร์ด ส่วนเฟร็ด วูดลีย์ อีแวนส์แสดงตัวละครของเขาด้วยความวิตกกังวลทางเพศที่สัมผัสได้
เควิน แม็คโมนาเกิล คำรามในคราบชาวนาผู้เศร้าโศกเสียใจต่อโรงภาพยนตร์ที่เป็น “พื้นที่แห่งเงามืดที่สร้างขึ้นในบริเวณที่เคยเป็นศาสนสถานมาก่อน”
Churchill In Moscow จัดขึ้นจนถึงวันที่ 8 มีนาคม ส่วน Outlying Islands จัดขึ้นจนถึงวันที่ 15 มีนาคม
ยังเล่นอยู่
The Years (โรงละครฮาโรลด์ พินเตอร์ ลอนดอน)
คำตัดสิน: HERstory
โดย จอร์จิน่า บราวน์
ผลงานอันยอดเยี่ยมนี้มักจะนำเสนอองค์ประกอบที่สนุกสนานและน่าดึงดูด เนื่องจากผสมผสานอัตชีวประวัติส่วนตัวของนักเขียน แอนนี่ เอร์โนซ์ ตั้งแต่วัยทารกจนถึงการเป็นคุณยาย เข้ากับเรื่องราวชีวิตของผู้หญิงตลอดศตวรรษที่ 20 อย่างครอบคลุม ซึ่งครอบคลุมเหตุการณ์ต่างๆ เช่น การโจมตีทางอากาศในปี 1940 จนถึงการมาถึงของยุคดิจิทัล โดยพื้นฐานแล้ว หนังสือเล่มนี้นำเสนอการผสมผสานที่ไม่เหมือนใครระหว่างเรื่องราวของเธอและประวัติศาสตร์
ด้านหน้าฉากหลังสีขาว มีนักแสดง 1 ใน 5 คนที่รับบทบาทเป็นแอนนี่ในช่วงชีวิตต่างๆ ยืนในท่าที่ชวนให้นึกถึงภาพถ่ายเก่า
ในฐานะผู้เชี่ยวชาญด้านไลฟ์สไตล์ที่ทบทวนถึงอดีต ฉันพบว่าตัวเองมีท่าทีเคร่งขรึมเหมือนแอนนี่ตอนเด็กวัย 6 ขวบที่ต้องแบกรับภาระของโลกนี้อยู่ชั่วขณะ ตัวตนในวัยที่แก่กว่าของฉันยังคงยืนดูอยู่โดยที่ดวงตาของพวกเขายังคงส่องประกายด้วยความทรงจำ แต่ในวันนี้ เราไม่ได้แค่รำลึกถึงวัยเด็กของเราเท่านั้น เรากำลังเจาะลึกเรื่องราวที่ไม่มีใครพูดถึงและไม่มีใครเล่าให้ฟัง เราพูดถึงเด็กชาวยิวซึ่งมีอายุเท่ากับแอนนี่ในตอนนั้น ซึ่งกำลังขึ้นรถไฟไปยังออชวิทซ์ ซึ่งเป็นการเตือนใจอย่างชัดเจนถึงบทที่มืดมนที่สุดในประวัติศาสตร์มนุษยชาติ
แอนนี่ค่อยๆ ก้าวผ่านช่วงต่างๆ ในชีวิต โดยพบกับเหตุการณ์สำคัญต่างๆ เช่น การมีประจำเดือนครั้งแรก การสูญเสียความบริสุทธิ์ การตั้งครรภ์ และการเข้าสู่วัยหมดประจำเดือน ตลอดเส้นทางชีวิตนี้ เธอรู้สึกถึงความรู้สึกสับสน ตื่นเต้น เจ็บปวด เศร้าโศก และปวดใจที่แต่ละช่วงชีวิตนำมาให้
ความก้าวหน้าเกิดขึ้นตั้งแต่ยาเม็ดคุมกำเนิด ปลาชุบแป้งทอด กางเกงรัดรูป และพลังของผู้หญิงก็เพิ่มมากขึ้นตามลำดับ
ในงานสร้างครั้งนี้ การตกแต่งและเครื่องแต่งกายส่วนใหญ่จะเป็นสีขาวดำ โดยมีข้อยกเว้นสำหรับอุปกรณ์ประกอบฉากบางชิ้น ตัวละครแอนนี่ รับบทโดยโรโมลา การาอิ ประสบกับภาวะแท้งบุตรในครัวของเธอหลังจากทำแท้งผิดกฎหมาย ที่น่าสนใจคือ ระหว่างการแสดงทั้งสองครั้งที่ฉันไปดู ฉากที่ตึงเครียดทางอารมณ์เหล่านี้ส่งผลให้การแสดงต้องหยุดลงชั่วขณะเพื่อให้ผู้ชมได้รับความช่วยเหลือทางการแพทย์
ในการนำเสนอที่เหมาะสม แอปริคอตที่ผ่าออกเท่าๆ กันนั้นสื่อถึงการรับรู้ที่ตลกขบขันและสำคัญที่ตัวละคร Annie ของ Anjli Mohindra ได้สัมผัสเกี่ยวกับคลิตอริสของเธอ
นี่ไม่ใช่การแสดงสำหรับคนอ่อนไหวหรือคนหัวโบราณ
ช่วงเวลาที่ฉันชอบที่สุด (และคำพูดที่ยกมา) คือตอนที่แอนนี่ ซึ่งรับบทโดยจีน่า แม็กกี้ในวัยกลางคน กำลังตั้งหน้าตั้งตารอที่จะใช้เวลาช่วงบ่ายกับคู่รักของเธอ ประโยคที่โดดเด่นคือ: ‘ฉันไม่กล้าเปิดเครื่องดูดฝุ่นเพราะกลัวจะพลาดสาย!’
ต่อมาเธอและการาอิต่างก็สวมเสื้อผ้าครบชุดและมีเซ็กส์กันเสียงดังบนเก้าอี้
กระแสแอโรบิกในยุค 80 ยังคงสร้างเสียงหัวเราะ และยังคงสร้างความบันเทิงได้ไม่แพ้กันเมื่อได้เห็น Deborah Finlay รับบทเป็น Annie ซึ่งเธอดูไม่เข้ากับสถานการณ์เมื่อฟังลูกชายวัย 40 ปีพูดคุยกันเกี่ยวกับ BlackBerry และบรอดแบนด์ ซึ่งทำให้เธอรู้สึกเหมือนเป็นบุคคลเก่าแก่
Eline Arbo สร้างสรรค์และกำกับการแสดงได้อย่างชำนาญ โดยดึงเอาการแสดงอันละเอียดอ่อนและรายละเอียดอันน่าทึ่งจากนักแสดง 5 คนที่ยอดเยี่ยม แนะนำให้ชมอย่างยิ่ง
จนถึงวันที่ 19 เมษายน.
โอเปร่าที่น่ากังวลใจนี้สอบตกการทดสอบ “เหมาะสำหรับครอบครัว” ได้อย่างน่าประทับใจ แม้กระนั้นก็ยังส่งผลกระทบอันทรงพลังด้วยการใช้คำหยาบคาย เนื้อหาสำหรับผู้ใหญ่ที่จำลองมา ธีมของการร่วมประเวณีระหว่างพี่น้อง และฉากฆ่าตัวตาย
เฟสเทน (โรงอุปรากรหลวง)
คำตัดสิน: เหมือนกับโดนกระสอบทรายนิดหน่อย
ในครัวเรือนของเรา เราใช้เกณฑ์มาตรฐานเฉพาะในการประเมินภาพยนตร์ รายการทีวี การแสดงบนเวที ละครเพลง และแม้แต่ละครใบ้ เช่น “เหมาะกับแม่ไหม” ซึ่งหมายความว่าเนื้อหาดังกล่าวผ่านความเห็นชอบจากแม่เราหรือไม่
โอเปร่าเรื่องนี้ไม่เป็นมิตรกับคุณแม่เลย (โชคดีที่ฉันไปดูกับเพื่อน)
ทันทีที่การแสดงเริ่มต้น เนื้อหาที่ชัดเจนก็จะถูกเปิดเผยออกมามากมาย รวมถึงฉากเซ็กส์จำลอง ธีมที่สื่อถึงความสัมพันธ์ระหว่างพี่น้อง การเหยียดเชื้อชาติ ความรุนแรง และแนวโน้มที่จะฆ่าตัวตาย นี่เป็นเพียงตัวอย่างบางส่วนเท่านั้น
ในฐานะแฟนพันธุ์แท้ ฉันหลงใหลในการดัดแปลง Festen ผลงานชิ้นเอกของ Mark-Anthony Turnage และ Lee Hall ได้อย่างน่าทึ่ง โดยได้แรงบันดาลใจจากภาพยนตร์เดนมาร์กที่น่าขนลุกในปี 1998 ที่กำกับโดย Thomas Vinterberg พวกเขาจึงสร้างสรรค์เวอร์ชันพิเศษที่แตกต่างจากต้นฉบับในหลายๆ ทิศทางได้อย่างชาญฉลาด
เฮลเก เจ้าของโรงแรมที่ประสบความสำเร็จ พร้อมด้วยเอลเซ คู่สมรสอันเป็นที่รักของเขา ได้เชิญโรงแรมของพวกเขามาร่วมงานฉลองวันเกิดครบรอบ 60 ปีของเฮลเก โดยต้อนรับทั้งญาติพี่น้องและเพื่อนสนิท
ขณะรับประทานอาหารเย็น สมาชิกในครอบครัวแต่ละคนจะผลัดกันกล่าวสุนทรพจน์ โดยเริ่มจากคริสเตียน ลูกชายคนโต ซึ่งพูดคุยอย่างเปิดเผยเกี่ยวกับการล่วงละเมิดทางเพศที่เขาและลินดา น้องสาวฝาแฝดผู้ล่วงลับของเขาต้องทนทุกข์จากน้ำมือของเฮลเก
โอเปร่าที่เล่นอย่างต่อเนื่องเต็มไปด้วยอารมณ์ขัน โดยมีช่วงหนึ่งที่พิธีกรคือเฮลมุต ซึ่งพยายามรักษาความสงบเรียบร้อยระหว่างงานต่างๆ
ช่วงสำคัญมาถึงเมื่อน้องสาว เฮเลนา อ่านจดหมายที่เธอพบออกเสียง ซึ่งลินดาสนับสนุนคำกล่าวอ้างของคริสเตียนที่ว่าการทารุณกรรมของพ่อทำให้เธอฆ่าตัวตาย
ในการแสดงที่ซาบซึ้งของมาร์ตา ฟอนทานัลส์-ซิมมอนส์ วิญญาณของลินดาดูเหมือนจะปรากฎกายขึ้นต่อหน้าคริสเตียน การเผชิญหน้าครั้งนี้ทำให้ทั้งคริสเตียนและผู้ชมรู้สึกสบายใจขึ้นจากจูเลียนแห่งนอริช: “ทุกอย่างจะออกมาดีเอง”
วันรุ่งขึ้น เมื่อแขกเตรียมตัวออกเดินทาง เฮลเกซึ่งดูเหมือนจะมีร่องรอยของการทะเลาะเบาะแว้งกับไมเคิล กล่าวอำลาราวกับว่าไม่มีเหตุการณ์ใดๆ เกิดขึ้น เห็นได้ชัดว่าภายนอกอันกลมกลืนของครอบครัวกลับมาเป็นปกติอีกครั้ง
ในฐานะผู้ชื่นชอบผลงานชิ้นเอกของ Turnage ฉันอดไม่ได้ที่จะหลงใหลในผลงานชิ้นเอกนี้ นับเป็นผลงานที่ท้าทายและต้องใช้ความละเอียดอ่อนจากผู้ฟัง แต่ดนตรีที่ดิบ ชัดเจน และเปี่ยมด้วยบทกวีก็ช่วยให้เรื่องราวดำเนินไปอย่างราบรื่น แม้แต่การนำทำนองธรรมดาๆ ที่มักร้องในงานสังสรรค์ก็ยังเพิ่มความแปลกใหม่ที่ทำให้ฉันติดใจ
คณะนักแสดงหลัก 25 คน รวมถึงนักร้อง นักแสดง และนักร้องประสานเสียงเพิ่มเติม สร้างความกดดันอย่างมากให้กับทีมงานสร้าง ได้แก่ ผู้กำกับอย่างริชาร์ด โจนส์ นักออกแบบฉากอย่างมิเรียม บิวเทอร์ และนักออกแบบเครื่องแต่งกายอย่างนิคกี้ กิลลิแบรนด์ อย่างไรก็ตาม พวกเขาก็สามารถรับมือกับความท้าทายนี้ได้อย่างน่าประทับใจ โดยแสดงได้อย่างน่าทึ่งและได้รับการออกแบบอย่างสร้างสรรค์
ฉันอยากจะยกเครดิตให้กับนักแสดงที่โดดเด่นแต่ละคน: Allan Clayton รับบทเป็น Christian, Stephane Degout รับบทเป็น Michael, Clare Presland รับบทเป็น Pia, Gerald Finley รับบทเป็น Helge, Rosie Aldridge รับบทเป็น Else, Natalya Romaniw รับบทเป็น Helena, Philippa Boyle รับบทเป็น Mette, Thomas Oliemans รับบทเป็น Helmut และ John Tomlinson รับบทเป็น Grandpa
บุคคลต่อไปนี้ล้วนแสดงได้อย่างโดดเด่น: Allan Clayton (Christian), Stephane Degout (Michael), Clare Presland (Pia), Gerald Finley (Helge), Rosie Aldridge (Else), Natalya Romaniw (Helena), Philippa Boyle (Mette), Thomas Oliemans (Helmut) และ John Tomlinson (Grandpa)
ในทั้งสองกรณี ความหมายยังคงสอดคล้องกัน แต่การใช้คำจะแตกต่างกันเล็กน้อยเพื่อความหลากหลาย
และเอ็ดเวิร์ด การ์ดเนอร์ได้รับผลลัพธ์ที่ยอดเยี่ยมจากวงออเคสตราและคณะนักร้องประสานเสียงของวิลเลียม สเปล้าดิ้ง
วิจารณ์โดย ทัลลี่ พอตเตอร์
- Crypto Chaos: Hong Kong Unleashes Regulated Mayhem!
- Priscilla Presley Exposes Major Inaccuracy in Sofia Coppola’s Elvis Biopic!
- Kate Beckinsale เผย ‘วิกผมและเครื่องแต่งกายของเธอขาด’ เมื่อนักแสดง ‘หยาบคายกับเธอ’ ในฉาก ‘เป็นพิษ’ และเธออ้างว่าเธอ ‘ถูกเนรเทศ’ จากการบ่นเกี่ยวกับการทดสอบของเธอท่ามกลางคดีความของ Blake Lively
- ปลดล็อคความลับของเครือข่าย PI: สิ่งที่ผู้บุกเบิกทุกคนต้องรู้!
- Rumer Willis Bikini Buzz: Promoting Pleasure in Mexico!
- Wind and Bitcoins: Odyssey blockchain ของ Mara ของ Mara 🌬
- One Direction Turn Down BRIT Awards Reunion to Honor Late Liam Payne
- การออกจากเทศกาลที่น่าตกตะลึงของฮิวจ์ แจ็คแมน
- Wynne Evans: นักร้องโอเปร่ายอมรับเป้าหมายของเขาคือการเป็นคน “ดีขึ้น” ท่ามกลางความขัดแย้งในรายการของ BBC
- อดีตเอเจนซี่ของ Justin Baldoni กล่าวถึงการทิ้งเขาในฐานะลูกค้า
2025-02-14 03:31