โซฟี แทตเชอร์ พูดถึงบทบาทหุ่นยนต์ 'เพื่อนคู่ใจ' ของเธอ และความสัมพันธ์ที่เป็นพิษ

โซฟี แทตเชอร์ สามารถร้องไห้ออกมาด้วยน้ำตาเพียงหยดเดียวจากดวงตาทั้งสองข้างได้ตามคำสั่ง

ฉากดังกล่าวทำให้ผู้กำกับ Drew Hancock ตกตะลึงในองก์ที่สามของภาพยนตร์ระทึกขวัญแนววิทยาศาสตร์เรื่อง Companion ในช่วงเวลาตึงเครียดนี้ เขาขอให้ Thatcher พยายามหลั่งน้ำตาออกมาสักหยดในขณะที่ยังคงแสดงสีหน้าเคร่งขรึมเอาไว้ เธอรับคำท้าทันทีและทำสำเร็จโดยไม่ลังเล

เขาพูดพร้อมกับแสดงความตกใจเล็กน้อยว่า “เธอสามารถเลือกได้ว่าจะฉายภาพจากดวงตาข้างไหน” นี่คือวิธีที่เธอจัดการกับการแสดงออกทางกายภาพของเธอ ซึ่งเป็นแนวคิดที่น่าสนใจทีเดียว สำหรับช่วงเวลาพิเศษในฉากนั้น ฉันต้องยอมรับว่ามันทำให้ฉันรู้สึกไม่สบายใจ เพราะมีความสำคัญอย่างมาก เราต้องสัมผัสถึงความเจ็บปวดของเธอจริงๆ จึงจะเกิดผลกระทบได้

อย่างเหมาะสม แนวคิดเรื่องการควบคุมปรากฏขึ้นบ่อยครั้งในการสนทนากับแทตเชอร์

ในช่วงบ่ายวันหนึ่งที่อากาศหนาวผิดปกติในลอสแองเจลิส เราพบเธอกำลังนั่งอยู่บนระเบียงของร้านกาแฟสุดเก๋พร้อมถือถ้วยกาแฟดำ เสื้อคลุมสีดำยาวของเธอเข้ากันได้ดีกับลูกค้าที่อากาศหนาว แต่ก็ตัดกันเล็กน้อยกับโต๊ะที่ประดับด้วยเครื่องดื่มพิเศษราวกับว่าเครื่องดื่มที่เธอเลือกเป็นของยุคที่ล่วงเลยไปแล้ว ในแง่หนึ่ง เธอก็ดูล้าสมัยหรือล้าสมัยเช่นกัน

ในวัย 24 ปี แทตเชอร์ดูเหมือนจะแยกตัวจากเพื่อนฮอลลีวูดทั่วไปในวัย 20 ปี โดยเลือกที่จะไม่เล่น TikTok และอินฟลูเอนเซอร์เพื่อใช้ชีวิตแบบศิลปิน เธอกำลังเตรียมตัวเดินทางไปนิวยอร์กเพื่อเริ่มทัวร์โปรโมตภาพยนตร์เรื่อง “Companion” ซึ่งเธอรับบทเป็นไอริส หุ่นยนต์อัจฉริยะที่เป็นแฟนสาวสุดที่รักของจอช (รับบทโดยแจ็ค เควด) อย่างไรก็ตาม ในระหว่างที่ไปเที่ยวกับเพื่อนๆ เกิดเหตุการณ์รุนแรงขึ้นอย่างไม่คาดคิด ซึ่งทำให้ไอริสเข้าใจถึงธรรมชาติที่แท้จริงของเธอในฐานะหุ่นยนต์ที่ไร้อิสระและเป็นเพียงของเล่นของจอช เธอมุ่งมั่นที่จะควบคุมชะตากรรมของตัวเอง และพยายามยืนหยัดในตัวเอง

แม้ว่าไอริสจะแสดงความกล้าหาญแบบเลดี้เหล็กในการแสดงของเธอ แต่เธอก็เป็นความท้าทายที่แตกต่างออกไป เนื่องจากบุคลิกภาพของเธอสามารถเปลี่ยนแปลงได้อย่างมากขึ้นอยู่กับสภาพแวดล้อม ซึ่งเรื่องนี้มีความซับซ้อนมากขึ้นเมื่อมีการเปิดเผยว่ามีแอปพลิเคชันที่สามารถเปลี่ยนแปลงอารมณ์ในด้านต่างๆ ของเธอได้อย่างมาก เช่น สติปัญญา ความแข็งแกร่ง และแม้แต่ภาษา

เธอยอมรับว่าตอนแรกเธอรู้สึกกลัว แต่เมื่อต้องเผชิญกับบทที่หนาขนาดนั้น เธอก็รู้ว่าเธอต้องอ่านซ้ำ ซึ่งจริงๆ แล้วเป็นประโยชน์เพราะคุณไม่อยากอ่านบทจบแล้วคิดว่า “แค่นั้นแหละ” แต่คุณหวังว่าจะค้นพบสิ่งใหม่ๆ ทุกครั้งที่อ่าน ในตอนแรก เธอสงสัยในความสามารถของตัวเองที่จะทำมันสำเร็จได้เนื่องจากความท้าทายทางเทคนิคที่รออยู่ข้างหน้า อย่างไรก็ตาม หลังจากอ่านซ้ำอีกครั้ง เธอตระหนักว่านี่เป็นการผสมผสานที่ไม่เหมือนใครของแนวต่างๆ และถึงแม้ว่าจะเป็นภาพยนตร์หุ่นยนต์ แต่ก็ให้ความรู้สึกเหมือนเป็นมนุษย์มาก

แฮนค็อกสังเกตว่าถึงแม้บทบาทนี้จะซับซ้อน แต่แทตเชอร์ก็สามารถใส่ความรู้สึกเชิงลึกอันลึกซึ้งเข้าไปได้

เขาอธิบายว่าเป็นผู้หญิงที่รู้ตัวอย่างรวดเร็วว่าเธออยู่ในความสัมพันธ์ที่เป็นพิษ ในวันเดียว เธอได้พบกับความเข้าใจที่ปกติต้องใช้เวลาหลายปีกว่าจะค้นพบ: ‘ฉันเป็นเพียงของเล่นสำหรับคนๆ นี้ และพวกเขาไม่ได้มองว่าฉันเท่าเทียมกัน’ สติปัญญาที่เฉียบแหลมของเธอแสดงถึงความตระหนักรู้ในตนเองที่เพิ่งค้นพบ และเธอก็เข้าใจทันทีว่าเธอสมควรได้รับความปรารถนาและการให้การยอมรับ ความท้าทายคือจะหนีจากสถานการณ์เช่นนี้ได้อย่างไร ในกรณีของโซฟี ดูเหมือนจะไม่ต้องใช้ความพยายามมากนัก ซึ่งน่าเสียดายเพราะเราทุกคนเคยอยู่ในสถานการณ์ที่คล้ายคลึงกัน การได้สัมผัสกับอารมณ์ดิบๆ ที่เธอสัมผัสได้ระหว่างการเลิกรา การได้รับโทรศัพท์ยืนยันถึงพิษ และการยอมรับว่าเธอติดอยู่ในความสัมพันธ์ที่ไม่ดีต่อสุขภาพ ถือเป็นเรื่องธรรมดา

แม้ว่าเนื้อเรื่องจะนำไอริสเข้าสู่การท้าทายด้านต่างๆ ของความสัมพันธ์ของเธอกับจอช แต่แธตเชอร์ก็บอกว่าฉากที่กดดันทางอารมณ์ที่สุดบางฉากเกิดขึ้นในช่วงต้นเรื่อง เนื่องจากตัวละครของไอริสยังไม่รู้ว่าตัวเองเป็นหุ่นยนต์ที่ใช้ชีวิตแบบโรแมนติกคอมเมดี้และทุ่มเทให้กับสามีของเธอ

เธอมองว่าแจ็คเป็นคนมีเสน่ห์ ฉลาด และมีพรสวรรค์มาก ทำให้สามารถเชื่อมโยงกับเขาได้โดยไม่รู้สึกพยายามเลย” เธออธิบาย “อย่างไรก็ตาม ระหว่างพวกเขาทั้งสองก็มีความรู้สึกไม่สบายใจ ซึ่งอาจเป็นเพราะความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนของพวกเขา ดูเหมือนว่าความรู้สึกไม่สบายใจของฉันเองจะเป็นสาเหตุ เพราะฉันมักพบว่าตัวเองอยู่ในสถานการณ์ที่คล้ายกัน ในตอนแรก การดูปฏิสัมพันธ์ของพวกเขาทำให้ฉันรู้สึกแย่ เพราะตัวละครโหยหาความรัก การแสดงนี้ทำให้ฉันรู้สึกสิ้นหวังในแบบที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน แต่ก็สะท้อนถึงฉัน เพราะฉันมักจะรู้สึกว่าตัวเองเป็นตัวละคร

Quaid ซึ่งเปรียบเทียบแต่ก็ชื่นชม Thatcher ในฉากที่อบอุ่นและวุ่นวาย ตั้งข้อสังเกตว่าความเห็นอกเห็นใจอย่างแท้จริงของ Thatcher ช่วยให้สามารถแสดงความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนของพวกเขาบนหน้าจอได้อย่างน่าเชื่อถือ

เขาชื่นชมโซฟีโดยกล่าวว่า “เธอเป็นผู้ฟังที่ยอดเยี่ยม” เขาเสริมว่าไม่มีใครที่เขาเคยทำงานด้วยมีทักษะการฟังที่ยอดเยี่ยมเช่นนี้ และโซฟีก็เป็นหนึ่งในนั้น เขากล่าวถึงความสามารถในการฟังของเธอว่าเป็นจุดแข็งที่ซ่อนเร้นอยู่ หลายคนพูดคุยถึงแนวคิดเรื่องเคมีและว่าแนวคิดนี้มีอยู่จริงหรือไม่ระหว่างบุคคล ในความเห็นของเขา แนวคิดนี้สรุปได้ว่าเป็นสองคนที่เปิดรับการฟังซึ่งกันและกันและเรียนรู้จากกันและกัน เขายอมรับว่าความสัมพันธ์ของเขากับโซฟีมีความซับซ้อน แต่เธอแสดงความสนใจอย่างมากในการทำความเข้าใจเรื่องนี้ เขาพบว่าการทำงานร่วมกับใครสักคนที่ใส่ใจผลงานของพวกเขาอย่างแท้จริงนั้นเป็นเรื่องน่ายินดี และเขาเชื่อว่าโซฟีเป็นเช่นนั้นจริงๆ

นับตั้งแต่ที่เธอได้รับเลือกให้แสดงในซีรีส์แนวเอาชีวิตรอดยอดนิยมเรื่อง “Yellowjackets” ทางช่อง Showtime การแสดงก็กลายเป็นความหลงใหลหลักของแธตเชอร์ เธอโดดเด่นในฉากต่างๆ อย่างต่อเนื่องตั้งแต่ซีรีส์เรื่องนี้เปิดตัวในปี 2021 ในซีรีส์เรื่องนี้ แธตเชอร์รับบทเป็นนาตาลี วัยรุ่นที่มุ่งมั่นซึ่งติดอยู่กับเพื่อนร่วมทีมฟุตบอลหลังจากเครื่องบินตกในป่าลึก เรื่องราวพลิกผันไปในทางที่เลวร้ายลงเมื่อผู้รอดชีวิตต้องเผชิญกับโศกนาฏกรรมที่ไม่อาจจินตนาการได้ รวมถึงการถูกกินเนื้อคน แธตเชอร์เปิดเผยอย่างเปิดเผยว่าการรับบทนาตาลีในซีซั่นที่ 3 ซึ่งจะออกฉายในวันที่ 14 กุมภาพันธ์ ทำให้เธอเข้าสู่ภาวะจิตใจที่หม่นหมองจนยากจะฟื้นตัว

การแสดงในภาพยนตร์เหล่านี้ในขณะที่กำลังถ่ายทำเรื่อง Yellowjackets ให้ความรู้สึกแปลกๆ เพราะนาตาลีดูเหมือนจะยังคงอยู่ในตัวฉัน” เธออธิบาย “ฉันสังเกตเห็นว่าระหว่างการสัมภาษณ์กับนักแสดง ฉันเปลี่ยนแปลงไป และฉันก็แปลงร่างเป็นนาตาลีโดยไม่ตั้งใจ ฉันเคยเล่นเป็นเธอตอนที่ฉันยังเด็ก และบุคลิกของเราก็ค่อนข้างคล้ายกัน ทำให้สามารถกลับไปเป็นตัวละครเดิมได้อย่างง่ายดาย มีบางอย่างในตัวนาตาลีที่ยังคงติดอยู่ และการกลับมาอีกครั้งทำให้รู้สึกหวาดกลัวเสมอ

ในฐานะผู้สนับสนุน ฉันอดไม่ได้ที่จะรู้สึกประทับใจเมื่อนึกถึงความดื้อรั้นและความเข้มข้นที่ผสมผสานกันอย่างลงตัวของนาตาลี ซึ่งสร้างผลกระทบอย่างมากต่อแทตเชอร์ในช่วงเริ่มต้นอาชีพนักแสดงของเธอ ฉันเติบโตในเขตมหานครชิคาโกอันกว้างใหญ่ และได้รับการดูแลจากแม่ชาวมอร์มอนผู้เคร่งศาสนา ร่วมกับพี่น้องอีกสองคนและแฝดเหมือนของฉัน เอลลี่

แทตเชอร์เชื่อว่าการศึกษาทางศาสนาช่วยปลูกฝังความอยากรู้อยากเห็นในตัวเธอในการสำรวจโลก รวมถึงเจาะลึกถึงแง่มุมต่างๆ ของความมุ่งมั่นทางศิลปะของเธอ

เธอแสดงความคิดเห็นว่า “ดูเหมือนว่ามันจุดประกายความปรารถนาที่จะต่อต้านภายในตัวฉัน” เธอยอมรับว่าเธอมักจะทำสิ่งที่ขัดกับขนบธรรมเนียมในชีวิต เมื่อมีใครแสดงความไม่ชอบต่อบางสิ่ง เธอมักจะยอมรับสิ่งที่ตรงกันข้ามแทน สัญชาตญาณโดยกำเนิดของเธอคือการสร้างเส้นทางของตัวเอง ซึ่งเป็นสัญชาตญาณที่เธอมีมาโดยตลอด หากจะว่าไปแล้ว มันก็ทำหน้าที่เป็นตัวเร่งปฏิกิริยา

แม้ว่าลัทธิมอร์มอนจะมีแง่มุมที่ค่อนข้างดั้งเดิม แต่แทตเชอร์พบว่าเธอได้รับกำลังใจในการสำรวจความพยายามทางศิลปะที่มากกว่าแค่การแสดงบนเวทีและการเล่นดนตรีในคริสตจักรกับครอบครัวของเธอ

เธออธิบายว่าในขณะที่เธอกำลังเล่นละคร ก็ไม่มีใครวิพากษ์วิจารณ์เธอเลย อย่างไรก็ตาม เมื่อเธอรับบทเป็นโสเภณีในภาพยนตร์เรื่อง “โอลิเวอร์” ตอนอายุ 12 ปี เธอจำได้ว่าเธอรู้สึกอับอายซ่อนเร้นอยู่ ซึ่งเธอก็รู้สึกเช่นนั้นมาก ประสบการณ์นี้ช่วยให้เธอก้าวออกจากเขตปลอดภัยของตัวเองและยอมรับที่จะเป็นคนพิเศษ

หลังจากเปิดตัวในบทบาทสมทบในภาพยนตร์จอแก้วอย่าง “Chicago P.D.” และ “The Exorcist” เส้นทางชีวิตของฉันก็เปลี่ยนไปเมื่อได้รับเลือกให้แสดงนำในภาพยนตร์ไซไฟอินดี้เรื่อง “Prospect” ในปี 2018 ร่วมกับ Jay Duplass และ Pedro Pascal แม้จะไม่ได้สร้างปรากฏการณ์ทางรายได้ แต่บทบาทนี้ก็ช่วยให้ฉันไต่เต้าในอาชีพนักแสดงได้อย่างรวดเร็วตั้งแต่ยังเด็ก

ในขณะนั้น เธอเปิดเผยว่าเธอกำลังแสดงละครของทอม สต็อปพาร์ด ก่อนหน้านี้ ละครเวทีเป็นสาขาที่เธอถนัด และมันเป็นสาขาที่เธอคุ้นเคย เธอเล่าถึงกระบวนการออดิชั่น ซึ่งเธอร้องไห้หลังจากที่ได้รับเรียกกลับเพราะกลัวว่าจะล้มเหลว สามชั่วโมงต่อมา พวกเขาแจ้งเธอว่าเธอได้บทนั้นแล้ว ซึ่งถือเป็นความสำเร็จครั้งแรกของเธอ ตอนนั้นเองที่เธอเริ่มเชื่อในสิ่งที่เกิดขึ้น เป็นครั้งแรกที่เธอรู้สึกโชคดี แม้จะแสร้งทำเป็นมั่นใจ แต่เธอก็คิดว่า “นี่อาจเป็นเรื่องจริง”

หรือพูดให้กระชับกว่านี้:

ในช่วงเวลานั้น เธอได้ยอมรับว่าได้ร่วมแสดงในละครของทอม สต็อปพาร์ด ละครเวทีเป็นจุดแข็งของเธอ และเธอจำได้ว่าร้องไห้หลังจากที่ได้รับเรียกกลับเพราะไม่แน่ใจในตัวเอง สามชั่วโมงต่อมา พวกเขาแจ้งเธอว่าเธอได้รับบทนั้น ซึ่งถือเป็นความก้าวหน้าครั้งแรกของเธอ ตอนนั้นเองที่เธอรู้สึกโชคดี เพราะเธอเชื่อในสิ่งที่เกิดขึ้น และคิดว่า “นี่อาจเป็นความจริงของฉัน”

โอกาสในการแสดงของฉันเริ่มมีมากขึ้น รวมถึงบทบาทในภาพยนตร์เรื่อง “The Tomorrow Man” ในปี 2019 เรื่องราวความรักในช่วงบั้นปลายชีวิตที่ฉายในงาน Sundance และบทบาทสำคัญในละครดราม่าเรื่อง “When the Streetlights Go On” ที่ไม่ค่อยมีใครรู้จักในปี 2020 น่าเสียดายที่การผลิตเรื่องนี้เปิดตัวเป็นซีรีส์ออริจินัลของ Quibi อย่างไรก็ตาม อาชีพการงานของฉันเริ่มดีขึ้นหลังจากนั้น ส่วนใหญ่เป็นเพราะว่าฉันมีส่วนร่วมในรายการโทรทัศน์เรื่อง “Yellowjackets”

ในซีรีส์นี้ เรื่องราวดำเนินไปในช่วงเวลาที่แตกต่างกันสองช่วง นาตาลีในวัยหนุ่มซึ่งรับบทโดยแทตเชอร์นั้นเกิดขึ้นในช่วงทศวรรษ 1990 ในขณะที่นาตาลีในวัยผู้ใหญ่รับบทโดยจูเลียต ลูอิสในปัจจุบัน นักแสดงทั้งสองคนแสดงให้เห็นถึงพรสวรรค์อันน่าพิศวงในการก้าวเข้าสู่ดินแดนอันมืดมิดตั้งแต่อายุยังน้อย ที่น่าสนใจคือ แทตเชอร์มีหน้าตาที่คล้ายกับจูเลียต ลูอิสในวัยสาวอย่างน่าทึ่ง และบุคลิกบนจอของเธอสะท้อนถึงบทบาทในช่วงแรกๆ ที่ไม่หวั่นไหวของลูอิส เช่นใน “Cape Fear” (1991) และ “Natural Born Killers” (1994)

ในตอนแรก แทตเชอร์ไม่ต้องการให้ใครมาเปรียบเทียบกับลูอิส แต่ไม่นานก็พบจุดร่วมในความหลงใหลในงานศิลปะที่ทั้งคู่มีร่วมกัน ความเชื่อมโยงนี้จุดประกายความรู้สึกเป็นเครือญาติที่ทั้งคู่รู้สึก

แธตเชอร์กล่าวว่าผู้คนมักเปรียบเทียบเธอกับจูเลียต แม้แต่ในสถานการณ์ทางการ เช่น การสัมภาษณ์ ซึ่งทำให้เธอรู้สึกไม่สบายใจ เพราะเธอตระหนักดีว่าตนเองเป็นปัจเจกบุคคล อย่างไรก็ตาม เธอยอมรับว่านาตาลีมีอิทธิพลต่อเธออย่างมาก เนื่องจากเธอยังคงแสดงบทบาทของเธอต่อไป แธตเชอร์และจูเลียตมีความเชื่อมโยงที่ลึกซึ้งกันผ่านดนตรี เนื่องจากพวกเขาค้นพบความเข้ากันได้และความสนใจร่วมกันได้อย่างรวดเร็ว นอกจากนี้ พวกเขายังดูเหมือนจะมีความเข้มข้นที่คล้ายคลึงกันในหัวข้อต่างๆ

ในบทบาทของนาตาลี แรงผลักดันที่สำคัญของแทตเชอร์ได้รับการเน้นย้ำอย่างมาก ตามที่โจนาธาน ลิสโก ผู้สร้างซีรีส์ “Yellowjackets” กล่าวไว้ว่า ระหว่างการถ่ายทำฉากที่ท้าทายเป็นพิเศษในตอนที่สอง เขาเริ่มหลงใหลในฝีมือการแสดงของเธอ

ลิสโกกล่าวว่า “เครื่องบินระเบิดและเราออกเดินทางเข้าไปในป่าเพื่อค้นหาซากเครื่องบิน” เขาชื่นชมนักแสดงรุ่นเยาว์ทุกคน โดยสังเกตว่าเขาพูดแต่เรื่องดีๆ เกี่ยวกับพวกเขา อย่างไรก็ตาม มีช่วงเวลาหนึ่งที่โดดเด่น นั่นคือตอนที่โซฟีถูกฝังอยู่ใต้เศษซากและตกใจ เมื่อกล้องเคลื่อนผ่านเธอ เธอแทบจะขยับตัวไม่ได้ แต่ทุกอย่างก็ปรากฏชัดในดวงตาของเธอ นี่เป็นครั้งแรกที่ฉันดูจากด้านหลังจอมอนิเตอร์และคิดว่า ‘ว้าว นักแสดงคนนี้สามารถแสดงอารมณ์ที่ลึกซึ้งได้ด้วยการกระทำเพียงเล็กน้อย’

สิ่งที่ฉันชื่นชมเกี่ยวกับการทำงานร่วมกับเธอคือเมื่อเราสร้างเรื่องราวร่วมกัน เรามักจะใช้ความเท็จเพื่อเปิดเผยความจริง บางครั้งนักแสดงอาจดูเหมือนไม่ซื่อสัตย์ แต่คุณคิดว่า ‘นั่นไม่ค่อยสมเหตุสมผลเลย รู้สึกว่ามันแปลกๆ’ อย่างไรก็ตาม กับโซฟี ฉันแทบไม่เคยเจอกรณีเช่นนี้ เพราะเธอไม่ได้ไม่ซื่อสัตย์ ความจริงที่ลึกซึ้งและละเอียดอ่อนพร้อมกับความเปราะบางที่ผิวเผินดูเหมือนจะแผ่ออกมาจากตัวเธอ เธอดึงดูดคุณ ทำให้คุณคิดว่าเธอเล่นเป็นตัวละครที่เปราะบางหรือขาดความมั่นใจ แต่แล้วพลังโดยธรรมชาติของเธอปรากฏออกมา แสดงออกผ่านดวงตาและการแสดงสีหน้า สร้างผลกระทบที่ชัดเจนและน่าประทับใจ

ผู้กำกับคนอื่นๆ ต่างก็ชื่นชมในความสามารถของเธอ ส่งผลให้แทตเชอร์ได้รับข้อเสนอให้เล่นหนังสยองขวัญหลายเรื่อง บทบาทเหล่านี้ครอบคลุมหลากหลายประเภท เช่น บทบาทในสตูดิโอที่เธอรับบทเป็นลูกสาวผู้มุ่งมั่นที่ต้องรับมือกับครอบครัวที่ถูกสาปแช่งโดยปีศาจในภาพยนตร์เรื่อง “Boogeyman” ที่ดัดแปลงมาจากนวนิยายของสตีเฟน คิง นอกจากนี้ เธอยังรับบทนำในภาคสุดท้ายของไตรภาคของช่อง A24 เรื่อง “MaXXXine”

ในเดือนพฤศจิกายน ภาพยนตร์เรื่องล่าสุดของเธอที่มีชื่อว่า “Heretic” ซึ่งผลิตโดย A24 เช่นกัน ถือเป็นความสำเร็จครั้งสำคัญอีกครั้งในอาชีพการงานของเธอ ภาพยนตร์เรื่องนี้แสดงโดยแทตเชอร์และโคลอี อีสต์ในบทบาทมิชชันนารีชาวมอร์มอนที่ถูกลักพาตัวโดยบุคคลที่น่าสนใจแต่มีความผิดปกติทางจิต ซึ่งรับบทโดยฮิวจ์ แกรนท์ ผู้มีทัศนคติชั่วร้ายเกี่ยวกับศาสนา แม้ว่าจะมีโครงเรื่องที่ดูเย็นชา แต่ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็กลายมาเป็นภาพยนตร์ทำเงินถล่มทลาย และการแสดงที่คุกคามของแกรนท์ทำให้เขาได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลลูกโลกทองคำ

ภาพยนตร์เรื่องนี้ดำเนินเรื่องในรูปแบบระทึกขวัญ แต่โดดเด่นด้วยการพูดคุยกันอย่างยาวนานเกี่ยวกับศรัทธาระหว่างตัวละครหลักทั้งสาม สำหรับนักแสดงสาวแทตเชอร์ซึ่งเติบโตมาในศาสนามอร์มอน การสำรวจประเด็นทางศาสนานี้พิสูจน์ให้เห็นว่าชวนให้คิดและสะท้อนใจ

เธอรับว่าบ่อยครั้งที่เธอต้องรับบทเป็นตัวละครที่มีอดีตอันเจ็บปวดและความขัดแย้งทางอารมณ์ กระบวนการนี้ทำให้เธอต้องหวนคิดถึงช่วงวัยเยาว์ของตัวเอง ซึ่งเป็นช่วงที่เธอเริ่มรู้สึกวิตกกังวลเป็นครั้งแรก โดยส่วนใหญ่เกิดจากศาสนา การเดินทางย้อนเวลากลับไปในวัยเด็กของเธอช่างน่าประทับใจยิ่งนัก นับเป็นการสำรวจความรู้สึกและความวิตกกังวลในอดีตอย่างละเอียดถี่ถ้วนที่สุดเท่าที่เธอเคยประสบมาในรอบหลายปี ความวิตกกังวลที่เธอพยายามอย่างหนักที่จะละทิ้ง

ไม่ว่าจะอยู่ในประเภทใด หนังสยองขวัญเรื่อง Companion และ Heretic ก็มีธีมที่เกี่ยวข้องและคล้ายคลึงกันอย่างโดดเด่น ในภาพยนตร์เรื่อง Heretic ตัวเอกอย่างแกรนท์จับผู้หญิงและปลูกฝังทัศนคติทางศาสนาที่ดูหมิ่นผู้หญิงจนกว่าพวกเธอจะยอมจำนน ในทำนองเดียวกัน ในภาพยนตร์เรื่อง Companion ไอริสถูกครอบงำโดยผู้ชายที่มีอำนาจและโกรธแค้นจากปี 2025 ซึ่งแสดงให้เห็นถึงรูปแบบการควบคุมที่น่าวิตกกังวล

แทตเชอร์ยอมรับว่าเธอไม่เข้าใจการวิจารณ์ด้านวัฒนธรรมที่นำเสนอในภาพยนตร์เรื่องนี้ รวมถึงความคล้ายคลึงกับเรื่อง “Heretic” อย่างสมบูรณ์ จนกระทั่งหลังจากที่เธอได้ดูเวอร์ชันสุดท้ายแล้ว

เมื่ออ่านจบแล้ว ฉันรู้สึกถึงบางอย่างที่ล้ำลึก แต่เมื่อดูซ้ำอีกครั้ง กลับพบว่ามันลึกซึ้งกว่าที่ฉันคิดไว้ตอนแรกอย่างน่าประหลาดใจ บทความนี้อาจสะท้อนถึงผู้คนในความสัมพันธ์และผู้หญิงได้ ทำให้เกิดการสนทนาขึ้น ในปัจจุบัน ทุกอย่างดูสิ้นหวัง เมื่อดูซ้ำอีกครั้ง ฉันเข้าใจสิ่งนี้และชื่นชมกับบทสรุปที่มองโลกในแง่ดีของมัน กลายเป็นว่ามันซับซ้อนกว่าที่ฉันจินตนาการไว้ตอนแรกมาก บทภาพยนตร์เต็มไปด้วยความหมาย แต่เมื่อได้เห็นทุกอย่างมารวมกันก็บอกอะไรได้มากมายเกี่ยวกับความรุนแรงในครอบครัวและการควบคุม ที่น่าสนใจคือธีมของการควบคุมปรากฏอยู่ในทั้ง ‘Heretic’ และ ‘Companion’

นักแสดงหญิงแทตเชอร์ซึ่งทุ่มเทให้กับงานของเธอและตัวละครที่เจาะลึกถึงแก่นแท้ เป็นคนร่าเริงและสดใสอย่างน่าประหลาดใจในชีวิตจริง เธอใช้ความหลงใหลที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเธอในการขจัดความมืดมนออกไป นั่นก็คือดนตรี ในฐานะนักร้องและนักดนตรีที่มีความสามารถหลากหลาย เธอได้เปิดตัว EP แรกของเธอที่มีชื่อว่า “Pivot & Scrape” ในเดือนตุลาคม และได้ให้เสียงของเธอในเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง “Heretic” (พร้อมกับการขับร้องแบบหม่นๆ ของเพลง “Knockin’ on Heaven’s Door” ของ Bob Dylan) และ “Companion” (ทำนองที่ไร้เนื้อร้องและน่าขนลุกที่มีชื่อว่า “Iris’s Theme”)

เธอแสดงความขอบคุณโดยกล่าวว่า “ดนตรีเป็นเหมือนทางออกสำหรับฉัน” ดนตรีดูเหมือนจะเป็นส่วนตัวและเป็นธรรมชาติมากกว่าการแสดง ซึ่งเธอถือว่าเป็นอาชีพ แม้ว่าเธอจะไม่ได้หลงใหลในดนตรีเท่ากับดนตรี แต่เธอก็รักทั้งสองสิ่งนี้มาก

ตอนนี้ฉันกำลังหมกมุ่นอยู่กับการสร้างสรรค์เพลงชุดใหม่ โดยตั้งเป้าว่าจะออกอัลบั้มเต็มและแสดงสดในอนาคต อย่างไรก็ตาม สิ่งสำคัญที่ขับเคลื่อนความคิดสร้างสรรค์ของฉันคือการบ่มเพาะอิสรภาพและความกระตือรือร้นในงานของฉัน

เธอเล่าว่าเธอกำลังค้นพบเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเอง และเธอเชื่อว่ามันกำลังพัฒนาไปเรื่อยๆ มันซับซ้อนมากขึ้น และเธอรับผิดชอบงานต่างๆ ด้วยตัวเองมากขึ้น เป็นครั้งแรกที่เธอแต่งเพลงโดยเล่นเครื่องดนตรีทุกชนิด ซึ่งทำให้เธอรู้สึกพึงพอใจ เพราะรู้สึกเหมือนกับว่าเธอกำลังบรรลุวิสัยทัศน์สร้างสรรค์ทั้งหมดของเธอ

ความเป็นธรรมชาติของรูปแบบยังช่วยให้แทตเชอร์สามารถยืดขยายความสามารถในการสร้างสรรค์ที่หลากหลายได้

ในเส้นทางการสร้างสรรค์ผลงานของฉัน ฉันมักจะพบว่าตัวเองสนใจท่วงทำนอง และบ่อยครั้งที่ฉันมักจะด้นสดไปกับท่วงทำนองมากกว่าคำพูด เมื่อฉันเลือกวลีหลักได้สักสองสามวลีแล้ว ฉันก็สร้างเรื่องราวขึ้นมาจากท่วงทำนองเหล่านั้น อาจดูเหมือนเป็นแนวทางการแต่งเพลงที่ไม่ธรรมดา แต่เนื่องจากฉันขาดการฝึกฝนทางดนตรีอย่างเป็นทางการ ฉันจึงทำตามสัญชาตญาณมากกว่า ในทางตรงกันข้าม การแสดงเป็นสิ่งที่ฉันได้รับการฝึกฝนมาอย่างเข้มข้น และมันเป็นประสบการณ์ที่แตกต่างไปจากเดิมโดยสิ้นเชิง สำหรับฉัน ดนตรีคือการโอบรับความเป็นธรรมชาติของช่วงเวลานั้นๆ

เมื่อแทตเชอร์ไม่อยู่ในสตูดิโอ ความรักที่ลึกซึ้งของเธอที่มีต่อดนตรีปรากฏชัดในบทสนทนาของเธอ เช้าวันนั้นเอง เธอถึงกับหลั่งน้ำตาขณะเดินเล่นไปรอบๆ เวสต์ฮอลลีวูดเพื่อฟังเพลงของปีเตอร์ ไอเวอร์ส นักแต่งเพลงลึกลับผู้ให้ชีวิตใหม่แก่ดนตรีอันน่าสะเทือนใจในเพลง “Eraserhead” ของเดวิด ลินช์ ในระหว่างการสนทนา เธอเอ่ยถึงวง Pixies, The Smile, Neil Young, Elvis Costello, Cindy Lee และ Elliott Smith ซึ่งเป็นวงโปรดของเธอ

นอกเหนือจากการแชร์ข้อมูลอัปเดตเกี่ยวกับความพยายามที่กำลังจะเกิดขึ้นของฉันแล้ว ฟีดและสตอรี่บน Instagram ของฉันยังนำเสนอศิลปะและแฟชั่นที่สะท้อนถึงตัวฉันได้เป็นอย่างดี ด้วยรูปลักษณ์ที่หลากหลายและโหนกแก้มสูงที่โดดเด่น จึงไม่น่าแปลกใจเลยที่ฉันได้พบกับบ้านหลังเลนส์กล้อง ดูเหมือนว่า Vogue จะมองว่าสไตล์เฉพาะตัวของฉันเป็นการผสมผสานอย่างลงตัวระหว่างเสน่ห์ไร้เดียงสาและพังก์แนวเฉียบ ซึ่งมีอิทธิพลต่อทุกลุคที่ฉันสวม อย่างไรก็ตาม ฉันยังคงถ่อมตัวเกี่ยวกับบทบาทของตัวเองในโลกแฟชั่น โดยเลือกที่จะมุ่งเน้นไปที่ศิลปะและความคิดสร้างสรรค์มากกว่าคำชื่นชมส่วนตัว

เธออธิบายว่าการแต่งตัวก็เหมือนกับการรับบทบาท และการเปลี่ยนแปลงนี้เกิดขึ้นทุกวัน เป็นวิธีการแสดงออกถึงตัวตนและสะท้อนอารมณ์ของตนเอง อย่างไรก็ตาม เธอพบว่าแฟชั่นเป็นเรื่องที่น่าสนใจ มันเป็นสิ่งที่น่าสนุกเมื่อได้ร่วมมือกัน แต่จะไม่สนุกเลยหากรู้สึกว่าเป็นกลไก เช่น การแต่งตัวให้เข้ากับภาพลักษณ์บางอย่าง ซึ่งเธอรู้สึกว่าเป็นสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้สำหรับนักแสดง แต่เธอเห็นว่ามันเป็นเหมือนตัวละครที่กลายเป็นตัวละครที่มีชีวิตขึ้นมาในการถ่ายภาพ นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมมันจึงง่ายสำหรับเธอ แต่ก็ไม่ได้ให้ผลตอบแทนเท่ากับการแสดง มันอาจจะน่าเบื่อ แต่การทดลองกับตัวละครและอารมณ์ต่างๆ ในการถ่ายภาพนั้นสนุกดี เธอเริ่มมองว่าแฟชั่นเป็นรูปแบบศิลปะ แต่เธอไม่รู้จักแบรนด์ใดๆ มาก่อน เธอยังไม่สนใจแบรนด์เหล่านี้มากนัก แต่แบรนด์เหล่านี้สามารถสร้างสรรค์งานศิลปะได้อย่างเหลือเชื่อ

เห็นได้ชัดว่าแทตเชอร์ต้องดิ้นรนอย่างหนักเพื่อปรับตัวให้เข้ากับพื้นที่เหล่านี้ของอุตสาหกรรม ซึ่งเธอมีอิทธิพลเพียงเล็กน้อย ความโด่งดังและการจดจำ โดยเฉพาะเมื่อใบหน้าของเธอปรากฏอยู่ทั่วโปสเตอร์ภาพยนตร์เรื่อง “Companion” ในฮอลลีวูด ถือเป็นลักษณะเฉพาะที่เธอต้องต่อสู้ดิ้นรน

เธอพูดติดตลกว่า “ช่วงนี้เป็นช่วงที่แปลกประหลาดมาก ฉันรู้สึกทั้ง ‘อยากให้หนังเรื่องนี้ประสบความสำเร็จ’ และอีกส่วนหนึ่งในตัวฉันก็กระซิบว่า ‘ฉันหวังว่าหนังจะไม่ประสบความสำเร็จมากเกินไป เพราะฉันยังรักวิถีชีวิตปัจจุบันของฉัน’ ในตอนนี้มันกำลังพอดี ฉันชื่นชมสถานะที่ไม่มีใครรู้ของหนังเรื่องนี้ คำตอบที่ฉันได้รับมักจะมาจากคนที่ไม่ได้มีส่วนเกี่ยวข้องโดยตรง ซึ่งเป็นประสบการณ์ที่ไม่เหมือนใคร เราคงต้องรอดูกันต่อไปว่าจะเกิดอะไรขึ้นกับหนังเรื่องนี้

ในที่สุด แทตเชอร์ก็แสดงความกังวลว่าจะถูกมองว่าเป็นนักแสดงแนวสยองขวัญเพียงเท่านั้น นอกจากเรื่อง “Yellowjackets” แล้ว เธอก็ยังไม่ได้ยืนยันบทบาทใดๆ ในอนาคต และเธอตั้งใจที่จะคิดให้รอบคอบเมื่อตัดสินใจว่าจะทำอะไรต่อไป

เธอแสดงความระมัดระวังเกี่ยวกับการตัดสินใจครั้งสำคัญของเธอในอนาคต แต่เธอก็อยากให้มันเป็นบทบาทที่ท้าทายและสร้างผลกระทบ เธอโหยหาโอกาสพิเศษที่จะเจาะลึกความสามารถในการแสดงของเธอและรับบทบาทที่แตกต่างจากที่เธอเคยเล่นมาก่อน เนื่องจากการรับบทที่คุ้นเคยซ้ำแล้วซ้ำเล่าทำให้เธอรู้สึกซ้ำซากจำเจ

เธอมีแนวโน้มอย่างมากที่จะเสพภาพยนตร์อย่างบ้าคลั่งเพื่อหาแรงบันดาลใจ (“มันเป็นส่วนหนึ่งของงานของคุณ – มันดูแปลกไหมถ้าไม่ทำอย่างนั้น”) เธอชื่นชมกลุ่มผู้กำกับระดับแนวหน้าที่เธอใฝ่ฝันที่จะร่วมงานด้วย ซึ่งรวมถึงฌอน เบเกอร์, เคลลี ไรชาร์ดต์ และเธอยังรำลึกถึงผู้สร้างภาพยนตร์ในตำนานจากอดีตอย่างโรเบิร์ต อัลท์แมนและเดนนิส ฮอปเปอร์อีกด้วย

เธอแสดงความชื่นชอบนักแสดงที่มีอาชีพที่น่ายกย่อง โดยระบุว่า “ฉันพยายามพิจารณานักแสดงที่มีอาชีพที่ฉันชื่นชม” ความทะเยอทะยานของเธอคือการแสดงบทบาทที่หลากหลาย โดยมุ่งเป้าไปที่บทบาทที่แตกต่างจากกันอย่างสิ้นเชิงและเป็นสิ่งที่เธอไม่เห็นตัวเองสะท้อนออกมา แทนที่จะเป็นเช่นนั้น เธอแสวงหาบทบาทที่เปิดโอกาสให้ค้นพบตัวเอง ในปัจจุบัน เธออยู่ในช่วงที่ต้องการมุ่งเน้นไปที่โปรเจ็กต์อิสระ… ด้านการเงินไม่มีความสำคัญสำหรับเธอ สิ่งที่เธอปรารถนาคือการร่วมงานกับผู้กำกับที่จะท้าทายเธอ ทำให้เธอรู้สึกหมดแรงแต่สุดท้ายก็พอใจในสองเดือนต่อมา

นอกเหนือจากอาชีพนักแสดงแล้ว Meryl Streep ยังรับหน้าที่ผู้อำนวยการสร้างบริหารในภาพยนตร์ของ Emma น้องสาวของเธอเรื่อง “Provo” และเธอแสดงความปรารถนาที่จะเจาะลึกบทบาทเบื้องหลังกล้องมากขึ้น เช่น การเขียนบทและการกำกับ เธอกล่าวว่านี่เป็นช่วงเวลาที่น่าตื่นเต้นสำหรับนักแสดงเพราะพวกเขามีอำนาจในการสร้างสรรค์มากขึ้น และตอนนี้เป็นที่ยอมรับมากขึ้นสำหรับพวกเขาที่จะก้าวไปสู่การกำกับและการผลิต โดยกล่าวว่า “ตอนนี้ถือเป็นเรื่องปกติมาก

ในที่สุด แม้ว่าแทตเชอร์จะเป็นศิลปินที่มีอำนาจควบคุม แต่เธอก็หวังว่าผลงานของเธอสามารถปลดปล่อยผู้คนได้

เธอแสดงความปรารถนาให้ผู้อื่นมีความเห็นอกเห็นใจ เข้าใจ และร่วมแบ่งปันความรู้สึกลึกๆ ของเธอ เธอรู้สึกอย่างลึกซึ้งในตัวเธอเอง และหวังว่าผู้อื่นจะรู้สึกเช่นเดียวกัน

2025-01-31 20:54